中國木雕藝術(shù)歷史悠久、源遠(yuǎn)流長、品種繁多、流派紛呈，有“四大木雕”之說，即莆田木雕、東陽木雕、黃楊木雕和潮州金漆木雕。其在技法和用材上有著明顯的地域特征，各具特色。若說木頭同人一般也有德行的話，那么小葉黃楊木雕給人的感覺一定是“閑”、是“逸”、是“細(xì)”、是“簡”。

都說人的氣質(zhì)是天生的，木頭也是，這大抵得益于黃楊木本就身量?。ㄟ@里的黃楊木指小葉黃楊）、木質(zhì)韌，打磨拋光之后，其木質(zhì)紋理清亮、色澤雅致。蘇東坡曾說：“黃楊生石上，堅(jiān)瘦紋如綺?！秉S楊木似乎天生就具有一種氣質(zhì)，讓人不經(jīng)意間就被它的獨(dú)特韻味所吸引。因此，匠人們在對黃楊木的重新塑造及雕刻上，其手法力求精細(xì)和考究。筆者以為，這正是對黃楊木的尊重和順應(yīng)?！堕e情偶寄》里說道：“黃楊每歲一寸，不溢分毫，至閏年反縮一寸，是天限之命也。植此宜生憐憫之心。予新授一名曰‘知命樹。天不使高，強(qiáng)爭無益，故守困厄?yàn)楫?dāng)然。冬不改柯， 夏不易葉，其素行原如是也?！贝笠馐钦f，這黃楊木長得緩慢，每年就長一寸，到了閏年，不似其他樹木多長一寸，它既不長，反而縮短。于是，李漁就給它起了個(gè)名字叫“知命樹”，說它是安于天命，不心生怨懟，也不強(qiáng)爭，更不萎靡，只是照樣生長，把枝葉長得密實(shí)，把內(nèi)里長得堅(jiān)韌。所以，李漁又說了，若蓮是花中君子，那黃楊就是樹中君子。的確，它渾身上下都充滿著君子之風(fēng)。

比起海南（越南）黃花梨、印度小葉紫檀、大紅酸枝、緬甸花梨木……筆者的確更偏愛黃楊木，也因此曾以小葉黃楊木雕刻了很多作品。

在黃楊木身上雕刻，筆者以為唯一要遵循的原則就是“變”。對雕刻手法的使用，嫻熟自不必說，那是一個(gè)匠人基本的素養(yǎng)，而要讓一個(gè)物件充滿靈魂，更是需要注入創(chuàng)作者多維的考量以及自我獨(dú)立的思想。只有這樣，物件才能脫穎而出，從而別具一格。

一、黃楊木雕作品《甜美家園》：自然天成，表達(dá)人與自然和諧共生

黃楊木材本身沒有大料，多為小件，無論從布局上還是造型的藝術(shù)性上，都需要深度考量。以筆者的作品《甜美家園》為例，其精選黃楊木雕刻而成。木頭的下端筆挺，正如蒼天巨樹的樹干，雖然這截樹干在比例上稍顯碩長，但是正有天空之城之感。遠(yuǎn)離人群的鳥兒們，安居樂業(yè)，求偶在樹端，筑巢在樹端，哺食在樹端，都有數(shù)分靈動(dòng)。

作品的另一種內(nèi)質(zhì)，筆者以為是環(huán)保主題。人與自然的和諧共生是時(shí)下比較熱門的話題，倒不是說為了迎合，筆者以為，自然題材也是我們?nèi)祟愋枰〞r(shí)間去深思考量的，人和自然的平衡究竟如何達(dá)到？雖說在造型上，這件《甜美家園》有小葉黃楊一貫的花鳥題材做派，但筆者內(nèi)心將它界定為另一環(huán)保的層面。六只禽鳥，兩為幼雛，兩為成年的禽鳥，兩為對唱禽鳥，木質(zhì)所傳達(dá)的造型雖為靜態(tài)，但實(shí)則表達(dá)的是禽類活動(dòng)時(shí)的動(dòng)態(tài)和諧。靜立跟前，屏息細(xì)聽，婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)繞身側(cè)。

《甜美家園》的造型，筆者認(rèn)為它更是一種想象，一種對自然心生向往和美好期待的愿景。作品的絕大部分順應(yīng)原來木料的造型，木料天然的根椏和天然的紋理，這也是前面提到的“順應(yīng)”的理念。在這個(gè)滄海變幻的世界里，任何事物都有其變化的規(guī)律，去順應(yīng)天道、順應(yīng)規(guī)律、順應(yīng)自然，從而得以平衡。

二、黃楊木雕作品《人生如意》：寓意吉祥，具有濃厚的清雅文氣

此外，筆者的另一件黃楊木雕作品《人生如意》，較之前一件在雕刻手法上，后者會(huì)更精細(xì)一些。小葉黃楊原本具有的天生美感給了筆者無限的驚喜，幾乎每一刀的雕刻都在呼喚一個(gè)新世界的誕生，一個(gè)隱藏的、令人著迷的內(nèi)在世界，不停地呼喚著筆者，讓人迫不及待地想要趕緊會(huì)會(huì)它。

《人生如意》的造型是一株人參，取其諧音“人生”。在人參的造型上，筆者將其稍作了處理，使其形似如意，顧取“人生如意”。人參千年，根須繁盛，寓意吉祥，且自古以來，人參作為一個(gè)意象，在中國的文化里便象征著長壽、延年、尊貴、順意。筆者在構(gòu)思這個(gè)物件整體造型的時(shí)候，也將人參末端的花雕刻開了，人參花開更是美好的希冀。此外，是因?yàn)殡y能可貴，得到了這樣一截黃楊木，盤根交錯(cuò)。起初得到它，覺著是塊難啃的木，也想過將其拋光，擦砂磨光，精修打蠟，但思索再三，覺著不如順應(yīng)。雖然木材盤根錯(cuò)節(jié)，但正因?yàn)檫@些細(xì)小的根系，讓整體造型上看著更像是一株人參，木頭本身自然的樹皮層次感像極了樹木的紋理，所以只是對它作了局部的處理，使其看起來更加自然。筆者想要表達(dá)的是一種自然的和諧。首先在雕刻手法上選擇了順應(yīng)木頭自然的樣貌，也正是自然才足以表述真正的感覺。通常，人參的花莖纖細(xì)筆挺，直立向上，參花雖小，但仍舊倔強(qiáng)綻放，這是一種向上的“進(jìn)取”態(tài)度，這不僅僅是人參花的態(tài)度，更是對人的一種砥礪。再者，參花顏色素雅，加之將其雕刻在黃楊木質(zhì)樸的底色上，更顯其不張揚(yáng)浮夸、質(zhì)樸無華，是對人的期待，也是一種警醒！時(shí)時(shí)望著，時(shí)時(shí)謹(jǐn)記。

參花由很多小巧的花蕾簇成一束花團(tuán)，象征著一種凝聚力，也象征著“團(tuán)結(jié)”;人參的寓意極好，它的藥用價(jià)值也很高，象征著活力健康。綜觀人參整體，它把絢麗給了果，把名望給了根，再將美好的祝福給了最尊貴、最重要的人，這何嘗不是一種“奉獻(xiàn)”。花梢的“蝴蝶”，既是取其諧音“?！?，又是希望一切都能像蝶沖破繭一般，事事有突破。

人參的根盤交錯(cuò)復(fù)雜，正是向下扎根穩(wěn)而深，向上才可以絢爛無比。此株人參斜倚著，似人閑暇時(shí)候的姿勢，安定、悠然，這大抵又是一種人生狀態(tài)。

當(dāng)然，《人生如意》這件作品的選材，筆者也是斟酌再三，覺著人參質(zhì)樸，當(dāng)選成色同其相近、氣息相同的木材，最后選定小葉黃楊木料，并采用立體圓雕、鏤空雕、精微透雕等技藝，將人參通體的紋理、蝴蝶的翅膀紋路、花蕊的細(xì)微之處，逼真還原，讓其層次分明、線條自然。對于這件作品最后的光潔度，筆者并未將其處理得特別鮮亮，一來人參長于沙土之中，本就要保留天然之色;二來，若將其處理得過于鮮亮，就會(huì)破壞人參外表的線條流暢度。所以，筆者采用微雕細(xì)致還原人參外表紋理，使其看起來清秀典雅，頗具清曠之意。

作品的整體結(jié)構(gòu)在構(gòu)圖上相對縝密，布局上也有巧思，筆者更是耗費(fèi)了許多精力在雕工上，讓其整體的立體效果凸顯。中國傳統(tǒng)文化講究敬畏天地，造物時(shí)強(qiáng)調(diào)自然及器物與人性的融合統(tǒng)一。甚至，有時(shí)并不過多強(qiáng)調(diào)人的技藝，更多時(shí)候是懷著敬畏之心，守靜、守心，以得靈感，從而誕生駭俗之作。正如莊子在故事《達(dá)生》中曰，造物人梓慶，造物時(shí)必齋以靜心，然后“入山林，觀天性”，再通過匠人之手，得物之形態(tài)。古人稱之為“天工”，明代的《髹飾錄》在書的開篇便提道：“凡工人之作為器物，猶天地之造化。所以有圣者，有神者，皆是以功為法?！贝嗽?，就很直白地表述了更推崇于接近天工的人工這一觀點(diǎn)，以此來達(dá)到“天有時(shí)，地有氣，材有美，工有巧”四者之間的平衡。

筆者也為這件作品裝配底座，為簡單的暗色底座?？紤]到小葉黃楊的質(zhì)樸氣息以及人參的繁復(fù)造型，在底座的裝配上，為了更凸顯出其濃厚的清雅文氣，筆者選擇的是更簡單耐看的暗色底座，使得整件作品看起來更穩(wěn)重，遠(yuǎn)望著更有濃郁的文氣。倘若將其置于案頭，是座右銘時(shí)時(shí)砥礪著你，也似無言之師時(shí)刻提醒著你，人當(dāng)以寧靜淡泊感，生活方得從容。倘若將其贈(zèng)送重要之人，也是一件寓意極好的雅物。

最后，也想談?wù)劰P者對于整個(gè)木雕工藝品行業(yè)的一些思考。說實(shí)話，黃楊木雕是雅而不俗的，它不同于紅木之列，但受到市場經(jīng)濟(jì)的沖擊，近些年黃楊木雕的發(fā)展非常緩慢，因純手工制作的黃楊木雕作品工期歷時(shí)頗長、經(jīng)濟(jì)效益低，不可避免地出現(xiàn)了傳承危機(jī)，常常讓筆者覺得懊惱。倘若這樣的工藝失傳，那無疑是一個(gè)巨大的損失，希望能夠引起有關(guān)部門和社會(huì)各界的高度重視。

作者簡介：

孫華磊，男，1986年出生于河南省虞城縣。2006年在江蘇省南通市結(jié)緣木雕藝術(shù)。師承南通木雕大師宗玉華，潛心學(xué)習(xí)5年，期間日以繼夜、刻苦鉆研，終有所成，2012年前往福建省莆田市仙游縣，進(jìn)修學(xué)習(xí)“仙作”技法，得以蘇、仙兩種工藝融會(huì)貫通，形成個(gè)人獨(dú)特的雕刻風(fēng)格，于2013年成立個(gè)人工作室。研究方向：木雕造型設(shè)計(jì)、雕刻創(chuàng)作