摘? 要：以剪刻鏤空為主要手法的江南民間剪紙作為江南藝術(shù)遺產(chǎn)之一，蘊(yùn)含顯著的“江南元素”，具有典型的江南鄉(xiāng)土文脈和審美特征。江南民間剪紙藝術(shù)具有較強(qiáng)的主動適應(yīng)性，可較好地順應(yīng)時(shí)代語義，實(shí)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的連接，開拓江南非遺美學(xué)的文化多元路徑。審美視域下江南非遺民間剪紙的創(chuàng)新路徑探究從審美特征的角度出發(fā)對江南民間剪紙的創(chuàng)新路徑進(jìn)行多角度建構(gòu)，使江南本土文化能夠更加契合不斷更新的當(dāng)代文化語境，擴(kuò)大江南造物思想的現(xiàn)代應(yīng)用范圍和“江南藝術(shù)遺產(chǎn)與再造”的影響力。

關(guān)鍵詞：江南民間剪紙;審美特征;創(chuàng)新路徑

一、江南民間剪紙歷史沿革文獻(xiàn)概述

江南民間剪紙（或稱刻紙）主要指以滬、寧、杭為中心的環(huán)太湖地區(qū)的一種在紙上使用薄材鏤空的手法制作的一種傳統(tǒng)工藝美術(shù)。江南剪紙不僅是江南地區(qū)百姓在民俗生活中自發(fā)創(chuàng)造并廣為流傳的民間藝術(shù)，也是“魚米之鄉(xiāng)”百姓鄉(xiāng)土生活的一部分。學(xué)術(shù)界對于剪紙的起源文獻(xiàn)引用最高頻的文史材料為漢代司馬遷《史記·晉世家》、東晉干寶《搜神記》。實(shí)際上剪紙的歷史源頭要比西漢還要遠(yuǎn)，究竟遠(yuǎn)到什么程度，只能依靠推斷來確定[1]。筆者將從江南滬、寧、杭三大地區(qū)剪紙的濫觴期、盛行期、鼎盛期三個(gè)階段來梳理探究江南民間剪紙的歷史文脈。

（一）江南民間剪紙濫觴期

寧杭地區(qū)民間剪紙期可追溯到七千多年前的耙耕農(nóng)業(yè)階段的河姆渡和馬家洪等原始文化遺址[2]，出土的大量史前文物彰顯出江南人驚人的創(chuàng)造力和審美趣味，體現(xiàn)出江南地區(qū)工藝美術(shù)的繁榮和手工藝的精巧細(xì)膩[3]。它們對江南民間剪紙的產(chǎn)生有直接影響，為江南民間剪紙的發(fā)展提供了藝術(shù)風(fēng)格、圖案樣式、技術(shù)手法等方面的積累[4]。寧杭地區(qū)早期剪紙由中原傳入，三國、東晉時(shí)期北方人口涌入寧杭地區(qū)，中原風(fēng)俗與當(dāng)?shù)亓?xí)俗相融[5]，如重陽糕上插著的各式小彩旗就是寧杭地區(qū)的早期剪紙形式[6]。關(guān)于滬地剪紙的最早文獻(xiàn)記載為《上海通志》[7]，其始于清乾隆、嘉慶年間，由蘇浙傳入松江府等地區(qū)[8]。由此可見，上海剪紙文化是根植于江南文化土壤中的，江南文化是上海文化的底色。

（二）江南民間剪紙盛行期

對于江南剪紙盛行期，各學(xué)者所考不一，共識較多的朝代為漢代、隋唐五代（尤指唐朝）時(shí)期。自公元105年漢和帝下令推廣良紙（蔡侯紙）到公元220年間，西漢造紙術(shù)的發(fā)展使以剪刻鏤空為主要手法的剪紙藝術(shù)有了易得的物質(zhì)載體，而經(jīng)濟(jì)的鼎盛、社會的安寧，給民間剪紙的盛行奠定了經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)。

（三）江南民間剪紙鼎盛期

江南剪紙于清代道光年間進(jìn)入鼎盛期[9]，如晚清甘熙《白下瑣言》就記載著南京剪紙盛況：“笪橋燈市由來已久，正月初魚龍雜沓，有銀花火樹之觀，然皆剪紙為之……五光十色，尤為冠艷。”[10]又如清代《杭州府志》有記：“琳宮梵于宇，剪五色紙形如旗腳，貼于門額?！?/p>

二、江南民間剪紙的審美特征

江南傳統(tǒng)的農(nóng)節(jié)歲時(shí)及該地域的風(fēng)習(xí)、信仰和鄉(xiāng)土文脈活動，從根本上決定了江南民間剪紙的裝飾題材和表現(xiàn)形態(tài)。不同的表現(xiàn)形式集中地體現(xiàn)了江南民間剪紙藝術(shù)的獨(dú)特審美特征。筆者將從造型觀、色材渲染、形式規(guī)律、符號寓意及意境等角度對江南民間剪紙進(jìn)行分析和探討。

（一）主觀意向造型觀念美

江南民間剪紙作為特殊的美術(shù)品類，有著獨(dú)特的主觀意向造型觀念。意象造型的裝飾手法不受物象自然形態(tài)的影響，由創(chuàng)作者主觀認(rèn)定的造型替代物象真實(shí)的自然形態(tài)[11]。創(chuàng)造者強(qiáng)烈的自主意識，形成了特殊的認(rèn)知思維和表達(dá)方式，從而將淳樸的審美意識和靈活的表現(xiàn)形式相融合，最終升華成為富有個(gè)性的江南民間剪紙作品。

創(chuàng)作者在表現(xiàn)不同情感和意象時(shí)，會出現(xiàn)美化物象造型的現(xiàn)象，如生肖中的“豬”，以祥和、可愛的形象打破了常理（如圖1）。其次，江南民間剪紙求全求美的造型觀念，使其在二維介質(zhì)中表現(xiàn)多維時(shí)空，如剪魚會剪出魚肚中的小魚（如圖2）。并且，其造型觀念不受透視法限制，如動物身上會長出花（如圖1）。

（二）表象渲染美

在色彩上，江南民間剪紙追求濃重艷麗、對比效果強(qiáng)烈的色彩，一般不考慮物象的自然色，多采用單一色。單一色的應(yīng)用，源于材料的局限和對質(zhì)樸的追求，同時(shí)也體現(xiàn)了原始的單色崇拜。

在材料上，江南民間剪紙的材料多為剪刀、刻刀和紙。用單一的材料將紙鏤空，創(chuàng)造出具有虛實(shí)對比的圖像內(nèi)容。簡單的材料充分體現(xiàn)了江南民間剪紙的“自娛性”民俗特點(diǎn)，也體現(xiàn)出江南民間剪紙刀工紙韻的樸素美。

（三）規(guī)律性形式美

江南民間剪紙常見的規(guī)律構(gòu)圖形式多為均衡對稱式、一點(diǎn)放射式。如圖2的魚就是以魚背作為軸線的，兩側(cè)圖案相互呼應(yīng)，體現(xiàn)出整齊有序之美;如圖3為典型的放射性構(gòu)圖，以水紋為中心向外放射，上下錯落，給觀者強(qiáng)烈的聚焦動感。

（四）象征性符號寓意美

江南民間剪紙中蘊(yùn)涵了大量含蓄的寓意，造型符號是寓意的載體。在農(nóng)耕文化的語境下，人與自然共生的理念使創(chuàng)作者多選取自然物象或超自然物象作為創(chuàng)作題材，在內(nèi)在和諧的基礎(chǔ)上本著“觀物取象”和“物化創(chuàng)造”的原則，對美的或富有表現(xiàn)價(jià)值的部分進(jìn)行藝術(shù)加工，使形象和符號生動融合。筆者將江南民間剪紙?jiān)煨头栴愋秃喴譃橐韵聨最?，如?所示。

（五）生動交融意蘊(yùn)美

江南民間剪紙浸潤在江南傳統(tǒng)社會語脈與農(nóng)耕生產(chǎn)方式之中，具有顯著的江南在地文化和元素指向的創(chuàng)作形式，具有其獨(dú)特的語言形態(tài)、語義信息和超語義信息，無論是從造型元素、形式原理的藝術(shù)本體角度，還是從主題、內(nèi)容等方面都體現(xiàn)了江南地域的風(fēng)俗、觀念、信仰等文化意蘊(yùn)。周旭在《中國民間美術(shù)概要》也指出：“民間美術(shù)與當(dāng)?shù)匚镔|(zhì)生產(chǎn)、生活方式密不可分，在創(chuàng)作過程中，因地制宜地利用了當(dāng)?shù)匚镔|(zhì)資源，并穩(wěn)定地在此區(qū)域世代流傳，因此民間美術(shù)具有鮮明的鄉(xiāng)土文化特征?！盵13]所以，江南民間剪紙通過形式表象的形色渲染與意向符號的寓意相交融，凸顯了江南地域傳統(tǒng)的造物觀和審美意境。

江南民間剪紙具有美善兼容的意蘊(yùn)美，儒家“美善統(tǒng)一”的審美觀念反映在設(shè)計(jì)中就是“實(shí)用和審美相統(tǒng)一”的原則[14]。江南民間剪紙?bào)w現(xiàn)氣氛的同時(shí)也具有良好的實(shí)用性，同時(shí)還體現(xiàn)了積極的生命情調(diào)。江南地區(qū)的剪紙藝人準(zhǔn)確地捕捉到自然界的生命脈動，不管是寧地民間剪紙?bào)w現(xiàn)出的“秀中見拙”[15]，杭地民間剪紙?bào)w現(xiàn)出的“粗中見秀”，還是滬地民間剪紙呈現(xiàn)出的“細(xì)膩溫婉”[16]，都充分體現(xiàn)了生命的節(jié)奏與韻律。

三、江南民間剪紙面臨的挑戰(zhàn)

首先，當(dāng)下的時(shí)代背景不利于江南民間剪紙的發(fā)展。工業(yè)時(shí)代的興起，機(jī)器生產(chǎn)的迅速普及，日益興盛的商品消費(fèi)文化，“知識爆炸”的信息化文化……都消減了包含江南民間剪紙?jiān)趦?nèi)的傳統(tǒng)手工藝中所蘊(yùn)含的“靈韻”。同時(shí)，國內(nèi)改革開放進(jìn)程中帶來的一系列人文環(huán)境的變化，更加劇了以剪紙為代表的民間傳統(tǒng)手工藝的日趨貧瘠，并逐漸成為中國民間鄉(xiāng)土藝術(shù)可持續(xù)發(fā)展的桎梏之一。

其次，江南民間剪紙存在閉鎖交流的固化特征。徐藝乙在《論民間美術(shù)的特征》一文中指出：“民間美術(shù)特征，在其創(chuàng)作傳播等方面又明顯區(qū)別于其他美術(shù)形式……同時(shí)也存在著閉鎖交流的固化特征?！盵17]固化特性能通過該區(qū)域傳承下來的固有審美標(biāo)準(zhǔn)，更好地傳承所在區(qū)域的社會文化，但又因“傳里不傳外”的傳承封鎖導(dǎo)致創(chuàng)新力度不足、后繼無人等問題。并且，“圖必有意，意必吉祥”的傳統(tǒng)裝飾思想局限了裝飾素材的拓展。在精神生活不斷豐富的當(dāng)代，除增加可收藏性外，其他用途還需再度探索。

四、江南民間剪紙傳承創(chuàng)新路徑探究

江南民間剪紙作為民間藝術(shù)中的鄉(xiāng)土美術(shù)作品，除具有明顯的視覺識別性、文化參與性之外，也具備江南審美文化基因、審美功能和藝術(shù)價(jià)值。并且，江南民間剪紙藝術(shù)具有較強(qiáng)的主動適應(yīng)性，可較好地順應(yīng)不同時(shí)代的語義，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的語境嫁接，開拓江南非遺美學(xué)文化的多元路徑。筆者將在江南民間剪紙的傳統(tǒng)手工藝與民間美術(shù)大框架的基礎(chǔ)上，對江南民間剪紙的審美特征進(jìn)行多角度建構(gòu)，使江南本土文化更契合不斷迭新的當(dāng)代文化語境，更好地實(shí)現(xiàn)江南民間剪紙藝術(shù)的當(dāng)代傳承。

筆者對江南民間剪紙當(dāng)代建構(gòu)的多角度創(chuàng)新探索，借鑒臺灣學(xué)者何明泉（原臺灣云林科技大學(xué)設(shè)計(jì)學(xué)院院長）對傳統(tǒng)手工藝產(chǎn)品本體、制作與使用過程、方式、體驗(yàn)及工藝場域、氣氛、深層文化內(nèi)涵等六個(gè)方面的總結(jié)（見表2），挖掘江南民間剪紙?jiān)诋?dāng)代存在的更多審美特征。

（一）江南民間剪紙圖形創(chuàng)新

剪紙圖像的創(chuàng)意方法可以分為以下幾點(diǎn)：

1.對剪紙局部圖案解構(gòu)、重組、拼貼，可以選用該地域所熟悉的圖案主題并精確定位圖案符號中的“能指”和“所指”，從最能表現(xiàn)物體獨(dú)特形式的角度解構(gòu)、重組，讓觀者通過官能把畫中的各個(gè)片段聯(lián)系起來，進(jìn)而通過傳統(tǒng)圖形塑造技巧玩捉迷藏的游戲，讓傳統(tǒng)象征性圖案以全新的形式使觀者產(chǎn)生更多的圖像文化共鳴。如日本藝術(shù)家松山智一（Tomokazu Matsuyama，1976-? ）將日本人向神明許愿的傳統(tǒng)吉祥物“鶴”作為作品元素，用自己獨(dú)特的審美經(jīng)驗(yàn)將編輯過的圖片剪切拼湊，將鶴抽象化運(yùn)用到自己畫作中形成“故意為之”的美。借助江南元素圖案的解構(gòu)、重組、替換，可以把具備文化意蘊(yùn)與古樸氣息的江南文化遺留物運(yùn)用于當(dāng)代母題之中。

通過解構(gòu)、重組與替換的創(chuàng)新手法建構(gòu)的剪紙新圖案，整體被打散而局部完整，可以較好地將江南民間剪紙作為文化元素進(jìn)行傳統(tǒng)信息的再次傳導(dǎo)，傳統(tǒng)審美下耳熟能詳?shù)募閳D案將以創(chuàng)新的方式帶來別樣的強(qiáng)烈官能震撼，實(shí)現(xiàn)在“似是而非”“似與不似”之間的官能愉悅與心理刺激。

2.從二維向三維的置換，是將江南傳統(tǒng)民間剪紙從平面涂飾轉(zhuǎn)向三維立體空間。三維空間的制造可使剪紙形式的作品內(nèi)容囊括城市公共空間，如中國藝術(shù)家隋建國（1956-）為上海K11定制的蝴蝶雕塑作品。

（二）江南民間剪紙色彩、材質(zhì)、主題創(chuàng)新

江南民間剪紙色彩多采用單色（紅色）或其他純度較高的顏色。在色彩的創(chuàng)新方面，同樣可以借鑒藝術(shù)家松山智一的藝術(shù)手法，將熟悉的傳統(tǒng)本土色調(diào)和耀眼的熒光色融合，在歡快的彩色畫面上呈現(xiàn)出多樣而矛盾的現(xiàn)代文化氣息，實(shí)現(xiàn)色彩文化同質(zhì)性。

“材美”的中國古代的造物思想，體現(xiàn)了材料對于傳統(tǒng)手工藝品的重要性。江南民間剪紙的媒介多為紙，在材料創(chuàng)新上，將傳統(tǒng)文化元素的視覺圖式放置在新的媒介語脈中，可以彌補(bǔ)傳統(tǒng)形象語言單一、缺乏對比的不足。比如可以采用其他自然原始材料，如藝術(shù)家Lorenzo Duran選用自然物媒介——樹葉，藝術(shù)家陳粉丸選用自然媒介——皮革，擴(kuò)大剪紙的視覺差異。藝術(shù)家Lorenzo Duran在選用樹葉創(chuàng)作時(shí)，保留樹葉材料部分本體，僅對局部進(jìn)行鏤空雕刻，使剪紙藝術(shù)更具個(gè)人特色。

江南民間剪紙主題較為單一、固化，同時(shí)“圖必有意，意必吉祥”的傳統(tǒng)剪紙語義局限了裝飾主題的拓展。在主題創(chuàng)新上，可以用“頭腦風(fēng)暴”的方法對江南傳統(tǒng)主題進(jìn)行二次定義，或大膽采用江南傳統(tǒng)剪紙所避諱的符號元素，擴(kuò)大江南民間剪紙的主題范圍。如中國藝術(shù)家陳粉丸剪紙作品。藝術(shù)家陳粉丸的薩滿小人主題形象，靈感來自傳統(tǒng)陜北剪紙中常見的高舉雙手的古老小人形象。陳粉丸將其頭部設(shè)計(jì)成“開花”狀，寓意從花中長出，并賦予他們名字“小花生”，較好地貼合了當(dāng)代年輕人的“萌系”主題文化。其次，陳粉丸的《身體碎塊》剪紙作品通過一些人體器官的解剖圖創(chuàng)造出具有治愈效果的人體構(gòu)成剪紙作品，在給予剪紙主題更多元的面貌的同時(shí)詮釋出了剪紙更深層次的內(nèi)涵。

（三）江南民間剪紙語義創(chuàng)新

剪紙圖像的創(chuàng)意方法可以分為以下幾點(diǎn)：

1.融合交互?！敖换ァ奔唇涣骰樱厦耖g剪紙本就是通過手工藝人使用剪刻工具在紙等媒介下制作的交互藝術(shù)作品。工具、媒材、技術(shù)多樣性使我們可以以江南民間剪紙為基點(diǎn)，在多維度下進(jìn)行交流互動，獲得超越原有審美感的官能愉悅性。融入“交互”語義的江南民間剪紙，可以在傳統(tǒng)文化性基礎(chǔ)上，新增極具時(shí)代特色的用戶體驗(yàn)元素。

2.介入公共文化藝術(shù)氛圍。傳統(tǒng)江南元素題材的吉祥寓意，能夠直觀體現(xiàn)本土文化氛圍特色。以此為出發(fā)點(diǎn)，可以創(chuàng)作體量大、適合放置于城市公共空間、便于營造特定文化氛圍的公共文化藝術(shù)作品，從而賦予傳統(tǒng)江南民間剪紙以當(dāng)代城市公共文化藝術(shù)屬性。如筆者在本科期間為無錫梅園設(shè)計(jì)的公共環(huán)境雕塑作品。該系列作品借助具備意向造型與剪影鏤空技法的江南民間剪紙藝術(shù)，設(shè)計(jì)出具有獨(dú)特造型語言基礎(chǔ)的公共文化藝術(shù)作品。借助無錫吉祥物“阿?！毙蜗筮M(jìn)行抽象化、剪紙化，突破人們對無錫“阿?！毙蜗髠鹘y(tǒng)意義上的認(rèn)知。巧妙地融合“紳士胡須”“領(lǐng)結(jié)”“發(fā)飾”的外輪剪影，通過剪影鏤空的形式，形成傳統(tǒng)感與現(xiàn)代感交融的當(dāng)代公共藝術(shù)雕塑作品，使其既融藝術(shù)于日常生活之中，又彰顯了江南本土情懷。

五、結(jié)語

對江南民間剪紙文化審美特征的傳承創(chuàng)新能更好地建構(gòu)當(dāng)代剪紙文化，將極具江南地域文化感的剪紙藝術(shù)“古體今用”，謀求其在當(dāng)代的傳承與活化。總體而言，剪紙的當(dāng)代建構(gòu)需順應(yīng)不斷迭新的當(dāng)代文化語境而不斷更新演繹，需要不斷增添新內(nèi)容、新技術(shù)來擴(kuò)大江南造物思想的現(xiàn)代應(yīng)用范圍，以此實(shí)現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)語境的連接，更大程度地發(fā)揮“江南藝術(shù)遺產(chǎn)與再造”的影響力，以此謀求更深刻的內(nèi)涵與更高的審美境界。

參考文獻(xiàn)：

[1]史燦方.江蘇剪紙藝術(shù)的歷史沿革考[J].美與時(shí)代（上），2018（12）：45-48.

[2]陳竟.中國民俗剪紙史.[M]北京：北京大學(xué)出版社，2007：13.

[3]賈濤.揚(yáng)州剪紙藝術(shù)的歷史與現(xiàn)狀分析[J].大舞臺，2011（6）：180-181.

[4]黃煥煥.江浙地區(qū)剪紙藝術(shù)的私護(hù)育現(xiàn)狀研究[D].南京：東南大學(xué)，2018.

[5]陳竟.中國民間剪紙藝術(shù)研究[M].北京：北京大學(xué)出版社，2007：13.

[6]趙輝.浙江民間剪紙的起源及歷史流變[J].非物質(zhì)文化遺產(chǎn)研究集刊，2010（1）：281-290.

[7]上海通志編纂委員會.上海通志[M].上海：上海人民出版社，2005.

[8]李守白.對上海剪紙發(fā)展創(chuàng)新的一點(diǎn)探索和體會[Z]//楓林韻——首屆上海剪紙大賽作品集，2011：58.

[9]劉筱湄.“金陵神剪張”剪紙藝術(shù)的多維探究.[J]藝術(shù)評鑒（民俗民藝版），2019（3）：23.

[10]甘熙撰.白下瑣言[M].南京：南京出版社，2007：36.

[11]呂焰.淺談我國民間剪紙的藝術(shù)特點(diǎn)[J].美術(shù)大觀，2004 （4）：52-53.

[12]金暉.剪紙藝術(shù)：從傳統(tǒng)到當(dāng)代語境[J].華南師范大學(xué)學(xué)報(bào)（社會科學(xué)版），2004（4）：138-140.

[13]周旭.中國民間美術(shù)概要[M].北京：人民美術(shù)出版社，2006.

[14]張文.傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)視野下藝術(shù)設(shè)計(jì)教育的傳承與發(fā)展[M].成都：電子科技大學(xué)出版社，2018：137.

[15]史燦方.南京剪紙藝術(shù)的融合與創(chuàng)新探析[J].美與時(shí)代（上），2017（8）：50-52.

[16]王超.上海剪紙藝人的價(jià)值追求與剪紙藝術(shù)的表現(xiàn)形態(tài)研究[D].上海：華東師范大學(xué)，2012.

[17]徐藝乙.論民間美術(shù)的特征[D].南京：南京藝術(shù)學(xué)院，1987.

[18]何明泉.從工藝的5P來看工藝審美之躍升[C]//劉吉昆，蔡軍.設(shè)計(jì)管理 創(chuàng)領(lǐng)未來——2011清華—DMI國際設(shè)計(jì)管理大會論文集.北京：北京理工大學(xué)出版社，2011.

作者簡介：崔晶宇，南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)教育專業(yè)碩士研究生。