邱千千，耿妍佳，韋雅菲，旭日，趙晗竹

（大連民族大學(xué)理學(xué)院，遼寧 大連 116000）

引言

扎染在過去又被叫做絞纈，具有一千多年的歷史，是我國民間保留下來的工藝較為完整的一種結(jié)扎染色工藝。而大理的白族扎染，在2006 年經(jīng)國務(wù)院批準(zhǔn)被列入第一批國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。其中大理周城有著“云南扎染之鄉(xiāng)”的美譽，如今周城白族扎染依托于云南飛速發(fā)展的旅游業(yè)進行了一系列的創(chuàng)新與轉(zhuǎn)型。

1 白族扎染現(xiàn)狀及特點

1.1 現(xiàn)狀

目前白族扎染工藝的傳承人集中在大理周城，周城約保留了20 家左右的染坊，對于數(shù)量和從業(yè)人員來說，較30 年前有一定的減少，但是從整體多樣性以及體量來說，較30 年前有較大的增加。對于已經(jīng)轉(zhuǎn)型成功的染坊，例如：璞真扎染、藍續(xù)扎染等，他們之間的市場競爭較小，已經(jīng)具有屬于自己的明確定位和目標(biāo)；而對于一些中小規(guī)模的家庭染坊或扎染工作室來說，他們之間存在著較為激烈的市場競爭關(guān)系，因為產(chǎn)品過于同質(zhì)化，所以出現(xiàn)了互相壓價的不良現(xiàn)象，同時也影響到了部分產(chǎn)品的質(zhì)量，造成了一種惡性循環(huán)。

1.2 特點

白族扎染包括六大步驟，分別是制圖、扎花、染色、漂洗、晾曬、熨燙，這與其他扎染技法較為相似，但白族扎染的染色方式是冷染，將布料通過結(jié)、系、捆、綁、縫等扎花手法，浸泡在靛藍染料中以上色形成圖案[1]。白族扎染使用靛藍染料是一種板藍根制成染料，是一種綠色、自然、環(huán)保的染料。也因為染料的單一，所以白族扎染大多是藍白兩色的作品。除此之外，白族扎染融合了地方特色和民族文化，白族人對民俗文化和審美思想反映在六千余種白族扎染圖樣之中。白族扎染圖案多是動植物、自然風(fēng)景或傳統(tǒng)白族神話圖案等。

2 白族扎染的創(chuàng)新應(yīng)用

近些年來，扎染的應(yīng)用變得越來越廣泛。扎染作為新興的熱門元素，越來越多地出現(xiàn)在大眾視野中。根據(jù)百度指數(shù)給出的數(shù)據(jù)，我們發(fā)現(xiàn)2019 年關(guān)鍵詞“扎染”的搜索指數(shù)同比增長18%，環(huán)比增長18%。

2.1 在服飾中的應(yīng)用

2019 年，扎染作為全球年度搜索增長率最高的關(guān)鍵詞之一，出現(xiàn)在全球時尚搜索平臺Lyst 給出的報告中[2]。同年比利時時裝品牌Drise Van Noten 在他們的秋冬男裝秀展中展出了一系列具有扎染元素的作品，Prada 2019 春夏系列也發(fā)布了融合了扎染元素的高級時裝；2020 年，Christian Dior 在早秋時裝秀中也大面積的運用了扎染圖案，無獨有偶，Jason Wu 2020 春夏成衣系列中再次出現(xiàn)了扎染元素的身影。2021 年，MSGM 春夏系列時裝中再次出現(xiàn)扎染元素的身影。在Prada、Dior 等一眾時尚大牌的發(fā)布中，我們不難看出，扎染元素逐漸成為一種新興且熱門的時尚元素。這些服飾大多運用了扎染的圖案，扎染以一種元素的形式出現(xiàn)在成衣中。他們改進了傳統(tǒng)的染色技術(shù)，大膽運用更多的色彩，通過扎染元素為時裝帶來新的設(shè)計感[2]。

近年來，白族扎染也一直在不斷創(chuàng)新，在科技和社會迅速發(fā)展的今天，人們的審美水平也在隨之不斷提高，這就意味著，傳統(tǒng)白族扎染要想在現(xiàn)代重新煥發(fā)生機，就要迎合當(dāng)今人們的審美，進行一系列的創(chuàng)新[3]。例如，傳統(tǒng)的白族扎染只有藍白兩色，而現(xiàn)今人們對于服裝色彩的需求是多樣的，所以逐漸出現(xiàn)將草木染與白族扎染相結(jié)合的工藝。草木染使用植物中的天然色素作為染料，顏色更加豐富，我們可以使用草木染的染料對衣物進行扎染，以豐富扎染單一的色彩構(gòu)成。這樣既延續(xù)了白族扎染自然無污染的特點，響應(yīng)國家可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略，同時又對扎染在服裝設(shè)計中的應(yīng)用創(chuàng)造了新的可能[4]。

2.2 在室內(nèi)設(shè)計上的應(yīng)用

扎染元素在時尚界的興起使得更多人知道并了解了白族扎染，這就讓白族扎染有機會與室內(nèi)設(shè)計相結(jié)合。白族扎染是完全依托于手工制作的產(chǎn)物，而手工制作的魅力就在于它的獨一無二、無法復(fù)制和不規(guī)則的上色效果，因此有著極大的藝術(shù)價值。隨著社會的進步，人們對室內(nèi)設(shè)計的需求也逐漸向個性化和私人定制方向發(fā)展。

2.2.1 白族扎染與空間分隔相結(jié)合

合理的空間分隔是室內(nèi)設(shè)計的基礎(chǔ)，只有合理布局，才能設(shè)計出令大眾滿意的作品。室內(nèi)設(shè)計中常常利用屏風(fēng)、門、分隔墻等分隔空間[5]。要想將白族扎染與屏風(fēng)相結(jié)合，我們可以將做好的扎染作品嵌入屏風(fēng)上，將這樣的屏風(fēng)放置在空間中，可以起到分隔不同功能區(qū)作用，同時，不同的扎染圖案有不同的寓意，例如，蓮花紋寓意多子多福，魚的圖案寓意豐收和富有，等等。這樣設(shè)計既提升了空間的美感，同時還具有美好吉祥的寓意。

分隔墻與屏風(fēng)相比，它不像屏風(fēng)一樣可以靈活移動，多是固定在一處不動的。我們可以在分隔墻上繪制白族扎染的圖案紋樣，或者在墻上貼上白族扎染工藝的墻布。

除此之外，我們還可以將白族扎染的成品布料做成掛簾，懸掛在空間分割處。例如，藍續(xù)與云海肴北京三里屯盈科中心的合作，如圖1，將現(xiàn)代簡約自然風(fēng)的桌椅和白族山水紋扎染布匹自然而然的運用在同一室內(nèi)場景中，同時還使用了靛藍顏色的墻面與之呼應(yīng)，流蘇狀的扎染掛簾層疊而不累贅，還增加了整個空間的層次感。使用山水紋扎染布匹吊頂，在地面與綠植呼應(yīng)，自然并顯得遠曠。

2.2.2 白族扎染與室內(nèi)軟裝相結(jié)合

目前白族扎染在室內(nèi)設(shè)計中大多應(yīng)用在軟裝方面，一方面，人們的軟裝設(shè)計需求隨著經(jīng)濟條件和審美情趣的提高而不斷上升；另一方面，因為扎染是織物上的藝術(shù)，可以更輕松的應(yīng)用與大多數(shù)的布藝品上。像床品、窗簾、桌布、地毯、靠枕、都可以和白族扎染相結(jié)合，用于室內(nèi)軟裝中。因為白族扎染是由天然植物染料板藍根染制出來的，而板藍根還具有消炎抗菌的作用，可以和人貼身接觸，不用擔(dān)心化學(xué)殘留。除了布藝品，我們還可以將白族扎染元素抽象出來，運用數(shù)碼印花技術(shù)，將白族扎染運用在其他材質(zhì)的家具上，例如，將植物紋組合后雕刻在衣柜上，將山海紋印制在冰箱門上，將扎染花紋轉(zhuǎn)化成壁紙等[6]。我們可以通過對傳統(tǒng)白族扎染圖案進行二次創(chuàng)作，保留具有強烈特點的部分，去除繁瑣啰嗦的地方，使之既保留自身簡約的特點，節(jié)省了制作白族扎染高昂的人力成本，又達到了和現(xiàn)代家具更好的融合目的。

2.3 在裝置藝術(shù)上的應(yīng)用

裝置藝術(shù)這一概念最早在1950-1959 年被法國藝術(shù)家杜布菲提出，在1970-1979 年開始被國內(nèi)的藝術(shù)家了解，并逐漸興起。裝置藝術(shù)又被稱為環(huán)境藝術(shù)，通俗地說，是藝術(shù)家在一定的場地，以藝術(shù)性處理后的材料為載體，傳遞情感的藝術(shù)。裝置藝術(shù)通過加入觀眾與作品的互動，使作品更有沖擊力，讓觀眾更加清晰地感知到藝術(shù)家想要傳達的觀念[7]。近年來，扎染也逐漸開始向裝置藝術(shù)拓展。

2.3.1 國外扎染裝置藝術(shù)案例

澳大利亞藝術(shù)家Rachael Wellisch 的作品中就融入了很多白族扎染元素，她于2016 年畢業(yè)于格里菲斯大學(xué)，獲得美術(shù)榮譽學(xué)士學(xué)位，她利用天然靛藍染料、回收的紡織品組成的藝術(shù)裝置來傳達她對環(huán)境保護及其可持續(xù)性發(fā)展的熱情。她認為紡織品與人之間有一種特殊的親密感和柔軟的觸感，因此使之成為一種理想的媒介。她意識到人們一生都被紡織品包裹著，并且存在于日常生活的方方面面。此外，服裝行業(yè)在全球最大的工業(yè)污染者名單中僅次于石油。而白族扎染使用天然靛藍染料的特點與她希望通過藝術(shù)裝置傳達的自然環(huán)保的理念不謀而合，所以她以紡織品為媒介，輔以扎染元素，創(chuàng)作了一系列藝術(shù)裝置。她將扎染過的布料裁剪成一個個小方塊，然后堆砌成一個個小小的“布山”。

2.3.2 國內(nèi)扎染裝置藝術(shù)案例

國內(nèi)裝置藝術(shù)家林芳璐，2016 畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院，取得了碩士學(xué)位。她自從在2014 年接觸到白族扎染后，就深深沉醉在白族扎染的藝術(shù)魅力之中，自此開始了基于這項古老手工藝的藝術(shù)創(chuàng)作。她對白族扎染工藝進行了獨創(chuàng)性的工藝與實踐探索，其中包括對扎花工藝的收集和研究，從構(gòu)思到扎花過程的推導(dǎo)，以及對不同材質(zhì)織物的扎染實驗，并從中得到傳統(tǒng)工藝與當(dāng)代藝術(shù)結(jié)合的可能性[8]。

林芳璐說：“這是一場個人的嘗試，是對日常生活的反叛。在逃離平庸的路上，尋求更多對冒險精神的認同，這就是我對家居生活的英雄夢想。選擇以傳統(tǒng)的白族扎染工藝創(chuàng)作特殊肌理給予日常不尋常?！本褪沁@份“英雄夢想”，林芳璐設(shè)計出一系列的扎染設(shè)計品和藝術(shù)裝置，她通過繪畫構(gòu)思自己的設(shè)計，她把扎染的工藝和形態(tài)完全解構(gòu)，把平面的圖案肌理變成立體肌理，把工藝過程中的“扎”直白地呈現(xiàn)出來，她的沙發(fā)和椅子有著現(xiàn)代的造型和藍染的華麗，靠墊則是一派復(fù)雜立體形態(tài)的“扎花”綻放。她的作品《She》還入圍了2020 羅意威公益獎，同時也為白族扎染帶來了更多的生機和可能。

3 結(jié)語

白族扎染作為一種歷史悠久的紡染技術(shù)，承載了白族人的文化和智慧。在今天，白族扎染通過不斷地創(chuàng)新再生，廣泛應(yīng)用于現(xiàn)代社會的各個方面，再次迸發(fā)出新的生命力和藝術(shù)表現(xiàn)力。白族扎染逐步走進大眾視野，成為現(xiàn)代人喜愛的文化符號，這也進一步促進了對白族扎染技藝的保護和傳承。