姜寶濤
摘要:本文主要針對(duì)瓦薩里所給出的對(duì)disegno的定義,繼而從形而上和形而下兩個(gè)層面探究其所要傳達(dá)的深刻內(nèi)涵、產(chǎn)生原因以及筆者根據(jù)學(xué)術(shù)界大家所公認(rèn)的對(duì)disegno進(jìn)行闡釋的部分理論進(jìn)一步進(jìn)行整合并提出筆者的部分片面理解,探究disegno對(duì)于西方藝術(shù)教育主流的繪畫、雕塑和建筑的重要聯(lián)系和影響。
關(guān)鍵詞:disegno? 瓦薩里? 理智? 理念? 聯(lián)系
中圖分類號(hào):J0-05?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A?文章編號(hào):1008-3359(2022)05-0179-03
一、瓦薩里所定義的disegno
disegno這個(gè)意大利語詞匯早在很久之前就已經(jīng)出現(xiàn)了,美國藝術(shù)史家戈?duì)柕滤固拐f過“在英語中,disegno通常被翻譯成‘drawing’(素描),但實(shí)際上這一術(shù)語的內(nèi)涵要比‘drawing’的含義更寬泛、更抽象?!雹賹?duì)于其含義的界定業(yè)內(nèi)一直都是模糊的,歷史上有很多藝術(shù)史學(xué)家都對(duì)其內(nèi)涵和外延做出過不少理解和解釋,直到今天其含義也還在不斷地被人們以各種不同的角度解讀。這樣一個(gè)簡單的詞匯令人很難想象竟包含著如此多的含義,并且依舊在不斷前進(jìn)發(fā)展變化,就像是馬克思主義各個(gè)時(shí)代的人都在對(duì)其進(jìn)行補(bǔ)充拓展,去其糟粕、發(fā)展其精華,由此可見其對(duì)藝術(shù)發(fā)展的重要性。本文主要以瓦薩里所定義的disegno來探究其影響和價(jià)值。世界上第一所美術(shù)學(xué)院就是瓦薩里所創(chuàng)建的,是建立在disegno的原則基礎(chǔ)之上的disegno學(xué)院②,disegno這一偉大概念的出現(xiàn),無論是對(duì)藝術(shù)的發(fā)展,還是藝術(shù)教育的進(jìn)步,都有其極為深刻的重要意義。
瓦薩里在他的《名人傳》論繪畫的導(dǎo)言中提出了這一概念:“因?yàn)槲覀內(nèi)N藝術(shù)(建筑、雕塑、繪畫)之父disegno始于理智,從眾多事物中得到一個(gè)普遍判斷,就像自然中所有事物的形式或理念……所以disegno知曉人體、動(dòng)物、植物、建筑、雕塑和繪畫中整體與部分、部分與部分、部分與整體的比例。由此在頭腦中形成的概念或判斷通過手而得到表達(dá)時(shí)被稱作disegno”。③在瓦薩里所定義的disegno概念中,我們可以將其區(qū)分為形而上和形而下兩個(gè)方面,形而上主要是disegno理念上的突破,形而上的方面將disegno與哲學(xué)相聯(lián)系,指出其中的包含關(guān)系,意在解決文藝復(fù)興前期時(shí)代背景下,藝術(shù)家地位低下的問題以及提高藝術(shù)在人們心中的地位;形而下的方面主要是disegno實(shí)踐的表現(xiàn)形式——素描,通過素描指出了disegno與繪畫、雕塑和建筑的聯(lián)系,他們?nèi)咧g通過disegno成功聯(lián)系起來,形成了美術(shù)學(xué)院的基礎(chǔ)。
二、形而上的disegno
形而上的方面首先瓦薩里強(qiáng)調(diào)disegno“始于理智”。在當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景下,藝術(shù)的地位很低下,在人們的心中,藝術(shù)家就是關(guān)在小黑屋里的手工藝人,無任何智慧可言,也不受人尊敬。瓦薩里對(duì)disegno的概念定義的出現(xiàn)就是意在打破這種局面,所以首先便在其定義中指出第一個(gè)Keyword“始于理智”,指出創(chuàng)作藝術(shù)品的過程并非是隨隨便便不過腦子的機(jī)器勞動(dòng),使其與其他的手工藝行業(yè)區(qū)分開,強(qiáng)調(diào)disegno是一種理性認(rèn)識(shí),提出藝術(shù)家應(yīng)當(dāng)與詩人、政治家、科學(xué)家擁有同樣的地位。但同時(shí)他也指出藝術(shù)并非全是理性的,瓦薩里曾經(jīng)說過,“Disegno是關(guān)于內(nèi)在判斷力的一種明白無誤的表達(dá)和體現(xiàn),同樣也是對(duì)理性設(shè)想和理念建構(gòu)的一種明白無誤的表達(dá)和體現(xiàn)?!雹芡咚_里在這里指出第二個(gè)Keyword “判斷力”,在瓦薩里的體系中,“判斷力是某種非理性的天賦,而不是精確的測量,甚至與精確的測量相對(duì)立,它是對(duì)規(guī)則的超越?!雹菔且环N每個(gè)人都具有的一種天賦,筆者將其理解為我們審美上的不同,就像在繪畫人物時(shí),有的人認(rèn)為將模特的身體比例畫得更符合完美的身體比例更好一些;有的人則認(rèn)為將模特的特點(diǎn)抓住并放大更加合適。這兩種并不能說誰的方法是對(duì)的,誰的方法是錯(cuò)的,只能說兩者的判斷力不同,這個(gè)因人而異。其中瓦薩里指的理性設(shè)想和理性建構(gòu)就是畫面中我們提前已經(jīng)構(gòu)想出來的構(gòu)圖、比例以及設(shè)想的效果等;“明白無誤的表達(dá)和體現(xiàn)”也就是說大腦怎么想的怎么判斷的就要通過手準(zhǔn)確無誤地表現(xiàn)出來,而不是大腦中想的內(nèi)容手跟不上,也表達(dá)不出來,所以藝術(shù)家當(dāng)處在這一過程時(shí)就需要反復(fù)的訓(xùn)練手的能力。一幅畫面中必然是既有理性的成分,又有感性的成分,就像是太極中陰陽相生相克,且在動(dòng)態(tài)中平衡,不光理性與感性,畫面中的方與圓、實(shí)與虛皆是如此。
瓦薩里的定義之中“提出disegno從眾多事物中得到一個(gè)普遍判斷,”其定義中的第三個(gè)keyword就是“普遍判斷”⑥。這一概念來源于亞里士多德的理論,但亞里士多德使用這一“普遍判斷”的概念并非是用來描繪藝術(shù)的,而是用來指出其在科學(xué)、修辭學(xué)以及醫(yī)學(xué)的共同特征,所以瓦薩里運(yùn)用這一概念除了用來為了解釋disegno之外,還希望能夠借用亞里士多德應(yīng)用于科學(xué)、修辭學(xué)的“普遍判斷”概念來提升藝術(shù)的地位。瓦薩里對(duì)disegno的定義中的第四個(gè)Keyword就是“就像自然中所有事物的形式或理念”中的“理念”;這里的理念是來自柏拉圖哲學(xué)中的理念,與西方古典哲學(xué)中的“idea”的概念相類似;在柏拉圖哲學(xué)中,“理念是世界萬物的根本原因或本體。”⑦這里對(duì)柏拉圖理念的闡述讓筆者想起了中國道教文化中“道”理解,萬事萬物皆有自己的道,任何事或物包括畫有畫的道,書法有書法的道;且這些道的背后還蘊(yùn)含有大道,這些小道皆是大道的分支,或是這些小道匯聚而成的大道;這大道即是宇宙的真理,但大道是什么?或許是簡單的1+1=2,或許我們只能永遠(yuǎn)去探尋,但永遠(yuǎn)也不知道它是什么。但柏拉圖認(rèn)為的理念并不像中國道教那樣是有唯一的大道,而是“萬事萬物各有自己的理念”,就是每一類事物都有其相應(yīng)的理念,但沒有共通的“大道”。瓦薩里通過引用柏拉圖哲學(xué)中的核心概念,進(jìn)一步提升了藝術(shù)的地位,而且在瓦薩里的定義中,他將disegno定義為了“掌握萬物的比例原則”,脫離了柏拉圖定義的每類事物都有其各自的理念,就像是結(jié)合了我們中國“大道”的思想,使disegno理念進(jìn)一步超脫了柏拉圖哲學(xué)中的理念。
三、形而下的disegno
形而下中disegno更多是作為其drawing(素描)的含義,在其定義中最為關(guān)鍵的是提出了disegno是繪畫、雕塑、建筑共同的父親,將西方藝術(shù)的主流繪畫、雕塑、建筑都?xì)w攏在disegno的概念之下,并指出了其中的聯(lián)系,對(duì)美術(shù)學(xué)院的形成有著巨大的影響;下面我們將分別探究disegno和雕塑以及建筑之間的關(guān)系。
繪畫與disegno形而下的表現(xiàn)方式——(素描)的關(guān)系自不用多說,我們?nèi)魏我粋€(gè)學(xué)習(xí)美術(shù)的同學(xué)中幾乎無一例外都是先從素描的學(xué)習(xí)開始的,素描的基礎(chǔ)能力至今仍是考察學(xué)生造型能力的主要方式;且我們在任何繪畫創(chuàng)作中幾乎都要先在紙上畫一個(gè)簡略的素描稿,定一定構(gòu)圖和位置,哪怕是在成畫時(shí)我們也會(huì)不斷地評(píng)判一幅畫的素描關(guān)系是否準(zhǔn)確。在disegno形而下素描的定義中就包括了輪廓的組合功能、比例的確定以及明暗構(gòu)圖都納入到disegno的范圍之中,由此繪畫中不可能會(huì)沒有disegno。
雕塑與繪畫現(xiàn)如今是美術(shù)門類中幾乎可以說是占主體地位的兩大學(xué)科,尤其是在文藝復(fù)興時(shí)期,更是其美術(shù)表現(xiàn)的主要形式。當(dāng)?shù)袼芗以谥圃煲患袼茏髌窌r(shí),通常需要畫許許多多的草稿,而這些草稿無疑都是以素描的形式呈現(xiàn)出來的,而且雕塑家在畫這些草稿時(shí)通常不會(huì)只畫一個(gè)角度的草稿,會(huì)從不同的角度來畫,于是有人說雕塑中所包含的disegno要比繪畫中更多。因?yàn)樗谒枷肷闲枰嫾胰?gòu)思地更為繁雜,畫家只需要在一個(gè)二維的空間中進(jìn)行畫面的構(gòu)圖組合以及如何進(jìn)行表現(xiàn);但是雕塑家卻需要在一個(gè)三維立體的空間中進(jìn)行刻畫,雕刻家所要展現(xiàn)的不只是一個(gè)面,是各個(gè)角度的面,需要思考設(shè)計(jì)的也就越多;同時(shí)需要考慮的素描關(guān)系也就越多,于是那些人也就認(rèn)為雕塑要比繪畫擁有更多的disegno,進(jìn)而提出一個(gè)雕塑要比繪畫地位更加高的觀點(diǎn)。但這一觀點(diǎn)是絕對(duì)不為瓦薩里所認(rèn)同的,其實(shí)瓦薩里也是為了回應(yīng)這一觀點(diǎn)才提出來“disegno是繪畫雕塑建筑共同的父親,他們?nèi)叨际莇isegno的女兒,并沒有高下之分?!币?yàn)椴荒芎唵蔚貙⑺枰獦?gòu)想的草圖越多、所做的工作量越大來衡量雕塑或者繪畫中是否擁有更多的disegno,應(yīng)該觀看其disegno的設(shè)計(jì)是否精巧,水平是否高深;否則如果按照這樣的觀點(diǎn),那么任何一個(gè)不知名的雕塑家都比一位繪畫的大師地位更高嗎?一個(gè)不知名的雕塑家能隨隨便便就能當(dāng)好一個(gè)畫家嗎?顯而易見答案是否定的,所以繪畫和雕塑都僅僅是disegno共同的女兒,并無高下之分。
在建筑行業(yè),早在15世紀(jì)的維特魯威就明確提出了一個(gè)“ineamentum”(線)的理論,并被視為建筑理論的基礎(chǔ)?!昂髞碓诎栘惖俚摹妒緯械慕ㄖ囆g(shù)》中,對(duì)于這種形式做了一定解釋,而且其中維特魯威提出的lineamentum已被明確地譯為disegno。⑧
這也就說明早在15世紀(jì)的維特魯威在研究建筑的過程中就提出了這一觀念,但其含義還是僅限于建筑方面,在含義上disegno的含義廣度必然是要大于lineamentum,筆者認(rèn)為它們二者之間就好似一種數(shù)學(xué)中包含與被包含的關(guān)系。disegno在建筑中“在于尋找一種完美有效的方法,組構(gòu)和連接種種線與角,從而使建筑外形得以成形和被理解,從而構(gòu)成一個(gè)和諧優(yōu)美的建筑外形”。⑨也就是我們畫的建筑草圖(大多是用線與角的方式組建成的),也就是我們當(dāng)下在進(jìn)行建筑設(shè)計(jì)時(shí)使用的畫建筑設(shè)計(jì)圖的方法,我們可以將線和角進(jìn)行連接,從而繪出整個(gè)建筑物的結(jié)構(gòu)與形式。
對(duì)于建筑師的評(píng)價(jià),瓦薩里也會(huì)從disegno的角度評(píng)價(jià)建筑師的優(yōu)劣,眾所周知,瓦薩里對(duì)于文藝復(fù)興以前例如哥特式建筑是極為不滿的,其對(duì)比薩斜塔的態(tài)度也是這樣,當(dāng)被人所問及為何其如此受到觀眾的歡迎,其解釋為:“那不是因?yàn)樗ㄐ彼碛衐isegno或美的樣式,而只是因?yàn)樗倪^度?!雹馊绱嗽u(píng)價(jià)的意思大概是并不是因?yàn)楸人_斜塔擁有多么精巧的設(shè)計(jì),只是因?yàn)樗切钡?,不過仔細(xì)思索,筆者認(rèn)為卻也是并不無道理的,但瓦薩里整體上直接否定哥特式建筑的一些成就還是有失偏頗。而其對(duì)例如羅馬時(shí)期的拉特蘭·圣喬凡尼大教堂和圣保羅教堂等,瓦薩里則認(rèn)為其擁有著精巧的disegno,由此可以看出瓦薩里個(gè)人更加推崇希臘羅馬時(shí)的建筑,而對(duì)中世紀(jì)興起的這些哥特式的建筑嗤之以鼻。
將disegno與建筑聯(lián)系起來,如此一來使得disegno就不光光是我們理解上的普遍素描形式,它更多的包含了一種“線性結(jié)構(gòu)”? ,無論是繪畫雕塑還是建筑,都必須要包含這種結(jié)構(gòu)的組成,這種線性結(jié)構(gòu)不僅僅包含我們畫出來的線,而是包含了所有我們能感受的線,例如雕塑的輪廓線以及建筑結(jié)構(gòu)所組成的線,任何雕塑建筑繪畫中都必然包括這一結(jié)構(gòu)。“它即是指作為繪畫手段的線性描繪,也指三維的建筑、雕塑的線性結(jié)構(gòu),而且還可以指二者的混合。無論是在雕塑、繪畫、建筑之中,人們其實(shí)就是在創(chuàng)造一種線性的結(jié)構(gòu)?!? 在這種觀念之下,通過disegno,就將建筑師、雕塑家和畫家都?xì)w結(jié)聯(lián)系到了一起。
瓦薩里也會(huì)從disegno上對(duì)文藝復(fù)興時(shí)期的大師進(jìn)行評(píng)價(jià),如此一來我們也就明白了瓦薩里為何在他的名人傳中如此高度評(píng)價(jià)米開朗琪羅;瓦薩里之所以將其放在一個(gè)這么高的地位上,那是因?yàn)橥咚_里認(rèn)為米開朗琪羅是極少數(shù)能熟練掌握三種藝術(shù)達(dá)到極致的人。我們對(duì)米開朗琪羅的繪畫和雕塑大都再熟悉不過了,其在建筑方面,米開朗琪羅同樣取得了十分耀眼的成績,例如圣彼得教堂的穹頂?shù)取C组_朗琪羅可以說無論在繪畫、雕塑,還是建筑,任何一個(gè)方面都將disegno的運(yùn)用達(dá)到了登峰造極的程度,他被描述為一個(gè)能證明三種藝術(shù)之統(tǒng)一,發(fā)現(xiàn)并統(tǒng)治所有藝術(shù)原則的人。
四、結(jié)語
可以說disegno是西方視覺藝術(shù)理論發(fā)展過程中提出的一個(gè)偉大的理論,在形而上的方面,disegno不僅在人們的思想上將藝術(shù)脫離了手工業(yè)者們的行列,同時(shí)還賦予了藝術(shù)以理念和思想,將藝術(shù)送上了高雅的殿堂;同時(shí)它還通過disegno將西方藝術(shù)的最主要的三種形式——繪畫、雕塑和建筑有機(jī)的聯(lián)合起來,形成了最初期美術(shù)學(xué)院發(fā)展的最主要和中堅(jiān)力量,使美術(shù)學(xué)院形而上地在思想方面有了理論依據(jù),同時(shí)形而下地在實(shí)踐方面擁有了繪畫、雕塑和建筑這三種最主流的藝術(shù)形式加入。形而上的理論可以指導(dǎo)形而下的實(shí)踐,形而下的實(shí)踐又可以反作用于形而上的理論,無論是在思想上還是在實(shí)踐上,都與文學(xué)、哲學(xué)、自然科學(xué)一樣擁有了堅(jiān)實(shí)的力量。
參考文獻(xiàn):
[1][美]羅伯特·威廉姆斯著.藝術(shù)理論從荷馬到鮑德里亞(第二版)[M].許春陽,汪瑞,王曉鑫譯.北京:北京大學(xué)出版社,2009.
[2]顧丞峰著.西方美術(shù)理論教程[M].北京:北京大學(xué)出版社,2008.
[3]李研.匠人的困境與突圍[M].北京:學(xué)苑出版社,2019.
[4]李宏.瓦薩里和他的名人傳[M].杭州:中國美術(shù)學(xué)院出版社,2016.
[5]葉峰.外國美術(shù)教育史教程[M].南寧:廣西美術(shù)出版社,2008.
[6]邢莉.意大利文藝復(fù)興“迪塞諾”藝術(shù)觀初探[J].新美術(shù),2003(02).
[7]李宏.瓦薩里藝術(shù)理論中的三個(gè)概念[J].新美術(shù),2002(09).
[8]李宏.線性的圖式:瓦薩里disegno概念的形而下意義[J].藝術(shù)史研究,2010(06).
[9]陳星伊.disegno的現(xiàn)代性重構(gòu)——淺析弗萊藝術(shù)批評(píng)范式的確立[J].美術(shù)大觀,2013(08).
[10]李研.瓦薩里與切利尼disegno概念比較[J].美苑,2013(06).