聶文佳

[摘?要]

鋼琴演奏有著獨特的藝術魅力，它的藝術感染力及表現力能給觀眾帶來極大的心靈震撼，然而鋼琴的教學過程卻是十分漫長的，且對學生的綜合音樂素養(yǎng)也有較高的要求，因此，在培養(yǎng)過程中勢必需要通過不同方面來強化訓練，這樣才能達到理想的教學效果。本文將從鋼琴演奏教學中視覺、聽覺、觸覺的重要性進行闡述，并就鋼琴演奏教學中視、聽、觸的協同配合展開探討，最后從鋼琴演奏教學中的具體實際情況出發(fā)，進一步探究如何在鋼琴表演中真正做到視覺、聽覺、觸覺的協同配合。

［關鍵詞］鋼琴演奏；聽覺；視覺；觸覺；協同配合

［中圖分類號］G642.421?［文獻標識碼］A?［文章編號］1007-2233（2022）11-0057-03

鋼琴是一種優(yōu)雅的藝術，是最理想的、相對普及的和聲樂器，它的魅力是其他樂器無法比擬的，要想演奏出獨具魅力的鋼琴曲，不僅需要良好的樂感，還需要嫻熟的演奏能力和較強的音樂素養(yǎng)[1]。在鋼琴的演奏教學中，只有提高學生視覺、聽覺和觸覺之間的協調配合能力，才能提升學生學習鋼琴的效率和演奏的水平，達到理想的鋼琴演奏效果。因此，本研究對鋼琴演奏教學中視覺、聽覺、觸覺的協同方法進行探究具有深刻的意義。

一、鋼琴演奏教學視覺、聽覺、觸覺的重要性

視覺是人對外界事物的認知，在各種事物和活動的過程中，起到了采集信息和確認信息的重要作用。在鋼琴演奏中視覺是最基礎的角色，鋼琴演奏中的視覺主要包括讀譜視覺和鍵面視覺[2]。首先，視覺是學習樂譜的出發(fā)點，讀譜視覺可以為演奏者提供所有音樂內容的信息來源。優(yōu)秀的視覺效果可以提高演奏者精確讀譜的能力，幫助演奏者精確把握樂譜核心，獲取重要的演奏信息。演奏者在演奏過程中應注重“視譜彈奏”，熟記樂譜中出現的調號、指法、表情符號。其次，鍵面視覺可以向大腦提供精確的鍵盤位置，使演奏者能更全面地了解樂譜中的音符所對應的琴鍵，將內容轉換至大腦記憶，鍵面視覺也是鋼琴演奏能夠準確無誤進行的保障[3]。因此，在學生接觸學習鋼琴的時候，需要緩慢練習，通過視覺吸收琴譜內容，養(yǎng)成眼睛不離開琴譜的習慣，觀看琴譜，穩(wěn)穩(wěn)地把握樂曲的節(jié)奏，演奏出華美的樂章。

聽覺是提升鋼琴演奏賞析能力的關鍵，通過聽覺來感受音樂魅力，體會創(chuàng)作者的情感。聽覺能力主要包括外在聽覺能力和內在聽覺能力。外在的聽覺是指耳朵所聽辨的外在音樂音響的能力，主要涉及音樂的音高、響度、音色、和聲等。內在的聽覺是一種預知聽覺，它使演奏者在演奏下一個音符之前可以做到胸有成竹，體現了演奏者對整個音樂作品的理解與想象[4]。音樂作品中往往蘊含了音樂創(chuàng)作者的情感，聽覺的訓練可以使學生更能體會到創(chuàng)作者所要表達的音樂內容與情感思想，因此在鋼琴演奏教學中要重視學生的聽覺訓練。培養(yǎng)聽覺能力，一方面在演奏中能夠更精確把控演奏情感，提前預判演奏效果從而產生強烈的音樂共鳴，另一方面有助于提升演奏者的音樂賞析能力。

觸覺可以提升學生鋼琴演奏的效果，通過觸覺來調控好鋼琴彈奏時觸鍵的力度、速度、方式，演奏出動聽的旋律。鋼琴演奏觸覺涵蓋了音階、琶音、雙音、八度、和弦、大跳等多樣的、復雜的演奏技術，需要手指、手掌、手腕、手臂、肩、腰乃至全身的綜合協調[5]。良好的演奏觸覺可以使每個音符在音量、音色及音響效果都表現得恰到好處，能更好地體現出樂曲的層次感，并能演繹出樂曲中情感的微妙變化，賦予作品更好的生命力[6]。因此，在鋼琴演奏教學中要強化學生的觸覺練習，加強學生對觸鍵的控制能力，通過精確把控觸鍵方式、力度，培養(yǎng)身體的協調性，在演奏過程中充分表達自己的情感，使之有身臨其境之感，更完美地展現出創(chuàng)作者內心豐富的情感世界，讓聽眾意猶未盡。

上文中我們探討了鋼琴演奏過程中視覺、聽覺、觸覺各自的重要性及作用。演奏者通過視覺準確采集音樂信息并正確識別琴譜，熟悉主旋律與和弦的琴鍵位置，然后學生通過聽覺去感受樂譜，通過對比自己與大師演奏出的音樂效果，發(fā)現自己的問題所在，也可以通過音樂鑒賞其他大師級別的演奏來提升自己的鑒賞能力，尤其可以針對同一首樂譜通過反復的聆聽，從而產生不同的感受。當具備一定的鑒賞及認知能力后，就需要充分發(fā)揮學生的觸覺能力，通過觸覺能力的培養(yǎng)更進一步加深對作品的理解，增進與鋼琴之間的交流，達到更好的演奏效果。在鋼琴演奏教學中，視覺、聽覺、觸覺三者缺一不可，除了要注重各項能力的培養(yǎng)之外，更應注重培養(yǎng)三者的協同能力。

二、鋼琴演奏教學中視覺、聽覺、觸覺協同作用的重要意義

（一）有利于加強學生對于鋼琴作品的認識及情感

鋼琴演奏是一個視覺、聽覺、觸覺三維一體的結合過程，在鋼琴演奏的過程中，演奏者需識譜、聽樂曲然后進行彈奏，只有將視覺、聽覺、觸覺結合起來，才能加深學生對樂曲的熟悉及理解，在演奏的過程中才能充分地表現出樂曲中蘊含的豐富情感[7]。因此，在鋼琴演奏教學中，要培養(yǎng)學生的視覺、聽覺、觸覺的協同配合能力，學生通過視覺及聽覺的感知再加上不斷通過與鋼琴觸覺達到理解的程度，在演奏的過程中才能不斷地加強與鋼琴作品之間的深層次交流，由此產生情感上的共鳴。

（二）有利于提升學生的音樂賞析能力

在鋼琴演奏教學中，除了需要教授一些基本的演奏能力之外，學生還需具備較強的音樂賞析能力。音樂賞析能力對于鋼琴的學習具有重要的意義，通過音樂賞析學生能夠正確認識自身與其他優(yōu)秀演奏者之間的差距，辨別音樂作品的質量，從而提高自己的鋼琴演奏水平[8]。

在鋼琴教學中通過對學生進行視覺、聽覺、觸覺的協同配合訓練，充分調動學生的感官，幫助學生理解每個作品的彈奏技巧及風格，更加深入地感受鋼琴曲目的優(yōu)美旋律，潛移默化地提高了學生自身的鑒賞能力，對學生音樂能力的提升有著重要作用。

（三）有利于提高學生的演奏技巧

在鋼琴演奏過程中，演奏者往往需要演奏不同風格、不同情感的音樂作品，如果只是單一的通過某一項技巧來演奏，音樂便會變得乏味且單調[9]。在鋼琴教學過程中，學生通過識別樂譜來獲取最初的音樂信息，因此在教學中需要引導學生將各個音符看成一個整體，并將其完整的連貫起來，只有這樣完整的視覺信息才能與觸覺相配合，進行準確連貫的演奏。除此之外，還需要聽覺對各類音樂作品進行鑒賞，通過反復的、對比的聽，才能把握不同音樂作品的情緒，并將自己代入其中的音樂情境。因此，演奏者需從整體性出發(fā)，通過視覺的信息來源，聽覺的聆聽判斷，融合平日的觸覺練習才能讓演奏者技藝提升，只有讓聽覺、觸覺、視覺系統產生協同效應，使演奏者各種技術水平得以不斷地完善和提高，才能在舞臺上展示出優(yōu)秀的演奏技巧。

（四）有利于豐富演奏情感的表現

每一個優(yōu)秀的音樂作品都包含了創(chuàng)作者豐富的情感世界，通過音樂的語言來表達內心的感動、喜悅、憤怒與期盼，鋼琴的演奏就是要通過精湛的演奏技巧來表現作品中所蘊含的豐富情感。因此，在鋼琴演奏時，精湛的鋼琴實力固然重要，但還需要把作品中的情感充分地表達出來，這樣會更容易讓聽眾感同身受，有身臨其境之感。這樣便需要視覺、聽覺、觸覺的三維一體共同協作，達到完美演奏的效果。在鋼琴演奏教學中，教師應激發(fā)學生音樂情感表達的潛力，充分調動學生的視覺、聽覺、觸覺，做到技術與情感并重，確保彈奏的每首樂曲都由演奏者各感官系統表演意識所支配，體現演奏中視覺、聽覺、觸覺的協同價值，為鋼琴演奏過程中豐富情感的表達打下基礎。

（五）有利于達到理想的音色效果

鋼琴的音色是由琴弦的震動所產生的基音以及建立在基音的倍音所構成，鋼琴的音色表現必須符合樂曲本身所表達的內容，而這些音樂信息需要通過視覺來進行傳遞，并通過觸覺器官完成與之相對應的觸鍵[10]。演奏者觸鍵方位及力度的不同會改變音樂的強弱，從而使鋼琴產生不同的音色效果。由此可見，完美音色的演奏是需要演奏者視覺、聽覺、觸覺協同配合的。在鋼琴演奏教學中，要不斷培養(yǎng)學生視覺、聽覺、觸覺協同能力，引導學生將視覺信息轉化為內心聽覺，而后再通過靈活觸鍵來表現出優(yōu)美的音色，演奏出和諧的樂曲。

三、培養(yǎng)學生視覺、聽覺、觸覺協作能力的方法

（一）提升學生看譜彈奏的水平

在鋼琴演奏教學中，看樂譜彈奏的習慣需要重點培養(yǎng)。鋼琴初學時，視覺是最基本的能力，只有具有識譜能力才能正確的彈奏，因此，只有當學生的視覺能力得到一定提升后，才具備了基本的演奏能力。在鋼琴演奏教學中，教師要注重引導學生眼睛看樂譜的同時進行鋼琴演奏，養(yǎng)成眼睛不離琴譜的習慣，該過程是學習的基礎也是一個漫長的過程。除此之外，在培養(yǎng)識譜能力時，應按照由簡到難的順序進行訓練，逐漸地讓學生接受，并搭配時尚樂譜增加學生的興趣及動力。在看譜識譜的過程中，也需要加深樂譜在腦中的記憶，了解樂譜的情感特點。看譜彈奏不僅是對學生視覺功能的訓練，在一定程度上也有利于發(fā)揮視覺、聽覺、觸覺的協同效應，也是對學生聽覺和觸覺能力的訓練，體現了鋼琴演奏教學中視覺、聽覺、觸覺的協同效應。

（二）開展慢速視奏的教學模式

在鋼琴演奏練習中，低速度方式進行演奏。放慢演奏的速度能幫助學生更好的熟悉樂譜，有助于培養(yǎng)學生的視覺能力，也有利于形成觸覺記憶，增強觸覺能力，并且低速率的演奏也可以幫助初學者更好的記憶聲音，提高對聲音的敏感度，從而又可以鍛煉聽覺能力。通過慢節(jié)奏的演奏，眼睛容易看準樂譜，也可以聽準音律，雙手更適應鋼琴，也容易發(fā)現問題的所在，比如彈錯音等，也可以發(fā)現自身的弱勢項目從而進行針對性彌補，比如發(fā)現視覺已經達到記憶效果了，但是雙手跟進配合吃力或是不到位，所以慢下來長期堅持鍛煉才能有效的將各個功能配合得好，才能演奏得好[11]。慢節(jié)奏的練習需要一定的耐心跟意志力，需要堅持不懈的努力，當漸漸通過練習發(fā)現了問題，改正過程也是演奏能力提升的過程。

（三）提高學生對音樂風格的認知能力

演奏過程中，除了樂譜本身的認知以外，對作品音樂風格的掌握，音樂背景等的了解也很重要。每個作品都是在特定的時代背景或是特定的環(huán)境中產生的，因而需要對于特定情境的把控[12]。因此，彈奏樂曲之前對作品理論性的知識需要做到了解。另外，根據音樂風格每個人的喜愛程度是不同的，根據個人成長環(huán)境，性格等不同，有的人會更喜歡現代風格的音樂，有的人會更喜歡古典類型的音樂；有的人喜歡歡快的音樂，有的比較喜歡傷感類型的，在不同音樂背景下，學生在彈奏時，可以加入更多的感情理解，有利于演奏時對細節(jié)的處理。學生可以多看一些大師級別的演出，模仿他們在演奏不同音樂的同時，培養(yǎng)視覺、聽覺、觸覺的相互協調。通過模仿及訓練后，學生也可以了解到自己喜歡類型的樂曲，教師可以進行一定的引導，在既定的作品上進行改善及創(chuàng)新。

（四）注重培養(yǎng)學生情境想象的能力

音樂情境想象是指以原有的或現實的音樂映像為媒介，聆聽、回憶和創(chuàng)造新音樂的心理過程。有素養(yǎng)的音樂家生活在音樂的世界里，可以聽到預期的聲音和再現的音樂，并且可以把它們同實際的聲音聯系起來。作曲家在這些千變萬化的海洋中篩選捕捉能表達自己感情的創(chuàng)作動機或新的樂曲主題，并且在想象中把它們擴展豐富，所以說音樂家們所聽到的聲音比現實世界的聲音要多得多。在鋼琴演奏教學中，音樂情境想象是十分重要的，借助音樂想象，我們可以重塑新的音樂形象，遨游于現實的音樂世界，彈奏出更加美妙的樂曲。教師應引導學生對所彈的音樂作品進行情景想象，使得他們在讀譜的時候，就能聽到音樂里的全部細節(jié)，如旋律及其音色變化、和聲的轉換、織體的結構和某些內聲部或支聲的流動，這樣儲存在他們腦中的音樂映像就不是呆板的，而是開拓性的。學生在生動的情境想象畫面的引導下，進一步加深了對音樂作品的理解，更有助于視覺、聽覺、觸覺之間的協同配合能力的培養(yǎng)。

結?語

本文通過對鋼琴演奏教學中視覺、聽覺、觸覺的協同配合的方法進行探析，使我們了解到在鋼琴演奏教學的過程中，視覺、聽覺、觸覺的重要性以及三者協同配合的重要意義。只有將視覺、聽覺、觸覺三者有效的融合，才能真正深入地感受到音樂作品的豐富內涵，才能使學生的鋼琴演奏能力得到有效的提升。通過鋼琴演奏教學中視覺、聽覺、觸覺的協同配合，不僅可以加強學生對于鋼琴作品的認識及情感，提升學生的音樂賞析能力，而且可以提高學生的演奏技巧、豐富自己的演奏情感，從而演繹出完美的音色。因此，在鋼琴演奏教學中，教師需運用多種方法引導學生培養(yǎng)視覺、聽覺、觸覺協同的能力，如強化學生看譜彈奏的能力，開展慢速視奏的教學模式，提高學生對音樂風格的認知能力，讓學生真正體會到鋼琴學習的樂趣所在，從而能更充分地感受到鋼琴音樂作品的藝術價值。

注釋：

[1]

吳昊亮.鋼琴演奏教學中的視、聽、觸協作措施分析[J].大觀（壇），2021（07）：133—134.

[2]柳?蔚.鋼琴演奏教學中視、聽、觸的協同及作用[J].戲劇之家，2020（33）：75—76.

[3]孫一達.簡析鋼琴演奏教學中的視、聽、觸協作策略[J].黃河之聲，2020（24）：63—65.

[4]張芮寧.試析鋼琴演奏中視覺、聽覺、觸覺的協調與配合[J].戲劇之家，2021（27）：62—63.

[5]曹?源，王?晨.論鋼琴演奏與內心聽覺的關系[J].藝術教育，2021（01）：105—108.

[6]李若斐.鋼琴演奏教學中視、聽、觸的協同策略研究[J].黃河之聲，2020（23）：149—151.

[7]龔?勍.高校鋼琴演奏教學中視、聽、觸的協同配合研究[J].藝術教育，2020（09）：83—86.

[8]羅帥婷.淺析鋼琴演奏教學中視、聽、觸的協同及作用[J].北方音樂，2019（11）：182，184.

[9]丁?華.鋼琴演奏教學中視、聽、觸的協同及作用探尋[J].黃河之聲，2019（04）：92.

[10]丁想想.鋼琴演奏教學中視、聽、觸的協同方法初探[J].中華手工，2021（03）：155—156.

[11]崔?雷.論鋼琴演奏教學中視、聽、觸的協同配合作用[J].中國文藝家，2019（06）：223.

[12]張春佳子.鋼琴演奏教學中視、聽、觸的重要性[J].黃河之聲，2019（17）：85.

（責任編輯：劉露心）