賈金喜,楊振華
(江西服裝學(xué)院,江西 南昌 330201)
敦煌元素在服裝界掀起了一股復(fù)古風(fēng),在國內(nèi)最早研究敦煌藝術(shù)的是以張大千為首的藝術(shù)家,其研究成果大多以書籍或繪畫的形式呈現(xiàn)。目前,藝術(shù)領(lǐng)域?qū)Χ鼗湍呖叩难芯恐饕性谘芯勘诋嫳旧淼乃囆g(shù)價(jià)值上。唐代流傳于世的飛天數(shù)量較多,描繪生動(dòng)細(xì)膩,充分彰顯敦煌的藝術(shù)魅力和內(nèi)涵。本文主要研究唐代敦煌飛天的形態(tài)及藝術(shù)表現(xiàn),以及其在色彩、造型、圖案上的氣韻美,對進(jìn)一步弘揚(yáng)和發(fā)展傳統(tǒng)文化具有重要的社會(huì)意義。
敦煌壁畫最早出現(xiàn)在十六國和北魏時(shí)期,在唐朝時(shí)期發(fā)展最好。初唐時(shí)期,為了突出菩薩的形象,所以飛天往往被畫得小而精致,其身形勻稱,胸部豐滿,姿態(tài)優(yōu)美,不論群體還是個(gè)體,都充分體現(xiàn)出靈動(dòng)活潑、質(zhì)樸可愛的特點(diǎn)。在盛唐時(shí)期,敦煌壁畫飛天的表現(xiàn)手法主要為寫實(shí),人物比例適當(dāng),面相豐滿,體態(tài)健美,同時(shí)人物的形象也非常豐富[1]。唐朝是敦煌壁畫發(fā)展最迅速的時(shí)期,壁畫的題材也更加豐富。如表1 所示,唐朝敦煌飛天的題材主要可以分為四種。
表1 唐朝敦煌飛天題材Tab.1 Dunhuang Flying Apsaras theme in Tang Dynasty
敦煌莫高窟在每一個(gè)窟里都能看見“飛天”的身影,敦煌傳統(tǒng)文化的形象之一是“飛天”,它已經(jīng)成為敦煌傳統(tǒng)文化一種標(biāo)志性的文化和視覺符號。唐朝時(shí)期的飛天形態(tài)和其他時(shí)期的與眾不同,唐朝時(shí)期女性以“肥”為美,受時(shí)代影響,飛天的人物形象也變得豐滿圓潤,人物的線條比例流暢而又準(zhǔn)確,人物的服飾顏色華麗而不失風(fēng)度,整體美麗靈動(dòng)。飛天人物造型主要是婀娜多姿的S 型,在壁畫中通過人物身體四肢的舞動(dòng)、衣物的擺動(dòng)和背景紋路的流動(dòng)感來凸顯人物的造型特點(diǎn)。在整個(gè)飛天的發(fā)展歷史中,唐朝是其發(fā)展最盛的時(shí)期,也是其發(fā)展的一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。飛天藝術(shù)在唐朝達(dá)到了頂峰,無論是外部造型,還是其內(nèi)在精神,都具有鮮明的時(shí)代特點(diǎn)。這一時(shí)期飛天的特征極為世俗化、女性化。唐朝敦煌飛天的形象展現(xiàn)出的美感趨向人物畫中女性的審美趣味,也展現(xiàn)了更多女性化的特征。
唐朝敦煌飛天形象在造型上接近于現(xiàn)實(shí)生活,將飛天的造型繪制成當(dāng)時(shí)社會(huì)流行的時(shí)尚女性形象,從飛天的發(fā)型,服飾,反映出當(dāng)時(shí)的社會(huì)習(xí)俗,甚至臉部也由西域形象轉(zhuǎn)變?yōu)橹性婷?,保持下來的基本特征則是半裸,露臂,赤足等,天人與世俗人物的融合也將佛教世界與人間的思想感情融入一體,所以“飛天”深受世人的喜愛。第320 窟中有兩個(gè)飛天,前面的飛天穿著長長的裙子,凹凸有致的身形且雙手上舉正在傾灑著鮮花。而后面的飛天則是一條腿提起,一條腿伸直,像是要追趕前面的飛天,創(chuàng)作者將飛天的動(dòng)態(tài)造型活靈活現(xiàn)地表現(xiàn)出來,描繪出了一幅熱鬧歡快的場景。
晚唐時(shí)期為敦煌史上的戰(zhàn)亂時(shí)期,飛天繪制技法依舊停留在高峰期,繪制工整,多為白描,畫法簡單明快,顏色淺淡,染工精致,形成規(guī)律,使得飛天整體畫面趨于程式化,有創(chuàng)意的佳作大幅度減少,雖然這一時(shí)期的繪畫技巧水平高超,飛天的人物造型都處理得很精致,但是千篇一律毫無特色,且大多數(shù)是描繪女性的現(xiàn)實(shí)生活,形成了中國寫實(shí)仕女畫[2]。這個(gè)時(shí)期也寓意著人們向往的生活方式是平靜安定的。
唐朝敦煌飛天的顏色種類繁多,但是主要應(yīng)用的是紅、黃、藍(lán)、綠、白、黑、褐七種顏色。唐朝各個(gè)時(shí)期他們運(yùn)用色彩的色度不同,色彩搭配也大為不同。然而敦煌飛天色彩的特點(diǎn)是要與人物的形象特點(diǎn)相輔相成,只要形象和色彩進(jìn)行合理的搭配,才能高度統(tǒng)一。雖然敦煌飛天的顏色應(yīng)用很多,但是沒有給人一種雜亂的感覺,反而是一種非常和諧的畫面。抓住這些特點(diǎn),就可以恰當(dāng)運(yùn)用在服飾中。
唐朝敦煌飛天的色彩是東方文化獨(dú)有的,它給人們展現(xiàn)的色彩魅力同時(shí)也訴說了自身千年文化底蘊(yùn)。穿著敦煌的服裝時(shí),也讓人感受到東方藝術(shù)的尊貴和歷史的沉淀。在唐朝時(shí)期敦煌飛天的顏色種類可以分為初唐、盛唐和晚唐三個(gè)階段,如表2 所示。
表2 初唐、盛唐和晚唐三個(gè)階段飛天的色彩表現(xiàn)Tab.2 The color performance of Flying Apsaras in three stages of early Tang,prosperous and late Tang
莫高窟飛天的發(fā)展有一千多年的歷史,在各個(gè)時(shí)期里表現(xiàn)出的藝術(shù)價(jià)值大為不同。如圖1(a)所示,在初唐時(shí)期,由57 窟的菩薩上衣裝飾圖案,可看出是模仿經(jīng)線和緯線織紋的圖案。浮線比較長,是織造工藝比較復(fù)雜的一種織物。如圖1(b)所示,在盛唐第66 窟,觀音菩薩裙飾和披帛有清晰、細(xì)致的小束花圖案,從整身略見透明的效果,可斷定是唐代的印花紗。如圖1(c)所示,在晚唐時(shí)期,畫像身上的衣著反映了當(dāng)時(shí)的裝束,面部的花鈿裝飾刻畫得很精致。除了晚唐的服飾形式外,也能看到當(dāng)時(shí)受西域影響的“胡服”式樣——翻領(lǐng),束袖,但其上的裝飾仍然采用晚唐的鳳鳥銜枝圖案。
唐朝時(shí)期是一個(gè)浪漫主義的封建社會(huì),飛天壁畫是一種記錄現(xiàn)實(shí)生活的畫卷,表達(dá)人們對理想生活的美滿追求。敦煌飛天的每一種圖案都有自己固有的符號和寓意,飛天人物圖案大多數(shù)都是遨游天際的飛天仙女的畫面,在壁畫中占比較大,它寓意人們對幸福美滿生活的向往,和對自己理想不斷追求的過程,也是人們向往自由的現(xiàn)實(shí)寫照。
藻井圖案的寓意特別符合現(xiàn)實(shí)生活的特性,早期藻井顧名思義有帶水的意義,寓意就是趨避火災(zāi)。早期出現(xiàn)時(shí)在木質(zhì)結(jié)構(gòu)的建筑上,后期傳到敦煌,在洞窟上的洞頂上,這時(shí)候的寓意是圖案的形象化。紋樣圖案主要起裝飾作用,在壁畫里類型繁多,但是意義都大為相同。這些紋樣在內(nèi)容上缺少情趣和意境,都是程序化固有化的表現(xiàn),但是它們都象征吉祥如意,象征生活富足華麗,象征現(xiàn)實(shí)中的美好生活[3]。
服裝造型中元素的設(shè)計(jì)與運(yùn)用,是通過對敦煌壁畫飛天造型的研究與借鑒。具體運(yùn)用時(shí),可以提取飛天的造型、色彩、圖案等元素,結(jié)合時(shí)尚的藝術(shù)表現(xiàn)手法,把趣味性的街頭文化傳統(tǒng)藝術(shù)進(jìn)行完美結(jié)合。同時(shí)也結(jié)合現(xiàn)代時(shí)尚趨勢,重現(xiàn)復(fù)古的服裝的衍生發(fā)展,漢洋折中和漢服的運(yùn)用。
在創(chuàng)意方面,主要是運(yùn)用了飛天的造型元素來設(shè)計(jì)制作,輔料有鈕釘、織帶等;面料選用團(tuán)花紋和創(chuàng)新的新型敦煌紋樣面料,同時(shí)帶有時(shí)尚元素的印花圖案的皮革。印花元素的面料改造,與當(dāng)下流行的色彩趨勢,在結(jié)合神仙造型的飄帶和現(xiàn)代混搭風(fēng)格的運(yùn)用,復(fù)古主要體現(xiàn)在細(xì)節(jié)裝飾設(shè)計(jì)上,如圖2(a)所示,夸張的肩袖裝飾上,大量的荷葉邊、蝙蝠袖、羊腿袖以及弧線的袖型等袖型設(shè)計(jì)。撞色拼接的設(shè)計(jì)表現(xiàn)手法搭配刺繡、PVC 的疊加等多種裝飾形式,細(xì)節(jié)極其繁復(fù)。運(yùn)用當(dāng)下流行的豹紋圖案,豹紋圖案經(jīng)過二次設(shè)計(jì),展現(xiàn)多元美學(xué)的設(shè)計(jì)風(fēng)格,超越了固有的藝術(shù)價(jià)值,形成了一個(gè)不一樣的表現(xiàn)唐朝高度自由的世界。
近年來,敦煌傳統(tǒng)文化的發(fā)展越來越迅速,絲綢之路(敦煌)國際博覽會(huì)的舉辦,也讓世界認(rèn)識(shí)敦煌傳統(tǒng)文化的魅力。敦煌博物館也在線下開展了很多以敦煌文化為靈感的設(shè)計(jì)作品,不僅是在服飾中,在生活用品中也起了非常好的效應(yīng)。這也讓傳統(tǒng)文化這些瑰寶走向不同的發(fā)展方向,傳承文化的同時(shí)讓文化更好地走進(jìn)人們的現(xiàn)實(shí)生活。
騰訊公司在《王者榮耀》中楊玉環(huán)的飛天皮膚可以看出敦煌飛天元素在游戲人物中的運(yùn)用[4]。在服飾上的運(yùn)用,敦煌博物館的文創(chuàng)作品里有一個(gè)運(yùn)用祥云飛天圖案的元素制作的沙灘袍子。如圖2(b)所示,利用飛天的色彩圖案元素,巧妙地運(yùn)用在沙灘袍里,結(jié)合現(xiàn)代的印花技術(shù)實(shí)現(xiàn)圖案的完美運(yùn)用。漢服的興起也帶動(dòng)了敦煌飛天的發(fā)展,很多漢服都運(yùn)用飛天的圖案顏色來設(shè)計(jì)與眾不同的漢服。漢服主要運(yùn)用飛天圖案中的紋樣,運(yùn)用最多是團(tuán)花紋和卷花紋,但是也巧妙地結(jié)合了幾何紋的特性。越來越多的文創(chuàng)作品的出現(xiàn),也是傳統(tǒng)文化走向市場化,讓無形化有形地傳承在人生間。
色彩在服飾中的運(yùn)用是一個(gè)極大的難度問題。在運(yùn)用顏色的服飾中,要考慮到顏色是否搭配合理,是否契合主題風(fēng)格,是否符合當(dāng)下的色彩流行趨勢。所以在色彩運(yùn)用是應(yīng)該注重的點(diǎn)特別多。如表3 所示,飛天色彩非常豐富,要正確地把唐朝敦煌飛天的色彩運(yùn)用在服飾中,其實(shí)不是一件特別難的事情。敦煌飛天色彩備受時(shí)尚界的喜愛,許多國際雜志紛紛刊登,深受大家的追捧,東方色彩得以大火推廣。敦煌文化歷史悠久,給設(shè)計(jì)師的靈感提供了很多服裝形象和服裝顏色搭配的靈感。敦煌壁畫的色彩也給人們帶來了很多嘆為觀止的視覺感受,這不僅是一門藝術(shù),也是一門色彩和文化的學(xué)習(xí)[5]。
表3 唐朝敦煌飛天色彩元素的運(yùn)用Tab.3 The color application of Flying Apsaras elements in Dunhuang in Tang Dynasty
本文主要對唐代敦煌飛天的形象及視覺審美進(jìn)行分析,對飛天藝術(shù)的造型、色彩、圖案、寓意進(jìn)行闡述,對飛天的造型、色彩和圖案元素進(jìn)行梳理,以期對現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)提供啟發(fā)和增加可借鑒的傳統(tǒng)藝術(shù)元素。唐代敦煌飛天藝術(shù)元素特有的內(nèi)涵和形態(tài)是一種具有廣泛借鑒和參考意義的傳統(tǒng)元素,我們應(yīng)對這種文化藝術(shù)進(jìn)行發(fā)揚(yáng)和傳承,將民俗與時(shí)尚結(jié)合,創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的創(chuàng)意設(shè)計(jì)作品。