周美辰

（中央戲劇學(xué)院，北京 100000）

一、國(guó)內(nèi)教學(xué)現(xiàn)狀

在我國(guó)，常規(guī)開設(shè)戲劇（影視）表演專業(yè)的院校教學(xué)中都有聲、臺(tái)、形、表四門專業(yè)基礎(chǔ)必修課，多數(shù)時(shí)候這四門專業(yè)課都是分開單獨(dú)授課，各學(xué)科的訓(xùn)練在設(shè)置上也不存在交集。這樣的教學(xué)模式不光容易造成割裂，在課程設(shè)置安排上也更容易造成偏差，比如聲樂課單純地進(jìn)行歌唱訓(xùn)練，形體課單純地進(jìn)行舞蹈化教學(xué)。忽略了這四門基礎(chǔ)課程的最終目的是要作用到學(xué)生的表演中去，致使學(xué)生在創(chuàng)作人物形象時(shí)無法將學(xué)過的課程加以致用。隨著我國(guó)戲劇環(huán)境的不斷開放，大部分高校已經(jīng)開始有意識(shí)要打破學(xué)科間的壁壘，有的院校也在嘗試將表演課與形體課或形體與臺(tái)詞課之間進(jìn)行融合。但是多數(shù)院校僅停留在教學(xué)觀念層面，沒有具體行之有效的訓(xùn)練方式，并沒有真正落到實(shí)處，這就導(dǎo)致了學(xué)生自身的創(chuàng)作素質(zhì)不具備其完成繁復(fù)的舞臺(tái)要求的情況出現(xiàn)。

二、中央戲劇學(xué)院進(jìn)行形體與氣息結(jié)合訓(xùn)練的初衷

對(duì)于培養(yǎng)一名優(yōu)秀的戲劇演員來說，形體訓(xùn)練和臺(tái)詞訓(xùn)練是必不可少的兩個(gè)環(huán)節(jié)。隨著社會(huì)的不斷發(fā)展，戲劇舞臺(tái)表現(xiàn)形式也在不斷發(fā)展。我們不難發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)在戲劇舞臺(tái)對(duì)于演員的要求越來越嚴(yán)格，當(dāng)今的舞臺(tái)更需要的是一種綜合性素質(zhì)極強(qiáng)的演員。中央戲劇學(xué)院的老院長(zhǎng)歐陽予倩先生曾不止一次地說：話劇有兩根大柱子，就是臺(tái)詞和形體動(dòng)作。他反復(fù)強(qiáng)調(diào)作為演員為什么要苦練基本功，也正是集中于這兩個(gè)大柱子。中央戲劇學(xué)院在對(duì)于演員綜合能力的考量下，嘗試將形體課與臺(tái)詞課結(jié)合起來，打破課程之間的壁壘。尤其是將臺(tái)詞與形體訓(xùn)練相結(jié)合后直接作用于學(xué)生的表演之中。[1]

三、形體與氣息結(jié)合的必要性

在臺(tái)詞訓(xùn)練的初期，本科階段的第一學(xué)期通常以氣、聲、字三個(gè)部分來組成。由此可見“氣”是臺(tái)詞基礎(chǔ)課程的第一步。那么在做氣息訓(xùn)練時(shí)是沒有辦法完全規(guī)避身體，單純討論氣息的。就算有些氣息訓(xùn)練是處于身體靜止?fàn)顟B(tài)下。臺(tái)詞老師通常也會(huì)反復(fù)提醒學(xué)生在進(jìn)行氣息訓(xùn)練時(shí)要保持正確的姿勢(shì)以及調(diào)整好自己的身體狀態(tài)。正是因?yàn)槲覀冊(cè)谶M(jìn)行氣息訓(xùn)練時(shí)，氣流必須通過身體才能被表達(dá)出來?？梢哉f沒有身體就沒有氣息，不注重自身身體是無法訓(xùn)練好氣息的。

眾所周知，基本功訓(xùn)練就是從繁復(fù)的藝術(shù)訓(xùn)練全過程中，抽出最根本、最關(guān)鍵性的技術(shù)部分，給以重點(diǎn)集中的鍛煉。掌握了規(guī)律，日后創(chuàng)作過程中的具體問題也就易于解決了。根據(jù)舞臺(tái)語言基本功的要求，我們的訓(xùn)練從語音、聲音入手。演員必須掌握正確的呼吸發(fā)聲方法和純正的語音發(fā)音技能，也就是要進(jìn)行氣（呼吸）、聲（發(fā)聲）、字（吐詞）的基本訓(xùn)練。[2]在這個(gè)過程中，我們通過身體運(yùn)動(dòng)的配合去增強(qiáng)、加大氣息的訓(xùn)練量，使得氣息訓(xùn)練達(dá)到更好的效果，也使得學(xué)生的氣息可以去適應(yīng)各式各樣繁復(fù)多變的身體狀態(tài)，力求達(dá)到氣息與身體運(yùn)動(dòng)融合，不受制約這樣一種理想的狀態(tài)。筆者認(rèn)為在培養(yǎng)演員能力階段有著一套科學(xué)且行之有效的基本功訓(xùn)練是至關(guān)重要的。那么，對(duì)于研究分析演員訓(xùn)練手法更深層的探索也是符合當(dāng)今時(shí)代發(fā)展的，具有一定的現(xiàn)實(shí)意義。

（一）基于演員的基本特質(zhì)和創(chuàng)作規(guī)律

既然我們的訓(xùn)練是要服務(wù)于去培養(yǎng)一個(gè)戲劇表演人才，那么我們就應(yīng)該清楚作為演員所需要的創(chuàng)作素質(zhì)和需要完成的創(chuàng)作任務(wù)是什么。戲劇表演是演員扮演角色通過舞臺(tái)行動(dòng)的過程創(chuàng)造人物形象的藝術(shù)，是以行動(dòng)為基礎(chǔ)的一種藝術(shù)形式。而形體和語言、聲音是演員塑造人物形象的兩大支柱，演員所創(chuàng)造的人物形象既要有豐富的內(nèi)心體驗(yàn)，更要有鮮明生動(dòng)準(zhǔn)確的外部體現(xiàn)，正如斯氏所說：“體現(xiàn)器官和形體技術(shù)在藝術(shù)中起著十分重要的作用，他們能使演員看不見的創(chuàng)作生活成為看得見的?！盵3]

在以往的訓(xùn)練中，很多時(shí)候把聲、臺(tái)、形、表割裂訓(xùn)練，分開看待。這雖然對(duì)于每個(gè)科目有著更強(qiáng)的針對(duì)性，但是演員由于其創(chuàng)作任務(wù)的特殊性，不可能在實(shí)踐中將形體與聲音割裂開來。而在戲劇舞臺(tái)演出過程中，作為演員常常會(huì)涉及在大量的運(yùn)動(dòng)中說臺(tái)詞的情境，這就需要演員擁有強(qiáng)大的氣息儲(chǔ)備量以及控制氣息平穩(wěn)的能力，比如林兆華版本的《哈姆雷特》中第四幕，由濮存昕飾演的哈姆雷特和胡健所飾演的雷歐提斯有一大段在激烈的打斗和擊劍過程中完成的臺(tái)詞。在生活中我們進(jìn)行打斗時(shí)可能會(huì)喘不上氣，或者說話含糊不清，但是舞臺(tái)表演中，我們必須在保證肢體動(dòng)作完成的基礎(chǔ)上還要將臺(tái)詞說得好。要不然就失去了舞臺(tái)藝術(shù)的美感。

那么，形體訓(xùn)練與氣息訓(xùn)練相結(jié)合恰恰是能夠科學(xué)幫助演員達(dá)到這樣一種創(chuàng)作要求的，由此將身體與氣息結(jié)合起來訓(xùn)練就變得尤為重要與關(guān)鍵。

（二）演員在表演中形體與氣息起到的作用

1．能夠有效幫助演員適應(yīng)繁復(fù)多變的舞臺(tái)創(chuàng)作

形體的動(dòng)作和氣息是人生命生活中必不可少的，那么作為角色要真實(shí)地生活在舞臺(tái)上也是不可或缺的，可是舞臺(tái)上的真實(shí)不是生活中的自然真實(shí)，是經(jīng)過篩選和美化的，這就也需要演員的形體與氣息是經(jīng)過嚴(yán)格訓(xùn)練的，才能夠去達(dá)到完成創(chuàng)作人物角色的目的。寓技巧于無技巧之中。所謂的“技巧”，包含著聲音、形體和語言。演員只有氣息運(yùn)用正確，才能讓聲音具有更強(qiáng)的穿透力和表現(xiàn)力，即使不帶麥克風(fēng)也能把臺(tái)詞說得讓觀眾能夠聽得到，聽得清，聽得懂。[2]而肢體語言是演員在表演過程中，塑造人物外部形態(tài)上最好的手段，演員在創(chuàng)造肢體語言時(shí)一定會(huì)有氣息的輔助，一段表演中角色可能會(huì)沒有臺(tái)詞，但一定會(huì)有肢體動(dòng)作與呼吸。

2．能夠準(zhǔn)確表達(dá)角色內(nèi)心情感生活

角色內(nèi)心情感生活沒法直接傳遞給觀眾，只有通過演員的外部表現(xiàn)手段才能夠被表達(dá)出來。形體與氣息在表演過程中，不僅僅能夠在人物外形塑造和聲音上去幫助演員表演，它們還是展現(xiàn)人物內(nèi)心情感生活的良好手段，演員完全可以通過對(duì)形體與氣息的表現(xiàn)達(dá)到展現(xiàn)人物內(nèi)心生活的目的。[3]比如在表達(dá)傷心難過的時(shí)候可以通過形體蜷縮在一起，氣息變沉讓觀眾一下子捕捉到這個(gè)人物的情緒狀態(tài)。在以色列卡梅爾劇團(tuán)所出演的由漢諾赫·列文編導(dǎo)的戲劇《安魂曲》中，有一個(gè)帶著孩子求醫(yī)看病的母親，以色列卡梅爾劇團(tuán)的女演員在處理這個(gè)角色的開場(chǎng)時(shí)，運(yùn)用了大量的跑動(dòng)、摔跤以及跳躍等形體表達(dá)，在大量的形體活動(dòng)過程中還通過不斷變化的氣息，例如大口的喘氣、突然的屏氣等，整個(gè)過程中這位女演員沒有一句臺(tái)詞。但就是通過形體狀態(tài)以及氣息狀態(tài)的改變，一下就將這個(gè)母親內(nèi)心的焦急和對(duì)求醫(yī)無門的絕望心境展露在觀眾眼前，而這位女演員正是巧妙利用形體技術(shù)和氣息技術(shù)改變了人物的狀態(tài)，準(zhǔn)確表達(dá)了角色內(nèi)心情感生活。

四、形體與氣息復(fù)合型教學(xué)案例

在本科教學(xué)階段的第一個(gè)學(xué)期中，形體課與臺(tái)詞課的教學(xué)內(nèi)容在學(xué)院所制訂的教學(xué)計(jì)劃中都有著嚴(yán)格的規(guī)定。形體訓(xùn)練著重解決學(xué)生的體能、力量、控制以及身體的想象力開發(fā)等問題，而臺(tái)詞訓(xùn)練主要是解決學(xué)生的氣、聲、字三個(gè)基礎(chǔ)臺(tái)詞問題，形體與氣息是演員進(jìn)行表演實(shí)踐時(shí)的重要基礎(chǔ)。這些訓(xùn)練方式都是在學(xué)生肢體訓(xùn)練有素的基礎(chǔ)上，先使得其身體運(yùn)動(dòng)與氣息相結(jié)合，再過渡到發(fā)聲，最后才是臺(tái)詞與形體的高度融合，下面我將列舉說明一部分形體與氣息相結(jié)合的基礎(chǔ)訓(xùn)練的內(nèi)容及意義：

（一）在游戲與運(yùn)動(dòng)中

1．跳繩訓(xùn)練

訓(xùn)練方式：由兩名同學(xué)搖動(dòng)長(zhǎng)達(dá) 10m 的大繩，其他同學(xué)按順序依次跳過繩索。在熟練掌握跳長(zhǎng)繩技術(shù)之上保證全班同學(xué)不中斷連續(xù)跳過大繩，在不間斷跳繩的基礎(chǔ)之上加上報(bào)數(shù)。后整合為 6 人一組，每一個(gè)同學(xué)在進(jìn)入跳繩環(huán)節(jié)后，依次按照臺(tái)詞訓(xùn)練要求作單韻母發(fā)音練習(xí)：a、o、e、i、u、ü，待 6 人全部進(jìn)入繩索運(yùn)動(dòng)范圍，全體齊說繞口令——《八百標(biāo)兵奔北坡》， 在此期間老師會(huì)根據(jù)同學(xué)的氣息以及運(yùn)動(dòng)狀態(tài)調(diào)整繞口令的速度與節(jié)奏以及遍數(shù)。

訓(xùn)練意義：可以幫助演員在激烈的運(yùn)動(dòng)過程中將臺(tái)詞有力量且清晰的說出來，并且保證臺(tái)詞發(fā)聲的規(guī)格。尤其是演員的氣息可以經(jīng)過跳繩的訓(xùn)練達(dá)到更好的訓(xùn)練效果。形體運(yùn)動(dòng)強(qiáng)度的增加，使得演員說臺(tái)詞的難度變得更大，從而適應(yīng)繁復(fù)的舞臺(tái)表演要求。

2．拋球訓(xùn)練

訓(xùn)練方式：同學(xué)在固定的場(chǎng)地中，符號(hào)化地跑動(dòng)，然后在跑的運(yùn)動(dòng)過程中，將手中球隨機(jī)傳遞給場(chǎng)上的任意一名同學(xué)，且保證球傳遞不間斷、不落地。在所有同學(xué)能夠熟練完成拋球傳遞的訓(xùn)練之后，在拋球傳遞的瞬間加上氣息傳遞的聲音，統(tǒng)一發(fā)聲“shi”。

訓(xùn)練意義：在不斷的跑動(dòng)下，利用手中的球帶動(dòng)同學(xué)相互之間的氣息的交流，使得同學(xué)在群體場(chǎng)面中可以更好地、更準(zhǔn)確地跟想要與之交流的對(duì)象進(jìn)行有機(jī)的溝通和交流。能夠使學(xué)生學(xué)會(huì)在表演時(shí)可以通過肢體、氣息、眼神等多個(gè)焦點(diǎn)與同演者之間快速建立交流并保證注意力不被分散。

（二）利用形體變化去輔助氣息的訓(xùn)練

1．肢體氣息至音素過渡訓(xùn)練

訓(xùn)練方式：馬步準(zhǔn)備，身體向排練廳三點(diǎn)方向，頭跟著手看向排練廳的一點(diǎn)方向。發(fā)“shi”的氣息音的同時(shí)左手食指和中指指尖點(diǎn)在肩膀上，順著氣息聲劍指排練廳一點(diǎn)方向。一個(gè)動(dòng)作結(jié)束在馬步過程中轉(zhuǎn)向反面，反面同理。根據(jù)訓(xùn)練的次數(shù)和時(shí)長(zhǎng)不斷延長(zhǎng)氣息的長(zhǎng)度，直至可以完成古詩詞音素過渡的氣息要求，將肢體動(dòng)作與臺(tái)詞古詩詞音素過渡訓(xùn)練相結(jié)合。訓(xùn)練意義：利用身體訓(xùn)練與氣息訓(xùn)練的結(jié)合不斷增強(qiáng)演員氣息的長(zhǎng)度以及強(qiáng)度。能幫助演員在訓(xùn)練初期利用身體帶動(dòng)，更好地把握音素過渡這種臺(tái)詞發(fā)聲技巧，掌握吐字歸音的正確規(guī)律。

2．波動(dòng)練習(xí)

訓(xùn)練方式：面向排練廳 1 點(diǎn)，零號(hào)位準(zhǔn)備，雙腳與肩同寬，眼睛平視前方，跨方正，頭頸挺拔。先做正波動(dòng)，動(dòng)作開始前做好吸氣準(zhǔn)備（鼻吸口呼），氣吸滿后，身體一節(jié)節(jié)往下放松的同時(shí)，吐氣發(fā)“shi”音。直到身體完全對(duì)折，手摸到腳尖動(dòng)作停止，氣息也隨之停止。膝蓋微彎，重心放到脊柱上，身體一節(jié)一節(jié)地抬起，同時(shí)進(jìn)行吸氣的動(dòng)作，直至身體完全回歸站立狀態(tài)，吸氣也隨之停止。正波動(dòng)結(jié)束后，開始進(jìn)行反波動(dòng)，反波動(dòng)身體路線與正波動(dòng)剛好相反。身體開始運(yùn)動(dòng)的同時(shí)呼氣發(fā)“shi”音，身體后仰，眼睛看向鼻尖，直到胸腰有無法支撐的感覺時(shí)，頭開始向下到最低點(diǎn)后，停止吐氣。吸氣的同時(shí)將重心放在頭部，利用“鉆”的動(dòng)作帶起整個(gè)身體，直至回到站立姿勢(shì)。

訓(xùn)練意義：利用身體線條的流動(dòng)將內(nèi)部氣息的運(yùn)動(dòng)規(guī)律通過身體運(yùn)動(dòng)外化出來，通過對(duì)身體的控制帶動(dòng)對(duì)氣息的控制。讓學(xué)生適應(yīng)身體呈現(xiàn)不同姿勢(shì)時(shí)氣息連貫不斷。隨著動(dòng)作的舒緩，能夠有效幫助學(xué)生，使得氣息流通且將氣息增強(qiáng)增大。

在這里我列舉了部分有關(guān)于形體與氣息訓(xùn)練相結(jié)合的內(nèi)容，從這些訓(xùn)練中不難看出所有的設(shè)計(jì)都是根據(jù)學(xué)生的自身情況以及條件，從淺入深進(jìn)行的。在形體與臺(tái)詞課堂中老師們先確保同學(xué)的單一科目訓(xùn)練，再將兩者根據(jù)學(xué)科科學(xué)發(fā)展規(guī)律逐漸融合，打破學(xué)科間的壁壘，從而達(dá)到將形體訓(xùn)練與臺(tái)詞訓(xùn)練相結(jié)合的教學(xué)目的，并將這樣的思想傳遞給每一位同學(xué)，讓同學(xué)們知道每一門專業(yè)課間的聯(lián)系，以及對(duì)于他們?nèi)蘸蟪蔀檠輪T在舞臺(tái)上塑造人物形象時(shí)所應(yīng)該達(dá)到的標(biāo)準(zhǔn)有一個(gè)清晰的認(rèn)知。

五、結(jié)語

目前對(duì)于形體與氣息結(jié)合的訓(xùn)練還在不斷發(fā)展與完善，中央戲劇學(xué)院力求將此訓(xùn)練梳理成一套屬于中國(guó)演劇學(xué)派的符合我國(guó)國(guó)情的科學(xué)訓(xùn)練體系。通過中央戲劇學(xué)院20 級(jí)本科班的教學(xué)實(shí)踐來看，形體與氣息結(jié)合的訓(xùn)練是有一定可行性、科學(xué)性的。形體與氣息是表演中塑造人物外部形象的有力手段，同時(shí)也是表達(dá)人物心理、生理狀態(tài)的手段。形體與氣息在節(jié)奏、力度上的不同變化也會(huì)給演員帶來不同的感覺，讓演員的表演有著不同的質(zhì)感?？傊?，在戲劇表演藝術(shù)發(fā)展過程中，越來越重視演員肢體和氣息的表現(xiàn)力，訓(xùn)練有素的演員在創(chuàng)造人物形象時(shí)其展現(xiàn)出的表現(xiàn)力才能夠適應(yīng)不斷發(fā)展的各式各樣的戲劇形式。