張子茹
(蘇州大學(xué))
十五世紀(jì)前大量宋元繪畫(huà)傳入日本,主要途徑之一是“勘合貿(mào)易”。建立勘合貿(mào)易的足利義滿一方面為了使明朝承認(rèn)自己日本地區(qū)“國(guó)王”的身份,以其名義與中國(guó)進(jìn)行了大量的商品貿(mào)易;另一方面,出于對(duì)中國(guó)藝術(shù)的向往,足利義滿也十分重視對(duì)中國(guó)藝術(shù)珍品的收集。爾后,日本掀起了大規(guī)模學(xué)習(xí)中國(guó)繪畫(huà)的潮流,除此之外,日本學(xué)習(xí)中國(guó)繪畫(huà)的途徑還有以禪僧為主的民間交流。除了梁楷的作品之外,還有部分在當(dāng)時(shí)中國(guó)并不被看好的畫(huà)家,如牧溪、玉澗等人的作品,在彼時(shí)的日本同樣風(fēng)靡。傳入日本的宋元繪畫(huà)主要可分為兩大類(lèi):一類(lèi)是“皇帝的畫(huà)”,另一類(lèi)是“禪宗繪畫(huà)”。來(lái)中國(guó)求學(xué)的日本僧人將禪宗高僧的作品視如珍寶,這其中以牧溪、梁楷、顏輝、玉澗等最為著名。
鐮倉(cāng)時(shí)代(1185-1333),禪宗正式傳入日本后,得到了幕府執(zhí)權(quán)北條時(shí)宗(1251-1284)的大力扶持,因此,禪宗與武家政權(quán)關(guān)聯(lián)緊密。與此同時(shí),隨禪宗傳入的還有大量宋元藝術(shù)珍品,室町幕府從第三代將軍足利義滿開(kāi)始收集大量的宋元藝術(shù)品,以牧溪、梁楷等禪宗相關(guān)繪畫(huà)為上等品[1]。
室町時(shí)代(1336-1573)長(zhǎng)期負(fù)責(zé)鑒定、管理幕府唐物的日本畫(huà)家能阿彌(1397-1471)編撰了《御物御畫(huà)目錄》(日語(yǔ):御物御畫(huà)目録,280幅,藏于東京國(guó)立博物館),堪稱(chēng)彼時(shí)日本對(duì)中國(guó)繪畫(huà)記載最全的史料。從《御物御畫(huà)目錄》著錄中看,在眾多收藏品中,中國(guó)繪畫(huà)中牧溪、梁楷、馬遠(yuǎn)、夏圭等人作品數(shù)量居多,其余收藏作品也大都與這幾人畫(huà)風(fēng)相像,可見(jiàn)當(dāng)時(shí)日本對(duì)這類(lèi)作品的市場(chǎng)需求與廣泛認(rèn)可。在《君臺(tái)觀左右賬記》中分別對(duì)從三國(guó)到元代的中國(guó)畫(huà)家進(jìn)行了上中下三類(lèi)品級(jí)的分類(lèi)。牧溪、梁楷為“上上”,馬遠(yuǎn)夏圭為“上”,可見(jiàn)評(píng)價(jià)之高。有意思的是,在中國(guó)飽受稱(chēng)譽(yù)的黃筌、趙孟頫等人被評(píng)為“下”??梢砸?jiàn)得,在中日不同社會(huì)文化的背景下,對(duì)藝術(shù)的傾向有所不同,所導(dǎo)致的對(duì)一些畫(huà)家的評(píng)價(jià)也各不相同。為什么在當(dāng)時(shí)日本風(fēng)靡的偏偏是這兩種不被中國(guó)認(rèn)可的“皇帝的繪畫(huà)”和“禪宗的繪畫(huà)”?其原因不難理解。本文認(rèn)為,足利義滿出于對(duì)中國(guó)皇帝的憧憬與向往,故重視“精工之極”且具有強(qiáng)烈裝飾色彩的宮廷繪畫(huà),對(duì)中國(guó)皇帝的種種方面進(jìn)行效仿。也正是此時(shí),屬于日本的與之涇渭分明的侘寂美學(xué)已經(jīng)開(kāi)始萌芽。
何謂侘寂?
侘寂為復(fù)合詞,在日語(yǔ)中常念做wabi-sabi。侘寂美學(xué)屬于哲學(xué)的體系范疇,分析同根同源的日本如何通過(guò)“物”這一載體,從器物、枯山水、建筑、器樂(lè)、茶道,傳遞出“侘寂”和“幽玄”的視覺(jué)審美和感官體悟,這種對(duì)“物”的體驗(yàn)是由之相對(duì)應(yīng)的佛教和禪宗性質(zhì)的[2]。可以見(jiàn)得,禪宗思想是促成日本文化美學(xué)核心“物哀、幽玄、寂”的形成的重要因素之一。侘是清貧、粗糙、自然的孤獨(dú),在不足中見(jiàn)充足,最早見(jiàn)于鐮倉(cāng)時(shí)代與室町時(shí)代的山林隱士。寂在日語(yǔ)里與“生銹”一詞寫(xiě)法相同,通常理解為面對(duì)飽經(jīng)風(fēng)霜、褪色、消逝事物的心境。雖然“侘”“寂”兩字本身各具有不同含義,但二者都是對(duì)某種“缺憾”采用積極接受的態(tài)度,是對(duì)“欲”的超脫。侘與寂二字搭配在一起通常被理解為:世間萬(wàn)物,與生俱來(lái)或許就是不足夠完美的。萬(wàn)物無(wú)一不因時(shí)間而劣化,對(duì)于象征時(shí)間流逝的事物,不視為劣化,而是接受,并且從中感受美,這就是“侘寂的心”。
日本崇尚“少而簡(jiǎn)”的美學(xué)思想,這與中國(guó)禪宗文化中“無(wú)一物中無(wú)盡藏”的佛教理念如出一轍。即在虛無(wú)之境,給予觀者無(wú)限的想象空間,通過(guò)樸素的外在、拙劣的氣息,產(chǎn)生精神的共鳴[3]。侘寂美學(xué)便是在佛教和中國(guó)文化注入日本之后,融合了日本的地緣文化、根植于禪學(xué)思想,在日本本土產(chǎn)生的美學(xué)概念。禪宗作為中國(guó)的本土宗教,倡導(dǎo)“以心印心,不立文字”的思想,受到眾多文人騷客的追捧,在繪畫(huà)領(lǐng)域逐漸發(fā)展出蟬畫(huà)。在日本,梁楷的繪畫(huà)作品之所以能夠風(fēng)靡,究其原因是其畫(huà)作中飽含的禪宗的思想意趣——“即行即佛”,一切的日常生活、平凡的事物都可以從凡入圣[4]。除此之外,更多的是他作品中的狂放與不羈的筆觸飽含自然生命力的體現(xiàn),并將自身的主觀情感的表達(dá)代替了多余的筆墨語(yǔ)言并將其發(fā)揮到了極致。梁楷作為中國(guó)減筆畫(huà)的開(kāi)山鼻祖,細(xì)品梁楷之筆,有一股拙劣之氣,極簡(jiǎn)之境盡露無(wú)遺,這就是侘寂的樸素的美。
梁楷的藝術(shù)淵源于禪、道。他一生中的藝術(shù)風(fēng)格流變異常明顯,分為“精妙之筆”“減筆”和“草草”3個(gè)時(shí)期。相傳,宋寧宗嘉泰年間(1201-1204)任職畫(huà)院待詔,期間畫(huà)作《道君圖像》(《黃庭經(jīng)神像圖卷》,見(jiàn)圖1)是已知其存世最早的作品。此時(shí)的梁楷作品顯“精妙之筆”,可以見(jiàn)得其師祖李公麟的影子。中國(guó)的禪宗在兩宋時(shí)期得到了適宜的發(fā)展,尤其是南宋時(shí)期,身處風(fēng)雨飄搖江山不保之時(shí)、內(nèi)憂外患之地,士人大都喪失了自信和激情,在這個(gè)年代,禪宗和禪宗化把俗人變成了僧侶,也把僧侶變成了俗人,就連當(dāng)時(shí)皇帝也要恭敬僧禪三分[5]。在脫離畫(huà)院不久后,汴宋覆滅,梁楷心懷故國(guó)之情,創(chuàng)下一批雪景系列的圖畫(huà)卷軸,其山水的荒涼之感自然地孕育了減筆畫(huà)風(fēng)。關(guān)于梁楷的減筆畫(huà)風(fēng),可以追溯到張僧繇的“疏體”,其從佛教造像及壁畫(huà)藝術(shù)中吸取了養(yǎng)分,以凹凸畫(huà)的技法塑造豐肥飽滿的人物形象。張僧繇將般若空宗的“性空”思想滲透到他的人物畫(huà)的審美意趣和創(chuàng)作思想當(dāng)中,以“筆不周而意周”的疏體去“參靈酌妙”[6]。
圖1 梁楷,《黃庭經(jīng)神像圖卷》(局部),南宋,絹本白描,26.0cm×74.0cm,上海博物館
北宋一統(tǒng)中國(guó)后,效前朝繼續(xù)設(shè)立畫(huà)院、重用畫(huà)師,成立了翰林圖畫(huà)院。宋代院體畫(huà)和文人畫(huà)相互爭(zhēng)輝,徽宗“大集天下名手,應(yīng)詔者數(shù)百人,咸使圖之”[7],并斥巨資編纂《宣和畫(huà)譜》《宣和博古圖》等秘府藏品,利用皇權(quán)使宋代的繪畫(huà)藝術(shù)有了空前發(fā)展,除此之外,如此浪費(fèi)公帑以留取丹青,致宦官勾結(jié),內(nèi)憂外患,指向汴宋覆滅。1125年,“宣和末罷諸藝局”[8]機(jī)構(gòu)在大歷史漩渦中沉淪,環(huán)境的驟變使畫(huà)師筆下的繪畫(huà)題材隨之發(fā)生變化。南宋時(shí)期,已無(wú)實(shí)體畫(huà)院,畫(huà)師們被授予祿(低階散職)官,地位低于北宋畫(huà)師的階官品位,太祖、太宗時(shí)期,尚未塵封前朝余悸,時(shí)人未嘗忘記徽宗如何沉溺于畫(huà)院,官宦、畫(huà)師沆瀣一氣。在“杯酒釋兵權(quán)”的同時(shí),重文臣輕武將,對(duì)官僚、文人士大夫待遇優(yōu)厚,使他們一般都過(guò)著遠(yuǎn)較歷代文人更為好的生活。于是,正統(tǒng)文學(xué)經(jīng)久不衰,通俗文學(xué)后來(lái)居上,民間文藝大為盛行,社會(huì)思想空前活躍,“儒、道、釋”三教呈交錯(cuò)狀態(tài),并行不悖,形成了我國(guó)歷史上又一個(gè)思想開(kāi)放期[9]。這一切反映在繪畫(huà)藝術(shù)上,既為繪畫(huà)提供了新的創(chuàng)作主體,也為其發(fā)展創(chuàng)造濃郁氣氛。梁楷便是在這樣的環(huán)境下進(jìn)行其道釋畫(huà)創(chuàng)作的。
梁楷的出現(xiàn),從某種程度上代表著中國(guó)人物畫(huà)歷史上的重大轉(zhuǎn)折點(diǎn)。
北宋初期,人物畫(huà)繼續(xù)延續(xù)唐代以來(lái)的傳統(tǒng),以其師祖李公麟為首的白描的表現(xiàn)手法,不賦色彩、完全用墨線塑造人物形象,為梁楷的減筆畫(huà)創(chuàng)作提供了基礎(chǔ)和啟發(fā)。師法賈師古,而青出于藍(lán),可見(jiàn)梁楷的繪畫(huà)技法頗為成熟,為后期細(xì)致工整的白描成功轉(zhuǎn)為蒼勁的“折蘆描”提供條件。此時(shí),侘寂美中的“侘”初見(jiàn)端倪,即“不足中見(jiàn)充足”看似是在做減法的繪畫(huà)風(fēng)格,實(shí)則為畫(huà)面賦予了更大的想象空間。晚期則充分發(fā)揮了減筆加潑墨的技法,除《太白行吟圖》外,全是道釋人物。又或許,李白在他的心中已然成仙,而不是單純的詩(shī)人。梁楷藝術(shù)創(chuàng)中道路上的這3個(gè)階段,與參禪的三重境界如出一轍,即從“看山是山,看水是水”,到后來(lái)的“看山不是山,看水不是水”到最后的“看山還是山,看水還是水”。借禪入畫(huà),其持天縱之才,遠(yuǎn)離廟堂,追求“以吾心作吾畫(huà)”。到這時(shí),侘寂美已在梁楷作品中展現(xiàn)得淋漓盡致,即“在有限中感受無(wú)限”。
讀梁楷的畫(huà),可以感受到禪宗所達(dá)到的最高境界,具有“心月孤圓”的侘寂之感:孤獨(dú)、真實(shí)、虛無(wú)。在南宋禪宗盛行的社會(huì)風(fēng)氣中,梁楷以深厚的文化修養(yǎng)與藝術(shù)造詣,自覺(jué)地融入了超逸的禪境中,詮釋了禪宗要旨中的超脫與放達(dá)。例如,梁楷的晚期作品《六祖斫竹圖》(見(jiàn)圖2),此畫(huà)圖中人物為出家前的六祖??~緲之間,古樹(shù)孑然孤立,孤零一人,一手持刀,一手持竹,正在砍伐枯竹,淡泊世事的心之向往在其作品中展現(xiàn)得淋漓盡致。在另一幅畫(huà)作《潑墨仙人圖》中,寥寥數(shù)筆將僧人飄然成仙的憨態(tài)可掬描繪得惟妙惟肖?!跋扇恕钡目坍?huà)外松內(nèi)勁,粗中有細(xì),一氣呵成,仿佛是酒后信手執(zhí)筆所做,不同于凡人的狂放,而是呈現(xiàn)出一番空靈的禪境,可謂空前絕后。再看《太白行吟圖》(見(jiàn)圖3),沒(méi)有任何背景,只用寥寥數(shù)筆描繪出李白飄飄欲仙、冉冉欲舉的形象。他不同于屈原行吟式的憂憤,也不同于杜甫行吟式的深沉,而是浪漫欹側(cè)、嬉笑怒斥的“詩(shī)仙”[10]。雖然畫(huà)中除人物之外無(wú)一物,但大片留白卻給觀者以無(wú)盡的想象空間。徜徉在梁楷所創(chuàng)造的世界里,依稀可以見(jiàn)到蒼天、白月、美酒。美,是無(wú)一物,在殘缺中能看見(jiàn)完整,在有限中可感受無(wú)限。這“草草”和未施雕琢的樸素之筆,在簡(jiǎn)陋的圖像中有無(wú)盡豐富的世界,所謂“心即是佛”“非心非佛”。侘寂美學(xué)正是沿襲了禪宗的美學(xué)思想,不是在“求真”,卻重在“息見(jiàn)”,這里的“見(jiàn)”實(shí)際上是“非見(jiàn)”,即見(jiàn),是他畫(huà)中“虛空”中的所見(jiàn)。
圖2 梁楷,《六祖斫竹圖》,紙本水墨,31.8cm×73.0cm,(日)東京國(guó)立博物館
圖3 梁楷,《太白行吟圖》,南宋,紙本水墨,81.2cm×30.4cm,(日)東京國(guó)立博物館
侘寂美學(xué)在其自身發(fā)展中,一定程度上受到了道家及禪宗的啟示與激發(fā)。在禪宗看來(lái),世界中的具體存在都是幻想而非實(shí)相,梁楷的畫(huà)多數(shù)造型夸張變形,憨態(tài)可掬。“出世離群”的這種“歸隱”的“孤”的境界、樸素的日常,在梁楷筆下,隨處可見(jiàn)。梁楷的減筆藝術(shù)就是禪,而禪本身就是藝術(shù)。梁楷雖不曾歸入佛門(mén),但卻能大徹大悟,擺脫世俗束縛,在他自己的世界里的脫離塵世、肆意妄為,到達(dá)了空的無(wú)念之地。我們所看到的,不僅是其藝術(shù)形式背后蘊(yùn)藏著充滿生命智慧的侘寂美,擺脫了的世俗與塵埃,更能感受到他所居住的“幻想中的世界”。
筆者在此引用大西克禮的一句話來(lái)結(jié)尾:
芭蕉會(huì)吟出這樣的俳句:“對(duì)閃電雷鳴,不悟者,更可貴?!?/p>
他認(rèn)為,當(dāng)眼前發(fā)生閃電雷鳴,比起想要借此領(lǐng)悟深遠(yuǎn)道理的想法,把閃電雷鳴視為自然現(xiàn)象者,才是離悟道更近的高貴人格。
除此之外,芭蕉又用這樣的話為《幻住庵記》結(jié)尾:“論賢愚文質(zhì),我還遠(yuǎn)不及白居易、杜甫,他們?nèi)魏我蝗硕枷窬幼≡诨孟胫械氖澜?。”[11]