□姬炤華

讓我們來(lái)游覽一下中外繪畫藝術(shù)的歷史長(zhǎng)廊，看看不同文化、不同時(shí)期的藝術(shù)，共同遵循了些什么規(guī)律。

“對(duì)比”產(chǎn)生和諧的美感

古希臘人認(rèn)為“對(duì)比產(chǎn)生和諧的美感”，在繪畫當(dāng)中，“對(duì)比”是無(wú)處不在的，就像小說(shuō)和電影離不開“矛盾”一樣，沒(méi)有“矛盾”哪來(lái)的人物沖突和故事情節(jié)？“對(duì)比”就是“矛盾”，是“對(duì)立統(tǒng)一”這一宇宙法則在藝術(shù)上的體現(xiàn)之一，這個(gè)法則體現(xiàn)在星球上，就是引力和離心力造成星系運(yùn)動(dòng)；體現(xiàn)在小說(shuō)、電影上，就是矛盾構(gòu)成的戲劇沖突產(chǎn)生故事情節(jié)；體現(xiàn)在繪畫上，就是對(duì)比產(chǎn)生和諧的美感。

讓我們來(lái)看看繪畫藝術(shù)中都有哪些對(duì)比。

疏密對(duì)比

在中國(guó)宋代畫家馬遠(yuǎn)的《踏歌圖》中，畫面中央的樹林和山峰被畫得密密匝匝，而周圍卻留有大片的空白。這些空白我們感覺(jué)到的并不是空無(wú)一物，而是充滿了云霧，假若畫家用線條把這些云霧的狀貌一一描畫清晰，那么猛一看，整個(gè)畫面就會(huì)亂哄哄、黑乎乎的一團(tuán)。正因?yàn)椴划嬙旗F，才能凸顯樹林的茂密幽靜，也正因?yàn)闃淞之嫷米銐蛎?，才能體現(xiàn)云霧的浩渺輕盈，這就是疏密對(duì)比。中國(guó)的畫論里講，疏密對(duì)比要“疏可跑馬，密不透風(fēng)”，意思是說(shuō)空白的地方要足夠空曠，啥都沒(méi)有，可以當(dāng)跑馬場(chǎng)；而稠密的地方要盡可能地稠密，連風(fēng)都透不過(guò)去。

《踏歌圖》 局部 馬遠(yuǎn)

《向北眺望保爾教堂的風(fēng)景》 倫勃朗

再看17世紀(jì)荷蘭畫家倫勃朗的速寫《向北眺望保爾教堂的風(fēng)景》。畫面中央，教堂和周圍的景物也是畫得密密匝匝，而天空則不落一筆。荷蘭是個(gè)低地國(guó)家，有大量的沼澤地，這幅畫的近景便是汪洋一片。畫家怎么畫水呢？只是寥寥幾筆，將沼澤中間的小路和干地勾畫出來(lái)而已，水面不落一筆，反而讓人更真實(shí)地感受到沼澤浩蕩、湖泊勾連的獨(dú)特景色。您看，17世紀(jì)荷蘭大師的繪畫完全符合中國(guó)畫論中“疏可跑馬，密不透風(fēng)”的描述，藝術(shù)在高處哪有國(guó)界？

色彩對(duì)比

再看荷蘭畫家維米爾的《拿酒杯的姑娘》。姑娘是此畫的主角，當(dāng)然要獲得最搶眼的地位，畫家便將姑娘身邊的人物、擺設(shè)等等，統(tǒng)一在一片灰色的氛圍里，目的就是為了突出姑娘那一身猩紅色的裙子，手法和《紅衣羅漢圖》毫無(wú)二致。果然，姑娘在畫面上的地位不容置疑，無(wú)比顯貴。

色彩，畫家們和它打了上萬(wàn)年的交道，只要是畫家，都不可避免地和它狹路相逢。畫家們于是發(fā)現(xiàn)，綠色、藍(lán)色、青紫色等顏色看起來(lái)感覺(jué)很“冷”，讓人聯(lián)想到深谷幽林、冰天雪地；而紅色、黃色、橙色等顏色看起來(lái)感覺(jué)很“暖”，讓人聯(lián)想到太陽(yáng)的光芒、篝火的烈焰。畫家們繼而又發(fā)現(xiàn)，冷色和暖色彼此沖突，互相不“買賬”，尤其是紅和綠、黃和紫、橙和藍(lán)，它們湊在一起就像是要互相競(jìng)爭(zhēng)看誰(shuí)最鮮艷一樣。有意思的是，把這三對(duì)冤家真的放在一起，它們確實(shí)比單看時(shí)更鮮艷，簡(jiǎn)直是刺眼。并且顏色越純（也就是顏色更“鮮”），競(jìng)爭(zhēng)越激烈，而降低一方的純度（也就是使顏色變“灰”），另一方就會(huì)獲勝。不管是哪個(gè)國(guó)家的畫家，發(fā)現(xiàn)了這些秘密，不利用一下才怪。

我們?cè)谥b時(shí)，千萬(wàn)不要把紅和綠、黃和紫、橙和藍(lán)這三對(duì)顏色的衣服直接搭配在身上，除非經(jīng)過(guò)巧妙的安排，否則，有變成活動(dòng)警示牌的危險(xiǎn)。比如一件大紅上衣配一條翠綠褲子，就不是合適的配搭。這條褲子哪怕?lián)Q成橄欖綠也好，因?yàn)殚蠙炀G實(shí)際是加進(jìn)了暖色的綠，已經(jīng)降低了純度，向紅色靠近一點(diǎn)點(diǎn)了。

《紅衣羅漢圖》 趙孟頫

明暗對(duì)比

這幅不知作者的宋畫由于年代久遠(yuǎn)，紙面已經(jīng)發(fā)黃，但是地面的淡淡墨色還是很明顯，加之畫面上的樹、桌子等物的深色，把幾名婦女很好地突顯了出來(lái)。幾名婦女的臉上和身上都涂有白色，那幾身白色的衣服，在深色背景的襯托下格外搶眼。背景的暗色沉穩(wěn)，不突出，而人物的白色是最“明亮”的顏色，最突出，這一明一暗之間，使得畫面主次分明，秩序井然。

《簡(jiǎn)·格雷女士的處決》描繪的是英國(guó)歷史上僅僅當(dāng)了九天國(guó)王的簡(jiǎn)·格雷公主被斬首的情景。簡(jiǎn)·格雷公主死于英國(guó)的宗教和王位之爭(zhēng)，被趕下臺(tái)后因不愿改變信仰而遭到了斬首的厄運(yùn)，年僅16歲。更不幸的是，她的女王身份從未得到承認(rèn)，在如今的官方正式國(guó)王列表中也沒(méi)有她的名字，甚至連她的畫像也沒(méi)有留下，是唯一沒(méi)有畫像存世的英國(guó)國(guó)王。史書上記載簡(jiǎn)·格雷有著“漂亮優(yōu)雅的外形”以及“親切、快樂(lè)的樣子”。這位公主著實(shí)讓人憐惜，德拉羅什筆下的簡(jiǎn)·格雷公主就是一位美麗嬌小的少女。因?yàn)闆](méi)有畫像存世，德拉羅什也不知她的真容，所以巧妙地將她安排成被蒙上雙眼的模樣，讓人看了反而更加心疼。牧師在幫助她摸上斷頭臺(tái)，女仆在她身后悲傷地哭泣，劊子手則靜靜地等在一旁……

宋畫

《簡(jiǎn)·格雷女士的處決》 德拉羅什

這幅畫讓簡(jiǎn)·格雷穿上了一身最扎眼的白色裙子，將她身邊的人物、道具、房間都畫得顏色深暗，由大片的黑色將簡(jiǎn)·格雷包裹起來(lái)，看上去十分觸目驚心！黑色暗示著死亡，白色象征著無(wú)瑕，尤其映襯出這位公主的圣潔和死亡時(shí)的悲壯。

（摘自《藝術(shù)通》，讀庫(kù) 出品）