徐 順 黔南民族師范學院美術學院

剪紙藝術是我國源遠流長的民間藝術形式之一。2014年11月，水族剪紙被列入國家級非物質文化遺產代表性項目名錄。水族剪紙的構圖形式與原生態(tài)的藝術風格形成了其獨有的藝術形式，具有很強的裝飾性和趣味性，并融入了當?shù)厣贁?shù)民族的生活當中。水族剪紙來源于生活，民間剪紙藝人將人物、動物、植物、風景等作為題材進行創(chuàng)作，具有顯著的民族地域特色，充分表達了勞動人民對生活的熱愛和期盼。將水族剪紙與現(xiàn)代首飾設計從文化創(chuàng)新的角度進行探討，從而推動水族剪紙文化的傳承與發(fā)展。

一、水族剪紙的藝術特征

水族，自稱“睢”，發(fā)祥于中原睢水流域。現(xiàn)主要聚居在貴州省黔南三都水族自治縣和都勻、獨山、荔波以及黔東南凱里、榕江、黎平等縣，少數(shù)分布在廣西壯族自治區(qū)西部地區(qū)。水族剪紙主要運用在服飾刺繡、宗教、喪葬等方面，造型以人物、動物、植物、幾何圖形為主。在創(chuàng)作水族剪紙時，先在紙上描繪圖案，接著將一張或數(shù)張紙疊放在一起，最后進行剪或刻。水族剪紙不僅展現(xiàn)了水族人民的智慧與濃厚的生活氣息，而且也是水族人民情感的表達、對美好生活的期盼。

（一）水族剪紙的紋樣類別

水族剪紙與刺繡技藝是相互聯(lián)系的，刺繡依托于水族剪紙，需要在剪出的底樣上進行刺繡。水族剪紙工藝以剪、鏤空為主要表現(xiàn)技法。水族剪紙紋樣不僅可用于背帶、圍腰、童帽、鞋墊、服裝等生活物品上，還可用作裝扮花燈的燈花、辦喜用的喜花、辦喪用的靈花等。

水族人民的剪紙題材來源于大自然的饋贈。較為常見的動物題材有魚、蝦、蝴蝶、蝙蝠、蜜蜂、蜻蜓、鴛鴦等，植物題材則有牡丹、石榴、葫蘆、菊花、芍藥、梅花、草、樹葉、藤蔓等。

水族背帶上裝飾的紋樣有蝴蝶、蝙蝠、鴛鴦等。背帶蘊含著母親對孩子的愛意和希望，期盼孩子能夠健康平安成長。水族婦女服飾中的圍腰以裝飾為主，圍腰布料以黑色作底，刺繡圖案為花鳥、蝴蝶等。服裝與鞋墊上裝飾的紋樣有動物、植物、幾何圖形等。

（二）水族剪紙的造型特點

水族人民的居住環(huán)境、生活習俗與其他民族有所不同，因此形成了本民族獨特的審美特征。每個民族都有自己的宗教信仰和圖騰崇拜，在造型圖案的使用上，水族剪紙運用人物、動物、植物等題材，采用比喻、象征、擬人等手法，使圖案與吉祥、美好的寓意相結合，形成水族剪紙獨特的造型特征。

水族剪紙的圖案紋樣主要以抽象變形為主，夸張且大膽，靈動活潑。水族剪紙造型中，以對稱形式為主、局部變化為輔的表現(xiàn)手法較為常見。剪紙造型多以三角形為基本框架，圖案紋樣以花鳥、植物等為主，常用于服飾的特定部位，如圍腰、背帶、鞋墊、胸牌等，有一定的局限性。水族剪紙中的團花紋樣是背帶的主要圖案，二方連續(xù)與多方連續(xù)的圖案常用于服裝、鞋帽的花邊和角隅裝飾，利用基本形狀的重復來強化視覺效果。水族剪紙的造型藝術不僅能起到美化裝飾的作用，而且還具有族群識別的功能性。

（三）水族剪紙的構圖形式

水族剪紙的構圖明晰了然，多數(shù)以藤蔓植物裝飾，飽滿而豐富，疏密有致，虛實得當，并且富有變化。水族剪紙中魚、鳥、花草等動植物都靈動活潑，其中“魚”的造型像在水中游動一般，輕盈自如，鳥的神態(tài)似在叢林間嬉戲一般，生動有趣，花草造型則柔美多姿，整體效果層次分明、繁中有序。

水族剪紙常運用的構圖形式為中軸對稱式，畫面整體布局穩(wěn)健雅致，均衡統(tǒng)一，并在均衡中尋求局部細節(jié)的變化。通過重疊、相交、打散、重構等對造型進行變化，二方連續(xù)、四方連續(xù)等將單個圖形重復組合排列。水族剪紙圖案源于現(xiàn)實生活中常見的事物與景象，構圖追求平面化的視覺效果，體現(xiàn)了水族人民的創(chuàng)新精神。

二、水族剪紙在現(xiàn)代首飾設計中的創(chuàng)新設計

如今現(xiàn)代首飾著重于內在情感的抒發(fā)，其佩戴方式得到極大的擴展，使用功能有了創(chuàng)新和擴展，不僅可用來佩戴，也可作為獨立的藝術作品進行創(chuàng)作，如利用畫框將首飾裝裱并掛在墻上，具有較強的裝飾性。

（一）現(xiàn)代首飾設計的多元化發(fā)展

隨著時代的進步與現(xiàn)代社會多元化的發(fā)展，現(xiàn)代設計風格沒有特殊的主流風格的劃分，更多的是個性化的體現(xiàn)?，F(xiàn)代首飾設計在追求個性與多元化的發(fā)展中，探求較多的是內涵與精神的體現(xiàn)，其根據(jù)時代背景、文化、經濟、群眾追尋的精神內涵等進行設計與制作?，F(xiàn)代首飾作品所傳達的理念尤為重要，以此來打破商品經濟下的統(tǒng)一性和單一性。在多元化的發(fā)展中，將傳統(tǒng)文化融入現(xiàn)代首飾設計中，在推廣傳統(tǒng)文化的同時，創(chuàng)作出滿足消費者審美需求的首飾作品。

（二）現(xiàn)代首飾設計的表現(xiàn)手法

現(xiàn)代首飾設計的表現(xiàn)手法眾多，再加上現(xiàn)代科技與工業(yè)化的融入，讓設計師的創(chuàng)作思維越發(fā)的超前與活躍?，F(xiàn)代首飾設計的形式多樣且獨特，設計理念推崇創(chuàng)新的思維方式與解決問題的行為過程。多樣化的表現(xiàn)形式體現(xiàn)在造型、材質、風格、色彩等方面，除了比較平面化的表現(xiàn)形式外，多視角的表現(xiàn)形式更能突出設計的多樣性，如三維立體效果的運用以及建筑、裝置設計、敘事化表達、綜合材料表現(xiàn)等，使得現(xiàn)代首飾設計具有更多的可能性。

Gijs Bakker是后現(xiàn)代主義思潮的推動者，他倡導從新角度去看待首飾設計。Gijs Bakker將寶石、樹脂、黃金等材料與頭像、人像完美結合，使作品別具一格。首飾展示方式以裝置作為表現(xiàn)形式，增加了首飾的互動性與風趣性。David Bielander 1968年出生于瑞士，是一位有趣的首飾設計師，他用貴金屬創(chuàng)作出“廉價”瓦楞紙質感的首飾作品，他對金屬特性的了解和技術的精湛，讓人不禁感嘆首飾的價值是否取決于材料的本身。Philippe Tournaire是法國著名珠寶設計師，于20世紀70年代末開始珠寶首飾創(chuàng)作，他的作品主要以建筑元素為設計思路，世界著名的城市與歷史建筑均是Philippe Tournaire珠寶首飾創(chuàng)作的靈感來源，包括埃菲爾鐵塔、泰姬陵、中國古廟等，他打破了珠寶設計的傳統(tǒng)理念，是珠寶首飾鑲嵌工藝的引領者。

（三）水族剪紙藝術在現(xiàn)代首飾中的應用表達

從美術專業(yè)角度來講，陰陽就是虛實，所以剪紙產生了陰剪法、陽剪法和陰陽混合剪法。水族剪紙的陰剪法、陽剪法與陰陽混合剪法可以應用在現(xiàn)代首飾設計當中，做到陰與陽、虛與實的結合。現(xiàn)代首飾設計師在藝術創(chuàng)作中對自身情感的表達尤為重要。

水族剪紙藝術與現(xiàn)代首飾設計在制作技藝上有著異曲同工之處，現(xiàn)代首飾設計的金工制作有鑄造、鍛造、焊接、鏤空等技法，不同的技法呈現(xiàn)出不同的藝術效果。水族剪紙藝術強調所有的形象都是在玲瓏剔透的形式中塑造，要求剪紙具有“透光”的實用性能。畫面中對線條和塊面進行組合，使用剪、撕、折、雕、刻、拼貼、燙、烙等手法進行創(chuàng)作。首飾設計金工技藝中的鏤空、光化學金屬蝕刻技法與民間剪紙工藝雕刻技法在表現(xiàn)形式上相似，同樣是對材料進行切割，裁剪掉多余的線條和塊面，滿足觀者個性化的審美需求。

三、水族剪紙融入現(xiàn)代首飾設計的文化創(chuàng)新應用

水族剪紙應用于現(xiàn)代首飾設計中，主要是提取水族剪紙紋樣作為首飾設計的靈感來源。現(xiàn)代首飾設計者需要搜集與整理水族剪紙的造型、圖案、色彩等材料，深刻理解、剖析水族剪紙紋樣以及水族的傳統(tǒng)文化元素和概念。在現(xiàn)代首飾設計中，要利用設計學原理，并將材料創(chuàng)新作為出發(fā)點，大膽嘗試，創(chuàng)新思維，打破固有的思維模式，使現(xiàn)代首飾設計更具獨特魅力。文創(chuàng)產品是傳達文化信息、生活方式、生活觀念的消費性產品，文創(chuàng)產品有別于其他商品，更注重故事性與文化內涵等。在文化創(chuàng)新的意識形態(tài)下，黔南水族剪紙與現(xiàn)代首飾設計的融合，使得創(chuàng)作出的現(xiàn)代首飾設計產品更具深厚文化底蘊。

（一）水族剪紙在平面設計中的創(chuàng)新

水族剪紙是勤勞的水族人民智慧與勤勞的結晶，其是對水族人民生活的真實寫照。水族剪紙的藝術形式和設計方法為現(xiàn)代平面設計提供了重要的借鑒。

水族剪紙在構圖上講究工整、對稱、平衡、嚴謹，其使用點、線、面的變化和聯(lián)系，使水族剪紙紋樣達到相互和諧的效果。在植物、動物等圖案中出現(xiàn)上下、左右不同的排列組合，形成了二方連續(xù)和四方連續(xù)的裝飾紋樣與散點式的構圖風格。水族剪紙大量使用單色調的表現(xiàn)形式，體現(xiàn)了水族人民質樸的吉祥祝福的寓意。將水族剪紙應用在平面設計中，可以運用對比色、互補色、近似色等色彩搭配，這樣可以形成更有趣的色彩效果。水族剪紙造型多以具象為主，設計者提取紋樣進行再創(chuàng)作時，應保留水族剪紙原有的造型特征，結合平面設計中的構成原理，設計出新的圖案紋樣。

（二）現(xiàn)代首飾設計中材料的創(chuàng)新

隨著社會的發(fā)展和進步，現(xiàn)代首飾設計的材料運用越來越廣泛，除了運用較為單一的貴金屬、鉆石、玉石等外，還運用了綜合材料，使得現(xiàn)代首飾設計充滿無限可能。在現(xiàn)代首飾設計中，運用塑料、木材、紡織品、皮革、玻璃、纖維、普通金屬等綜合材料時，要根據(jù)材料的粗細、軟硬、肌理、顏色等不同特點進行創(chuàng)新構思，這也是設計概念的一種表達形式?，F(xiàn)代首飾設計師通過對新型材料的設計來提高首飾的整體水平，推動現(xiàn)代首飾的發(fā)展。

現(xiàn)代首飾設計材料的綜合運用與再創(chuàng)造，更加體現(xiàn)現(xiàn)代首飾設計師追求個性化以及運用綠色環(huán)保理念的設計形式。日常生活物品也可以成為現(xiàn)代首飾設計師的創(chuàng)作素材，所以要善于發(fā)現(xiàn)身邊的事物并將其再次創(chuàng)造，使其成為獨具一格的現(xiàn)代首飾飾品。生活中廢棄的材料通過現(xiàn)代首飾設計師的藝術構思，使其變廢為寶，如對啤酒瓶蓋、易拉罐拉環(huán)、服飾拉鏈、包裝禮物的絲帶、紐扣等廢舊物品進行回收再利用，通過對廢舊材料的重新組合，使得現(xiàn)代首飾設計具有趣味性的同時，又具有節(jié)約資源的環(huán)保意識。

（三）水族剪紙融入現(xiàn)代首飾設計在文化創(chuàng)新中的意義與價值

水族剪紙注重藝術性與傳承性，是體現(xiàn)水族人民世界觀、價值觀、審美觀的意念造型和程式符號，并承載著豐厚的歷史文化內涵。黔南水族剪紙與現(xiàn)代首飾設計的融合，在形成有文化底蘊的首飾品牌時，需要保留非遺文化的地域特點，體現(xiàn)水族剪紙的文化附加值。將水族剪紙最初的原始性、神秘性等特點與全新的品牌性、商品性、紀念性與保值性等特點結合，最終形成極具特色的現(xiàn)代首飾產品，并在市場的引領下，推動文化品牌商業(yè)價值的轉化，獲得更好的社會效益與經濟效益。

水族剪紙與現(xiàn)代首飾設計的融合，賦予了現(xiàn)代首飾產品內在的精神價值。產品作為傳播文化的橋梁與途徑，可以讓消費者感受到產品的意義與其中的文化意蘊。所以，水族剪紙在活態(tài)傳承中，要掌握創(chuàng)新點，適應市場的需求、變化與發(fā)展。通過政府、企業(yè)、高校、相關公益組織、優(yōu)秀設計師、網(wǎng)絡媒體等充分發(fā)揮資源優(yōu)勢，在各自的領域提供宣傳路徑與方法，讓大眾熟知黔南水族剪紙藝術。例如，在高校課堂中融入非遺水族剪紙文化的學習課程，讓學生體會民族文化的魅力與現(xiàn)代首飾設計張揚的個性，并培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維、創(chuàng)新精神和實踐能力。面對互聯(lián)網(wǎng)發(fā)達的新媒體社會，新型購物模式——直播帶貨迅猛發(fā)展，也成為一種傳播力量較快的信息產業(yè)，為文創(chuàng)產品的宣傳增添了一分力量，增強了人民的文化自信與民族自豪感。只有通過多種形式、多種渠道的推廣，才能真正做到文化創(chuàng)新帶來的活態(tài)傳承與創(chuàng)新發(fā)展。

四、結語

中國傳統(tǒng)民間藝術豐富多彩，凝聚了勞動人民的智慧與創(chuàng)造力，在千百年的歷史進程中，人們創(chuàng)作出大量的優(yōu)秀剪紙作品，留給了子孫后代無盡的財富。民族文化是國家文化發(fā)展的根本，是體現(xiàn)時代進步的根基，是提高現(xiàn)代首飾藝術設計品質的基礎。本文對水族剪紙紋樣的藝術特征進行了透徹的分析與研究，水族剪紙與現(xiàn)代首飾設計的融合，使現(xiàn)代首飾的特性不僅具有產品的功能性，而且具有特定的文化內涵，使得傳統(tǒng)水族剪紙文化有了新的藝術表現(xiàn)形式。