■三明市梅列區(qū)第一實驗學校 林 玲

隨著“雙減”政策悄然落地，藝術課程的價值和作用也備受關注。同時，黨和政府一系列文件的出臺，更加明確音樂教育改革的目標和方向是通過音樂課程立德樹人，培養(yǎng)學生核心音樂素養(yǎng)。2022年教育部工作要點中再次提出：推進中考美育改革試點。全國各地都在著手推進音樂、美術納入中考工作，音樂被作為基礎教育升學考試的科目，意味著音樂課程的地位也在慢慢提升。

先進的教育理念、音樂中考改革，都要落實在音樂課堂，必須通過具體的音樂課堂教學來實施和體現。音樂課堂教學包含三個要素：課程、教學、評價。其中音樂課堂學習評價不僅應該涵蓋音樂學科不同的領域，還要關注學生興趣與愛好，情感以及參與度。因此，依據音樂課程的教學目標，從音樂的情感態(tài)度價值觀、過程與方法、知識與技能三個維度開展評價，培養(yǎng)學生的音樂核心素養(yǎng)。

一、課堂學習評價的意義

音樂學習評價是音樂教學中一個非常重要的內容。音樂課堂學習評價要執(zhí)行音樂教學三維目標：情感態(tài)度價值觀、過程與方法、知識與技能。學習評價應關注學生的知識技能的提高，在普及的基礎上得到提高才是好的音樂教育；從最基礎、最簡單的音樂知識入手進行音樂課堂學習評價；要能聽到學生發(fā)自內心的歌唱；要讓不會樂器的同學也能欣賞交響樂。讓學生在有限的學習時間內掌握有限的音樂規(guī)律，將來還能欣賞無限的音樂作品。這才是音樂課堂學習評價的意義所在。由于學生個體存在著個性以及音樂能力上的差異，不可能每個學生在課堂上的表現都很出色。音樂課堂學習也要關注到學生在學習過程中興趣和習慣的培養(yǎng)。在教學實際中設定不同的評價標準，對存在差異的個體設定不同的評價標準；關注學生的學習興趣，學習參與的積極性，盡量讓每個學生都有成就感，分享學習音樂的快樂。音樂課堂學習評價可以規(guī)范課堂教學，克服音樂教學的隨意性和盲目性。要形成有效的音樂課堂學習評價機制，教師就應致力于提高音樂課堂教學質量。

二、新課程下音樂課堂學習評價方法

新課程下的課堂學習評價主要是注重激勵學生積極學習，發(fā)現學生學習錯誤，提高學生學習效率。根據中學生的身心特點，充分激發(fā)、調動學生的腦、耳、眼、口、手多種感官積極參與學習，在每個教學環(huán)節(jié)中滲透音樂要素，用“聽、唱、寫、創(chuàng)”四種音樂活動來觀察學生學習成效，形成有效的學習評價。下面，筆者就結合唱歌課例《西風的話》的具體做法進行闡述。

（一）聽——考查學生“音樂分辨”能力

音樂是聽覺藝術。音樂課堂上的聽是貫穿整個課堂的重要教學方法。教師引導學生聽是學生獲得音樂審美的重要手段。激發(fā)學生聽的興趣，在聽中啟發(fā)學生對音樂的思考，培養(yǎng)學生“音樂的耳朵”，引導他們在聽中理解音樂的語言即對各種音樂要素的感知，從而達到對音樂作品風格把握及情感的理解。

案例1：

《西風的話》是一首簡單的大調式，單樂段作品。筆者在導入環(huán)節(jié)，設置多個版本的《西風的話》讓學生聽，并提問：我們來聆聽歌曲，誰能分辨出有幾種演唱形式呢？每個版本各有不同嗎？筆者展示的作品有齊唱、獨唱、阿卡貝拉、合唱不同演唱形式的版本，學生在感受不同的演唱形式所形成不同風格的歌曲后，思考得出結論：不同演唱形式的歌曲是通過改變音色、速度、力度、節(jié)奏等音樂要素，從而讓歌曲形成不同的風格，導入新課。

案例2：

在完成《西風的話》歌曲教學后，筆者嘗試把四四拍的《西風的話》改編成四三拍的音樂，引導學生聽音樂，提問：老師把歌曲中的一種音樂要素改變，同學們邊聽邊跟著音樂律動，體會老師改變了哪一音樂要素？給你什么感受？學生在聆聽中配合身體律動分辨出節(jié)拍的改變，音樂具有了圓舞曲風格。讓學生在聆聽中體驗、認知音樂的節(jié)拍對音樂風格的影響。

“聽”是貫穿整個音樂教學過程的，是學生理解、內化，并在頭腦中形成音樂想象的首要環(huán)節(jié)，是學習音樂的基礎和必要手段。通過聆聽音樂并回答教師設置的問題，就能檢驗考查學生對音樂知識的掌握情況。更重要的是可以根據學生身心特點，結合演唱、身體律動等形式，感知音樂要素，理解并掌握音樂基礎知識。

（二）唱——考查學生“音樂表現”的能力

義務教育音樂課程的課程內容有四個領域，其中表現領域里第一項就是唱。它也是音樂教學的主要內容。通過唱來體驗、感知、認知各種音樂要素，包括節(jié)拍、節(jié)奏、力度、速度等，感受音樂在音樂要素作用下的風格變化。

案例3：

在學會演唱《西風的話》后，筆者提出要求，讓學生用很弱的力度來演唱歌曲，體驗一種“淺吟低唱”的感覺，使歌曲變得憂傷、深情了許多，這是在演唱中獲得的體驗；其次，筆者要求學生把歌曲的速度加快一倍甚至兩倍演唱，瞬間歌曲就歡快活潑了。在演唱中體驗力度與速度的改變帶給音樂風格的變化。

案例4：

《西風的話》原有節(jié)奏很工整，以四分音符、八分音符為主，音樂風格平緩，筆者改變了節(jié)奏，采用“切分節(jié)奏”創(chuàng)編新版的《西風的話》讓學生來演唱，切分節(jié)奏特有的律動感，使音樂變得“時尚”起來，有了流行音樂風格特點，學生演唱中加入律動，課堂瞬間活躍起來。

積極參與演唱表現，才能感知到音樂要素對音樂風格的產生具有怎樣的影響。教師不僅僅是教會學生唱一首歌，而是通過唱掌握音樂知識和技能。只有對節(jié)拍、節(jié)奏、速度、力度等音樂要素的認知，才能準確表現音樂的情感。同時，教師需要循序漸進、科學系統(tǒng)地對學生的唱進行訓練。培養(yǎng)學生終身音樂技能，為將來自信表現音樂打下堅實的基礎。齊唱、分組唱、單獨演唱等等形式的演唱，也是考查學生音樂課堂學習情況的真實體現。

（三）寫——考查學生“音樂書寫”的能力

音樂課堂上的寫，是對學生識讀樂譜能力提高最有效的手段。但是，是許多教師都會疏忽，甚至是忽略的環(huán)節(jié)，因為有的教師認為難度太大。學生能準確書寫一定是對音樂基礎知識完全認知的基礎上才能完成的。所以，用寫來考查學生課堂學習評價是一種很好的評價方式。

案例5：

在案例4中使用的改變節(jié)奏的方法，筆者沒有直接出示節(jié)奏，而是通過聆聽老師的范唱，讓學生書寫出教師改變的節(jié)奏型，并讓同桌之間互相交換答案批改后呈現在課堂上的。在這個過程中，學生由“聽”到“寫”，最后到“唱”這樣一系列的操作中完成的教學任務。學生參與相互評價中，學習并準確掌握了音樂要素“切分節(jié)奏”。

讓學生動筆書寫樂譜對音樂教學是大有益處的。教師設計由淺入深的教學方法，從填寫一種節(jié)奏或者一個小節(jié)開始，或者利用磁性音符貼擺的方法，都是一種書寫。讀譜能力的提高是學生音樂能力提高的重要前提。此外，在即將面臨的音樂中考必不可少會出現卷面書寫答案，在音樂課堂教學中提前注重準確書寫音樂的能力配樂，無疑是應對將來考試最好的準備。

（四）創(chuàng)——考查學生“音樂創(chuàng)作”能力

音樂創(chuàng)編能力的培養(yǎng)是義務教育階段音樂教育重要領域，可以是即興創(chuàng)編，也可以是創(chuàng)作實踐?？梢允枪?jié)奏創(chuàng)編、也可以是旋律創(chuàng)編、當然也可以是律動創(chuàng)編或者是演唱形式創(chuàng)編等不同形式。這都能培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力。

案例6：

歌曲《西風的話》是一首明亮色彩的G大調歌曲，在課堂中教師提出要求：把歌曲《西風的話》改編成“民族五聲”調式。在復習完大調音階與五聲調式音階之后，教師讓學生動手編創(chuàng)歌曲，學生躍躍欲試，并分組派代表展示作品，學生進行了各種委婉民族風格的創(chuàng)編。同時，教師用琵琶演奏了一版由我創(chuàng)編的民族五聲調式《西風的話》，在聆聽中感受民族音樂的魅力。

教師創(chuàng)設創(chuàng)編環(huán)節(jié)要難度適宜，適合學生挑戰(zhàn)，這樣才能大大激發(fā)學生的學習積極性和學習興趣，把音樂要素落實在創(chuàng)編教學環(huán)節(jié)中，再次鞏固音樂基礎知識的認知，培養(yǎng)學生的音樂創(chuàng)造力。

以上是筆者基于調動學生多感官認知教學方法的課堂實踐，是音樂課堂學習評價模型構建的探究，遵循“聽、唱、寫、創(chuàng)”音樂教學規(guī)律，在這個過程中分析教材、挖掘音樂教學核心內容音樂要素：力度、速度、音色、節(jié)奏、節(jié)拍、旋律、調式、和聲、常見結構、體裁形式、風格流派和演唱、演奏、識譜、創(chuàng)編等基礎知識。并在音樂課堂中通過“聽、唱、寫、創(chuàng)”教學活動有效實施對學生的音樂課堂學習評價，是行之有效的教學方法，也是在音樂課堂實踐中總結出來的符合學生學習規(guī)律的音樂課堂學習評價方法。每一種方法不是單一使用，一定是結合在一起運用的，提高學生學習興趣，讓課堂更加高效、有趣。

三、基于音樂進中考背景下音樂課堂學習評價的思考

在國家出臺美育進中考試點工作文件，各地都在探索美育中考最合理有效的方法?！坝恕边€是“育分”？二者是否能有機統(tǒng)一，決定了美育中考成敗的關鍵。找到一個美育考試評價的切入點，以此真正體現美育育人成效。教師要深刻地意識到，通過音樂課堂，要教會學生基本的音樂知識、基本的音樂技能，要讓學生有欣賞美、體驗美的能力，同時也讓每個學生都掌握1～2項藝術特長。也就是說，通過知識技能、審美體驗、專項特長這三個維度的考查，能在一定程度上對學生的美育綜合素養(yǎng)進行評價。

（一）注重實踐性

美育的核心素養(yǎng)是審美感知、藝術表現、文化理解、創(chuàng)意實踐四個方面，這四個方面都無法用傳統(tǒng)的筆和紙考試方式來進行評價，必須通過實踐性的方式來評價。中學的音樂課程不是簡單地傳授樂理知識，而是以它為基礎進行實際練習，不提倡機械的訓練技能，而是強調將理論與實踐充分結合，從而加強初中生的音樂綜合素養(yǎng)。值得注意的是，對學生的要求不能追求專業(yè)化，重點在學習的過程中培養(yǎng)審美情操以及表達能力，實踐后的評價同樣能在極大程度上促進學生在音樂領域取得進步。所以，在音樂課堂學習評價方式上要多考慮實踐性原則，多創(chuàng)設實踐性為主的學習評價方式，如“唱”是旨在鼓勵、引導學生積極參與音樂教學中的實踐性、體驗性的活動。能對學生藝術實踐的態(tài)度、興趣、愛好、特長、創(chuàng)意以及藝術技能掌握情況進行考查。為了進一步加強音樂課程的實踐性，教師可以設計豐富的課堂活動，將激發(fā)學生興趣作為首要任務，保證每個人都積極主動地參與課堂，配合教師布置的各項任務，以此有效提高音樂教學的質量。實踐能力包括“演唱、演奏、舞蹈、視聽”這四個方面，學生可以選擇自己擅長的一項進行表演。這些表演可以以自愿原則單獨展示或自由組合進行展示，關鍵是表演之后的評價方式的呈現，可以是生生互評、可以是師生點評：引導生生互評，將優(yōu)點和不足之處都要表達出來，表演者結合現實情況采納對自己有幫助的意見；接著由教師發(fā)表觀點，不以音樂專業(yè)標準要求學生，本著激發(fā)學生表現欲為前提鼓勵學生大膽表現，在不斷的音樂實踐活動中，在每一次教師鼓勵性評價過程中發(fā)現閃光點，在進一步促進音樂水平的提高的情況下能大膽地表現音樂。這是為學生將來能更好地適應音樂中考打好基礎。

（二）注重基礎知識、技能和特長

美育中考文件中提出“教什么考什么”，其實就是考學生的能力素養(yǎng)，包括對基礎知識、基本技能的掌握。知識技能與審美能力有難易之別，我們音樂課堂學習評價要定位于必備的、基礎的，基于真實的審美生活情境來評價學生解決實際問題所具備的知識和能力。“育人”和“育分”二者相輔相成，音樂教師要立足于“育人”目標，遵循美育評價規(guī)律的美育中考，把育人放在首位，無論考試內容、考試形式，還是在分值占比方面，都是基于育人的原則，所以作為中學音樂課堂探究就應該服務于這項宗旨，不能一味提高分數而忽視了其他能力素養(yǎng)的培養(yǎng)。音樂課堂學習評價模式的構建都要有利于提高音樂課堂效率，要有利于提高學生的審美和人文素養(yǎng)，有利于促進學生的身心健康成長。

總之，音樂課堂學習評價模式構建課題探究是一項長期且復雜的課題，音樂課堂教學評價不僅要關注結果，也需要關注過程；不僅要關注學生的知識技能的提高，更需要關注學生學習過程中興趣和習慣的培養(yǎng)、自信心和樹立、能力的提高等。無論美育中考最終如何落地，中學音樂教師都要關注培養(yǎng)學生音樂學科核心素養(yǎng)、關注基礎教育課程目標的演變、關注音樂教育立德樹人培養(yǎng)目標，探索音樂課堂學習評價最先進的模式，讓學生在課堂中掌握新知識、學習新技能、內化成音樂能力并能熟練運用，來學習和欣賞未來接觸到的無限音樂作品，實現義務教育階段音樂課堂教學的目標和方向。同時，教無定法，我們應在課堂教學實踐中不斷研究、探索更多有效的途徑與方法，使新時代的音樂課堂更加樸實、更有質量，讓“雙減”政策背景下的音樂課堂更豐富多彩。