文_陳冠楠

中國美術(shù)館

梁世雄1933年出生于廣東南?？h，20世紀(jì)50年代畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院前身中南美術(shù)?？茖W(xué)校，師承嶺南畫派關(guān)山月、黎雄才兩位大師，并隨二人創(chuàng)建廣州美術(shù)學(xué)院國畫系，授業(yè)解惑數(shù)十年，堅(jiān)持對藝術(shù)的追求與探索，筆耕不輟，成為當(dāng)代嶺南畫派代表畫家之一。梁世雄在接受記者采訪時(shí)曾言，最向往在中國美術(shù)館舉辦展覽[1]，這一愿望終在2009年得以實(shí)現(xiàn)。此時(shí)，梁世雄已近耄耋之年，中國美術(shù)館館長吳為山在其個(gè)展“心隨江山——梁世雄中國畫藝術(shù)展”展覽序言中寫道：“以敬畏之心仰觀宇宙之大，俯察品類之盛，以山水畫為載體凸顯生命的規(guī)律與張力，表現(xiàn)內(nèi)心的豁達(dá)與光明。”梁先生將其自1957年至2009年間各時(shí)期精品力作共20件（套）捐贈(zèng)給中國美術(shù)館。這批創(chuàng)作時(shí)間跨逾半個(gè)世紀(jì)的作品入藏，進(jìn)一步擴(kuò)大了20世紀(jì)以來的國家美術(shù)藏品規(guī)模。

人物畫是梁世雄創(chuàng)作的起點(diǎn)。20世紀(jì)五六十年代，梁世雄多創(chuàng)作以工農(nóng)兵形象為主的人物畫，通過在畫面中凸顯人物的職業(yè)身份，刻畫時(shí)代特有的精神面貌，為畫面注入了強(qiáng)烈的時(shí)代氣息。中國美術(shù)館藏梁世雄作品中唯一的人物畫作品《油城明珠》（圖1）描繪了石油城茂名女焊工形象，畫面中洋溢著那個(gè)年代工人們的勞動(dòng)熱情和投身祖國建設(shè)的奮斗激情。

圖1 梁世雄 油城明珠163cm×97cm1974 中國美術(shù)館藏

1965年，站在人物畫和山水畫的十字路口，梁世雄應(yīng)邀參加中央代表團(tuán)赴西藏采風(fēng)。梁世雄雖長期生活在低海拔地區(qū)，但得益于強(qiáng)健的體魄，進(jìn)藏后并未受到高原反應(yīng)的影響，迅速投入到寫生工作中。在西藏的四個(gè)月的時(shí)間里，他畫雪山、繪草原，描繪西藏壯麗的自然風(fēng)光；去農(nóng)區(qū)、進(jìn)牧場、訪藏民，謳歌西藏人民的淳樸與善良。有時(shí)候，為了抓住轉(zhuǎn)瞬即逝的雪山風(fēng)光，他不顧自然環(huán)境的艱險(xiǎn)和工作條件的艱苦，創(chuàng)作了大量的西藏速寫。雖是寫生速寫，但完成度極高。在《西藏速寫》冊頁（圖2、圖3）中，我們可以看到巍峨的雪山、寧靜的山間農(nóng)舍、遼闊的草原，以及人與牦牛和諧相處的藏區(qū)生活畫面。梁世雄在以造化為師的過程中不斷豐富筆墨語言，回京后為人民大會(huì)堂西藏廳創(chuàng)作了巨幅作品《雪山雄鷹》。不僅如此，西藏歸來后數(shù)十年間，梁世雄仍反復(fù)琢磨西藏勝景，用日益成熟的筆墨語言繼續(xù)創(chuàng)作了一系列以西藏為主題的作品。冥冥之中，這四個(gè)月的西藏之旅也在一定程度上堅(jiān)定了他“走入神州大地，譜寫山水畫卷”的決心。

圖2 梁世雄 西藏速寫（冊頁）封面1965 中國美術(shù)館藏

圖3 梁世雄 西藏速寫（冊頁）之一29.5cm×21.2cm1965 中國美術(shù)館藏

進(jìn)入20世紀(jì)70年代后，梁世雄的創(chuàng)作轉(zhuǎn)入山水畫，并在此后的歲月里在江山美景中越發(fā)找到了心之歸處，于大江大河、一草一木中探尋生命的奧義，通過筆墨展現(xiàn)祖國的山河壯麗和生命偉力。梁世雄也將其對人物畫的理解運(yùn)用至對山水畫的把握之中，系統(tǒng)而科學(xué)的人物畫訓(xùn)練也為其山水畫創(chuàng)作畫龍點(diǎn)睛，使其創(chuàng)作“畫眼”獨(dú)具。1992年創(chuàng)作的《櫻》（圖4），在濃墨、淡墨以及破色渲染的櫻花林中，最引人注目的是樹影間三位身著白紅藍(lán)三色和服的女子，似在喃喃細(xì)語，亦動(dòng)亦靜，引人遐想。正如李偉銘所言，“從人物畫轉(zhuǎn)向山水畫，對梁世雄來說并非改弦易轍”，“無論是人物畫還是山水畫，都毫無例外地表現(xiàn)為藝術(shù)家對人的本質(zhì)意義及其存在價(jià)值的追尋和確認(rèn)”[2]。

圖4 梁世雄 櫻68cm×68cm1992 中國美術(shù)館藏

梁世雄曾言座右銘為“搜妙創(chuàng)真”，既要發(fā)現(xiàn)生活之美，又要?jiǎng)?chuàng)造生活之美，他贊同并親身踐行嶺南畫派高劍父先生的主張“要忠于寫生，取材于大自然，是由心靈合化，提煉而出，取舍美化，可謂之寫生”[3]。為了從大自然這座豐富的藝術(shù)寶庫中汲取養(yǎng)分，梁世雄沿著歷代山水畫家的道路，尤其是直接受到關(guān)山月、黎雄才兩位老師的影響，數(shù)十年如一日，在寫生中取材，在燦爛瑰麗的河山中探索中國山水畫的強(qiáng)大生命力，力圖“開創(chuàng)具有時(shí)代精神、民族風(fēng)格和地方特色的新中國畫”[3]。梁世雄的足跡遍及亞洲諸國，所到之處皆有所得，但唯愛中國山水。在他的筆下，無論是青藏高原的雪域高山，還是變幻瑰麗的黃山勝景，抑或是繁茂豐饒的嶺南風(fēng)光，無疑都彰顯了畫家對自然山川的眷戀以及華夏大地生命的堅(jiān)韌與力量，而這經(jīng)年累月跋山涉水、勤奮寫生的生活及藝術(shù)實(shí)踐也造就了他博采眾長、兼容并蓄的風(fēng)格特征——既有嶺南畫風(fēng)的傳承，又具北方畫派的雄健與氣魄，故而被廣泛譽(yù)為“巧融南與北，秀麗復(fù)雄強(qiáng)”。

梁世雄曾在訪談中談到對畫樹情有獨(dú)鐘：“山石都不是活的東西，而樹的生命力很強(qiáng)?！盵4]在他的筆下，黃山的奇松、紅似火的楓樹、如簇簇緋云的櫻花、阿里山神木林、南方巨榕、塞外胡楊，無一例外都表現(xiàn)出了頑強(qiáng)的生命力。2003年，古稀之年的梁世雄遠(yuǎn)赴新疆采風(fēng)，為一睹大漠胡楊，兩天內(nèi)驅(qū)車20多個(gè)小時(shí)往返邊境，不畏路途顛簸、風(fēng)沙險(xiǎn)阻，歸來后創(chuàng)作了多幅胡楊作品?！逗鷹钕盗兄罚▓D5）用堅(jiān)實(shí)的筆力刻畫出粗獷蒼勁的樹干，運(yùn)筆灑脫，雄渾凝重，力透紙背，使人感到蒼茫大漠中拔地而起的頑強(qiáng)力量，三千年不倒的胡楊精神躍然紙上。

圖5 梁世雄 胡楊系列之二98cm×180cm2008 中國美術(shù)館藏

曾有學(xué)者提出，胡楊是梁世雄本人的一個(gè)精神符號。他數(shù)十年畫家生涯，走遍大江南北，從茫茫高原至南海之濱，從昆侖山下至戈壁黃沙，他心懷天地，在真山真水中汲取靈感，將對祖國河山的熱愛傾注于筆端，用筆墨自由馳騁，書寫著山之骨、水之韻、生命之贊歌，同時(shí)也身體力行地詮釋了自強(qiáng)不息的生命偉力。