洪丹璇

汕頭畫院 廣東汕頭 515031

對(duì)于新安畫派的定義、繪畫作品風(fēng)格及繪畫美學(xué)思想等的分析，已經(jīng)有很多國內(nèi)外學(xué)者討論與研究過，安徽已對(duì)新安畫派①有清晰的定義，另外安徽省文藝界一直重視傳承與發(fā)展新安畫派，舉辦過幾場以新安畫派為主題的學(xué)術(shù)研討會(huì)，堅(jiān)持組織國內(nèi)學(xué)者對(duì)新安畫派進(jìn)行深入研究與學(xué)術(shù)分享，本文是在前輩、同仁的研究基礎(chǔ)上，挖掘新安畫派的藝術(shù)作品以及藝術(shù)理念在新時(shí)代畫壇的審美啟迪與精神引領(lǐng)作用。

1 新安畫派作品中的“清氣”美學(xué)精神與審美啟迪研究

山水畫是中國特有的畫種，它不同于西方的風(fēng)景畫，其中很重要的區(qū)別就是它的審美價(jià)值是畫家通過畫筆描繪出與人們現(xiàn)實(shí)世俗世界不同的境界，能使人們產(chǎn)生美的想象與感受，使人們的心靈享受到不同于塵俗生活的清逸、高雅、幽靜等的意境，使人們的心靈得到暫時(shí)的放松與解脫，故作品中的清氣起到非常關(guān)鍵的作用，而清、清氣是中華美學(xué)精神和中華民族審美意識(shí)中十分重要的一個(gè)概念。

1.1 新安畫派作品的“清氣”的美學(xué)品評(píng)分析

清，從水，青聲，“青”，碧綠透徹，也有表意作用，本義是水清。在世界藝術(shù)中不同畫種之間有很多方面的差異，其中一個(gè)非?；镜膮^(qū)別是繪畫使用材料不同，不同材料屬性創(chuàng)造出來的繪畫作品的審美也就自然有所區(qū)別。而中國畫的材料與水有著密切的關(guān)系，中國畫顏料（主要有礦物質(zhì)顏料與植物顏料）與墨都需要用清水來調(diào)，如“墨分五彩”是通過墨與水的不同比例調(diào)配來分開墨色的層次；中國畫的紙（特別是生宣紙），需要畫家對(duì)毛筆中的水有很好的控制能力，通過運(yùn)筆的徐疾與紙張品性的選擇來控制水在宣紙上的走勢，其中主要的兩大材料都與水息息相關(guān)。水的特性有清與透，在這一點(diǎn)上注定好的中國畫效果必須是清的，有清氣的。而中國人對(duì)水有特殊的情感，老子著名的“上善若水”、“水善利萬物而不爭”就是對(duì)水最高的肯定，這在一定程度上也影響到中國人的審美意識(shí)，中國人的審美意識(shí)中以清、清氣為上品，這在很多方面都有所體現(xiàn)。

如在人的視覺、味覺、聽覺、觸覺、嗅覺這五種器官感覺中，常常見到與“清”相關(guān)的評(píng)價(jià)詞匯。如在視覺當(dāng)中，評(píng)價(jià)一個(gè)人的外貌時(shí)有“清秀”（“秀骨清像”就是古代對(duì)人物較高的評(píng)價(jià)，這里不予贅述），評(píng)價(jià)透明物體時(shí)有“清澈”；在味覺中，評(píng)價(jià)酒等液體有“清醇”，評(píng)價(jià)食物時(shí)有“清口”、“清甜”等；在聽覺中，形容聲音好聽有“清朗”、“清脆”；在觸覺中，評(píng)價(jià)材質(zhì)好的玉石時(shí)有“清潤”，說到夏天的井水有“清涼”；在嗅覺中，評(píng)價(jià)花香時(shí)有“清香”、“清甜”等。可見“清”在中國人的審美意識(shí)中有很高的評(píng)價(jià)。

中國人的品評(píng)中“清”是一個(gè)非常重要的美學(xué)觀念，在繪畫的藝術(shù)上也一樣，一幅畫的藝術(shù)水平的高低，其中一個(gè)非常重要的美學(xué)評(píng)價(jià)就是有沒有“清氣”。著名理論家陳傳席先生在評(píng)論繪畫的時(shí)候非常重視“清氣”，“凡是好畫，都必有一股清氣……必須有清氣作為基底，才可稱為高雅的藝術(shù)?！盵1]新安派畫家的山水畫總體特點(diǎn)是：題材多是以黃山為表現(xiàn)對(duì)象，筆墨線條功夫好，畫面簡潔、寧靜、清逸，特別是在優(yōu)秀的作品畫面中有一股逼人的清氣，特別是漸江、汪之瑞的作品。關(guān)于新安畫派作品的評(píng)價(jià)，清代著名的美術(shù)史家張庚在他的《國朝畫征錄》中就有“新安畫家多宗清閟法者，蓋漸師導(dǎo)先路也”，“清閟”就是新安畫派優(yōu)秀作品的直觀感受，“清”就畫面的清氣，“閟”有幽靜的意思。

1.2 新安畫派作品的清氣的來源、根源

新安畫派畫家注重自身修養(yǎng)，畫家的心中有清氣，下筆自然不會(huì)污濁。清氣是在畫面中體現(xiàn)出來的，見于筆墨之間，但最根本的還是在藝術(shù)家本身的品性與修養(yǎng)上，如果藝術(shù)家內(nèi)心的世界是干凈的、純潔的，下筆時(shí)清氣就自然而然地來。如新安畫派的領(lǐng)軍人物漸江的藝術(shù)思想是受六朝宗炳的影響，在生活方面與宗炳一樣，常年與山為友，用畫筆描寫眼中的山水形象，他并沒繪畫理論方面的專著，他的藝術(shù)主張主要從他的零散的詩文畫跋中可見，他在五明寺生活的時(shí)期，他的畫齋就取名“澄懷觀”、“澄懷軒”，用的就是宗炳著名的言論“澄懷味象”中的“澄懷”二字，面對(duì)大自然的山水進(jìn)行“澄懷”，“澄懷”就是要通過自我內(nèi)心的反思，去掉一切污濁、邪惡、世俗、勢利的心，從而提高自身的情懷與道德修養(yǎng)，使內(nèi)心充滿清氣、正氣，然后這股清氣、正氣就隨著畫筆留在畫面中，中國畫傳統(tǒng)歷來是非常強(qiáng)調(diào)對(duì)畫家自身的修養(yǎng)。

其二新安畫派的畫家注重觀察與親身感受，把黃山的精神氣質(zhì)在畫筆中表達(dá)出來，表現(xiàn)出來的藝術(shù)形象就自然帶有“清氣”。中國的山水畫不僅僅是描寫其外在的形狀，而是要注意觀察對(duì)象的精神特質(zhì)，六朝時(shí)宗炳在《畫山水序》中就提出：“如是，則嵩、華之秀，玄、牝之靈，皆可得之于一圖矣”，在描寫嵩山、華山等的時(shí)候要把它的“秀”、“靈”等特質(zhì)表現(xiàn)出來；同時(shí)期略后的王微就在《敘畫》中提出繪畫“豈獨(dú)運(yùn)諸指掌，亦以明神降之”，中國繪畫在很早的時(shí)候就自覺表現(xiàn)對(duì)象的精神氣質(zhì)，這比西方的藝術(shù)要早得多。黃山被稱為“天下第一奇山”，素有“五岳歸來不看山，黃山歸來不看岳”的說法，黃山的特點(diǎn)主要是峰林結(jié)構(gòu)，峰落極多，峰與峰之間錯(cuò)落有致，在這峰落之中又古松隱現(xiàn)于云海之中，顯得非常有靈氣、清氣，新安畫派畫家抓住黃山的這一特點(diǎn)，故其優(yōu)秀的作品中皆有“清氣”。

1.3 新安畫派的清氣特點(diǎn)對(duì)新時(shí)代畫壇的作用

當(dāng)下畫壇中，有的藝術(shù)家打著當(dāng)代藝術(shù)的一些理論旗號(hào)，在中國搞起了一股濁、丑、怪、污的藝術(shù)作品，這是不符合中國人的審美的，我們要借新安畫派藝術(shù)的這股“清氣”來凈化中國畫壇中的污氣、濁氣、邪氣。早在六朝時(shí)期，王微在其《敘畫》中就提到“望秋云，神飛揚(yáng)，臨春風(fēng)，思浩蕩”的美的享受，中國崇尚天地人合一的自然觀；宋郭熙《林泉高致集》中“塵囂韁鎖，此人情所常厭也。煙霞仙圣，此人情所常愿而不得見也”，道出山水畫的社會(huì)功效，特別是在當(dāng)代經(jīng)濟(jì)、文化高速發(fā)展的社會(huì)中，人們身處于急躁、快速的發(fā)展中，身心都有非常大的壓力，藝術(shù)作品需要給人以心靈的放松與精神的安放；陳傳席先生在其《中國山水畫史》中就提到“山水畫的審美價(jià)值首先在于其以不同塵俗的境界引發(fā)人美的向往”。

藝術(shù)家的人格修養(yǎng)必須與時(shí)代的發(fā)展緊密結(jié)合起來，必須以整個(gè)時(shí)代的精神做為自身的支柱，如石濤所說的“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，一個(gè)畫家即使藝術(shù)的技巧多么高，如果沒有正確的意識(shí)形態(tài)，沒有時(shí)代的土壤的滋養(yǎng)，便會(huì)受到時(shí)代的拋棄，故此做為新時(shí)代的畫家，必須自覺承擔(dān)起國家文化強(qiáng)國的責(zé)任，承擔(dān)自己作為文藝工作者的使命，創(chuàng)作出時(shí)代需要的藝術(shù)作品，能為時(shí)代所用，同時(shí)也成就自己的藝術(shù)。

2 新安畫派“師造化”藝術(shù)理念在新時(shí)代的運(yùn)用與意義

在中國山水畫發(fā)展中，山水藝術(shù)形象常存在著概念化的現(xiàn)象，畫家在表現(xiàn)山水的時(shí)候，缺乏具體山水的自然個(gè)性，使觀者難以看出畫家表現(xiàn)的是哪里的山水，而新安畫派畫家就很好地注意到這個(gè)問題，其山水畫主要以黃山的自然景觀作為描繪的對(duì)象。在其代表性的作品中，可見清晰明顯的黃山面貌，這正是因?yàn)樵摦嬇傻闹饕嫾叶贾鲝堅(jiān)凇皫焸鹘y(tǒng)”的基礎(chǔ)上“師造化”。

新安畫派的畫家到真山真水中去體驗(yàn)生活、觀察思考，用自己的心去感受，抓住黃山特有的精神氣質(zhì)。當(dāng)改畫派畫家遇到新特點(diǎn)的山水形象，當(dāng)傳統(tǒng)筆墨語言不足以表達(dá)面前的山水時(shí)，就迫使畫家需要思考創(chuàng)造出新的藝術(shù)語言來表達(dá)。繪畫技巧的發(fā)展，常常是在掌握傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上，一個(gè)畫家藝術(shù)水平的提高必須具備踏實(shí)的技術(shù)基礎(chǔ)，面對(duì)新的環(huán)境，當(dāng)舊的技法無法滿足新物象的表現(xiàn)時(shí)，畫家在寫實(shí)的基礎(chǔ)上探索出來的。如漸江的山水畫就是這樣來的，他的詩中也可見他以天地自然為老師，“敢言天地是吾師，萬壑千巖獨(dú)杖藜”，他面對(duì)黃山這個(gè)花崗巖特質(zhì)的山峰，山體上沒有綠蔭的覆蓋，有的是石壁縫隙中堅(jiān)持生長的松樹，十分顯眼。他在藝術(shù)上多受倪云林的影響，而倪的山水更多是表現(xiàn)南方土質(zhì)的小山峰，這物象與黃山的形象存在很大的差異，漸江正是在這樣的情形之下，探索出自己的藝術(shù)表現(xiàn)方法，因?yàn)辄S山是石質(zhì)的山體，山體給人堅(jiān)挺、干凈的視覺感受，且是由大小相間的石塊構(gòu)成的，他就抓住黃山這個(gè)特質(zhì)來表現(xiàn)，在他的畫中，幾乎都是用大大小小的幾何圖形來表現(xiàn)黃山的眾多峰落，山體用渴筆勾勒其外形，極少用皴法，而是大面積留白，這樣的語言處理很好地把黃山給予人的精神特質(zhì)感受表達(dá)出來，大面積的留白給人純凈、高潔、清雅、寧靜的感受。這樣他才能創(chuàng)造出新安畫派既有傳統(tǒng)又有新貌、清氣逼人、靜逸的藝術(shù)風(fēng)格，他最后十幾年時(shí)間幾乎都在黃山中度過，每日與黃山為伴，傾盡自己的畫筆去表現(xiàn)黃山特有的面貌，特別是傳為他所作的《黃山畫冊(cè)》，其中的山水都能直接看出是哪個(gè)山峰或者景點(diǎn)。

3 結(jié)語

一個(gè)畫派的影響與價(jià)值，最終是看其作品，最根本的是創(chuàng)作生產(chǎn)出更多更高水平的優(yōu)秀藝術(shù)作品；對(duì)一個(gè)畫派的作品的評(píng)判最終是要看人民的評(píng)判，《意見》中指出，“把人民作為文藝審美的鑒賞家和評(píng)判者”，以是否能創(chuàng)作出符合人民的審美需要，是否能滿足人民文化需求和增強(qiáng)人民精神的力量為評(píng)判的標(biāo)準(zhǔn)。新安畫派的發(fā)展需要在堅(jiān)持優(yōu)秀自身傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，思考新時(shí)代新安畫派發(fā)展如何把中華傳統(tǒng)美學(xué)精神進(jìn)行創(chuàng)新性發(fā)展的問題，就是思考如何守正與創(chuàng)新的問題；傳承新安文脈文化，弘揚(yáng)新安畫派的藝術(shù)，發(fā)揮新安畫派在新時(shí)代的價(jià)值引導(dǎo)、精神引領(lǐng)、審美啟迪的作用；為新時(shí)代中國繪畫樹立繪畫藝術(shù)的獨(dú)特藝術(shù)話語體系、樹立中華民族特有的繪畫藝術(shù)審美評(píng)判體系、構(gòu)建中華美學(xué)的話語體系做出貢獻(xiàn)。