殷德泉

尤惠秋，1930年生于楓涇鎮(zhèn)（歷史上，該鎮(zhèn)的行政區(qū)劃和行政隸屬多有變動，現(xiàn)為上海市金山區(qū)轄鎮(zhèn)）。當時，出生于嘉善的“描（金鳳）王”夏荷生享譽上海灘，也在一定程度上帶動了當?shù)氐脑u彈風氣，學說書、開書場，一時成了當?shù)仫L尚。1937年，尤家遷居水鄉(xiāng)西塘鎮(zhèn)，尤惠秋的父親開設(shè)書場，耳濡目染之下，尤惠秋也喜愛上了評彈。1941年的正月初一，他父親托朋友引薦，讓尤惠秋拜彈詞老藝人吳筱舫為師。從此，尤惠秋踏上了評彈藝術(shù)的道路。

當時吳筱舫先生年老，課徒稍顯力不從心，就讓尤惠秋跟年長他10多歲的師兄吳劍秋學習。尤惠秋向師兄學習，心態(tài)也放松些，學習上也自由靈活些，這樣反而提升和加快了他的學習效果和學藝進度。吳劍秋的夫人朱慧珍天賦甚佳，曾私淑于蔣如庭、朱介生學習【俞調(diào)】，琵琶技藝又得周云瑞的教輔，藝術(shù)水平很高，在滬蘇均有較高的知名度，有“金嗓子”之譽。尤惠秋跟師兄學習期間也多得朱慧珍的親炙，彈唱技藝有明顯提高。

在上海跟師兄師嫂學習期間，尤惠秋了解到評彈的發(fā)展態(tài)勢，也知道了很多藝人的藝術(shù)風格。他特別喜歡當時的“新響檔”周云瑞自然、流暢、婉轉(zhuǎn)、軟糯的唱腔，加意學習。20世紀40年代，上海電臺的評彈播音發(fā)展到一個新的高峰，1948年，尤惠秋應(yīng)吳劍秋之邀再來滬上，也在電臺演唱評彈，并經(jīng)常會與蔣月泉、周云瑞、楊振言、馮筱慶等名藝人一起交流藝術(shù)心得。蔣月泉旋律優(yōu)美，韻味醇厚的【蔣調(diào)】折服了尤惠秋，也成為他學習的目標。新中國成立后，尤惠秋向蔣月泉學說《林沖》一書，在蔣月泉的幫助下，尤惠秋吸收到了更豐沛的藝術(shù)養(yǎng)分，為自己藝術(shù)的進一步發(fā)展奠定了堅實基礎(chǔ)。

博采眾長之下，尤惠秋的藝術(shù)水平提升很快。在福州路上的文化電臺的演唱是他在上海電臺的首次亮相，“開青龍”節(jié)目是開篇《琵琶記·賞荷》。一曲終了，聽眾來電繼踵而來，大家都想知道這位演唱者是誰。如此再三，尤惠秋漸為人知。據(jù)筆者了解，當時尤惠秋的開篇《六月雪》是聽眾點播率最高的節(jié)目，這是因為他結(jié)合自身的嗓音條件，以【蔣調(diào)】為基礎(chǔ)，對唱腔進行了優(yōu)化設(shè)計?？偟膩碚f，尤惠秋將【蔣調(diào)】的醇厚抒情和【沈調(diào)】的委婉軟糯化合在一起，運用到《六月雪》的彈唱中，別有動人心弦的韻味。特別是“一記鑼，一記鼓，傷心悲切淚如梭”一句，旋律舒緩、行腔低徊、幽咽如泣，能讓聽眾對竇娥含冤受屈的情境感同身受。這句唱詞發(fā)揮了尤惠秋在中低音區(qū)的優(yōu)勢，甚至有人將之褒稱為“尤調(diào)”，可見尤惠秋此時已經(jīng)在有意打造自己的藝術(shù)特色了。就此而言，《六月雪》可稱為【尤調(diào)】的濫觴。

尤惠秋在上海電臺演唱期間，遇上了彈詞名家朱雪琴的首徒，嘉興人氏朱雪吟。鄉(xiāng)音曲韻一線牽，1952年，兩人結(jié)為伉儷，從此夫妻拼檔，走過了數(shù)十年的藝術(shù)歲月。

1952年8月1日，尤惠秋和朱雪吟雙雙加入蘇州評彈實驗工作團，拼檔彈唱新編愛情題材長篇書目《梁?！?。

1953年7月，中央廣播說唱團面向全國曲藝界招賢納士，尤惠秋、朱雪吟應(yīng)邀加入。那是一座曲藝的殿堂，是南北曲藝交流的中心。尤惠秋虛心學習，在認真觀聆西河大鼓的疊句連唱和京韻大鼓顫音運用等姊妹曲種的表演技巧后，深受啟發(fā)，將之化用到自己的演唱藝術(shù)之中。同時，他也在不斷“提純”自己的彈詞演唱技藝，并最終創(chuàng)制出了【尤調(diào)】。

【尤調(diào)】是尤惠秋在【蔣調(diào)】【沈調(diào)】的基礎(chǔ)上，充分利用自己中低音的美聲區(qū)，加強小腔變化而創(chuàng)制出的評彈唱腔。【尤調(diào)】充分利用顫音、裝飾音、共鳴等技巧，唱腔更為委婉細膩、軟糯流暢、悅耳動聽?！读鹤！に托帧房煞Q【尤調(diào)】的代表作品。在《梁?！に托帧分?，尤惠秋夫婦精簡說表，力求以最快速度展現(xiàn)人物的感情?！拔矣信d而來敗興回，來時歡喜去時哀······”“你我今生料難成連理，我只得是空余怨恨把家回······”“過來在那荷花池塘邊上坐定，面對池塘，山伯觸景傷情”等慢板唱詞和道白，把英臺送兄的情境勾勒出深沉悲郁的顏色，而在“賢妹”“梁兄”兩聲后，唱詞倏忽轉(zhuǎn)為快板，“前番我送你轉(zhuǎn)家中，一路之上樂融融······”，“小溪流水”“鴛鴦在水”等美好的回憶在前番慢板唱詞的“蓄勢”后一瀉而出，更能體現(xiàn)出梁山伯的無奈與憤懣。兩段唱詞快慢有別，卻為整個開篇營造出明顯的層次感。慢為快蓄勢，快為慢張力，在快慢轉(zhuǎn)換之間，書中人物的悲哀心情噴薄而出，感人至深。1954年，《梁?！に托帧酚芍袊竟嘀瞥沙?，也是【尤調(diào)】獨特風格廣為人知的開端。

業(yè)精于勤而荒于嬉，尤惠秋并不滿足于一時的成績。在中央廣播說唱團期間，他不斷打磨技藝，著力提升【尤調(diào)】的藝術(shù)表現(xiàn)力。《梁?！に托帧分屑扔性u彈的韻味，也有其他藝術(shù)形式的留香。尤惠秋充分學習民族唱法“情動于中形于聲”的方法，用音色上的變化和對“噴口奪字”的細節(jié)處理，讓作品有了“情先于聲”的藝術(shù)效果，這些都體現(xiàn)了他在堅持說唱藝術(shù)規(guī)律的前提下進行聲腔藝術(shù)改革和創(chuàng)造的藝術(shù)追求。

如果說在早期的藝術(shù)生涯中，尤惠秋注重演唱形式，追求動聽的聲腔、圓潤的唱法和豐富的伴奏等技巧，那么在加入相關(guān)藝術(shù)團體后，他更注重書情內(nèi)容，通過仔細分析和表現(xiàn)人物的情緒情感，加深對書中人物的分析、把握、體驗，進而成功地與他們共情并使之“活”過來。1960年，尤惠秋、朱雪吟調(diào)入江蘇省曲藝團，并進一步追逐“融情”的藝術(shù)目標。尤惠秋認為，作品感人之處在于演員的感情投入，想感動別人，必須要先感動自己。在《王十朋·撕報單》的說唱中，他充分運用疊句快唱的技巧，聲音激越，節(jié)奏快促，語調(diào)鏗鏘，頓挫有力，充分表達了王十朋之母對兒子拋棄結(jié)發(fā)妻子的憤恨之情。

在快唱的“進行曲”中，尤惠秋會通過板式變換，將唱腔節(jié)奏拉慢，或干脆散唱。如此處理，能加強三腔的共鳴，充分發(fā)揮自身中低音區(qū)的美聲藝術(shù)效果，讓聲音更富有層次感，猶如涓涓溪流忽起波瀾，能將人物的感情推向高潮。例如唱到“這樣不孝的孩兒我不要”時，尤惠秋在“兒”字上一頓，加了過門后，吸氣、提氣、強有力地唱出了“我不要”。這是將京劇老生的唱腔融入到彈詞老旦的唱腔之中，舒展、流暢、奔放，與憤怒、激動的感情十分和諧地統(tǒng)一起來，完美地將聲腔與感情結(jié)合在一起，讓現(xiàn)場受眾獲得聲情并茂的藝術(shù)享受。如此，《王十朋·撕報單》也成為了【尤調(diào)】發(fā)展中的代表作品之一，并于1961年參加了江蘇省彈詞流派匯演，廣受好評。

尤惠秋、朱雪吟的另一代表作是長篇彈詞《珍珠塔》。為了說唱好這部經(jīng)典作品，他曾于1957年間從“塔王”沈儉安學藝。在繼承【沈調(diào)】風格的同時，尤、朱雙檔更充分發(fā)揮自身擅于彈唱、以音樂動人的風格，力求用音樂語言與聽眾分享書中人物的喜怒哀樂。如在《珍珠塔》中的“采萍上樓”選曲中，兩人的樂器演奏得舒展多變，跳躍性很強，表達了丫環(huán)采萍登樓之際那份喜悅滿溢、迫不及待的心情，她要把姑爺做官并已在廳堂的喜訊飛送上樓。一遍拆洗一遍新，這是曲藝“聽不膩”的重要原因之一。尤、朱雙檔彈唱《珍珠塔》的精彩表現(xiàn)，無疑為這一藝諺又增添了有力的注解。

1965年秋，無錫市曲藝團為了加強團體的藝術(shù)力量，向江蘇省曲藝團求援。尤惠秋和朱雪吟不計個人得失，服從調(diào)度，加入了無錫市曲藝團。那時，該團正在緊張地排練毛澤東詩詞評彈演唱會，尤惠秋和朱雪吟立馬投入工作。尤惠秋擔任《西江月·井岡山》的領(lǐng)唱，并獨唱《念奴嬌·昆侖》。此時，35歲的他正在當打之年，思想境界和藝術(shù)造詣均處在高位，把兩首主席詞作唱得鏗鏘有力，激情奔放，抒發(fā)出了詞作本身的內(nèi)涵意境。

1977年6月，陳云同志正好在杭州，特地接見了尤惠秋，并聆聽了尤惠秋演唱的中篇評彈《黎明之前》，而他們之間的緣分則要往前追溯到16年前。1960年，當時尤惠秋、朱雪吟剛到江蘇省曲藝團不久，陳云同志到南京，希望聽一遍《珍珠塔》，曲藝團領(lǐng)導(dǎo)遂安排尤、朱雙檔演出。但兩人已有較長時間沒有表演《珍珠塔》了，有藝傍身是基礎(chǔ)但不是高枕無憂的倚仗，為了讓陳云同志聽到最熟悉的《珍珠塔》，尤、朱伉儷全身心投入，在短短5天時間內(nèi)復(fù)排了從“方卿見娘”到“打三不孝”的5回書。以往，就算一個開篇，兩人都要反復(fù)排練數(shù)十遍，但這次卻明顯沒有這么寬裕的時間。5天中，兩人放下其他的事情，將多年的藝術(shù)積累和經(jīng)驗都傾注在復(fù)排中，以精彩的表演博得了陳云同志的贊賞。

1980年3月，尤惠秋應(yīng)【麗調(diào)】創(chuàng)始人徐麗仙之邀，赴上海錄制男女對唱彈詞開篇《寶玉夜探》?！钧愓{(diào)】溫婉俏麗，柔美多變，音樂性很強。可以說，這次合作是兩個對音樂性有同樣追求的彈詞唱腔流派的強強聯(lián)合，也是對尤惠秋對自身藝術(shù)的又一次檢驗。他以細膩的唱腔和豐富的情感，用音樂的語言塑造了一位活生生的寶玉。值得一提的是，徐麗仙的音色低沉，演唱委婉多變，特別具感染力，而尤惠秋的中低音區(qū)域的美聲唱腔同樣細膩動聽，如何實現(xiàn)低腔對唱時過門的流暢轉(zhuǎn)換和聲腔的起伏銜接，是兩人需要考慮的問題。而通過兩位老師的努力，兩種唱腔流派就如互相咬合的齒輪，在旋律和唱腔上實現(xiàn)了互補，讓作品整體呈現(xiàn)出哀和不衰、悲而不涼、怨而不凄的風格。

《寶玉夜探》問世后，多年來被無數(shù)演員用多種唱腔流派傳唱。而這一支【麗調(diào)】【尤調(diào)】對唱的《寶玉夜探》又別有一番韻味，令受眾者百聽不厭，令傳唱者愛不釋手。

1980年夏，江蘇省評彈界組織全明星陣容赴香港訪問演出，曹嘯君、楊乃珍、金聲伯、尤惠秋、朱雪吟、邢晏春、邢晏芝等均在其中。尤、朱雙檔非?？粗剡@次演出，甫到香港，就投入到緊張的排練中。據(jù)有的老師回憶，夜深人靜時還能聽到他們房間里傳出陣陣輕微的彈唱之聲。金聲伯先生說：“當年香港演出，尤、朱一上臺，還未開口，三弦琵琶‘叮咚’一響，就博得一個滿堂彩，我知道這滿堂掌聲是必然穩(wěn)得的，這必然也是從刻苦中匯成的?！笔讏鲅莩?，他們兩人為香港觀眾送上的是【尤調(diào)】經(jīng)典開篇《梁祝·送兄》，尤惠秋唱來如行云流水，唱腔委婉飄逸、跌宕起伏、直抒胸臆，唱詞幾乎是一句一彩，觀眾如雷的掌聲在香港新光戲院掀起了一個個高潮。而在另一場演出《王十朋·撕報單》時，尤惠秋的大段疊句快唱酣暢淋漓、激情奔放，如天河倒泄，一氣呵成，全場為之傾倒。

演出的成功離不開朱雪吟的伴奏。她能根據(jù)演唱內(nèi)容，或狂掃，或輕撥，抑揚疾徐，收放自如，與唱腔絲絲入扣，渾然一體。綠艷閑且靜，紅衣淺復(fù)深，兩人心神一體、珠聯(lián)璧合的演出給香港聽眾留下了深刻的印象，后來現(xiàn)場演出的出版物就是最好的證明。當時香港有關(guān)媒體曾用“琴瑟之合”來比喻這對夫婦，一來說明兩人伉儷情深，而來則是指他們的配合無間，一語雙關(guān)，妙甚。

1983年，尤惠秋應(yīng)蘇州人民廣播電臺之邀，參加“蘇州園林”系列開篇中《拙政覽勝》的演唱錄制。本作意以蘇州之聲音介紹蘇州之美景，所以演唱要能與介紹景觀之特色契合。拙政園建筑群聚，庭院空間變幻曲折，夏日荷葉展綠，秋季華木層疊，入冬老梅偃仰，金秋松濤沁爽，尤以“林木絕勝”為人稱道。所以，尤惠秋在演唱時，旋律在平境中屢現(xiàn)奇景，能令聽眾仿若在九溪十八澗中悠游，并常有曲徑通幽、佳景疊現(xiàn)之感。

1984年，由于健康原因，尤惠秋、朱雪吟雙雙提前退休。人雖退下來了，一顆心卻還拴在評彈上。數(shù)十年浸潤其中，評彈已經(jīng)是尤惠秋、朱雪吟的重要精神寄托。1986年，尤惠秋再應(yīng)蘇州人民廣播電臺之邀，參加“金釵十二釵”系列開篇之《史湘云》的錄制，他十分成功地發(fā)揮出渾厚甜潤的中低音區(qū)特長，將曲調(diào)旋律的音樂性、抒情性，和內(nèi)容的完整性完美地結(jié)合起來，聞之柔和婉轉(zhuǎn)、熨帖自然，感情真摯，韻味雋永。這兩首作品是尤惠秋藝術(shù)生涯中后期主要代表作，已為人們廣為傳唱。此外，夫妻倆還把長篇中的主要唱段和一些開篇進行梳理修整。對《珍珠塔》和《王十朋》中的選曲，兩人投入的精力尤多，這兩部長篇彈詞堪稱尤惠秋、朱雪吟畢生藝術(shù)精華的結(jié)晶。2002年由中國唱片公司上海分公司將兩部長篇中的部分選曲集結(jié)發(fā)行。在這張名為《尤調(diào)絕版》的CD中，《珍珠塔》中有“方卿自責”“二次哭塔”“方卿哭訴”“姑娘自思”“采萍上樓”“采萍送印”“內(nèi)堂報喜”7個選曲，《王十朋》有“十朋辭別”“婆媳哭別”“誤責十朋”“回家路上”“深夜修書”“婆媳相逢”6個選曲。

20世紀90年代以來，有幾次重大評彈藝術(shù)活動是很令尤惠秋快慰的。1991年4月5日，上海長江劇場舉辦紀念陳云同志“出人，出書，走正路”講話發(fā)表10周年紀念演出；1992年，上海長江劇場舉辦紀念《毛澤東在延安文藝座談會上講話》發(fā)表50周年的評彈專場演出；1993年7月，上海中國大戲院承辦“彈詞名家朱雪琴書壇生涯60年紀念演出”。上海是尤惠秋年輕時學藝的地方，【尤調(diào)】在這里起步發(fā)展，并逐漸為上海聽眾熟知。可以說，上海見證了尤惠秋小步快跑后大步前進的藝術(shù)發(fā)展之路，而上海聽眾持久的掌聲，也令他欣慰。

誕生、發(fā)展、成熟、完美，這是任何藝術(shù)形式都要走的路。但能完整走完的卻很少，因為這是需要藝人在不斷的肯定與否定中“折磨”自己的，是需要藝人終生追求與奮斗的，更是需要聽眾來品評的。

【尤調(diào)】流傳甚廣，江蘇省曲藝團的薛幼飛、談泉鑫、徐賓，蘇州市評彈團的袁小良、魏建安、徐剛，無錫市曲藝團的孫扶庶等都受到過尤惠秋教輔與指點，其中袁小良就為典型。1999年，袁小良求拜尤惠秋，那時尤惠秋已身患重病，他發(fā)現(xiàn)袁小良學唱【尤調(diào)】不是一板一眼，而是加入了自己的理解，很是欣賞。此外，袁小良、王瑾夫妻檔的三弦琵琶配合默契，很有尤、朱雙檔的風采，所以尤惠秋很樂意指導(dǎo)袁小良，他要把自己的經(jīng)驗毫無保留地傳授出去。尤惠秋要袁小良牢記齊白石先生的名言，“學我者生，像我者死”，就是要他保持繼承發(fā)展清醒頭腦，“唱活尤調(diào)，并能唱出自己的風格來”。2000年5月31日上午，尤惠秋在嘉興第一人民醫(yī)院病床上收袁小良為徒，這也是他平生正式收下的唯一門生。

2000年10月16日，尤惠秋在嘉興因病逝世，享年70歲。

在尤惠秋的藝術(shù)人生中，有機遇，但良好藝術(shù)氛圍熏陶和自身不懈的努力，是他能暢游藝海、劈波斬浪的關(guān)鍵因素。而得遇能比翼齊飛的伴侶，更是尤惠秋的幸運和幸福。藝術(shù)上，尤惠秋與朱雪吟是紅花和綠葉，相互扶持，互相映照；生活上，他們是磐石和碧草，碧草韌如絲，磐石無轉(zhuǎn)移。他們淡泊名利，甘于寂寞，但在藝術(shù)道路上卻“爭強好勝”；他們珠聯(lián)璧合，名動一時，卻又甘于奉獻，不計得失。這一切，只因為——

藝術(shù)是一幅水墨，點染無盡的山水，滄海桑田，歲月變遷，只有它永恒。

生命有限，藝術(shù)永恒！

（責任編輯/馬瑜）