周 越（南京信息工程大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，江蘇 南京 210114）

盛 瑨（南京藝術(shù)學(xué)院 傳媒學(xué)院，江蘇 南京 210013）

動(dòng)畫藝術(shù)兼具文化、藝術(shù)、技術(shù)、商業(yè)等多重屬性；動(dòng)畫的藝術(shù)生態(tài)是指動(dòng)畫藝術(shù)行為中人與作品以及環(huán)境的存在狀態(tài)，還有它們之間環(huán)環(huán)相扣的藝術(shù)關(guān)系。動(dòng)畫的藝術(shù)生態(tài)關(guān)系研究應(yīng)該包含自然生態(tài)、社會(huì)生態(tài)、文化生態(tài)甚至智能生態(tài)等內(nèi)容，探討藝術(shù)生態(tài)的觀察與干預(yù)是為了更持久地保持藝術(shù)的良性互動(dòng)生態(tài)關(guān)系。

一、動(dòng)畫藝術(shù)緣起與自然的生態(tài)依存關(guān)系

相對(duì)于繪畫、雕塑、建筑等藝術(shù)形式，雖然動(dòng)畫誕生的較晚，但它的萌芽卻可以追溯到史前的洞窟壁畫，在其中，我們可以隱約辨識(shí)人類文明與藝術(shù)起源的動(dòng)因。

1.從模仿自然的行為中流露心存敬畏的虔誠(chéng)

動(dòng)畫藝術(shù)產(chǎn)生在19世紀(jì)中期，但動(dòng)畫藝術(shù)的萌芽卻可以追溯到舊石器時(shí)代。這一點(diǎn)可以從遠(yuǎn)古的洞窟巖畫上窺見端倪。

人類在漫長(zhǎng)的進(jìn)化過(guò)程中，發(fā)明了工具，享受到勞動(dòng)帶來(lái)的生機(jī)，但同樣經(jīng)歷了與自然的抗?fàn)幒推渌后w的角逐，面對(duì)自然的強(qiáng)大和莫測(cè)，人類曾經(jīng)是弱小和無(wú)助的生靈。早期的洞穴壁畫顯示，人類繪畫從簡(jiǎn)單的記錄生活起步，很快演變成對(duì)生活中活動(dòng)和事物的描摹，并且在相當(dāng)長(zhǎng)的一段歷史時(shí)期持續(xù)著這種描繪方式。畫的內(nèi)容多是自然中可以提供生存能量的事物，舊石器時(shí)代的獵人和畫家認(rèn)為畫什么就可以占有什么，描摹什么就可以控制什么，與其說(shuō)他們用畫畫展示他們預(yù)期的成果，不如說(shuō)他們用畫畫來(lái)祈禱，所以，洞窟上的動(dòng)物常常呈現(xiàn)出被刺中、被射中的樣子，這應(yīng)該是類似巫術(shù)的方式而并非審美。其后，隨著采摘和狩獵階段向畜牧和種植階段發(fā)展，人類邁入了一個(gè)新的文化階段，人們意識(shí)到天氣的好壞、風(fēng)雨雷電冰、瘟疫和干旱對(duì)自身的制約作用，意識(shí)到冥冥中有種神秘的力量控制，人們相信萬(wàn)物有靈，相信靈魂的存在，也出現(xiàn)了信仰和祭祀活動(dòng)。我們能夠看到人類對(duì)賴以生存的自然敬畏和茫然，對(duì)食物的執(zhí)著和惶惑，對(duì)繁衍的本能和重視……藝術(shù)創(chuàng)作更本能的圍繞生存這一核心，最初的藝術(shù)是在人類對(duì)自然的且敬且畏模仿中漸漸成長(zhǎng)的，它同時(shí)也是人類對(duì)自然認(rèn)識(shí)的開篇。在這一階段的藝術(shù)生態(tài)中人類的地位因弱小而顯示出被動(dòng)。

2.在描繪自然的過(guò)程中獲得掌控世界的滿足

動(dòng)畫的產(chǎn)生有兩方面的動(dòng)因，其一，人類潛意識(shí)中表現(xiàn)物體動(dòng)作過(guò)程的欲望。例如，二萬(wàn)五千年前石器時(shí)代洞穴畫（圖1）上系列的野牛奔跑，埃及墓畫、希臘古瓶上的連續(xù)動(dòng)作分解圖畫、達(dá)·芬奇有名的黃金比例人體幾何圖上的四只胳膊雙手上下擺動(dòng)的動(dòng)作，以及西方最早出現(xiàn)了手翻書的雛形等。其二，東西方審美對(duì)操縱光影有著相同的癡迷。比如，17世紀(jì)阿塔納斯·珂雪發(fā)明的“魔術(shù)幻燈”、中國(guó)西漢的皮影戲、手影戲以及南宋的走馬燈，從這些藝術(shù)形式中我們可以看到動(dòng)畫藝術(shù)的雛形。

圖1 石器時(shí)代洞穴畫

一切藝術(shù)的歷程，都依賴于人類社會(huì)的發(fā)展，物質(zhì)文明的成熟，各種藝術(shù)形式分別從早期的自然主義向物質(zhì)世界過(guò)渡，繪畫、雕塑、建筑的發(fā)展，無(wú)論是世俗的還是宗教的藝術(shù)，究其本質(zhì)還是物質(zhì)性的。同時(shí)，在物質(zhì)的基本保障之上，精神需求誕生了，藝術(shù)在描摹之上，更進(jìn)一步追求象征，人們不再單純模仿大自然，而是試圖創(chuàng)造一個(gè)與自然呼應(yīng)的、對(duì)立的、獨(dú)立的存在，藝術(shù)的審美需求也漸漸成熟起來(lái)。這一階段藝術(shù)生態(tài)中人的主動(dòng)性明顯上升到主導(dǎo)地位。

而動(dòng)畫一經(jīng)產(chǎn)生，便直接邁入了新文化時(shí)代，文學(xué)、繪畫、音樂(lè)、電影等關(guān)聯(lián)藝術(shù)的發(fā)展，為動(dòng)畫提供了豐厚的土壤，動(dòng)畫的發(fā)展同樣受欲望驅(qū)動(dòng)，人們不斷追求提升呈現(xiàn)世界萬(wàn)物動(dòng)、靜姿態(tài)的能力，這種呈現(xiàn)既指向?qū)ξ镔|(zhì)世界的關(guān)注，也暗示人類想要掌控世界的愿望。

3.在超越自然的創(chuàng)造中追求精神意識(shí)的表達(dá)

如果說(shuō)緣起的藝術(shù)活動(dòng)是基于對(duì)物質(zhì)世界的關(guān)注和模仿，新石器時(shí)代的藝術(shù)塑造經(jīng)歷美化和理想化的洗禮，那么，在后來(lái)更多的藝術(shù)實(shí)踐中，人類與自然的關(guān)系由被動(dòng)模仿到熟練掌握再到主動(dòng)表現(xiàn)這一系列的轉(zhuǎn)變中，對(duì)藝術(shù)與精神的追求漸漸顯露并慢慢占據(jù)主導(dǎo)。在神學(xué)、宗教藝術(shù)統(tǒng)領(lǐng)下，于世俗藝術(shù)與宗教藝術(shù)之間輾轉(zhuǎn)，藝術(shù)經(jīng)歷古典主義與自然主義混雜共生，文藝復(fù)興中期追求的藝術(shù)和諧就是一個(gè)夢(mèng)想的烏托邦世界。

藝術(shù)本來(lái)是一個(gè)在物質(zhì)基礎(chǔ)之上行走的精神世界，卻在經(jīng)濟(jì)之海中溺水，在技術(shù)之舟上忘記了初衷，當(dāng)下很多藝術(shù)表現(xiàn)醉心于制造那些挑戰(zhàn)感官的表層刺激，缺少對(duì)藝術(shù)審美的引導(dǎo)，視藝術(shù)精神為無(wú)物?！缎慕?jīng)》所言的色、受、想、行、識(shí)，包含了人的五個(gè)層面的追求，其中，前兩者分別是指客觀物質(zhì)世界和人的感受，他們構(gòu)成了藝術(shù)表達(dá)的基礎(chǔ)。而在此之上，認(rèn)識(shí)、判斷與意識(shí)才是藝術(shù)創(chuàng)作超然物外的精神指向，它的深刻在于創(chuàng)作者對(duì)人、事物乃至社會(huì)生活有透徹的認(rèn)識(shí)、有獨(dú)立的思想意識(shí)見解和真摯的情感，在藝術(shù)欣賞過(guò)程中，與受眾形成強(qiáng)烈的精神碰撞和思想共鳴并輸出精神價(jià)值判斷，這樣才能體現(xiàn)出藝術(shù)存在價(jià)值和本來(lái)意義。

當(dāng)藝術(shù)被社會(huì)、經(jīng)濟(jì)、科學(xué)等外在的因素主導(dǎo)，便必然地失去了自我，失去了自然。藝術(shù)創(chuàng)作是由心而發(fā)的思想意識(shí)表達(dá)，脫離了自然就脫離了本性，藝術(shù)創(chuàng)作者要回歸自然可以嘗試從兩方面切入，其一，尊重內(nèi)心自我的主觀自然；其二，把握外在呈現(xiàn)的客觀自然。前者要求我們從精神和意識(shí)層面喚醒自我的本真，使之在作品創(chuàng)作的內(nèi)涵上得以體現(xiàn)；后者幫助我們擺脫華麗技術(shù)的堆疊與表象敘事的空洞，這樣才會(huì)使作品具有自然生態(tài)的靈魂。

二、動(dòng)畫藝術(shù)行為與社會(huì)的生態(tài)制約關(guān)系

1.關(guān)注民族精神，強(qiáng)化社會(huì)主流精神意識(shí)

政治意識(shí)包含國(guó)家政策、意識(shí)形態(tài)和傳媒話語(yǔ)權(quán)力導(dǎo)向、社會(huì)主流價(jià)值觀念；國(guó)家政策、民族精神，是文化傳播的核心要義，媒體、場(chǎng)館等藝術(shù)中介機(jī)構(gòu)，在一定程度上代表國(guó)家的意志對(duì)作品進(jìn)行審核、評(píng)判，鼓勵(lì)能正面塑造民族精神、宣傳民族文化的優(yōu)秀藝術(shù)作品。

動(dòng)畫、數(shù)字媒體是文化產(chǎn)業(yè)中極具創(chuàng)造性和先導(dǎo)性的核心組成部分，動(dòng)畫作為一種高效的文化傳播媒介和藝術(shù)符號(hào)，具有民族文化的表象和闡釋意義。同時(shí)，動(dòng)畫藝術(shù)是新時(shí)期承擔(dān)文脈傳承、藝術(shù)傳播、精神推廣的主要藝術(shù)形式，它的協(xié)調(diào)發(fā)展將有效推動(dòng)物質(zhì)文明和精神文明建設(shè)。

2.提高內(nèi)涵品質(zhì)，賦予觀眾多重審美體驗(yàn)

一部動(dòng)畫作品的品質(zhì)取決于它的內(nèi)容、質(zhì)量與品位，是動(dòng)畫片故事性、藝術(shù)性、技術(shù)性的統(tǒng)一。動(dòng)畫作為一種藝術(shù)形式，它的形式語(yǔ)言可以千變?nèi)f化，它的媒介載體可以更新迭代，它甚至可以在娛樂(lè)性和商業(yè)性里問(wèn)鼎產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟(jì)。但它的血統(tǒng)里字正腔圓地流淌著藝術(shù)的血脈，它的藝術(shù)本質(zhì)決定它必然承擔(dān)藝術(shù)傳播的使命。

首先，動(dòng)畫創(chuàng)作需要對(duì)作品的內(nèi)容、結(jié)構(gòu)、形式等方面實(shí)施多個(gè)維度的設(shè)計(jì)，并且使它們殊途同歸服務(wù)于影片共同的主題；其次，創(chuàng)作者利用視聽元素的組織與節(jié)奏風(fēng)格來(lái)把握影片制造藝術(shù)的表現(xiàn)力、強(qiáng)化作品的感染力，以便引起觀眾意識(shí)上的認(rèn)同、情感上的共鳴、審美上的愉悅。另外，動(dòng)畫作為一種承載思想文化與道德觀念的介質(zhì)，同樣是溝通作者與受眾之間的橋梁，創(chuàng)作者以藝術(shù)視角傳遞一種審美體驗(yàn)的同時(shí)更是輸出一種價(jià)值判斷。作為一種充滿智慧與想象力的傳播藝術(shù)形式，動(dòng)畫尋求故事性、審美性、教育性的高度統(tǒng)一。（圖2）

圖2 宮崎駿《天空之城》

3.拓展文創(chuàng)渠道，實(shí)現(xiàn)作品融入社會(huì)經(jīng)濟(jì)

動(dòng)畫的產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟(jì)鏈條，圍繞市場(chǎng)、營(yíng)銷、策劃、發(fā)行、推廣多種商業(yè)模式展開，票房與衍生品開發(fā)成為動(dòng)畫藝術(shù)行為的商業(yè)關(guān)注目標(biāo)。

動(dòng)畫藝術(shù)的雙重屬性是藝術(shù)性與商業(yè)性，動(dòng)畫作為人們喜聞樂(lè)見的藝術(shù)形式，深受大眾喜愛，因此我們對(duì)動(dòng)畫的藝術(shù)性毋庸置疑，動(dòng)畫的商業(yè)性也天賦機(jī)緣，我們看到一部好的動(dòng)畫，它總是能先以文化性深入人心、以?shī)蕵?lè)性引人入勝、以商業(yè)性帶動(dòng)消費(fèi)。一部成功的動(dòng)畫片，其成功的要素不僅體現(xiàn)在票房上，其后的衍生拓展空間更為關(guān)鍵。然而，動(dòng)畫生存空間的拓展很大程度上又取決于它是否能擴(kuò)大受眾群體、驅(qū)動(dòng)產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展。

三、動(dòng)畫藝術(shù)傳播與文化的生態(tài)融合關(guān)系

藝術(shù)以作品發(fā)聲，通過(guò)媒介面向受眾尋求共鳴。這種藝術(shù)互動(dòng)的行為不僅給予受眾以美的體驗(yàn)和精神引導(dǎo)，同時(shí)將民族的、地域的、歷史的、現(xiàn)實(shí)的、物質(zhì)的、精神的、文化特征、文化觀念進(jìn)行傳播，形成文化的流動(dòng)與文化的積累，與藝術(shù)作品一道兒都會(huì)作為藝術(shù)的文化現(xiàn)實(shí)寫進(jìn)藝術(shù)文化歷史。

1.從歷史文化中汲取滋養(yǎng)，形成個(gè)人文化觀念

動(dòng)畫作品作為文化的載體，它的內(nèi)容、形式與目的都具有文化特質(zhì)，藝術(shù)創(chuàng)作者通過(guò)對(duì)藝術(shù)語(yǔ)言、信息符號(hào)的提取和加工，將自己的觀察視角、觀念意圖、價(jià)值判斷賦予作品之上，通過(guò)媒介傳播給廣大受眾。而受眾的解讀以及社會(huì)評(píng)價(jià)都是文化消解的過(guò)程，藝術(shù)作品或?qū)@得更多的共鳴或?qū)⒃獾礁嗟呐懦猓甲鳛橐环N文化現(xiàn)象，重新回到社會(huì)文化的循環(huán)發(fā)展當(dāng)中。

藝術(shù)作為人類社會(huì)存在的一個(gè)方式，必然發(fā)生改變和變化，必然是在現(xiàn)代化的進(jìn)程中與之同步，共同見證、反映、想象一個(gè)現(xiàn)代化進(jìn)程的歷史。[1]中國(guó)正以科學(xué)、開放、包容并進(jìn)的姿態(tài)呈現(xiàn)在國(guó)際舞臺(tái)，在國(guó)際化的語(yǔ)境下，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的分量越加凸顯。[2]中國(guó)文化的歷史悠久、底蘊(yùn)豐厚，藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該更多吸收民族傳統(tǒng)文化的精髓，如剪紙、水墨、京劇等。動(dòng)畫創(chuàng)作應(yīng)該置身于自己民族的土壤中，以自身的經(jīng)驗(yàn)、閱歷作為基礎(chǔ)，以現(xiàn)實(shí)生活為藍(lán)本，從民族文化中吸收元素，向古典文學(xué)、歷史故事、傳統(tǒng)習(xí)俗以及現(xiàn)代生活借鑒，應(yīng)用自己的語(yǔ)言方式和敘事邏輯重新組織素材，以新穎的、獨(dú)特的方式分享自己的視角和思考，形成個(gè)人的價(jià)值觀念、審美判斷，并以此打造具有自己語(yǔ)言風(fēng)格的動(dòng)畫作品。在文化中找尋，在繼承中創(chuàng)造，從而使作品的內(nèi)容變得豐富，作者的觀念得以傳達(dá)。

2.從現(xiàn)實(shí)事件中獲取靈感，明確藝術(shù)創(chuàng)作動(dòng)機(jī)

人類文明的演進(jìn)過(guò)程中，在每一特定的時(shí)期，文化體現(xiàn)為共時(shí)性的特征，各種思想、學(xué)派、形式呈現(xiàn)橫向交織與影響性，涉及天文地理、人情世故，展現(xiàn)傳統(tǒng)習(xí)俗、生活習(xí)慣、律法規(guī)范，包涵宗教信仰，思維方式、價(jià)值觀念、審美情趣，濃縮了文學(xué)藝術(shù)、精神圖騰等等。藝術(shù)創(chuàng)作要求藝術(shù)創(chuàng)作者有足夠的積累，有一定的見解主張，更重要的是要有發(fā)現(xiàn)的視角，找到能夠表現(xiàn)主題觀念的合適契機(jī)，找尋令觀眾感動(dòng)的“點(diǎn)”，其次，再確定用何種方式去組織建構(gòu)邏輯線索，推進(jìn)情節(jié)，在動(dòng)畫時(shí)空里再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的情節(jié)與情感，使觀眾產(chǎn)生共鳴，從而映照我們的生活現(xiàn)實(shí)、傳遞我們的思想、信念、主張。

3.從關(guān)聯(lián)藝術(shù)中借鑒參照，豐富動(dòng)畫敘事手段

動(dòng)畫是眾多藝術(shù)形式中最特殊、與其他藝術(shù)形式聯(lián)系最為緊密的綜合藝術(shù)形式。尤其是傳統(tǒng)的二維動(dòng)畫，它的畫面是繪畫的，它的劇本是文學(xué)的，它的鏡頭語(yǔ)言是攝影攝像的，它的邏輯是電影的，動(dòng)畫藝術(shù)先天受到來(lái)自文學(xué)的、繪畫的、音樂(lè)的、戲劇的、電影的滋養(yǎng)。它兼收并蓄了那些先行關(guān)聯(lián)藝術(shù)的基因，吸取并雜糅了各地域的民族文化的精髓，經(jīng)歷了各種文化思潮的洗禮，伴隨著與傳統(tǒng)技術(shù)與數(shù)字技術(shù)的摸索與磨合，快速成長(zhǎng)起來(lái)。不斷疊化為人類精神與物質(zhì)文化養(yǎng)分，孕育著世界文化的未來(lái)。（圖3）

圖3 《飛屋環(huán)游記》

隨著動(dòng)畫藝術(shù)的成熟，它的創(chuàng)作觀念具有越來(lái)越強(qiáng)的獨(dú)立性，它的形式語(yǔ)言卻體現(xiàn)出越來(lái)越強(qiáng)的包容性。它依靠對(duì)視覺、聽覺感受的多重設(shè)計(jì)來(lái)豐富敘事手段，在嗅味、體感的變化中摸索更多的傳遞方式，在觀影的過(guò)程中讓觀眾體驗(yàn)到一種“無(wú)中生有”的生理的、心理的、精神的導(dǎo)引。

四、動(dòng)畫藝術(shù)探索與機(jī)器的生態(tài)平衡關(guān)系

其實(shí)，在動(dòng)畫藝術(shù)發(fā)展的進(jìn)程中，一直存在藝術(shù)與技術(shù)不斷磨合變換的生態(tài)關(guān)系。直到今天它已經(jīng)更加深刻地體現(xiàn)為人與機(jī)器（人工智能）的平衡關(guān)系。

1.藝術(shù)與技術(shù)的磨合

對(duì)于動(dòng)畫而言，藝術(shù)與技術(shù)雖然在表面上交替為主、陪地位，其實(shí)從本質(zhì)上動(dòng)畫離不開藝術(shù)的觀念和技術(shù)的支撐，藝術(shù)與技術(shù)是動(dòng)畫藝術(shù)無(wú)法偏廢的雙重屬性。

當(dāng)虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)走近藝術(shù)，虛擬現(xiàn)實(shí)影像與動(dòng)畫相遇，傳統(tǒng)動(dòng)畫的表現(xiàn)形式、觀影方式都發(fā)生了深刻的改變，視聽語(yǔ)言的思維邏輯、時(shí)空線索、表述方式都進(jìn)一步走向開放，觀眾在體驗(yàn)的過(guò)程中通過(guò)人與機(jī)器之間的交互，自主的選擇，讀取內(nèi)容和路線走向。虛擬現(xiàn)實(shí)動(dòng)畫作為未來(lái)動(dòng)畫的一種形式，已經(jīng)近在眼前了。

動(dòng)畫自身生態(tài)狀況取決于技術(shù)與藝術(shù)力量之間的協(xié)調(diào)平衡關(guān)系。一方面承認(rèn)藝術(shù)精神的傳達(dá)要基于物質(zhì)；另一方面懂得技術(shù)對(duì)感官的震撼要保持節(jié)制。在藝術(shù)的欣賞體驗(yàn)中我們一再印證，技術(shù)的高明在于恰當(dāng)，藝術(shù)的極致來(lái)自含蓄，所謂藝術(shù)與技術(shù)融合的完美的境界，是指二者重回屬性的本分。

2.人與人工智能的相遇

伴隨科技的發(fā)展，人類享受智能生活的經(jīng)歷，是從量變到質(zhì)變的過(guò)程中產(chǎn)生出對(duì)機(jī)器無(wú)法自拔的依賴。一直以來(lái)，人類的優(yōu)越感和安全感來(lái)自于自身掌控世界的能力和信心，而對(duì)于人工智能的憂患，不在于它現(xiàn)在或?qū)?lái)能做什么，而在于它獨(dú)立于人的指令之外可能會(huì)做什么，人類還在預(yù)想、觀望的時(shí)候，它們可能早已經(jīng)超出人類的“視力”范圍之外了。

智能與藝術(shù)碰撞出的可能不只是火星，而是燎原之勢(shì)，藝術(shù)創(chuàng)作將不是人類的專利。比如，動(dòng)畫片在風(fēng)格的繼承上完全不是問(wèn)題，歷史上存在過(guò)的任何經(jīng)典都可以無(wú)限衍生并恒久不滅。設(shè)想如果一幅畫可以轉(zhuǎn)換成“畢加索風(fēng)”“凡·高風(fēng)”，那么一部片子當(dāng)然也可以是“畢”式語(yǔ)言，也可以是“凡”式邏輯，借助硬件和軟件無(wú)限的生長(zhǎng)空間，這一切都已經(jīng)在不遠(yuǎn)處等著我們，歷史和未來(lái)面臨“重逢”。

另一方面，今天的藝術(shù)評(píng)價(jià)還在借助專家、媒體、受眾，可能明天，專家、媒體、受眾都被大數(shù)據(jù)采集和替代，機(jī)器通過(guò)學(xué)習(xí)，完全可以生成比人工評(píng)價(jià)更理性、更穩(wěn)定的“專家意見”。藝術(shù)評(píng)論的權(quán)威和歷史也會(huì)被顛覆和改寫。

毋庸置疑，人工智能對(duì)藝術(shù)的介入已經(jīng)成為事實(shí)，而且一定會(huì)不斷由淺入深、由此及彼地?cái)U(kuò)大領(lǐng)地。也許在與人工智能的“相逢”里，人類需要審慎的、有效的行使導(dǎo)向、限定與控制權(quán)力，來(lái)保障局面始終由人類掌控。

結(jié)語(yǔ)

研究動(dòng)畫的生態(tài)關(guān)系需要對(duì)動(dòng)畫演進(jìn)的縱向發(fā)展脈絡(luò)進(jìn)行梳理，更需要針對(duì)其藝術(shù)創(chuàng)作的橫向影響因素進(jìn)行歸納。

藝術(shù)的存在意義在于藝術(shù)作品對(duì)廣大受眾的基本良知和價(jià)值判斷是否有積極的引導(dǎo)作用。藝術(shù)傳播若偏離真善美，致使假惡丑可以流通，人會(huì)被環(huán)境同化，直至風(fēng)俗被敗壞，給社會(huì)帶來(lái)嚴(yán)重的惡果。所謂“與不善人居，如入鮑魚之肆，久而不聞其臭，亦與之化矣”。[3]

多元文化的碰撞與現(xiàn)代藝術(shù)的滲透不斷形成新的藝術(shù)生態(tài)，人們審美視域被拓寬，審美體驗(yàn)變得豐富，甚至審美觀念、心理、價(jià)值取向都呈現(xiàn)多元的趨勢(shì)。動(dòng)畫藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)以現(xiàn)實(shí)生活為藍(lán)本，從民族文化中吸收元素，用自己的語(yǔ)言方式和敘事邏輯重新組織素材，以新穎的、獨(dú)特的方式分享自己的視角和思考，形成個(gè)人的價(jià)值觀念、審美判斷，在與觀眾產(chǎn)生共鳴中傳遞思想、信念、主張，完成藝術(shù)的文化使命與審美擔(dān)當(dāng)。從藝術(shù)的角度進(jìn)行創(chuàng)意思維的拓展就是要打破陳舊、沖破平庸、創(chuàng)造新意。[4]以互動(dòng)生態(tài)意識(shí)作為藝術(shù)創(chuàng)作前提，以歷史文化繼承作為藝術(shù)創(chuàng)作根本，以藝術(shù)精神傳達(dá)滿足受眾審美需求，以審美文化消費(fèi)驅(qū)動(dòng)產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟(jì)循環(huán)。

總之，人類只有了解了動(dòng)畫的藝術(shù)生態(tài)關(guān)系，才能更好地理解人與藝術(shù)的關(guān)系，對(duì)動(dòng)畫藝術(shù)的存在規(guī)律和產(chǎn)業(yè)現(xiàn)象施以生態(tài)的尊重與保護(hù)，并建立起與之長(zhǎng)久依存的、可持續(xù)發(fā)展關(guān)系。