陳 春 勇

(中國人民大學(xué)哲學(xué)院，北京 100872；福建省青年畫院，福建 福州 350001)

徐悲鴻是20世紀(jì)偉大的畫家、美術(shù)教育家，同時(shí)也是著名的藝術(shù)收藏家。徐悲鴻的中國畫收藏多達(dá)1 200多幅，是一座巨大的藝術(shù)寶庫，而對(duì)其收藏的研究也就構(gòu)成了對(duì)徐悲鴻的藝術(shù)精神、藝術(shù)品格以及徐悲鴻整體研究的一個(gè)不可分割的部分。在徐悲鴻的歷代藏品中，包含中國畫的3個(gè)畫科，即花鳥畫、人物畫和山水畫。而花鳥畫是中國傳統(tǒng)繪畫中的一個(gè)重要分科?；B畫所描繪的對(duì)象，不僅僅是指花和鳥，而是泛指各種動(dòng)植物，具體來說，它可分為花卉、蔬菜、瓜果、草蟲、走獸、家禽，以及人類所飼養(yǎng)的動(dòng)物，如牛、貓、狗、馬等。徐悲鴻收藏大量的花鳥畫，表明徐悲鴻對(duì)于花鳥的重視和熱愛，以及對(duì)于中國傳統(tǒng)花鳥畫的保護(hù)。

一、徐悲鴻及其花鳥畫收藏

徐悲鴻有著強(qiáng)烈的愛國主義情懷，對(duì)祖國的文化遺產(chǎn)有著十分珍愛的情感。面對(duì)歷代珍貴的畫作散落民間各方，以及隨時(shí)都有流失海外的可能，徐悲鴻以一種搶救的心態(tài)來盡量收藏歷代名畫，而其收藏名畫不僅僅是為了自己的創(chuàng)作和欣賞需要，更重要的是為了將來建立國家美術(shù)館作準(zhǔn)備。對(duì)于中國畫的成就，徐悲鴻認(rèn)為花鳥畫應(yīng)當(dāng)排在第一位。徐悲鴻說：“繪畫亦古人在創(chuàng)制文化上勞動(dòng)之收獲，中國于此，成績特著，但其造詣，確為古今世界上占第一位者，首推花鳥?！盵1]徐悲鴻對(duì)于花鳥畫的鐘愛，不僅是因?yàn)榛B畫繪畫技法上成就最高，更是因?yàn)閷?duì)花鳥畫所體現(xiàn)的中國人的美學(xué)觀念、審美情趣的認(rèn)同。

《芙蓉水禽圖》是徐悲鴻先生收藏的古代花鳥畫珍品之一。他所收藏的歷代精品中國畫中，花鳥畫的收藏，從其數(shù)量上看，可以說是相當(dāng)豐富的，是中國畫三大類中為數(shù)最多的藏品。僅徐悲鴻紀(jì)念館選輯出版的《徐悲鴻藏畫選集》所出版刊印的徐悲鴻收藏的歷代精品267幅中，就共有114幅為花鳥畫，由此可見,花鳥畫在徐悲鴻收藏中所占的比重。從品質(zhì)來看，無疑多數(shù)都是歷代精品。而徐悲鴻能夠收藏如此多的高品質(zhì)藝術(shù)精品，主要原因在于其有著超高的藝術(shù)鑒賞水平和能力。徐悲鴻對(duì)于藝術(shù)品的鑒賞收藏，并非僅僅只看畫家的影響力，他更看重作品本身所傳達(dá)的藝術(shù)價(jià)值。因此，在徐悲鴻所收藏的眾多藝術(shù)品中，就有許多名氣不大，甚至是無名氏的精品杰作。眾所周知，徐悲鴻鐘愛的《八十七神仙卷》就是一幅佚名作品，而這幅蓋有“悲鴻生命”印鑒的《八十七神仙卷》成為當(dāng)代人學(xué)習(xí)中國人物畫的經(jīng)典范本。

二、中國花鳥畫的歷史考析

中國花鳥畫的歷史源遠(yuǎn)流長。幾千來中國藝術(shù)家所創(chuàng)作的花鳥畫，是中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)對(duì)于世界美術(shù)最為杰出的貢獻(xiàn)。中國畫是指以筆墨和宣紙等傳統(tǒng)的繪畫工具創(chuàng)作的繪畫。而在花鳥畫的創(chuàng)作的同時(shí)，我們的先民們也已經(jīng)在陶器上進(jìn)行花鳥畫的創(chuàng)作。考古發(fā)現(xiàn)的新石器時(shí)代仰韶文化，出土的鸛魚石斧彩陶甕可以看做是今天我們所能看到的，先民們?cè)谄溆闷魃蠠频幕B圖畫[2]。當(dāng)然，更早些時(shí)期的還有如寧夏所發(fā)現(xiàn)的大量巖畫上所繪制的動(dòng)物走獸以及人們獵狩的場面，都有中華民族的先民們所留下的花鳥畫案。河南安陽殷墟出土的商代銅器上，裝飾圖紋除了神話想象的動(dòng)物外，就是直接取材于現(xiàn)實(shí)生活中的蛇、牛、虎、象等動(dòng)物。天水放馬灘出土的戰(zhàn)國末年的《老虎被縛圖》被認(rèn)為是較早的獨(dú)幅花鳥畫。花鳥畫發(fā)展到兩漢六朝時(shí)期，已經(jīng)初具規(guī)模。在漢代所制作的陶器上，也有古代藝術(shù)家所創(chuàng)作的花鳥畫，如在西漢末年的當(dāng)代瓦當(dāng)上就有青龍、白虎、朱雀、玄武等四神瓦當(dāng)?；B畫經(jīng)過長期的醞釀，到魏晉南北朝時(shí)期，南齊的謝赫在《畫品》中所記載的東晉畫家劉胤祖，被認(rèn)為是第一位花鳥畫畫家。經(jīng)唐、五代和北宋，花鳥畫發(fā)展完全成熟。徐悲鴻指出，就中國古代繪畫對(duì)人類的貢獻(xiàn)而言，花鳥畫是最突出的成就之一，花鳥畫在世界美術(shù)史上應(yīng)當(dāng)占有一個(gè)突出的地位。中國十一、十二世紀(jì)，花鳥畫已經(jīng)達(dá)到了它的高峰時(shí)期。這一時(shí)期的中國畫，大都是自然主義或?qū)憣?shí)主義的畫作。徐悲鴻說：“我不敢貿(mào)然作批判，不過說明中國花鳥畫在世界上之地位，確為吾國高貴遺產(chǎn)之一部而已。”[1]徐悲鴻認(rèn)為，中國的花鳥畫為中國可以貢獻(xiàn)給世界的最為高貴的遺產(chǎn)，在諸多美術(shù)品種中居為首位。徐悲鴻的這一論斷，是基于他對(duì)各國美術(shù)圖像長久觀摩、參觀學(xué)習(xí)之后的體會(huì)，也是對(duì)眾多私人收藏以及故宮國畫收藏的認(rèn)真研究，包括對(duì)自己的大量收藏研究之后的體會(huì)。

三、《芙蓉水禽圖》藝術(shù)鑒賞

宋代佚名精品畫作《芙蓉水禽圖》(縱 120 cm，橫83 cm)，是在徐悲鴻眾多藏品中，對(duì)徐悲鴻的中國畫論觀的有力佐證(圖1)。宋代佚名的《芙蓉水禽圖》是所有花鳥畫藏品中歷史年代最早的一幅[3]。這幅花鳥畫可以看作黃荃畫派花鳥畫畫風(fēng)畫家的手筆。黃荃為五代時(shí)期后蜀宮廷畫家。黃荃的畫風(fēng)確立了色彩鮮麗、崇尚造型寫實(shí)以及富貴豐滿的風(fēng)格。到了宋代，由于宋朝皇帝的大力提倡，花鳥畫發(fā)展到高峰，涌現(xiàn)出了無數(shù)杰出的花鳥畫家，包括宋代皇帝宋微宗趙佶自己就是十分杰出的花鳥畫家，他們?yōu)楹笕肆粝铝藷o數(shù)寶貴的佳作。據(jù)北宋《宣和畫譜》記載，北宋宮廷收藏有30多位花鳥畫家的作品達(dá)2萬多件。

圖1 《芙蓉水禽圖》Fig.1 Painting of Hibiscus and Waterfowl

徐悲鴻所收藏的宋代佚名的這幅《芙蓉水禽圖》，其工筆細(xì)勾淡染，著色清麗，整個(gè)畫面洋溢著一派富貴喜慶之景。并且，此幅畫也有著黃荃畫派追求形象、真實(shí)、生動(dòng)的特點(diǎn)，寫實(shí)主義或自然主義的特點(diǎn)鮮明。整個(gè)畫面布局工整，雖重心在左，但右側(cè)與左側(cè)岸邊礁巖遙相呼應(yīng)，而中間部分形狀古拙奇特的太湖石上下，水域留白處，大片的芙蓉花，虛虛實(shí)實(shí)，虛實(shí)相間，造型構(gòu)思巧妙。畫中水禽以及岸邊的兩只喜鵲，形象逼真。這幅畫是以高度嫻熟的畫法技術(shù)所畫就的一幅花鳥杰作。無論是水禽還是岸邊的喜鵲，細(xì)筆勾勒，無論是鳥啄，還是翅羽、尾羽，幾乎都是一筆勾勒，無論是水禽還是岸邊小鳥，都形態(tài)逼真生動(dòng)。不是畫家?guī)缀醪豢赡苡腥绱藡故斓募挤?。尤其值得指出的是，兩只水禽頭部留白而根據(jù)頭部位置的不同輕輕淡染，從而顯出頭部的形成以及現(xiàn)出眼睛的傳神；還有兩只水禽的翅羽都為淡染而襯托出深色的尾羽，整個(gè)鳥身的羽毛都是細(xì)筆勾勒再加渲染，渾然天成。

《芙蓉水禽圖》造型布局工整而巧妙，畫中巨大而形態(tài)奇特、峋磷而瘦、透、漏的太湖石置于圖的中央偏左部位，右邊大片留白，使得整個(gè)畫面近似一種夸張的恣態(tài)；兩只水禽以及兩只喜鵲雖然是在畫面底部左右兩角，但由于畫家運(yùn)用了光學(xué)對(duì)照原理，水禽頭部留白和喜鵲腹部留白，使畫面產(chǎn)生強(qiáng)烈的明暗對(duì)比，從而使整個(gè)畫面都將其形象烘托出來，即站在畫前，人們不經(jīng)意都會(huì)注視到兩只正在玩耍的水禽身上。那兩只小喜鵲位置偏低且在右下角，但即便如此，兩只喜鵲一只在覓食，另一只好像是在與畫面左邊的兩水禽相呼應(yīng)，因而形成一幅看似無聲卻有聲的畫面。畫家對(duì)于所繪畫的水禽和喜鵲這樣的造型布局，是要把它們放在一個(gè)大的自然背景之中。在這個(gè)水岸環(huán)境中，即在水禽的上面，畫面的上部靠右方，則是岸邊怪石磷立，其石形狀有巧奪天工之感，大片的芙蓉花從石邊伸展出來，其下部右方則是大片菊花，菊花顏色各異，既有紅色的，也有黃色的，而且畫家有意讓紅色的菊花怒放在畫面近中央的部位，因而更增添了畫面的喜慶和富貴的氣氛。菊花多為黃色，但也有紅色和紫色的，而作者特意將淡紅色的菊花放在畫面的中央位置，由此可見作者的獨(dú)具匠心。并且作者對(duì)花鳥觀察入微，對(duì)菊花技葉與木芙蓉枝葉的大小比例把握適當(dāng)，從而使得我們能夠?qū)煞N花枝區(qū)別開來。而畫面上部大朵的芙蓉花看似隨風(fēng)飄蕩至畫面之外，從而使人感到這是一幅天然自得的美景。尤其值得指出的是，畫面中的礁巖形狀蒼勁奇特，其雄渾有力與柔美花枝相映襯，構(gòu)成一幅力的動(dòng)態(tài)平衡優(yōu)美圖畫。這既體現(xiàn)了畫家高潔的品質(zhì)，對(duì)優(yōu)雅美的追求，同時(shí)也體現(xiàn)了畫家堅(jiān)強(qiáng)挺拔的氣概。

四、徐悲鴻花鳥畫收藏的的研究價(jià)值與啟示

(一)突出對(duì)自然生命境界的向往與追求

《芙蓉水禽圖》體現(xiàn)了中國古代文人志士對(duì)于自然生命境界的向往與追求。宗白華先生對(duì)于中國的山水畫和花鳥畫有著十分富有詩意的評(píng)說，他說：“中國宋元山水畫是最寫實(shí)的作品，而同時(shí)是最空靈的精神表現(xiàn)，心靈與自然完全合一?；B畫所表現(xiàn)的亦復(fù)如此。勃萊克的詩句：‘一沙一世界，一花一天國’，真可以用來詠贊一幅精妙的宋人花鳥?！盵4]滿天的春色寄托在這數(shù)點(diǎn)花卉上，而水鳥啟示著無限的生機(jī)，高飛的大雁則寄托著自由的夢(mèng)想。在歷代畫家看來，整個(gè)大自然是生命的川流，而那些小蟲小草，自然活潑、生機(jī)盎然，與人的心靈精神合一，寄托著人類生命的希望?；B畫不僅反映了中國傳統(tǒng)文人畫家的生命精神，也反映了深受儒家和道家思想影響的傳統(tǒng)文人畫家的眾生平等和萬物平等的生命觀。同時(shí)，花鳥畫也是中國古代文人畫家的人生理想境界、道德境界的寄托所在。徐悲鴻對(duì)花鳥畫的收藏，代表了其對(duì)中國傳統(tǒng)文人的生命境界和精神境界的認(rèn)同。

(二)追求氣韻生動(dòng)的畫境

從作為收藏家的徐悲鴻的繪畫理想追求來看，他十分強(qiáng)調(diào)畫境的氣韻生動(dòng)。這也是南朝畫論家謝赫所追求的。宋代郭若虛說：“謝赫所說的‘一曰氣韻生動(dòng)，二曰骨法用筆，三曰應(yīng)物像形，四曰隨類傅彩，五曰經(jīng)營位置，六曰傳摸移寫’，六法精論，萬古不移?！盵5]從“六法”來看，徐悲鴻所收藏的這幅《芙蓉水禽圖》都可稱之為得法。在郭若虛看來，最難做到的是第一法：氣韻生動(dòng)。怎樣才可做到“氣韻生動(dòng)”呢？在他看來，這不可巧而得之，也不是經(jīng)過多少年的繪畫經(jīng)歷就可得之，而是在多少年的繪畫過程中，“默契神會(huì)，不知然而然也”[5]。然而，這種默契神會(huì)，也不是因?yàn)楫嫷枚嗖庞械捏w驗(yàn)，而是因人品高潔,“人品既已高矣，氣韻不得不高”[5]。因而在他看來，繪畫畫出的是自己的心聲，而每一筆都可看作是心之印，本自心源，而心與跡合。因而人品有高下之分，而畫品也有高卑之分。言是心聲，而畫也是心畫也，“聲畫形，君子小人見矣”[5]。郭若虛十分強(qiáng)調(diào)作畫人品對(duì)于畫品的重要性，就《芙蓉水禽圖》而言，正是通過整個(gè)畫面表現(xiàn)出來的氣韻生動(dòng)，來體現(xiàn)作者高潔的人品。徐悲鴻在改良中國畫的立意下提出“新七法”，是對(duì)謝赫的“六法”進(jìn)行繼承發(fā)展。不過，徐悲鴻的“新七法”更強(qiáng)調(diào)寫實(shí)主義，主要是從人物畫的角度提出的畫法，他繼承顧愷之的“傳神阿諸”之說，將畫的整體氣韻放在布置章法的形式上去解釋。徐悲鴻指出國畫中的“六法”，可“應(yīng)用新精神去發(fā)揚(yáng)光大”[6]。

(三)表達(dá)了尊重生命的綠色生態(tài)觀

就中國畫的哲學(xué)觀而言，花鳥畫所體現(xiàn)的是中國古代文人的道家萬物平等觀?！盾饺厮輬D》的整個(gè)畫面抒發(fā)了畫家對(duì)于大自然的由衷贊嘆。整個(gè)畫面氣韻生動(dòng)，在畫家看來，所有生命或萬物不僅是平等的，而且整個(gè)大自然是如此的美好，因而人類對(duì)于整個(gè)世界，就要像創(chuàng)生萬物的道那樣，不以人為的意志來破壞它，而是任其自然而然地生成與發(fā)展，不干涉、不控制、不操縱。實(shí)際上就是說，是站在圣人這樣高的立場上，去尊重萬物，而不是去操控萬物。這幅《芙蓉水禽圖》表達(dá)的是自然萬物本身的存在形式，畫家在荒野的岸邊發(fā)現(xiàn)的如此美景，不正是人們所要珍惜的？也許在真正的大自然中，我們難以發(fā)現(xiàn)如此一幅真正的芙蓉水禽圖，也許是畫家自己心中的芙蓉、菊花和水禽的造型組合。然而，從畫家的觀點(diǎn)看，這正是道的體現(xiàn)，正是生生不息的萬物生機(jī)的展現(xiàn)，也是自然發(fā)展的生命景象。畫家把它心中的圖景通過畫面展現(xiàn)出來，不就展現(xiàn)了他心中的理想了嗎？總之，徐悲鴻堅(jiān)持不懈地倡導(dǎo)寫實(shí)主義或自然主義，在他的心靈中，也就是要畫家以他的畫筆來再現(xiàn)這個(gè)生氣勃勃的生命世界，以表達(dá)了尊重生命的綠色生態(tài)觀。