陳震宇

Chen Zhenyu

上海大學(xué) 上海 200040

Shanghai University,Shanghai 200040

彩畫作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式，表現(xiàn)了古代人們的高超的藝術(shù)成就和美學(xué)傾向，蘊(yùn)含了人們的倫理道德思想和封建等級秩序，彩畫作為建筑的一部分，充分體現(xiàn)了建筑與藝術(shù)的完美融合，對后來的人們研究建筑藝術(shù)和時(shí)代特征提供了不一樣的視角。

一、傳統(tǒng)建筑彩畫的起源和發(fā)展

遠(yuǎn)古時(shí)期并沒有建筑彩畫的概念，當(dāng)時(shí)的建筑色彩來源于建材的原始色，并沒有多少的人為加工，那時(shí)的色彩仍是一種無意識的裝飾，早期記載的“茅茨土階”就屬于這一類。隨著生產(chǎn)力的提升，尤其是在制陶、冶煉和紡織等生產(chǎn)中，人們意識到添加礦物和植物的顏料可以使得色彩變得鮮艷，并將其中某些用于建筑的裝飾，由此產(chǎn)生了后來的建筑色彩?？脊虐l(fā)現(xiàn)，早在龍山文化 時(shí)期就已經(jīng)廣泛使用了白灰抹面，使得建筑更加清明、光亮。

早期的建筑彩畫是為了保護(hù)木構(gòu)件，從而達(dá)到防潮、防腐的目的，隨著生產(chǎn)力的進(jìn)步以及封建制度的萌芽，建筑彩畫被注入了更多的內(nèi)涵，形式和色彩也越來越豐富，從最初的保護(hù)性到后來的裝飾性以及階級性，從最初的建筑學(xué)上升到藝術(shù)美學(xué)。

從建筑學(xué)角度看，彩畫的作用主要是保護(hù)木構(gòu)件；受地域和氣候因素影響，中國傳統(tǒng)建筑大多以木頭為材料，輕巧易獲取，但其易受腐蝕和易被蟲蛀的特性使得人們不得不采取保護(hù)性手段，而彩畫就是很重要的一種保護(hù)手段。

從階級性來講，彩畫不單單是建筑的裝飾，它同樣也是封建社會等級的延伸，不同階級所使用的彩畫皆有要求，明清時(shí)期尤為如此。彩畫所使用的顏色、圖案、材料都體現(xiàn)了主人的社會地位，是封建時(shí)期階級的象征。

從美學(xué)角度看，彩畫起著美化建筑的作用，豐富的圖案和色彩，多樣的形式，為建筑本身增添了不一樣的美感，使得傳統(tǒng)木構(gòu)架建筑更加炫彩，表現(xiàn)了中華民族高超的藝術(shù)水平和審美傾向。

此外彩畫有著精神寄托的作用，在當(dāng)時(shí)的人們看來起著驅(qū)魔辟邪、招福報(bào)平安的作用，寄托著人們對美好生活的向往。

二、中國古代彩畫的發(fā)展

（一）宋以前的建筑彩畫發(fā)展

早在春秋時(shí)期，就對彩畫有了明確的記載，如《論語》中所描述的“山節(jié)藻棁” 就是早期的建筑彩畫，其次還有《魯傳》中所記載魯莊公“丹楹”“刻桷” 等都有例證。

隨著時(shí)間的推移，統(tǒng)治階級對彩畫注入更多的含義，彩畫開始表現(xiàn)出階級秩序，春秋時(shí)期的禮制就有要求：“楹，天子丹，諸侯黝，大夫蒼，士黈” ，規(guī)定了只有天子可以使用紅色。在漢代，同樣如此，皇帝的宮殿的柱、墻、臺基等都要涂為紅色；雖然到了后來，黃色的等級開始上升，紅色退居于黃色之后，但其仍然是等級最高的顏色之一，我們所謂的“朱門”（指富貴人家）以及歷代宮殿在墻體上粉刷土朱色都可以表現(xiàn)這樣的傳統(tǒng)，到了清代依然被沿襲。

周朝曾規(guī)定了五種正色，分別是：青、紅、黃、黑和白，到了漢代在此基礎(chǔ)上又有了新的發(fā)明，將幾種顏色進(jìn)行對比或是以穿插的形式，從而獲得了新的色彩形式。到了魏晉南北朝時(shí)期，在顏料和技巧方面又有了新的突破，技術(shù)上發(fā)明了“暈”的手法，即將一種顏色由深到淺（退暈）或是由淺到深（對暈）的做法，這種手法使得顏色產(chǎn)生了更多的變化；在彩畫的內(nèi)容上，南北朝時(shí)期也有新的突破，隨著佛教的傳入以及社會的動(dòng)蕩，越來越多的達(dá)官貴人開始信仰佛教，大規(guī)模地建造寺院，舍宅為寺開始成為一種潮流，由此彩畫也開始進(jìn)入寺廟建筑，題材方面以蓮花、飛天為主，冬忍草等植物也開始興起，對后來的彩畫題材有了很大的擴(kuò)充。

到了唐朝，社會生產(chǎn)力達(dá)到新的高峰，彩畫的發(fā)展獲得了極大的成就。唐代在繼承南北朝時(shí)期的“暈”的同時(shí)，又對其進(jìn)行了發(fā)展，在此基礎(chǔ)上發(fā)明了“疊暈”，在內(nèi)容上，幾何圖形和植物花瓣逐漸增多，色調(diào)也開始由傳統(tǒng)官式的紅，逐步轉(zhuǎn)向了青、綠，這些變化都起著承上啟下的作用，為接下來宋遼金的彩畫的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

（二）宋遼金時(shí)期的建筑彩畫發(fā)展

在宋遼金時(shí)期，建筑的發(fā)展達(dá)到了一個(gè)新的高峰，無論是建筑技術(shù)還是藝術(shù)，都有了很大的發(fā)展，并且形成了規(guī)范化和統(tǒng)一化，并于北宋紹圣四年編纂了《營造法式》，而這也是建筑發(fā)展的一個(gè)必然結(jié)果?！稜I造法式》中對彩畫的調(diào)色、取色、類別進(jìn)行了詳細(xì)的劃分，可分為：五彩便裝、碾玉裝、青綠疊暈棱間裝、解綠裝等九種共分為三類：

第一類為五彩便裝，是宋代建筑彩畫中最為華麗的一種，青、綠、朱為主色，以青綠色或朱色的疊暈為外緣，里面畫彩色花用以裝飾，以朱色或青綠色襯底，富麗堂皇。這種華麗的彩畫傳承自唐代，大多用于宮殿、廟宇等主要建筑中。

第二類碾玉裝以及青綠疊暈棱間裝，二者以青、綠為主，前者用青綠疊暈為外圈，圈內(nèi)則以深青淡綠的花為主，后者只使用青綠疊暈而不用花紋。這兩者大多運(yùn)用于住宅和園林之中，或是宮殿中較為次要的建筑，對后來明清的彩畫的發(fā)展提供了新的思路。

第三類則是解綠裝、解綠結(jié)華裝和雜間裝彩畫等，這類彩畫等級相對較低，形式較多沒有統(tǒng)一的規(guī)律，設(shè)色五花八門，其后的清代的海曼蘇畫與這類彩畫就很相像。如營造法式中的“七朱八白”就是丹粉涂刷的一種，用于次要的房屋中，是彩畫中等級最低的一種。

（三）明清時(shí)期的建筑彩畫發(fā)展

明清時(shí)期的彩畫主要分為三種：和璽彩畫、旋子彩畫和蘇式彩畫。和璽彩畫等級最高，僅用于宮廷、壇廟等的主殿、門、堂，故也被稱為宮廷彩畫。旋子彩畫在等級上僅次于和璽彩畫，運(yùn)用范圍也更廣泛，如宮廷、壇廟的次要建筑，或是官式建筑。蘇式彩畫等級最低，往往用于住宅和園林中，故又被稱作園林彩畫。

和璽彩畫作為等級最高的彩畫，在故宮三大殿和天壇祈年殿上都有出現(xiàn)；顏色以金、青為主，圖案以龍鳳為主題，由箍頭、藻頭和枋心組成，枋心位于梁枋的中間，面積大概占二分之一。在箍頭處有盒子內(nèi)畫坐龍，藻頭處則是降龍和齒形廓線（形狀像Σ，如圖1所示），這也是和璽彩畫極易識別的一個(gè)標(biāo)志；枋心則使用行龍如二龍戲珠的圖案。

圖1 和璽彩畫（圖片來源：百度圖片）

旋子彩畫又稱為學(xué)子、武功圈，其名字來源于其圖案，主要特點(diǎn)是在藻頭內(nèi)使用了類似卷渦的花瓣圖案，也就是旋子（如圖2所示），旋子彩畫的名稱由此而來。旋子彩畫的構(gòu)圖形式主要分為三種：構(gòu)思繞、喜相逢和一整而破。旋子彩畫以一整而破為基礎(chǔ)，當(dāng)梁枋較短時(shí)，旋子與旋子相重疊則成為勾絲繞，略短于一整而破的稱作喜相逢。箍頭內(nèi)仍然使用盒子，但其內(nèi)不繪龍，以牡丹或是幾何圖案為主，藻頭處則采用旋子的圖案，枋心處大多繪制花卉、錦紋等，偶爾也可以繪制行龍。旋子彩畫與和璽彩畫的圖案除了枋心處，其余皆有不同，顏色也不同于和璽彩畫，以藍(lán)紅青為主，金為輔，又根據(jù)金的多少、圖案和顏色的層次，又可以分為7種 ，這些都體現(xiàn)了嚴(yán)格的等級制度。

圖2 旋子彩畫（圖片來源：明清建筑彩畫藝術(shù)研究）

與前面二者相比，蘇式彩畫無論是在色彩上或是風(fēng)格上都有很大的區(qū)別，在內(nèi)容上沒有明確的要求，題材更加豐富多樣，人物、山水和花鳥都可以作為題材，箍頭處也不像和璽彩畫和旋子彩畫那樣正式，多使用回紋、卍字，藻頭處則為由如意演變來的卡子，枋心則被稱為包袱，其上的圖案被稱為包袱畫。色彩方面，蘇式彩畫色彩更加豐富，但基本不用金。蘇式彩畫的風(fēng)格多變，內(nèi)容多樣的特點(diǎn)，使得其更加適用于居住建筑，坊間稱蘇式彩畫從江南園林傳至北京，而江南園林又?jǐn)?shù)蘇州園林最為有名，因此得名蘇式彩畫。

三、中國古代彩畫對當(dāng)代藝術(shù)研究的價(jià)值

彩畫作為建筑的一部分（如圖2所示），其本身就有諸多價(jià)值，是古代藝術(shù)的集中體現(xiàn)。首先，彩畫的主體建筑對于建筑考古學(xué)研究就有很大的價(jià)值，其次通過對彩畫的分析，可以看出不同時(shí)代的藝術(shù)成就，反映不同時(shí)期的社會發(fā)展水平和人文背景；然后通過分析不同時(shí)期的彩畫可以總結(jié)彩畫的發(fā)展歷程，對研究相關(guān)的學(xué)科有著啟示作用。

圖3 蘇式彩畫（圖片來源：網(wǎng)絡(luò)）

由于明清之前的建筑保存較少，相關(guān)的彩畫資料也不全面，但從明清時(shí)期的彩畫來看，可以體現(xiàn)出當(dāng)時(shí)的高超的藝術(shù)水平。明清時(shí)期彩畫手法規(guī)范，制作精良，尤其是在一些細(xì)節(jié)的處理上尤為突出，在圖案上以及色彩的搭配上，明朝繼承了宋代的《營造法式》并在此基礎(chǔ)上作出了創(chuàng)新。到了清代，《工部工程做法則例》更是將彩畫分為了和璽、旋子和蘇式三大類，圖案更加豐富，形式更加多樣。由此可見，不同時(shí)期的彩畫都有其自己的時(shí)代特色，有著不一樣的歷史研究價(jià)值。彩畫背后所反映的歷史背景和時(shí)代 價(jià)值，有助于完善以保護(hù)為核心的中國文化遺產(chǎn)理論體系。

結(jié)語

我國建筑彩畫的發(fā)展非常久遠(yuǎn)，從遠(yuǎn)古時(shí)期時(shí)開始發(fā)明了白灰抹面，到了后來不同顏色的出現(xiàn)，以及技術(shù)的不斷提升；到了宋代發(fā)展到一個(gè)新的高峰，開始形成了體系化，明清在此基礎(chǔ)上則發(fā)展到了巔峰。

建筑彩畫藝術(shù)隨著時(shí)間的發(fā)展展現(xiàn)出多元化和個(gè)性化的特點(diǎn)，從多角度、多方面展示建筑的藝術(shù)特色。隨著當(dāng)今時(shí)代越來越注重建筑的地方性，作為中國本土建筑藝術(shù)的建筑彩畫開始得到越來越多的關(guān)注和研究。了解建筑彩畫，有利于研究我國古代建筑營造技藝，能夠發(fā)掘傳統(tǒng)的審美觀念，了解過去的時(shí)代背景和人文風(fēng)情。

梁思成先生曾親身考察古建筑，對彩畫等進(jìn)行了深入地測繪，對建筑真實(shí)性的還原起到了極大的作用，作為后來的我們應(yīng)該追尋前輩的腳步，保護(hù)傳統(tǒng)彩畫藝術(shù)，使其獲得更好的發(fā)展。

注釋：

1 位于山東省濟(jì)南市歷城縣龍山鎮(zhèn)，新時(shí)期晚期的文化遺址，年代距今4000年前

2 斗上畫山，梁上短柱畫藻文

3 丹楹即紅柱，刻桷即刻椽

4 出自《春秋谷梁傳注疏》

5 七種分別為：金琢墨石碾玉、煙琢墨石碾玉、金線大點(diǎn)金、墨線大點(diǎn)金、金線小點(diǎn)金、墨線小點(diǎn)金、雅伍黑。