尹巧宜
(廣州市輕工技師學(xué)院,廣東 廣州 510320)
在幾何學(xué)中,點(diǎn)只有位置的不同,而沒有形狀大小之分。但從藝術(shù)設(shè)計(jì)的角度,點(diǎn)在平面構(gòu)成中是有位置、形狀和大小的,它是造型藝術(shù)中最小的構(gòu)成單元[1]。在陶藝裝飾中,我們可以對(duì)點(diǎn)的形狀、大小、位置進(jìn)行加工、變化、組合,讓它們成為任意我們需要的形狀。點(diǎn)是工具與材料首次碰撞的結(jié)果,當(dāng)小泥點(diǎn)落在坯體上、當(dāng)泥工刀在坯體上戳一下,空白的基面上就生成了點(diǎn)。
線是點(diǎn)的移動(dòng)軌跡,也就是說,它是由點(diǎn)產(chǎn)生的,當(dāng)點(diǎn)有秩序、有方向地運(yùn)動(dòng),就會(huì)產(chǎn)生不同形式的線:直線、曲線、斜線、折線、組合線、復(fù)合線等形式。在陶瓷裝飾藝術(shù)中,線具有位置、長(zhǎng)度、寬度、方向、形狀和性格等屬性,我們通常用貼、刻、鏤、畫等方法來表現(xiàn)不同的線。
面是構(gòu)成各種可視形態(tài)的最基本的形,面具有長(zhǎng)度、寬度和形狀。在陶藝裝飾中,可以理解為基本的平面,承載藝術(shù)裝飾內(nèi)容的物質(zhì)平面,即坯體本身;亦可理解為裝飾的塊面,可以是單獨(dú)的形狀、圖案,或是點(diǎn)、線的有機(jī)排列形成的面化的效果。
陶藝裝飾首先是一種行為,是陶藝審美功能的重要體現(xiàn),指在陶瓷上進(jìn)行藝術(shù)加工的方式和技法,通過運(yùn)用各種裝飾方法,提高作品的藝術(shù)性、審美性,達(dá)到理想中的裝飾效果。此次主要研究點(diǎn)、線、面在陶藝裝飾的立體和平面中的應(yīng)用、如何運(yùn)用平面構(gòu)成中的基本要素,有意識(shí)、有目的地結(jié)合美的形式法則,將抽象的理念在具象的基面中呈現(xiàn)出來。
在陶藝裝飾中,所有的裝飾元素都可用點(diǎn)、線、面概括,對(duì)它們合理的編排可以強(qiáng)化正確的虛實(shí)關(guān)系。不管是陶瓷彩繪還是塑雕,正確地處理好虛實(shí)空間關(guān)系尤為重要。以塑雕中的捏花為例,當(dāng)需要對(duì)簡(jiǎn)單、空洞的坯體進(jìn)行捏花裝飾時(shí),如果我們?cè)谘b飾過程中,只考慮每一個(gè)獨(dú)立現(xiàn)象,而不考慮相互間作用的現(xiàn)象,那畫面就會(huì)沒有主次、虛實(shí),效果散、亂、花,毫無美感。反之,我們將整個(gè)坯體看作一個(gè)基面,再將裝飾元素以點(diǎn)、線、面來概括,重新思考它們?cè)诨嬷械拇笮?、位置、虛?shí)、排列及相互間的作用關(guān)系,那么基面的視覺流程會(huì)一目了然,主體更突出。
可以肯定的是,在藝術(shù)學(xué)習(xí)的道路上,我們都必須掌握一定的通識(shí)和素養(yǎng)。初學(xué)者要接受很多前人積累的科學(xué)知識(shí),以其為指導(dǎo),不僅包括技術(shù)現(xiàn)象,還有創(chuàng)作法則以及對(duì)藝術(shù)元素的基本認(rèn)識(shí)[2],點(diǎn)、線、面作為畫面的基本元素,我們要深入研究了解它們的性質(zhì)與應(yīng)用,才能恰到好處地發(fā)揮其藝術(shù)效果。在陶藝裝飾中,同一個(gè)裝飾題材,我們可以用點(diǎn)、線、面不同的形式呈現(xiàn)。以捏茶花為例,同一種花,如果在表現(xiàn)形式上不做任何的藝術(shù)改變,坯體裝飾將單調(diào)、無趣。換一種思維,在坯體上用泥條、小泥點(diǎn)、泥片等元素呈現(xiàn)同一題材的茶花,畫面裝飾效果會(huì)更豐富、有韻律。對(duì)于不同的裝飾題材,我們要捏不同的植物對(duì)坯體進(jìn)行裝飾,由于植物的大小、形態(tài)各異,如果不能很好地用點(diǎn)、線、面的構(gòu)成法則進(jìn)行疏導(dǎo),很難使畫面達(dá)到豐富與統(tǒng)一之間的平衡。
在陶藝裝飾中點(diǎn)、線、面并不僅代表元素形態(tài),不同形態(tài)的點(diǎn)、線、面有不同的視覺特征,例如,直線給人嚴(yán)肅的視覺效果,而曲線給人活潑的動(dòng)感。理解了不同元素形態(tài)的性格,才能巧妙地營(yíng)造出所要表達(dá)的情感氛圍,這才是藝術(shù)審美透過表象看到本質(zhì)的一種升華。
陶藝裝飾中,點(diǎn)、線、面的立體表現(xiàn)主要體現(xiàn)在捏塑和鏤空兩種裝飾手法。如何使得坯體表面的裝飾即清晰又生動(dòng),這就要求畫面的點(diǎn)、線、面關(guān)系處理得當(dāng)。如圖1《生長(zhǎng)》這一作品,通過捏塑、按壓呈現(xiàn)出不同造型、肌理效果,以抽象表現(xiàn)為主,夾層留空,右側(cè)的豌豆型我們可以理解為面;豌豆形狀內(nèi)部多種抽象泥條排列組合,則是線;外圍用按壓的方式做一些粗糙的肌理形成對(duì)比,即點(diǎn)。點(diǎn)、線、面這三種元素綜合應(yīng)用,疏密的變化、肌理的表現(xiàn)無一不體現(xiàn)了完美的空間感和韻律感,很好地詮釋了“生長(zhǎng)”這一主題。
圖1 《生長(zhǎng)》
又如圖2《流》,通過鏤空技法,呈現(xiàn)以曲線分布的點(diǎn),這些點(diǎn)的方向不同,行云流水、自然靈動(dòng),營(yíng)造了溫馨、浪漫、流動(dòng)的陶藝裝飾效果。
圖2 《流》
點(diǎn)、線、面除了陶藝裝飾中的立體表現(xiàn)外,在陶瓷彩繪中也是創(chuàng)作者常用來表達(dá)設(shè)計(jì)意圖、情感的重要元素。陶瓷彩繪與繪畫藝術(shù)是相通的,只是媒介和材料的不同,因此點(diǎn)、線、面不管是從元素形態(tài)的角度還是它的藝術(shù)排列法則,在陶瓷彩繪中都有著同樣重要的意義。繪畫中運(yùn)用點(diǎn)、線、面已經(jīng)歷史悠久,例如宋代杰出畫家米芾對(duì)點(diǎn)的獨(dú)特運(yùn)用形成了獨(dú)具風(fēng)格的“米”點(diǎn)山水。十九世紀(jì)的點(diǎn)彩派代表人物修拉,繪畫筆觸均以點(diǎn)的形狀呈現(xiàn),算是美術(shù)的一種新嘗試。再說到對(duì)線的運(yùn)用,其歷史更悠久,從中國(guó)漢代帛畫石像和古埃及浮雕上的線條中就已經(jīng)很清晰地看到它豐富的表現(xiàn)力和形式美感。從古至今,點(diǎn)、線、面在藝術(shù)創(chuàng)作中的運(yùn)用舉不勝數(shù),在陶瓷彩繪中,我們不僅要對(duì)它們有形態(tài)上的認(rèn)識(shí),更要懂得合理地分布與再創(chuàng)。
3.2.1 構(gòu)圖形式中的分布思考
構(gòu)圖形式即彩繪時(shí)根據(jù)題材和畫面表現(xiàn)空間的范圍,把要表現(xiàn)的形象進(jìn)行組織、劃分,構(gòu)成一個(gè)協(xié)調(diào)完整的畫面。把彩繪中的所有裝飾元素用點(diǎn)、線、面來概括,我們要思考這三者的位置、大小、比例關(guān)系。以圖3《以夢(mèng)為馬》為例,整個(gè)瓷板的留白,我們可以理解為最大的面,馬的造型均以長(zhǎng)短、粗細(xì)不同的線構(gòu)成,花可以概括為畫面中的點(diǎn),三種元素的關(guān)系相輔相成,裝飾形式從簡(jiǎn)單到復(fù)雜,空間關(guān)系從平面到立體,位置關(guān)系從整體到局部,裝飾效果主次分明、節(jié)奏感強(qiáng),可謂是一個(gè)成功的構(gòu)圖分布案例。
圖3 《以夢(mèng)為馬》
3.2.2 裝飾內(nèi)容中的元素再創(chuàng)
提到陶瓷裝飾內(nèi)容,我們會(huì)想到:人物、動(dòng)物、花鳥、魚蟲走獸、紋樣等[3],而以上所有內(nèi)容都是由點(diǎn)、線、面組成,我們需要做的就是將有限的內(nèi)容,通過對(duì)點(diǎn)、線、面的再創(chuàng),衍生出無限種可能。首先是抽象的視覺心理上,比如我們要在坯體上彩繪花鳥,傳統(tǒng)的思維是用白描勾線技法,先描繪線稿、再上色,如果我們打破常規(guī)思維,用任意方向同心的直線做骨骼,再根據(jù)畫面需要,在骨骼中順著同心點(diǎn)添加花鳥內(nèi)容,這樣出來的裝飾效果整體來看會(huì)是一種發(fā)射、漸變的,無形中我們的裝飾內(nèi)容從純粹的花鳥中抽離出來,畫面多了發(fā)射、漸變的視覺效果。其次是裝飾內(nèi)容本身的再創(chuàng),點(diǎn)、線、面本身就是三種不同的裝飾內(nèi)容,但通過藝術(shù)加工它們可以衍生出無數(shù)的新形態(tài),就以裝飾紋樣為例,所有紋樣可分為三種:規(guī)則紋樣、任意紋樣、自然紋樣。首先,規(guī)則紋樣則是由幾何中的點(diǎn)、線、面形成,我們可以通過改變它們之間的關(guān)系,從而衍生出新的紋樣。比如當(dāng)我們只能用兩個(gè)大小相同的圓形在陶瓷坯體進(jìn)行裝飾時(shí),通過改變二者之間的距離關(guān)系就會(huì)產(chǎn)生不同新情形,即分離、覆疊、透疊、減缺、差疊等,這些都是由規(guī)則的幾何圖形衍生出的新的紋樣。其次,任意紋樣是由我們?nèi)藶楫a(chǎn)生的,比如給到我們的裝飾內(nèi)容是曲線時(shí),我們可以通過改變曲線數(shù)量來呈現(xiàn)不同的裝飾紋樣,去思考個(gè)別線與一組線、個(gè)別以及一個(gè)復(fù)合線的關(guān)系,通過重新排列、組合讓原本單薄的內(nèi)容更生動(dòng)、飽滿。最后,自然紋樣顧名思義就是自然產(chǎn)生的,它是不可復(fù)制的,如陶藝作品的釉面裂紋,經(jīng)過高溫?zé)疲悦婵赡軙?huì)產(chǎn)生自然的裂紋線條、大小不一的氣泡、釉沉淀導(dǎo)致深淺不一的塊面;再比如蜂窩組織結(jié)構(gòu)的點(diǎn)、線、面形態(tài);閃電的線性結(jié)構(gòu)。以上舉例的自然紋樣雖不可復(fù)制,但在藝術(shù)中一直被引用、模仿,同樣是我們?cè)谘b飾內(nèi)容時(shí)可取的點(diǎn)、線、面元素形態(tài)。
點(diǎn)、線、面在陶藝裝飾中的運(yùn)用,就像軟裝和硬裝的關(guān)系,是一個(gè)值得長(zhǎng)期深入研究、創(chuàng)新的問題;更是將形象思維和抽象思維用藝術(shù)的裝飾手法在陶藝坯體上呈現(xiàn)的視覺傳達(dá)的主要元素,相信在陶藝設(shè)計(jì)者的不斷探索與嘗試下,能夠挖掘出點(diǎn)、線、面在陶藝裝飾中的最大價(jià)值,衍生出無限種新的可能。