◆朱莎莎 吳祝元（華南農(nóng)業(yè)大學(xué)）

新媒體時代的到來，為各行各業(yè)都帶來了巨大的變革。由于當下人們信息傳播方式及生活消費方式的改變，傳統(tǒng)的服裝表演模式顯然無法滿足人們對服飾審美的精神追求和消費需求。新媒體作為傳播服裝品牌文化和時尚的重要媒介，為其創(chuàng)造了廣闊的空間。所以，充分利用新媒體技術(shù)優(yōu)勢，將其與服裝表演緊密結(jié)合，進行多維度的創(chuàng)新，提升服裝表演的專業(yè)高度，才能符合大眾的精神需求、消費方式、傳播方式，更好的為未來市場服務(wù)。

一、國內(nèi)服裝表演的發(fā)展歷程

服裝表演是將服飾、模特、表演、音樂、舞美、燈光、時尚元素等融為一體的服裝藝術(shù)呈現(xiàn)方式，同時也是近年來國內(nèi)新興發(fā)展的一門高校學(xué)科專業(yè)。我國的服裝表演發(fā)展歷程主要為以下三個階段。

1.初級階段

服裝表演在西方國家經(jīng)歷過玩偶表演、真人模特表演以及真人舞臺表演等階段后，進入一個新的階段，全球開始相繼發(fā)展。受西方時尚文化的影響，這種表演方式在國內(nèi)開枝散葉。1930年10月，蔡聲白在上海亞美絲綢廠成立十周年之時為了推廣新品面料舉辦了一場盛大的時裝表演，成為國內(nèi)早期時裝表演的開端。新中國成立至70年代期間，時裝、模特都未曾出現(xiàn)。隨后，迎來了現(xiàn)代服裝表演的新起點。皮爾卡丹于1979年在北京舉行了一場盛大的服裝發(fā)布會，主要由4名日本模特及8名法國模特完成了整場演出。當國內(nèi)放眼望去，全民還身著清一色軍綠衣時，舞臺上這些身材纖細、模樣姣好、服裝鮮艷的模特，給人民大眾造成了巨大的沖擊，打破了他們的傳統(tǒng)封建觀念，引發(fā)了大眾對服飾概念的新思考，并逐漸接受這種新的時尚文化、服裝展現(xiàn)方式，也為國內(nèi)的服飾市場帶來了新的活力。但是，由于我國處于發(fā)展的初期，經(jīng)濟水平相對落后，文化水平也處于滯后發(fā)展階段，人們對時裝、時尚的觀念還是很淡薄。隨著經(jīng)濟的逐漸復(fù)蘇，國家對文化建設(shè)逐漸重視，服裝表演才開始在國內(nèi)進行傳播。畢竟發(fā)展的時間較短，國內(nèi)市場相對封閉且人們的觀念相對落后，所以服裝表演專業(yè)水平較低。

2.專業(yè)表演階段

隨著服飾紡織行業(yè)的繁榮、文化時尚產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，中國作為世界上最大的發(fā)展中國家，迎來了世界各地的品牌來中國投資建廠，市場的逐漸活躍造成服裝表演專業(yè)人才緊缺。國內(nèi)第一批專業(yè)模特由此誕生，從亮相央視舞臺獲得中央政府的認可，使服裝表演成為一種合法的藝術(shù)表演形式，到越來越多的中國面孔走出國門，代表“中國時尚”在世界T臺上展露頭腳，凸顯東方女性的優(yōu)雅和韻味，讓中國的服裝表演行業(yè)邁進了新征程。1989年，蘇州大學(xué)（原蘇州絲綢工學(xué)院）開創(chuàng)了中國服裝表演高等教育的先河，率先開設(shè)了服裝表演專業(yè)。隨后以北京服裝學(xué)院、東華大學(xué)為第一階梯的眾多高校也紛紛開設(shè)服裝表演類專業(yè)，這個年輕、新穎的專業(yè)作為一門藝術(shù)學(xué)科進入大眾視野。①各高校的服裝表演專業(yè)成為我國專業(yè)模特主力軍的來源，它們最初只是一個單一的學(xué)科，隨著隊伍不斷壯大，專業(yè)不斷發(fā)展、提升，為行業(yè)輸送了大量的人才，給市場帶來了流量和生機。模特，這個看起來光鮮亮麗充滿神秘感的職業(yè)成為了眾多年輕男女熱追的浪潮。五花八門的經(jīng)紀公司、層出不窮的模特培訓(xùn)機構(gòu)，同時為中國的服裝表演市場備輸著。中國市場上除了專業(yè)院校模特、機構(gòu)模特，仍有很多沒有經(jīng)過專業(yè)訓(xùn)練，所以目前市場上模特的素質(zhì)是參差不齊的。要想讓國內(nèi)的服裝表演水準占居世界前列，更全面的展現(xiàn)我國文化、服飾品牌內(nèi)涵，提高我國服裝表演專業(yè)綜合水平和時尚的審美水平是關(guān)鍵。

3.線上展示階段

互聯(lián)網(wǎng)的飛速發(fā)展，為各行各業(yè)的經(jīng)濟發(fā)展注入了新的活力，消費方式也迎來了巨大的變革。如，服飾行業(yè)從原來單純的實體銷售，到淘寶電商、微商銷售，再到如今的短視頻、直播帶貨。從前購買服飾商品只能去實體店，到如今足不出戶就能通過各大APP挑到自己稱心如意的服裝，甚至很多平臺出現(xiàn)了線上搭配、虛擬試穿的服務(wù)。行業(yè)發(fā)展始終要與市場形勢保持一致的步調(diào)，不斷變革求發(fā)展。②服裝表演是我國文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的重要組成部分，尤其作為走在時尚文化前沿的專業(yè)更應(yīng)該緊隨市場的潮流。傳播方式上，需更多元化，例如很多服裝線下發(fā)布會轉(zhuǎn)變到線上各類平臺推廣，不僅傳播面更廣更即時，且不受時間與空間限制，滿足人們的碎片化觀看、購物需求；內(nèi)容上，需更多樣化，善用科技、舞美、造型、燈光、音樂等。早期的服裝表演只需要模特具備基本條件、基礎(chǔ)技能。隨著新媒體時代電商的興起，傳統(tǒng)的表演模式顯然無法滿足現(xiàn)代多元化的需求，需要模特有更多的內(nèi)在知識備輸、更多樣化的展現(xiàn)方式，所以未來的服裝表演市場需要具備高素質(zhì)的復(fù)合型人才。服裝表演未來的趨勢將是在新媒體視域下，將科技與藝術(shù)結(jié)合、傳統(tǒng)文化與時尚融合形成的產(chǎn)物。無論傳播方式、內(nèi)容呈現(xiàn)方式、創(chuàng)新都是在未來發(fā)展的核心。

二、新媒體的發(fā)展現(xiàn)狀與優(yōu)勢

1.新媒體的發(fā)展現(xiàn)狀

科技的發(fā)展，帶來的不僅是生活上的便捷，更是一場數(shù)字化信息的風(fēng)暴，引領(lǐng)著人類走進全新的新媒體時代。何為新媒體呢？就是在傳統(tǒng)媒體的基礎(chǔ)上、以新的科學(xué)技術(shù)為支撐、不斷創(chuàng)新的一種新的媒體形態(tài)，例如數(shù)字雜志、數(shù)字廣播、全息投影、3D、4D，甚至5D等。對于傳統(tǒng)媒體的四大媒體（廣播、電視、報紙、雜志），新媒體又被稱之為“第五媒體”，服務(wù)于個體，為受眾提供信息，滿足人們隨時隨地互動、交流的信息傳播方式。那現(xiàn)狀如何呢？第一，傳播形式和內(nèi)容發(fā)生變革。隨著新媒體的發(fā)展，人們在傳播形式和內(nèi)容都發(fā)生了很大的改變。如抖音、快手、微博、小紅書等眾多媒介平臺的出現(xiàn)，為人與人的交流、信息傳播提供了無限的便利，更具有互動性、隱私性，內(nèi)容的傳播更具有時效性。第二，新媒體用戶激增。隨著互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的不斷成長，人們生活水平的提高，越來越多的人用新媒體取代傳統(tǒng)媒體獲取信息，互聯(lián)網(wǎng)用戶在近幾年增長迅猛。第三，國家政策扶持。我國近年來，非常重視新媒體的發(fā)展，積極推進相關(guān)建設(shè)。相信有了技術(shù)的不斷進步，國家政策的鼎力支持，未來中國的新媒體發(fā)展前途無量。但是，目前新媒體相關(guān)的制度還不夠完善，內(nèi)容抄襲、資源浪費、傳播不良信息等問題仍然存在，給人們的生活帶來了一些不良的影響。有關(guān)部門應(yīng)該加大力度管控，營造一個綠色健康的互聯(lián)網(wǎng)環(huán)境，并且倡導(dǎo)大家正確使用網(wǎng)絡(luò)媒介，不斷創(chuàng)新，創(chuàng)作出更多優(yōu)質(zhì)內(nèi)容。

2.新媒體的優(yōu)勢

首先，新媒體的運用能加強舞臺氛圍的渲染。一場完美的服裝表演，除了服裝本身的設(shè)計、模特的呈現(xiàn)，舞臺空間的氛圍也是至關(guān)重要的。氛圍的營造直接影響到人們判斷一場表演的成功與否，好的氛圍能夠讓觀眾不由自主的深入其中，專注品味藝術(shù)、享受表演給身心帶來的愉悅感。當然，傳統(tǒng)的舞臺設(shè)計、音樂與音效設(shè)計、燈光裝置也能起到營造氛圍的作用，但新媒體技術(shù)可以將科技與藝術(shù)結(jié)合，營造出符合表演主題更新穎的舞臺氛圍，更能抓住觀眾眼球，帶來更佳的體驗感。新媒體的出現(xiàn)，為表演氛圍的營造提供了無限的可能，我國要更重視氛圍的營造，讓中國的文化、時尚為全世界帶來更驚艷的視覺盛宴。

其次，利用新媒體優(yōu)勢能強化品牌文化。社會發(fā)展，經(jīng)濟水平提高，人們的需求也在隨之提高，不僅僅停留在追求物質(zhì)生活，對精神生活的需求越來越大。一個好的品牌，就像一本讀不完的故事，每一件商品似乎都在講述品牌故事，傳遞品牌文化。所以，當下很多消費者購買的不只是一件商品，而是追隨一種文化，服裝行業(yè)更是如此。對服裝表演而言，就是通過豐富多樣的表演形式，展現(xiàn)出服裝設(shè)計、品牌文化，達到宣傳品牌、提升銷量的目的?，F(xiàn)如今，新媒體技術(shù)形式多樣，為各大品牌的文化傳播提供了便捷。公眾號的推送、短視頻的推廣、app的資訊發(fā)布等都成了品牌方傳播文化和精神的方式，不僅傳播時效新、范圍廣，還可以拉近商家與消費者的距離，實現(xiàn)隨時隨地的溝通，強化品牌文化滲透。

最后，新媒體的應(yīng)用前景很廣泛。以前提及“新媒體”，人們似乎就把它與“高科技”聯(lián)系在一起，覺得遙不可及。隨著互聯(lián)網(wǎng)的全民普及、生活質(zhì)量的提升，人們對新媒體的認知有了一個質(zhì)的轉(zhuǎn)變。所以，越來越多的領(lǐng)域開始瞄準這一商機，使用新媒體技術(shù)手段，吸引消費者，為產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟發(fā)展注入新的活力。沉浸式空間、vr技術(shù)、數(shù)字沙盤、全息投影等技術(shù)，已經(jīng)不僅僅局限于高科技行業(yè)，服裝行業(yè)、地產(chǎn)行業(yè)、餐飲行業(yè)、教育行業(yè)等也在相競以新媒體技術(shù)為創(chuàng)新點開展合作。新媒體已經(jīng)跨界應(yīng)用到各行各業(yè)，技術(shù)日漸成熟，體制逐漸完善，必然是今后發(fā)展的趨勢。

三、新媒體視域下服裝表演的創(chuàng)新

新媒體的出現(xiàn)，豐富了藝術(shù)的表達，在一定程度上推進服裝表演的發(fā)展，并且在傳播方式、內(nèi)容上較傳統(tǒng)的服裝表演模式有巨大的變化。新媒體是優(yōu)良的傳播平臺，也是服裝表演藝術(shù)進行文化傳播的重要載體。只有充分利用新媒體，從深度、廣度多方面與表演藝術(shù)結(jié)合，不斷創(chuàng)新，才能更全面的凸顯出服裝表演的價值。③

1.表演方式創(chuàng)新

首先，是技術(shù)革新。傳統(tǒng)的服裝表演形式是模特身著設(shè)計師服裝，或動態(tài)在T臺上行進，或在指定區(qū)域靜態(tài)呈現(xiàn)服裝設(shè)計，完成一場場流水線般的表演，從而達到為品牌營銷的目的。但是由于市場競爭日趨激烈，人們審美水平的日漸提升，傳統(tǒng)的服裝表演模式宣傳影響力越來越小。為吸引消費者的眼球，讓服裝表演更具觀看性、影響力，把科技感的服裝設(shè)計、全息投影技術(shù)、新型燈光技術(shù)等高科技元素融入其中，將推進服裝表演的創(chuàng)新。

其次，是呈現(xiàn)方式革新。受疫情影響，各行各業(yè)的線下營銷方式均逐步將重心移向線上。服裝表演作為走在藝術(shù)前沿的領(lǐng)域也不例外。隨著各大一線品牌線下發(fā)布會的取消，“云秀場”“短視頻”“直播帶貨”逐漸盛行，打破了空間和時間限制，將線下的表演與線上數(shù)字技術(shù)相結(jié)合，利用各大媒介進行有效傳播。這不僅豐富了表演方式，擴大了品牌的宣傳力度，讓大家足不出戶就能掌握最新的時尚文化資訊，且通過媒介平臺消費者就能與品牌方隨時互動。有了新媒體技術(shù)的支撐，中國未來將會衍生出更多的表演形式，也會出現(xiàn)更多優(yōu)質(zhì)的媒介平臺傳播表演內(nèi)容，向中國乃至全世界傳遞中華文化、中國時尚和中國美。

2.舞美設(shè)計創(chuàng)新

服裝表演就是以服裝為主體、用不同表演形式來呈現(xiàn)的一場服裝“秀”。那么在表演空間里，舞美就成了表演中的重要表現(xiàn)形式之一。舞美包括舞臺上的led背景、環(huán)境設(shè)計、道具陳列等，通過燈光裝置、音樂與音效的配合，營造出符合表演主題的空間氛圍。

舞臺設(shè)計的基本元素包括形與點、線、面、體、空間、光與色。根據(jù)不同表演的主題，設(shè)計師在進行舞臺設(shè)計上會結(jié)合人們的視聽藝術(shù)特性，對服裝表演的視覺藝術(shù)呈現(xiàn)進行探索。舞臺設(shè)計主要有以下幾種分類：一是簡約式。這種設(shè)計常常出現(xiàn)在傳統(tǒng)的服裝表演當中。其設(shè)計簡單，色彩相對單一，弱化舞臺的表達來突出呈現(xiàn)服裝本身的設(shè)計,一般選用T型臺，還有u型、z型、s型、圓形、矩形等較為常見的舞臺。二是情景式。根據(jù)設(shè)定的主題，用藝術(shù)表現(xiàn)手段，將環(huán)境、服裝、造型、表演形式與設(shè)定的時間、文化融為一體，極具戲劇化，讓觀眾有強烈的參與感。三是意境式。以設(shè)定主題為出發(fā)點，做更深層次的衍生創(chuàng)作。舞臺設(shè)計不再滿足表面的寫實表達，開始深度挖掘品牌的主題表達，通過營造充滿意境的空間，給觀眾留有思考，令人回味無窮。四是高科技式。將科技上的新成就運用在舞臺設(shè)計當中，為觀眾提供新穎的視覺體驗。利用圖片特殊處理、3d、全息投影等技術(shù)打造一個全方位虛擬舞臺空間。模特可將自己的肢體與這個虛擬空間的場景進行充分互動、融合，展現(xiàn)服裝。這類科技式舞臺設(shè)計無論是在技術(shù)手段還是表現(xiàn)形式上都是一種革新，也是未來舞臺表演的發(fā)展趨勢。新媒體的出現(xiàn)，讓傳統(tǒng)的表演形態(tài)發(fā)生了巨大的變革，賦予有限的舞臺空間以無限的藝術(shù)創(chuàng)作。在舞美設(shè)計、視覺創(chuàng)新的同時，也要注重本身文化的凸顯。如，2021年的央視春晚《山水霓裳》就是一次舞美的創(chuàng)新之舉，運用多角度鏡面展示、鏡面虛擬、現(xiàn)場冰屏與地屏等舞美相結(jié)合，帶領(lǐng)全世界人民感悟詩意中國，打造了一場動態(tài)沉浸式的國潮大秀，令觀眾們贊嘆不已。新媒體視域下的舞臺藝術(shù)，將高科技應(yīng)用在舞臺上，形成將時尚、藝術(shù)與文化大融合的巧妙空間。不斷創(chuàng)新，與時俱進，將虛擬和現(xiàn)實相互交錯，在注重舞臺的安全性和藝術(shù)性的同時，為觀眾提供一個美輪美奐的“新世界”。

燈光裝置可謂是舞臺的點睛之筆。雖然傳統(tǒng)的燈光設(shè)計也能帶動表演氣氛，但是就服裝表演來說，新興技術(shù)強化了燈光裝置變幻的效果，提升整場表演的觀感，為觀眾帶來煥然一新的視覺盛宴。燈光設(shè)計的創(chuàng)新可以利用新型技術(shù)將燈光的明暗程度、色彩進行智能調(diào)節(jié)和修飾，通過追光、頂光等方式變幻突出服裝設(shè)計、表演者優(yōu)勢，呈現(xiàn)更佳效果。

服裝和妝面造型是一場成功服裝表演的焦點。首先說的是服裝，隨著當下人們對服裝行業(yè)的要求越來越高，很多設(shè)計師開始不滿足單純符合實用性、大眾審美的平面服裝，開始向三維和科技感服裝發(fā)展。發(fā)光面料、金屬感面料、寬墊肩、漆皮、led燈、3d打印等元素的使用將打破人們對時尚的定義，超越時間的界定跨向未來。讓模特身著的不僅是一件時裝，更是一件藝術(shù)裝置。其次是妝面造型，遵循“妝容跟服裝，造型跟服裝”的基本原則，隨著服裝設(shè)計的創(chuàng)新，妝面造型的創(chuàng)新也實現(xiàn)了科技感的突破。造型夸張、線條流暢，強調(diào)發(fā)型對整體造型的雕塑作用，加上金屬感元素的融入，給視覺造型賦予了全新的時尚創(chuàng)意。2017年有一場vr時裝秀，是vr技術(shù)與造型藝術(shù)結(jié)合的突破。服裝表演的發(fā)展不能僅僅停留在表面上，目前正是vr、ar技術(shù)興起的時代，應(yīng)好好利用，不斷實現(xiàn)服裝表演的視覺新突破。科技不僅是推動社會的發(fā)展，也能讓時尚不局限于時空，在過去、現(xiàn)在、未來穿梭自如。

3.多元化藝術(shù)創(chuàng)作融合

新媒體視域下，多維度藝術(shù)跨界合作不僅是時尚、服裝行業(yè)的趨勢，也是各大行業(yè)的發(fā)展方向。服裝表演歷經(jīng)六百多年發(fā)展，才形成現(xiàn)代的綜合性藝術(shù)表演形式?，F(xiàn)代綜合藝術(shù)的新觀念是超越表演場所的靜態(tài)性，將時間與空間構(gòu)成不可分解的統(tǒng)一體，也就是“四維空間”。它可將多重感官和藝術(shù)多維度空間有機結(jié)合，進行無限創(chuàng)作。④如，在2017年在杭鍋老廠房的ADM展會上，日本最有個性的It Girl赤坂沙世身著獨特的繃帶裝出場，一場沉浸式主題藝術(shù)秀完美地將舞蹈、表演、走秀、時尚融合到一起。觀眾不僅限于看秀，也可以行走在表演的空間里，主動探索劇情，零距離接觸表演者，成為演出的一部分。所以，不能將服裝表演僅局限于時裝、模特、造型、音樂、舞美等固有形態(tài)，可利用新媒體、新技術(shù)、新材料，提煉出建筑、雕塑、繪畫、戲劇、電影、色彩、舞蹈等優(yōu)秀的藝術(shù)元素，與服裝表演融合，進行二次創(chuàng)作，給觀眾帶來全新的體驗，同時也能推動未來多元化藝術(shù)跨界合作發(fā)展的趨勢。

4.模特專業(yè)技能提升

為提升市場競爭力，能在行業(yè)內(nèi)扎根駐足，很多服裝品牌進一步將新媒體技術(shù)運用在服裝表演實踐中，從而，商家在選擇模特時不得不提高標準，注重模特的內(nèi)在表現(xiàn)力。傳統(tǒng)的服裝表演在挑選模特時，身高、樣貌、身材比例等外在條件占較重比例，其次是模特的基本表演展示技巧。由于3D空間秀場、全息投影的平面拍攝等新媒體技術(shù)的呈現(xiàn)方式的興起，不僅對模特的外形條件、應(yīng)具備基礎(chǔ)的表現(xiàn)力、專業(yè)知識有要求嚴格，更需要他們是有一定的文化底蘊復(fù)合型服裝表演人才。新媒體的盛行，導(dǎo)致引領(lǐng)著一代女性對身材審美潮流的Victoria’s secret大秀收視率連續(xù)六年下滑，最終宣布取消，傳統(tǒng)大秀的表演形式或許成為維密衰落的原因之一。受電商、直播短視頻帶貨影響，越來越多的服裝表演工作從線下發(fā)布會改革成線上視頻展示。加上近年來，數(shù)據(jù)顯示走秀通告和平面拍攝通告呈遞減趨勢。這對行業(yè)內(nèi)的模特來說是一個信號，基礎(chǔ)的臺步動態(tài)展示和平面拍攝技巧的靜態(tài)展示已經(jīng)無法滿足消費者的觀賞需求。未來，模特要想緊跟時代發(fā)展，不被淘汰，提升自己的綜合素質(zhì)是首要。鏡前表現(xiàn)力、語言表達能力、氣氛調(diào)動能力、臨場應(yīng)變能力等必備素質(zhì)是引發(fā)人們消費行為的關(guān)鍵專業(yè)技能，同時還應(yīng)讓表演保持創(chuàng)新性、先進性、專業(yè)性。

四、結(jié)束語

服裝表演藝術(shù)是有生命的，兼具經(jīng)濟、文化、藝術(shù)、科技等多重意義。當前正處新媒體的飛速發(fā)展時期，我們在深度挖掘服飾背后所蘊含的傳統(tǒng)文化、民族文化、時尚文化的同時，還需充分利用新信息技術(shù)的優(yōu)勢，不斷創(chuàng)新發(fā)展，才能充分彰顯服裝表演的價值，呈現(xiàn)永不落幕的藝術(shù)盛宴。

注釋：

①郭萌等：《藝術(shù)教育》，2019年版，第238頁。

②扈靜雯：《輕紡工業(yè)與技術(shù)》，2020年版,第186頁。

③李子晗等.《新媒體研究》，2019年版，第132頁。

④曹麗：《科教導(dǎo)刊》，2018年版，第223頁。