曹簡(jiǎn)

徐渭（1521-1593），漢族，浙江紹興人，初字文清，后改字文長(zhǎng)，號(hào)青藤，明中期著名的文學(xué)家，書(shū)畫(huà)家，戲曲家，尤在書(shū)畫(huà)方面造詣?lì)H深，他在以“舍形悅影”，或“顛倒東西”，或“脫相形色”等繪畫(huà)精神的主導(dǎo)下，以逸筆草草的“墨戲”手法，在作品中表現(xiàn)出了一種對(duì)生命的解悟。分析徐渭繪畫(huà)作品的特點(diǎn)，這是一種“影影綽綽，似像非像”或“顛倒東西，即真即幻”的藝術(shù)風(fēng)格，而在這種“幻”的藝術(shù)手法下，徐渭的精神內(nèi)核則是為了追求人性情感上的“真”。本文旨在通過(guò)分析“幻”與“真”二者的關(guān)系，討論徐渭的文人水墨畫(huà)在追求“真”的過(guò)程中，所構(gòu)建出的一種更深層次的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

一、以“幻”為藝術(shù)手法，徐渭繪畫(huà)的審美歸旨

在中國(guó)哲學(xué)中，有一個(gè)特別的概念，就是“幻”，在中國(guó)禪宗哲學(xué)的體系下，“幻”有著變化之意，但是，變化與變幻兩者在本質(zhì)上卻截然不同，變化只是對(duì)事物表相的描述，而變幻卻已經(jīng)上升到了一種對(duì)真實(shí)意義的判斷。如《圓覺(jué)經(jīng)》中有曰：“幻塵滅故，幻識(shí)亦滅，幻識(shí)滅故，幻根亦滅，幻根滅故，幻心亦滅，幻心滅故，非幻不滅。”1它訴說(shuō)的是一種凡是幻化的都可以消滅消除，真實(shí)的才是永恒的人性真諦，而“幻心滅故，非幻不滅”正是展露了以“真”為本源的禪學(xué)主旨。徐渭正是認(rèn)識(shí)到了這一點(diǎn)，才能夠在世間的流幻中，看清人間如戲的本質(zhì)，在包含繪畫(huà)在內(nèi)的藝術(shù)中追求人性情感上的“真”。

除了對(duì)“真”的追求，徐渭作畫(huà)中對(duì)“意”也十分推崇，其中包含有兩層含義，其一源于“自出家意”，意為要注重自己內(nèi)心的想法和自身性格，無(wú)須對(duì)外在進(jìn)行模仿。其二則是源于“意在相外，得形忘意”，是一種在繪畫(huà)過(guò)程中真率寫(xiě)情的藝術(shù)追求。此二“意”皆為徐渭繪畫(huà)中的另一處審美歸旨。王陽(yáng)明在《傳習(xí)錄》中曾曰：“身之主宰便是心，心之所發(fā)便是意，意之本體便是知，意之所在便是物?！?其中的“意”就為“心”之所發(fā)，故受到王陽(yáng)明心學(xué)思想影響的徐渭，在其以“幻”為創(chuàng)作手法的繪畫(huà)中凸顯出對(duì)“意”的追求，投射到繪畫(huà)中，剎那之感，一觸即悟的“意”可以說(shuō)是其繪畫(huà)創(chuàng)作中的另一處精神根源。把繪畫(huà)作為“真率寫(xiě)情，渾然天成”的視覺(jué)呈現(xiàn)，拋棄似與不似的審美標(biāo)準(zhǔn)，以“幻”為藝術(shù)手法，以“意”為精神內(nèi)核，以“真”為藝術(shù)主旨，復(fù)歸本真之性，在寫(xiě)意水墨畫(huà)中回歸真我、真心、真面目。

二、“幻中求真”下，徐渭繪畫(huà)的藝術(shù)手法

1.舍形悅影

“影影綽綽，似像非像”可以說(shuō)是徐渭寫(xiě)意水墨畫(huà)中最主要的一種藝術(shù)手法。其有曰：“不求似而有余，則予之所深取也?！本褪侵鲝?jiān)谧鳟?huà)過(guò)程中無(wú)須拘泥事物本身的形，而是強(qiáng)調(diào)需要用內(nèi)心深處的感受來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。這種創(chuàng)作概念直接構(gòu)筑了徐渭繪畫(huà)藝術(shù)中“舍形悅影”的藝術(shù)核心。徐渭重“影”，而“舍形悅影”中的“影”其實(shí)已經(jīng)不再是光影、日影或者是燈影一類物理性質(zhì)上的影，更多的是一種“形”在形而上的抽象，是對(duì)形的超越。一般來(lái)說(shuō)在中國(guó)繪畫(huà)中“形”是具象的，有明確造型輪廓的一種畫(huà)理特性，而“影”更多的是一種對(duì)形的虛化，“舍形悅影”的本質(zhì)也就是要用幻而不實(shí)的“影”來(lái)取代具象的“形”。徐渭的“舍形”，更多的是對(duì)宋代之后傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)思想的繼承。北宋時(shí)期蘇軾曾曰：“論畫(huà)與形似，見(jiàn)與兒童鄰”3來(lái)闡述中國(guó)繪畫(huà)的標(biāo)準(zhǔn)并不是由物象造型的似與不似來(lái)評(píng)判的，這一中國(guó)文人畫(huà)的審美標(biāo)準(zhǔn)其實(shí)對(duì)徐渭繪畫(huà)的審美觀形成起到了巨大的影響，并在其繪畫(huà)作品中達(dá)成了高度的默契。關(guān)于似與不似，徐渭在《舊偶畫(huà)魚(yú)作此》一詩(shī)中曾評(píng)倪云林畫(huà)竹時(shí)，稱其畫(huà)的像蘆葦又像麻稈，又自稱自己畫(huà)的魚(yú)，是此魚(yú)亦是彼魚(yú)，無(wú)不凸顯一切物態(tài)是沒(méi)有一個(gè)準(zhǔn)確標(biāo)準(zhǔn)的觀念。換而言之，在徐渭看來(lái)這已經(jīng)超越了似或是不似，是在“天地造化舊復(fù)新”后，畫(huà)者本身對(duì)于藝術(shù)的精煉再造。再者，徐渭作畫(huà)的特點(diǎn)和長(zhǎng)處在于“取影”，這也是徐渭繪畫(huà)中“舍形悅影”最好的表達(dá)，其在《畫(huà)竹》中提出了“萬(wàn)物貴取影”的重要觀點(diǎn)，曰：“萬(wàn)物貴取影，寫(xiě)竹更宜然，陰不通鳥(niǎo)，碧浪自翻天?！?這里所謂的“取影”其實(shí)就是在“舍形悅影”的精神核心下，在創(chuàng)作時(shí)所運(yùn)用的一種帶有“幻”感的繪畫(huà)創(chuàng)作手法，故徐渭在其水墨繪畫(huà)作品中往往會(huì)取形貌綽綽的幻影，把它與物象本身拉開(kāi)了一定的距離，以希望可以在畫(huà)面中更接近與還原表現(xiàn)形象更內(nèi)在的真實(shí)。

2.顛倒東西

徐渭曾在其代表雜劇《歌代嘯》開(kāi)場(chǎng)題詞中曰：“憑他顛倒事，直付等閑看?！?其實(shí)不僅是戲劇，“顛倒”二字也可以說(shuō)是徐渭繪畫(huà)創(chuàng)作中的另一種手法。徐渭在《四時(shí)花卉圖卷》的題跋中有曰：“老夫游戲墨淋漓，花草都將雜四時(shí)。莫怪畫(huà)圖差兩筆，近來(lái)天道夠差池?！惫十?huà)面上，所有不同品種的花草都摒棄了季節(jié)以及生長(zhǎng)環(huán)境的差異，同時(shí)出現(xiàn)，且不是亂插花枝，而是傍地而生，這是一種打破時(shí)間與空間的藝術(shù)創(chuàng)作手法。以題跋點(diǎn)題，寓意一切隨季節(jié)變換的花草形態(tài)皆為表相，并以“墨戲”的畫(huà)風(fēng)來(lái)盡顯“差池”之相，徐渭的“墨戲”其實(shí)早已超越耍弄筆墨技巧的范疇，更是一種在水墨淋漓中，上演的一出人間戲劇。再看徐渭的《蕉石牡丹圖軸》，題跋上曰：“畫(huà)已，浮白者五，醉矣，狂歌竹枝一闋，贅書(shū)其左。牡丹雪里開(kāi)親見(jiàn)，芭蕉雪里王維擅。霜兔毫尖一小兒，憑渠擺撥春風(fēng)面?！迸杂行∽郑骸皣L親見(jiàn)雪中牡丹者兩?！碑?huà)面之中，徐渭用變幻莫測(cè)的墨色變化構(gòu)筑了一種朦朧、虛幻的世界，配合題跋，更是將王維的創(chuàng)造引至一個(gè)荒誕的情境內(nèi)。雪、牡丹以及芭蕉三者是跨空間、跨季節(jié)的三個(gè)不同物象，無(wú)論是畫(huà)面還是題跋，都帶有一種胡言亂語(yǔ)，顛倒時(shí)序，顛覆規(guī)矩的“幻”意，而正是這種藝術(shù)創(chuàng)作下顛倒時(shí)序的幻境，讓徐渭以“無(wú)住”之心享受著自由的愉悅，心境平和，淡泊自然，可謂深得幻化的奧義，而這彈指間的藝術(shù)同時(shí)也訴說(shuō)著他為諸相束縛的困苦?？梢哉f(shuō)在徐渭的藝術(shù)世界中，人們目之所見(jiàn)，身之所歷的世界，看似鮮活，似乎為真，其實(shí)對(duì)他來(lái)說(shuō)皆是虛幻的。而世人對(duì)虛妄世界的執(zhí)著，對(duì)于徐渭來(lái)說(shuō)反而是一種顛倒的價(jià)值觀。

3.脫相形色

徐渭繪畫(huà)的主要描繪對(duì)象一般為花卉植物，尤愛(ài)芭蕉、牡丹、芙蓉等一類在現(xiàn)實(shí)生活中色彩明快、絢爛的植物，而在描繪它們時(shí)，卻不著一色，歸于一片淋漓的水墨中，褪去顏色，從繁縟絢爛中淡化，以黑白為之，無(wú)不展現(xiàn)出一種透過(guò)虛幻表象追求真實(shí)世界的理想境界。而“脫相形色”也正是徐渭“皮膚脫落盡，唯有真實(shí)在”最好的藝術(shù)手法體現(xiàn)。莊子曰：“五色亂目，使人目不明。”6這種道禪的色彩觀，是一種提倡回歸原始色彩的觀念，是一種將“自然”作為美學(xué)的審美標(biāo)準(zhǔn)，反對(duì)華麗，追求純正而純粹自然“純色”的用色原則，色相的世界，在他看來(lái)只是虛幻的表象，而去其色才是保持心靈寧?kù)o的不二法門(mén)。徐渭的水墨繪畫(huà)，所繪的黑白無(wú)色并不是世界萬(wàn)物間的無(wú)色，而是主觀意識(shí)下“脫相形色”的褪色，是一種超越外在的空色之辯。徐渭曾在其的《水墨牡丹》上題跋:“膩粉輕黃不用勻，淡煙籠墨弄青春。從來(lái)國(guó)色無(wú)裝點(diǎn)，空染胭脂媚俗人。”所謂用胭脂染出牡丹鮮艷的本色，在徐渭看來(lái)不過(guò)是為合表現(xiàn)之物的外在而作的“空法”，早已沒(méi)有了本然的真實(shí)，不過(guò)為“空染”而已。其在“墨戲”的過(guò)程中，將艷麗的牡丹變?yōu)樗诎椎氖澜纾鋵?shí)方是真水無(wú)香，是最“真”的本相，在其看來(lái)牡丹不過(guò)一屆幻相，而心中的“真”方是筆墨表現(xiàn)之下最渴望訴求的。在徐渭看來(lái)，世間的一切顏色也只不過(guò)是過(guò)眼云煙，皆為幻相，其在《月照紫薇》中曰：“染月烘云意未窮，差將粉黛寫(xiě)花容。東皇不敢夸顏色，并入臨池慘淡中?！?詩(shī)中談及天地，稱天地常以染月烘云、粉黛花容的表象來(lái)展現(xiàn)，而天地何曾夸耀過(guò)顏色，這一切也不過(guò)是幻象而已。徐渭的“脫相形色”同時(shí)也體現(xiàn)在其使用生宣作畫(huà)這一特點(diǎn)上，參考《水墨牡丹圖》不難發(fā)現(xiàn)，徐渭通過(guò)運(yùn)筆的輕重緩急，墨的干濕濃淡，使用礬水調(diào)墨，在畫(huà)面上營(yíng)造出了一種墨痕泛濫，淋漓幻變的水墨效果，這種打破以往水墨繪畫(huà)的全新畫(huà)法可以說(shuō)很大地突破了元代之后水墨畫(huà)的表現(xiàn)技法。所以看徐渭的繪畫(huà)，皆將滿眼蔥蘢、繽紛絢爛淡化為黑白二色，以逸筆草草的“墨戲”之法來(lái)表現(xiàn)，以筆墨下黑白的世界來(lái)取代絢爛的表象世界，在“脫相形色”下構(gòu)筑了似幻非真的繪畫(huà)世界。

三、結(jié)語(yǔ)

徐渭通過(guò)對(duì)“幻”“真”間的思考，在“幻中求真”觀下直達(dá)水墨繪畫(huà)的精髓，通過(guò)抓住那些變幻不定的形象，來(lái)表達(dá)真意，既虛又實(shí)，既幻且真，在虛實(shí)真幻間展現(xiàn)了所描繪對(duì)象的生命力，把筆墨當(dāng)成了其真性情的游戲，以舍形悅影，顛倒東西以及脫相形色之觀拓寬了文人寫(xiě)意水墨畫(huà)的藝術(shù)表現(xiàn)力，而徐渭“幻中求真”的藝術(shù)觀和繪畫(huà)手法在明中晚期可以說(shuō)是獨(dú)樹(shù)一幟的，這一繪畫(huà)哲學(xué)也直接推動(dòng)了之后中國(guó)寫(xiě)意文人畫(huà)的中興，本文亦旨在通過(guò)分析徐渭“幻”的藝術(shù)手法以及“真”的藝術(shù)真諦，對(duì)文人寫(xiě)意畫(huà)的真性問(wèn)題稍作探討。

注釋：

1.《圓覺(jué)經(jīng)》全名《大方廣圓覺(jué)修多羅了義經(jīng)》，此句收錄于《圓覺(jué)經(jīng)》第二篇普賢菩薩篇

2.王守仁著，王曉昕譯注《傳習(xí)錄譯注》，中華書(shū)局2018年，第157頁(yè)

3.“論畫(huà)以形似，見(jiàn)與兒童鄰”出自蘇軾《書(shū)鄢陵王主簿所畫(huà)折枝二首》

4.《畫(huà)竹》出自徐渭書(shū)法作品《畫(huà)竹》，全文“萬(wàn)物貴取影，寫(xiě)竹更宜然。?陰不通鳥(niǎo)，碧浪自翻天。戛戛俱鳴石，迷迷別有煙。只須文與可，把筆取神傳?！?/p>

5.（明）徐渭《歌代嘯》第一部分楔子（開(kāi)場(chǎng)）臨江仙：謾說(shuō)矯時(shí)勵(lì)俗，休牽往圣前賢。屈伸何必問(wèn)青天，未須磨慧劍，且去飲狂泉。世界原稱缺陷，人情自古刁鉆。探來(lái)俗語(yǔ)演新篇，憑他顛倒事，直付等閑看。

6.（魏）王弼注，樓宇烈校釋《老子道德經(jīng)經(jīng)注》第十二章五色令人盲，中華書(shū)局2018年

7.（清）卞永譽(yù)《書(shū)畫(huà)匯考》卷五十九《四庫(kù)全書(shū)》