李卓聰，劉 妃

（江西服裝學(xué)院，江西 南昌 330201）

當(dāng)前，世界處于百年未有之大變局，國(guó)內(nèi)國(guó)際不斷有新挑戰(zhàn)，而中國(guó)也隨著這些變化在國(guó)際舞臺(tái)愈增光彩。隨著中國(guó)國(guó)際地位的不斷提升，帶有中國(guó)特色的產(chǎn)品也愈受追捧。因此，研究含有中國(guó)特色的設(shè)計(jì)就顯得更加重要，也更有必要。

提及中國(guó)設(shè)計(jì)，不禁讓人想到中國(guó)繪畫，山水畫則是具有代表性的一種。中國(guó)山水畫的獨(dú)立要追溯到隋唐時(shí)期，后逐漸融入文化意識(shí)，可以說山水畫代表的是中國(guó)幾千年的文化積淀，研究山水畫，對(duì)探究中國(guó)精神和傳統(tǒng)思想在繪畫藝術(shù)領(lǐng)域中的體現(xiàn)具有非常重要的意義。作為一個(gè)歷史悠久的文化古國(guó)，山水畫也在其漫長(zhǎng)的發(fā)展過程中不斷完善，形成了具有鮮明特色的民族風(fēng)格。

本項(xiàng)目從山水畫的筆墨、構(gòu)圖、意境、色彩等方面進(jìn)行深入研究，將其創(chuàng)新融入服裝設(shè)計(jì)之中。山水元素結(jié)構(gòu)重組之后形成的無數(shù)形態(tài)，無疑是對(duì)具有中國(guó)特色的服裝錦上添花的一筆。在服裝色彩、構(gòu)圖、紡織面料設(shè)計(jì)中，如果對(duì)其思想進(jìn)行得體運(yùn)用，必然會(huì)營(yíng)造出古今結(jié)合的獨(dú)特氛圍，碰撞出現(xiàn)代文明與歷史文化交融的火花。

1 中國(guó)山水畫筆墨技法在服裝設(shè)計(jì)中的表現(xiàn)

在歷史發(fā)展中，中國(guó)畫里有一種非常重要的技法—筆墨，這同時(shí)也是其內(nèi)涵與風(fēng)格的體現(xiàn)和延伸?？梢哉f，筆墨技法既是山水畫里一種特有的語言，也是其載體[1]。通過筆墨技法，對(duì)所要表現(xiàn)的思想理念進(jìn)行渲染烘托，對(duì)自然的形與神進(jìn)行完美融合，不僅增加了畫作的意趣，也提升了精神境界。

1.1 線條造型技法

“線”是中國(guó)山水畫的筋骨，有“立筆而骨生”的說法。中國(guó)山水畫的筆墨元素中的線條具有韻律美、節(jié)奏美和框架美，在書法運(yùn)筆中，橫、豎、撇、捺、勾等都要求以不同的力度、線形來表現(xiàn)，借此展現(xiàn)書法家的性情和精神。在服裝設(shè)計(jì)中運(yùn)用中國(guó)畫中的線條元素，以張肇達(dá)等為代表，自幼在書法、繪畫世家的熏陶之下，其后期的服裝作品經(jīng)常通過線條造型表達(dá)服裝肌理質(zhì)感、廓形美感等，運(yùn)用線條手法設(shè)計(jì)服裝，可以使服裝具有層次感、空間感以及擴(kuò)張感。橫豎線條給人的感覺也截然不同，比如常說的橫線運(yùn)用于服裝，可以使身材消瘦的人看上去圓潤(rùn)，而豎線運(yùn)用于服裝，可以起到拉長(zhǎng)人身材比例的效果。在服裝設(shè)計(jì)中，線條造型的運(yùn)用是非常廣泛的。

1.2 手繪印染技法

手繪，顧名思義，即用手在特定部位繪制想要的圖案。印染，即印刷染織，有兩種染整方法：一種是先染后織，先對(duì)纖維著色，而后織造；另一種是先織后染，先將面料織出，再運(yùn)用機(jī)器等對(duì)面料進(jìn)行著色[2]。將山水畫技法運(yùn)用于服裝設(shè)計(jì)，要深入研究山水畫的構(gòu)圖方式，掌握其構(gòu)圖技巧等，通過特定的時(shí)空觀和山水場(chǎng)景，了解其繪畫規(guī)律，在手繪印染時(shí)，可將自己創(chuàng)作的圖案巧妙地運(yùn)用到服裝上，使其符合形式美法則。

1.3 面料再造技法

面料再造是指在原有面料材質(zhì)基礎(chǔ)上進(jìn)行立體重塑，使現(xiàn)有的材料在肌理質(zhì)感上發(fā)生較大的變化[3]。其中，有在面料上進(jìn)行刺繡、面料疊加，將線、繩、珠片等材料運(yùn)用到其中的加法設(shè)計(jì)；也有利用切割、破損、抽紗、鏤空等工藝手法，對(duì)面料進(jìn)行再造的減法設(shè)計(jì)；還有利用外力進(jìn)行擠壓、拉伸，使初始輪廓形態(tài)變化，產(chǎn)生其他生命力的造型。將山水畫元素進(jìn)行提取凝練，抽象、異化運(yùn)用于服裝設(shè)計(jì)中，運(yùn)用面料再造手法，可使服裝私人化、個(gè)性化，可以說是獨(dú)一無二。

2 中國(guó)山水畫色彩技法在服裝設(shè)計(jì)中的表現(xiàn)

2.1 “水墨”色彩語言

“水墨”即水墨畫，是中國(guó)山水畫的典型代名詞之一，也是中國(guó)山水畫的一種表現(xiàn)形式，通常用來指水和墨做出來的畫。通過水的加注，改變墨的清淡、濃稠，表現(xiàn)山水場(chǎng)景的獨(dú)特藝術(shù)效果。在服裝設(shè)計(jì)中，可以采用“水墨”方式進(jìn)行手繪創(chuàng)造或者印染等機(jī)器繪制，能很好地表現(xiàn)出空靈飄逸的效果。紙與墨的黑白對(duì)比，如運(yùn)用于服裝設(shè)計(jì)中，可產(chǎn)生奇妙的化學(xué)反應(yīng)[4]。這種設(shè)計(jì)方式可借鑒對(duì)比混合法，指選擇反差性較高的對(duì)比元素，使得原來的固定結(jié)構(gòu)分散，利用新的不同造型融入其中。這種手法弱化了兼容過程中不統(tǒng)一的元素，產(chǎn)生了對(duì)比統(tǒng)一的時(shí)尚感，增強(qiáng)了畫面的視覺沖擊力。同理，“水墨”色彩語言在服裝中的運(yùn)用也可使服裝呈現(xiàn)整體通暢、富有層次、內(nèi)容豐富的視覺效果。

2.2 “丹青”色彩語言

“丹青”是中國(guó)山水畫的另一代名詞。朱紅色、青色通常為我國(guó)古代畫作所用，故稱“丹青”。二色都是由丹砂（廟砂）與青石礦物質(zhì)碾煉調(diào)制而成，在重彩畫中運(yùn)用居多，即以黑色、綠色、青色、黃色、赤色等色系的天然礦物色原料層層累疊描染。其中，以王希孟的《千里江山圖》為典型。在服裝設(shè)計(jì)中，可以通過以色代墨的形式，提升畫面效果，在注意主次顏色用量的情況下，將其他顏色合理適量地?fù)]灑其中，更好地表達(dá)出超越黑白的效果。借鑒擴(kuò)張、解構(gòu)重組等手法，將其運(yùn)用到服裝設(shè)計(jì)中，通過山水元素圖案場(chǎng)景、色彩搭配，增加服裝的量感廓形，豐富服裝層次性，將復(fù)雜、固定的傳統(tǒng)山水構(gòu)圖樣式與現(xiàn)代時(shí)尚元素進(jìn)行取舍融合，極大地削弱了兩種風(fēng)格的直面碰撞，這種手法讓服裝設(shè)計(jì)產(chǎn)生了新的構(gòu)圖方式，不會(huì)讓人感覺只是將山水畫復(fù)制粘貼于服裝設(shè)計(jì)中。

3 中國(guó)山水畫構(gòu)圖技法在服裝設(shè)計(jì)中的表現(xiàn)

3.1 “虛實(shí)留白”的構(gòu)圖觀

構(gòu)圖無論對(duì)山水畫還是服裝設(shè)計(jì)都是極為重要的環(huán)節(jié)，構(gòu)圖形式是創(chuàng)作者抒發(fā)情感和表達(dá)情緒的過程轉(zhuǎn)化。無論是在山水畫創(chuàng)作還是服裝設(shè)計(jì)中，都會(huì)注意到留白的構(gòu)圖手法，具體細(xì)分有邊角留白、借物留白（山石留白、云水留白、樹木留白、天空留白）、光影留白，這些技法運(yùn)用在服裝設(shè)計(jì)中，將很好地提升設(shè)計(jì)質(zhì)感。筆者可以通過對(duì)虛與實(shí)、疏與密、黑與白等關(guān)系的處理進(jìn)行空間塑造，借此傳達(dá)精神意蘊(yùn)[5]。在服裝設(shè)計(jì)中運(yùn)用這種留白技法，可以使服裝整體協(xié)調(diào)統(tǒng)一，削弱因構(gòu)圖太滿給人的壓抑感，使觀者的目光自然而然地聚焦于創(chuàng)意點(diǎn)。裸露是一種可將中國(guó)山水畫較好地融入服裝設(shè)計(jì)中的技法，在服裝的缺失與透明中，展現(xiàn)了人體和自然膚色之美。中西方設(shè)計(jì)對(duì)此有不同的表達(dá)，西方多熱情大膽，而中國(guó)則加以蕾絲、薄紗等面料選擇性遮擋，營(yíng)造出服裝空白和填補(bǔ)的對(duì)比與統(tǒng)一。知白守黑、虛實(shí)相生就是對(duì)其很好的總結(jié)。此外，還有“之”字形構(gòu)圖法、散點(diǎn)透視法等，這些方法都可以很好地幫助設(shè)計(jì)師表達(dá)自身愿景。研究這些技法將在很大程度上幫助設(shè)計(jì)師在服裝款式、圖案等創(chuàng)作中提升設(shè)計(jì)效果。

3.2 傳統(tǒng)哲學(xué)藝術(shù)審美觀

3.2.1 意境

在中國(guó)山水畫中，意境是所有設(shè)計(jì)師的共同追求且極受重視。在設(shè)計(jì)中，顏色、款式、圖案等應(yīng)用是否合理，將直接決定畫面是否和諧、有美感，甚至決定作品是否成功。古代文人就提出了“意在筆先”的論斷，說明任何設(shè)計(jì)首先需要有一個(gè)好的意境[6]。例如，服裝設(shè)計(jì)先要有對(duì)于何人在何時(shí)何地穿著的意境想象，做好靈感版、市場(chǎng)定位等前期研究，再開展其他活動(dòng)。只有重視山水畫中場(chǎng)景、氛圍的營(yíng)造，才能讓觀賞者從中了解設(shè)計(jì)師寄托在設(shè)計(jì)里的情感和思想，繼而產(chǎn)生購(gòu)買的欲望，使其從隱性上升到顯性，轉(zhuǎn)化為購(gòu)買力。

3.2.2 氣韻

歷代中國(guó)山水畫家都將氣韻視為最高境界。山水畫的精神內(nèi)核就是傳遞中國(guó)智慧與哲學(xué)，寓情于畫、以畫言志、以畫抒情，重思想、尚人文、講感情，氣韻生動(dòng)為第一要義，真正體現(xiàn)山水畫的審美情趣和藝術(shù)價(jià)值。將氣韻精神運(yùn)用到服裝設(shè)計(jì)中，能很好地改善國(guó)人的精神面貌，也能讓具有中國(guó)精神的“氣韻”服裝踏出國(guó)門，以更加絢麗的身影出現(xiàn)在國(guó)際舞臺(tái)上[7]。所謂“氣韻”，即學(xué)習(xí)研究滲透中國(guó)傳統(tǒng)優(yōu)秀文化，將這種千年積淀轉(zhuǎn)化成服裝設(shè)計(jì)中的符號(hào)，通過美學(xué)原則、山水畫構(gòu)圖等原則表達(dá)的一種情懷和境界，是設(shè)計(jì)師要努力達(dá)到的高度。

4 結(jié)語

在深入研究中國(guó)山水畫技法的同時(shí)，要注重將其元素靈活運(yùn)用于服裝設(shè)計(jì)中，不僅需要設(shè)計(jì)師深入研究山水畫的技法意蘊(yùn)，還要結(jié)合服裝的面料、色彩、圖案、樣式、工藝和各種裝飾的細(xì)節(jié)，根據(jù)當(dāng)前流行趨勢(shì)，巧妙地進(jìn)行創(chuàng)意設(shè)計(jì)，使設(shè)計(jì)作品美觀協(xié)調(diào)，符合現(xiàn)代社會(huì)的審美需求，讓中國(guó)織造更好地展現(xiàn)在國(guó)際大眾的視野里。

通過研究中國(guó)山水畫，進(jìn)一步剖析其表達(dá)的內(nèi)涵意蘊(yùn)，闡釋新時(shí)代下的中國(guó)美學(xué)語言。以近代中國(guó)特色服裝結(jié)構(gòu)的聚變作為接入點(diǎn)，再結(jié)合具體的實(shí)例，總結(jié)出受大眾喜愛的發(fā)展趨勢(shì)。權(quán)衡中西、形意兼?zhèn)?，探索出本土化、改良化的中?guó)山水元素，融入服裝設(shè)計(jì)中的美學(xué)思維，尋求中式結(jié)構(gòu)發(fā)展的可觀模式，發(fā)揚(yáng)“中國(guó)織造”，使傳統(tǒng)藝術(shù)受到更廣泛的關(guān)注和喜愛，讓人類文明瑰寶得到傳承和發(fā)展。