盧群山
由于陶瓷雕塑藝術是建立在我國經(jīng)濟水平、文化水平和軍事水平之上的,它是一種獨特的文化精髓和審美藝術,因此在陶瓷雕塑演變中,要不斷深化和充實這種藝術。參考西方陶瓷雕塑藝術的形式,也使得我國的陶瓷雕塑品發(fā)生著改變,強調作者要擺脫現(xiàn)實的束縛,強調從一個全新的領域來進行藝術品的創(chuàng)造和研發(fā),這一理念也深深地影響著當下的藝術作家。陶瓷藝術的發(fā)展也證實了人類社會的進步,體現(xiàn)出人類社會的全新面貌,形態(tài)各異的陶瓷雕塑藝術品具有物質和文化的雙重特征。
陶瓷作為人類社會的一門藝術,發(fā)展歷史悠久,陶瓷出土于秦、漢時期,達到鼎盛時期應該在明、清朝代。一般意義上的陶瓷是指具有獨立使用性和觀賞性作用的立體陶瓷雕塑制品,需經(jīng)一系列復雜的手工程序成型后并經(jīng)高溫燒成。按制品可分為素雕和彩雕兩種,包括陳列美術品、日用生活器皿及玩具等。制作時必須考慮到干燥和燒成收縮,防止翹扁變形及裂紋斑疵等。首先,陶瓷雕塑是因為生活所需而產生的;其次,隨著人們生活條件的改善,后來漸漸發(fā)展成為具有美感的藝術作品,這些作品能夠對作者的情感進行很好的詮釋,而且實用功能廣泛,涉及生活方方面面。完善陶瓷雕塑造型的使用功能設計需要更深層次的研究和方法的創(chuàng)新。
在秦漢時期,陶瓷的使用功能和觀賞功能是分割開來的,有的陶瓷品僅僅擺放在室內以供觀賞,有的陶瓷品僅僅作為日常工具進行使用。到明清時期,古人開始講究陶瓷與雕塑相結合,而且還將實用功能和藝術美感相結合,制造出很多經(jīng)典的、流傳至今的藝術作品。傳統(tǒng)陶瓷作品都是功能性陶瓷,這些陶瓷都是根據(jù)日常生活的使用需要而制定的,而陶瓷雕塑的實用功能是在考慮使用需要的基礎上,進而考慮陶瓷的質地、材質、外觀及功能、制作流程和生產要求等多方面因素,并根據(jù)個人的審美要求,令陶瓷作品在傳統(tǒng)陶瓷作品的基礎上增加額外的價值,進行二次創(chuàng)造的成果。人們會按照自己的需求來進行陶瓷雕塑的設計和制造[1]。
陶瓷雕塑造型的實用功能既包含了使用功能,還包含了藝術美感。具有美感的陶瓷雕塑作品能夠引發(fā)人們的多種情緒,可以是感動、喜悅,也可以是悲傷和失落。人們對陶瓷雕塑的感官體驗不但影響著事物本身的形態(tài),還能夠影響事物本身的功能。古人在陶瓷制品的使用過程中,不斷總結和積累使用過后的體驗,在現(xiàn)代陶瓷雕塑實用功能的設計中也應該加入傳統(tǒng)陶瓷雕塑制品的設計理念和實用功能,令二者實現(xiàn)完美的融合,以達到最好的使用效果。因此,陶瓷雕塑造型的實用功能設計十分重要。陶瓷雕塑不僅僅是一件物品,更多的是代表一種美的思想和表達[2]。
當代陶瓷雕塑造型實用功能的設計發(fā)展具有漫長的歷史過程,同時在現(xiàn)代社會中時刻散發(fā)著獨特的藝術氣息,而且還越來越有利于滿足人民的日常生活和物質享受層面的需求。隨著經(jīng)濟生活水平的提升,陶瓷雕塑品也逐漸成為人們生活中的一個分支,不斷滿足人們對其實用性和藝術美感的雙重要求。正是由于陶瓷雕塑品這種大膽的設想和設計風格,給予了陶瓷雕塑新的活力,對于研究陶瓷雕塑造型的設計具有不可言喻的作用。
作為陶瓷雕塑品,其既要滿足人們的日常生活需要,還要有一定程度上的美化作用,如何將二者進行很好的融合是至關重要的,要力爭將陶瓷制品的藝術美感發(fā)揮到極致。隨著社會經(jīng)濟的不斷進步,陶瓷雕塑藝術美感的標準也在不斷提升,審美的領域也在逐漸擴大,因此陶瓷雕塑制品的藝術美感日益重要,陶瓷雕塑在藝術美感方面的探索也在不斷地深入,高雅的設計美感能夠給人安逸舒服的感覺,通過材料、外形、色澤以及制作流程來進行品味和欣賞,能夠使心理和生理達到和諧統(tǒng)一的狀態(tài),使人們得到很大的滿足感。即便是在遙遠的邊際地區(qū),經(jīng)濟條件和物質條件極其惡劣的情況下,人們依然追求陶瓷雕塑造型的藝術美感,這一現(xiàn)象已經(jīng)成為人們現(xiàn)代高速生活節(jié)奏中的亮點。
陶瓷雕塑造型的美感是由陶瓷雕塑的外觀所呈現(xiàn)的,通過各式各樣的造型來展現(xiàn)作品所要表達的藝術美感,能夠體現(xiàn)出虛實結合、一動一靜的意境,能夠激發(fā)欣賞者對于審美的藝術細胞和靈感。傳統(tǒng)的陶瓷雕塑側重于打造自然之美,身臨其境體驗大自然帶來的氣息,同時,這種意境會襯托出陶瓷雕塑所要表達的情感,無論是哪個時期的陶瓷雕塑都是歷史的產物。因此,從時代和藝術作品融合的趨勢來看,每個時期的陶瓷雕塑品都是當時社會的一種體現(xiàn),這種藝術通過準確的自身定位,將藝術美感體現(xiàn)的恰到好處。
藝術美感是陶瓷雕塑的重要組成部分,因此,其作者也是藝術美感的重要組織部分,不同時期、不同的情感體驗下都會造就出迥異的藝術作品,經(jīng)過雕琢之后,會像世人展現(xiàn)出不同層次的美感效果。在追求藝術美感的同時,還要不斷提高作品制作過程中的技術手法和雕琢技藝,因為只有精湛的工藝技術才能打造出具有靈魂的藝術品。
科技的進步帶動了陶瓷雕塑造型領域的進步,對其實用功能方面的設計元素也增添了很多科技含量,從最初的簡單使用到達了今天既能使用還能觀賞的程度??紤]到陶瓷雕塑品有著豐富的內涵和巨大的使用需求,作者也在不斷嘗試著開發(fā)許多新的使用方式,例如,陶瓷鼠標、陶瓷電視以及陶瓷樂器等。將日常生活中的一些物品使用陶瓷進行生產以后,不僅能夠給人以舒服的觸覺,還能夠改善人們工作和生活的環(huán)境,可以怡人養(yǎng)性。其不僅能夠突破傳統(tǒng)模式下的物品的制作材料,并且在陶瓷材質下,更加能夠體現(xiàn)出現(xiàn)代年輕人的喜好,能夠滿足時尚、前沿的年輕人的生活需求[3]。
陶瓷雕塑品具有廣闊的市場空間,因此,設計出具有良好的實用功能的陶瓷雕塑,也可以給作者帶來豐厚的利潤。因此,作者必須在實用功能的設計上下功夫,不斷更新使用的輔助材料和主要的原料,還要在加工步驟上進行鉆研。
同時,作者還需要具有發(fā)現(xiàn)美的眼睛,站在消費者的角度上去審視每一件作品,掌握消費者的消費心理和對美的認識,滿足不同層次的消費習慣,這樣才能夠源源不斷地獲得繼續(xù)發(fā)展的經(jīng)濟資源。
陶瓷雕塑品堅持以人的信念為中心思想,以陶瓷來滿足人們的需要,物盡其用,通過陶瓷的實用性來體現(xiàn)材質本身的價值,因此,價值的高低也影響著陶瓷雕塑品的價格水平。
陶瓷雕塑品面對不同的消費群體,首先要考慮的就是其實用性,當代陶瓷藝術不斷進步,從各個領域挖掘和分析其潛在的表現(xiàn)形式,陶瓷雕塑造型的設計多樣性對開拓陶瓷雕塑藝術領域極其關鍵。
由于國外的形象藝術發(fā)展超前,我們應該在陶瓷雕塑中加入這一元素,學習西方先進的藝術美感,了解美感和藝術的重要性,開發(fā)思想,穩(wěn)中求變。不難看出,陶瓷雕塑造型流程中因內外部、主客觀等因素而發(fā)生著形態(tài)上的變化,已經(jīng)成為現(xiàn)代藝術作家創(chuàng)作的特點之一,各時期的客觀因素的變化也成為藝術作品創(chuàng)作過程中的重要特點,因此也會在很大程度上限制了人們的態(tài)度和自由。
陶瓷雕塑品首先考慮的就是其傳統(tǒng)使用功能設計,其次要考慮的就是其藝術美感的設計,所以外觀的美感設計對陶瓷雕塑品來說具有生命意義。每一件作品都是實意和造型的整合,只有達到合二為一的境界,才會對陶瓷雕塑的藝術美感有十分精準的研究。陶瓷雕塑造型的美感設計就是要緊隨時代的步伐,同時還要兼顧時代文化的因素,必須將二者進行有機地整合,才有助于雕塑技藝的提升,才能夠將作品的藝術美感更好地呈現(xiàn)出來。在陶瓷雕塑造型設計上應該不斷地增添新的生機,在提高其使用功能的同時,還要加強藝術美感的締造,使二者合二為一,實現(xiàn)共同發(fā)展。
近年來陶瓷雕塑品的美感設計也呈現(xiàn)出一種新態(tài)勢,為了順應實用功能的設計要求,并與之相融合,可通過明確的主體內容,對已有的雕塑作品進行修改美化,在不斷商業(yè)化的市場中,這種創(chuàng)意性的作品更加能夠受到消費者的喜愛。在眾多的陶瓷雕塑作品中可以看出,在率先樹立意念的前提下,現(xiàn)代陶瓷雕塑品呈現(xiàn)出以自我為核心,注重個人精神領域的訴求,在作品的造型設計上往往體現(xiàn)出一種模糊的朦朧美感,生成一種簡化的、虛擬抽象派的視覺盛宴。
因此,陶瓷雕塑的創(chuàng)作者不應局限于傳統(tǒng)意義上的功能性陶瓷的制作,應該在作品中加入美術特色,這種自我提升的意識,也是對作品負責任的表現(xiàn)。
陶瓷雕塑品的出現(xiàn)具有時代意義,其特殊的含義和理念使得越來越多的人開始對其進行關注。陶瓷雕塑有著深厚的歷史基礎,不僅代表了人們歷史的發(fā)展,還包含了人類物質和精神層面的優(yōu)秀文化,尤其是在陶瓷雕塑造型方面,它的出現(xiàn)主要是為了滿足人們最基本的日常生活。這些作品的制造在歷史上是獨一無二的,是古代人類智慧的精華。實用功能和藝術美感同時存在于陶瓷雕塑品上,是社會長期進化和不斷發(fā)展的產物。陶瓷雕塑具有偉大的意義,其將陶瓷雕塑造型的實用價值和藝術美感完美地融合在一起。