駱 輝
(上饒市信州區(qū)文化館,江西 上饒 334000)
近年來,人們的文化水平不斷提升,藝術審美能力也明顯提高,進一步促進了音樂表演服裝藝術的發(fā)展,使其在藝術文化表演中占有一席之地。經過不斷的發(fā)展以及創(chuàng)新應用,逐漸形成了具有特色的服裝藝術,使音樂、舞蹈等藝術表演發(fā)生了一系列變化。服裝藝術的形態(tài)具有多元化特點,將其應用于音樂舞蹈中,對音樂舞蹈的表現(xiàn)力提升均有輔助作用。同時,合理應用服裝藝術,可以優(yōu)化音樂舞蹈表演的氛圍,表演者也能進一步表達情緒,使音樂舞蹈富有情感,有利于與觀眾產生共鳴。若服裝藝術與音樂表演有效融合,將呈現(xiàn)一場藝術盛宴,因此,對音樂舞蹈表演服裝藝術的研究具有重要意義。
19世紀70年代,昂德克雷杰服裝店率先將動感音樂和服裝表演進行了融合,使音樂表演服裝藝術上升到新的高度。隨著時間的推移,不管是經濟水平還是人們的生活水平均有所提高,人們開始注重精神層面的需求,隨著經濟文化的不斷發(fā)展,藝術經濟化也得到了推進,使服裝藝術在表演形式方面發(fā)生了變化。從音樂舞蹈表演服裝藝術的發(fā)展現(xiàn)狀來看,現(xiàn)代藝術以及多元藝術形式正在不斷融合,所創(chuàng)造的關注點也更加新穎。對于音樂舞蹈表演服裝而言,主要是借助設計、藝術裝飾等手段,豐富音樂舞蹈表演,使表演者的形態(tài)、動作以及風格等得到有效裝飾,在保證表演活動完整性的同時,也能對作品進行藝術渲染,將獨特的魅力展現(xiàn)得淋漓盡致。另外,在音樂舞蹈中,經過服裝藝術的有效滲透和融合,逐步形成了系統(tǒng)的藝術體系,即音樂舞蹈表演服裝藝術[1]。音樂舞蹈表演服裝藝術是一個統(tǒng)一的綜合體,不僅包含音樂元素,還包含藝術表演以及服裝展示等相關元素,在音樂舞蹈表演形態(tài)方面具有一定的特殊性,體現(xiàn)了多元化、綜合性特征。
在音樂舞蹈表演中,音樂舞蹈表演服裝藝術的融入對角色塑造具有積極作用,根據不同角色設置不同的服裝造型,可以改善表演者的情感狀態(tài),展現(xiàn)出表演者良好的個性和氣質。如果表演者的服裝造型得到提升,就可以讓角色更加生動形象且富有吸引力,讓觀眾對表演者留下深刻印象;同時,可以讓觀眾深度理解作品內容,比如掌握時代背景,體會到角色的性格特征等;還能將不同的民族特色展現(xiàn)出來,這樣觀眾也能全身心地投入音樂舞蹈表演。不僅如此,通過服裝藝術的體現(xiàn),表演者也能與相應的角色更為貼切,讓角色更具感染力,進而產生令觀眾滿意的表演效果。例如在進行《獅子王》的表演時,運用黃色系服裝場景,生動形象地還原了非洲草原的景色;利用條紋、粗布材質,進一步彰顯了動物的野性;在對刀疤進行角色塑造時,應用了棱角不規(guī)則以及形狀不同的面具,更加逼真地展現(xiàn)了刀疤的陰險狡詐。
在音樂舞蹈表演中,服裝藝術能充分展現(xiàn)表演的美感,不管是動態(tài)之美還是形體之美,均能得到體現(xiàn)。作為音樂舞蹈表演者,如果服裝具有藝術特征,可以對表演的各方面進行修飾,尤其在體態(tài)方面可以進行優(yōu)化,進一步提升美感[2]。例如通過墊肩設計,可以有效增加表演者的肩寬和增強氣勢,而表演者在展示作品時也能進一步表現(xiàn)美感。此外,使用腰帶也可以修飾表演者的身形,進一步刻畫人物形象。由此可見,妥善地應用服裝藝術,表演者能夠更加自然、舒服地表演,相關的表演動作也可以順利展示,經過二者的有機結合,必然可以體現(xiàn)音樂舞蹈的動態(tài)美,真正展現(xiàn)音樂舞蹈的觀賞價值,讓觀眾深刻體會作品的藝術價值和魅力。
在音樂舞蹈表演中,表演服裝可以讓作品更具藝術情感,尤其在不同的色彩搭配下,表演者的情感會更加飽滿,舞臺表演也能實現(xiàn)質的飛躍。對于觀眾來說,在色彩的影響下,可以讓觀眾的情感發(fā)生相應的改變,而在不同的藝術作品中,相同的色彩所蘊含的內涵也會有所不同。例如在《林青的遠方》表演過程中,十分注重表演服色彩的選擇,經過不同色彩的靈活搭配,使情感表達得更加順暢,借助鮮紅色,可以展現(xiàn)革命先烈的勇敢、無畏以及犧牲的悲壯,同時,也可以體現(xiàn)勇于拼搏的精神?!陡鑴△扔啊愤@部作品也大范圍地應用了紅色,不過展現(xiàn)的是較為可怕的魅影以及血腥場景等。在音樂舞蹈表演中,靈活應用服裝色彩搭配,能在視覺呈現(xiàn)方面取得良好的效果,也能將音樂舞蹈的情感等展示出來,引發(fā)觀眾的情感共鳴,充分感受音樂舞蹈的魅力。
在音樂舞蹈中,借助表演服裝能對其藝術性進行延展,同時在功能表現(xiàn)方面也有積極作用。作為表演者,除了要展示服裝,還要將其與舞蹈動作進行整合,提升表演的感染力,實現(xiàn)藝術延展的目標。例如,就水袖式表演服裝而言,主要是借助水袖擺動以及翻轉等諸多形式,向觀眾表達表演的內涵。再如,當表演者穿著苗族服裝做不同的動作時,服裝上的鈴鐺等裝飾物會相互碰撞,此時的聲響、音樂、舞蹈得以完美融合,大大提升了舞臺效果。
通過音樂舞蹈表演不僅能充分體現(xiàn)服裝創(chuàng)意,還能表現(xiàn)服裝美感。為了充分展現(xiàn)服裝表演藝術,需要選擇合適的音樂舞蹈表演服飾。如果能將音樂、舞蹈、服裝藝術進行有機結合,必然能為觀眾留下深刻的印象,觀眾可以從服裝藝術中體會到表演的內涵。如果選擇的音樂不能配合舞蹈動作,便會影響服裝藝術的展示,整個表演也會雜亂無章,觀眾無法專心地欣賞音樂舞蹈表演,同時也無法產生共情[3]。因此,需要合理選擇表演服裝,搭配合適的音樂風格,選擇恰當的舞蹈作品,讓整個舞臺表演更加和諧順暢。在音樂舞蹈表演過程中,表演風格與表演服飾的類型密切相關,對待不同的人物角色也要選擇與其適配的服飾,對所選擇的服裝產品進行準確定位,以音樂為載體來烘托氣氛。服裝藝術的合理性對音樂舞蹈表演至關重要,是決定音樂舞蹈風格的關鍵,既能提升音樂舞蹈表現(xiàn)力,又能展示服裝特色。
為了能在音樂舞蹈表演中呈現(xiàn)服裝藝術,可以從 3個方面出發(fā)。第一,在音樂舞蹈表演中,服裝藝術的融入十分關鍵,能夠在很大程度上對表演者的把控力進行考驗。作為表演人員,需要對時間節(jié)點以及音樂節(jié)奏方面進行有效的把控,同時,還要具備扎實的基本功。在訓練過程中,應該讓音樂旋律和走位時間保持同步,這樣才能在舞蹈表演中結合表演服飾,調整動作的幅度和力度來提升服裝藝術的觀感,活躍現(xiàn)場氛圍,滿足觀眾的欣賞需求。對于服裝藝術以及音樂舞蹈藝術來說,在空間感方面也有較高的要求,兩者需要完美融合。表演者可以跟隨音樂節(jié)奏的改變調整姿態(tài),充分展示服裝藝術的特點,表達作品的情感內涵,而觀眾也能感受到音樂舞蹈搭配服飾的整體美。第二,在音樂舞蹈表演中,為了有效突出服裝藝術,除了要讓觀眾欣賞設計的舞蹈動作以及感受音樂的動感,更要讓觀眾關注服裝的款式、色彩、面料及其對角色的襯托。第三,對于音樂舞蹈而言,通過服裝藝術的有效整合,能夠傳達表演的內涵,以音樂和舞蹈為載體,將服裝藝術在表演中充分展示,增強感染力以及共情力。
在音樂舞蹈表演中,服裝藝術是不可忽視的,除了可以進行形象塑造,還可以展現(xiàn)作品的情感、風格以及藝術魅力等,滿足觀眾多層面的需求。因此,服裝藝術在音樂舞蹈表演中的重要性不言而喻,需加強對表演服裝的研究,與音樂、舞蹈相互配合,為我國表演藝術的良性發(fā)展提供助力。