張雅坤

一、“中國美聲”的由來

就學(xué)術(shù)概念的范疇而言，“中國美聲”或“中國美聲學(xué)派”是包含在“中國聲樂”“中國聲樂學(xué)派”概念之下的。自新中國成立以來，創(chuàng)建“中國聲樂學(xué)派”是幾代中國音樂家共同努力的事業(yè)。音樂評論家、歌劇研究專家居其宏教授曾總結(jié)其中的代表人物包括：“以美麗動人的歌唱藝術(shù)獨樹一幟堪稱大師”的郭蘭英，“以高徒輩出的教學(xué)成果震驚國際樂壇堪稱大師”的沈湘，“將這兩者合二為一兼而得之堪稱雙料大師”的周小燕，等等。①經(jīng)過20世紀下半葉的發(fā)展，“中國聲樂學(xué)派”這一概念得到音樂界的廣泛認可。進入21世紀，有研究認為，“中國聲樂學(xué)派”已經(jīng)初步實現(xiàn)了美聲唱法中國化、傳統(tǒng)民族唱法現(xiàn)代化的雙向驅(qū)動，包容了各種歌唱流派并創(chuàng)造出新的歌唱體系，彰顯了時代精神、民族氣派和中國風(fēng)格。②

總體上，在“中國聲樂學(xué)派”的創(chuàng)建與推動中，民族唱法作為源自本土的表演范式，是具有主導(dǎo)性的主體，而源自西洋的美聲唱法究竟是否算在“中國聲樂學(xué)派”之中，在其中又有著怎樣的定位，長期以來，缺少學(xué)術(shù)上的共識。具體到“中國美聲”概念的提出，可以追溯到20世紀80年代。老一代歌唱家、《我愛你，中國》的首唱者葉佩英提出：“作為一個中國音樂家，不能僅以能唱外國歌、外國詠嘆調(diào)為榮，應(yīng)該創(chuàng)造中國流派、風(fēng)格的聲樂”，“要樹雄心，搶時間，多實踐，多研究，為創(chuàng)造中國的美聲學(xué)派貢獻力量”?、蹖τ诿缆暢ㄔ凇爸袊晿穼W(xué)派”中的位置，武漢音樂學(xué)院鐘碧如教授早在20世紀80年代就曾提出，包含在“聲樂學(xué)派”這一定義中的，“不僅應(yīng)當(dāng)指的是某一種語言在語音詞匯上的特殊性，而且還包括民族的歌唱和表演的傳統(tǒng)，以及民族的審美心理的特殊性”④。

多年以后，葉佩英的倡議得到了跨世紀的回應(yīng)。2014年，北京大學(xué)歌劇研究院院長金曼教授率先提出“中國美聲論”，并先后在清華大學(xué)、中國人民大學(xué)、星海音樂學(xué)院、西安音樂學(xué)院、武漢音樂學(xué)院、國家大劇院舉辦“中國美聲”專題講座和音樂會。2015年1月11日，北京大學(xué)歌劇研究院在國家大劇院小劇場舉行“2015國家大劇院新春演出季”——“難忘的旋律：‘中國美聲’專場音樂會”；同年3月19日，《人民日報》刊發(fā)《創(chuàng)建中國美聲學(xué)派——訪北京大學(xué)歌劇研究院院長金曼》一文，標志著“中國美聲”在藝術(shù)實踐和學(xué)術(shù)范疇的層面正式走向臺前。2016年11月，以“中國歌劇”和“中國美聲”為主題的首屆“北大歌劇論壇”召開，在國內(nèi)歌劇研究界和聲樂界掀起了一輪熱烈的學(xué)術(shù)討論。

對于“中國歌劇”中的“中國美聲”問題，金曼明確提出：“中國美聲”是美聲唱法與漢語語言完善結(jié)合，能夠完美演繹中國聲樂作品、體現(xiàn)中國民族音樂靈魂和韻味的歌唱方法。同時，“中國歌劇”是“中國美聲”的重要表現(xiàn)場域，“中國歌劇需要美聲歌唱，但需要的是中國美聲，需要能夠唱好中國作品的美聲。中國美聲應(yīng)當(dāng)是中國歌劇首選的歌唱方法。只有中國美聲才能夠適應(yīng)中國歌劇的現(xiàn)實需要和未來發(fā)展”⑤。對此，武漢音樂學(xué)院宋璐副教授進一步加以闡述，認為中國原創(chuàng)歌劇集中地暴露了西方音樂語匯與中國本土音樂感知系統(tǒng)的沖突——“美聲演唱中文作品，則是西方音樂語匯與中國語言的綜合，這一現(xiàn)象并不存在于西方美聲表演的傳統(tǒng)之列，是美聲遇到中文以后才產(chǎn)生的一個純粹的中國問題，解決這個中國問題的方案之和，就是中國化美聲的范疇?！雹?/p>

當(dāng)然，學(xué)界對于“中國聲樂學(xué)派”乃至“中國美聲學(xué)派”是否成立也有不同聲音。例如，歌劇評論家、廈門大學(xué)滿新穎教授就提出，所謂“學(xué)派”是要歷史來蓋棺定論的，如缺少一大批具有國際影響的歌劇、音樂劇、藝術(shù)歌曲等經(jīng)典音樂作品，中國聲樂水平很難會被世界所認可，遑論“歌劇學(xué)派”，也更不必說“聲樂學(xué)派”。⑦

二、“中國美聲”的創(chuàng)作、表演與審美

中國歌劇中的“中國美聲”表演范式是一個內(nèi)涵豐富的命題，絕不僅僅關(guān)乎演唱技法。正如歌劇是一門高度綜合的藝術(shù)形式一樣，中國歌劇中的“中國美聲”表演范式也是一個高度綜合的命題。具體而言，它既是一個創(chuàng)作問題，也是一個表演問題，同時還是一個審美問題?？v觀當(dāng)前國內(nèi)音樂學(xué)術(shù)界對于這一問題的研究，可以發(fā)現(xiàn)學(xué)界主要的“關(guān)切”表現(xiàn)在以下幾個方面——

一是對于中國歌劇中的“美聲”作品創(chuàng)作傾向的“關(guān)切”。

居其宏教授近年對中國歌劇中的“美聲”作品創(chuàng)作范式提出過若干意見。他認為，當(dāng)代中國歌劇存在一種“以明確否定調(diào)性、否定旋律的歌唱性、強調(diào)聲樂聲部的宣敘性為主要特色”的創(chuàng)作傾向。例如，在宣敘調(diào)中不顧漢語語音規(guī)律地采用同音反復(fù)手法，在詠嘆調(diào)中忽視旋律性美感、一味追求演唱難度和技巧等。究其原因，居其宏認為，一方面，和“對歌劇聲樂創(chuàng)作中音樂與語言的關(guān)系了解不透、把握能力有嚴重缺陷”有關(guān)。另一方面，也和錯誤的歌劇觀念作祟有關(guān)。即，認為“強調(diào)歌劇旋律的歌唱性已經(jīng)‘過時’和‘落后’，故意用‘洋腔洋調(diào)’來宣示其歌劇觀念的‘先進性’”⑧。

音樂學(xué)家楊燕迪教授呼應(yīng)了居其宏教授的觀點，并進一步指出，改革開放以后，特別是進入21世紀以后，中國歌劇的音樂語言發(fā)生了變化，“之前民族歌劇的傳統(tǒng)似乎并沒有成為一個創(chuàng)作的主線”⑨，因此，歌劇創(chuàng)作者正在尋找另外的道路。具體而言，楊燕迪認為，在中國歌劇音樂的創(chuàng)作上，在不放棄有意義的音樂語言探索與創(chuàng)新的前提下，應(yīng)盡量偏重可聽性和旋律感。⑩已故歌劇史研究專家蔣一民教授也曾提出，從總體的創(chuàng)作思路看，中國歌劇過去長期相信一種“捷徑”，即“貼上民族標簽，例如使用民族音樂和民族樂器等中國元素‘粘貼’到西方風(fēng)格的表演形態(tài)（音樂、舞臺表演等）中，期冀獲取主流舞臺的青睞”?。滿新穎教授持相似觀點，即認為當(dāng)代中國歌劇創(chuàng)作者對于一種用地方戲曲中戲曲程式元素來補充歌劇音樂空白的創(chuàng)作傳統(tǒng)，這種創(chuàng)作傳統(tǒng)有其歷史意義，但也容易引導(dǎo)后世歌劇創(chuàng)作的趨同化、類型化。?

二是對于“中國美聲”表演范式內(nèi)涵的“關(guān)切”。

對于西洋美聲唱法在演繹中國作品時遭遇的困境，有學(xué)者明確提出，“不是西洋唱法本身出了問題，而是我們的演唱出了問題，是用西洋唱法演唱中國歌曲時技巧出了問題，這本質(zhì)上關(guān)涉美聲唱法在中國‘本土化’過程中的語言問題”?。相似的觀點還有，認為西洋美聲唱法及其教學(xué)體系的傳入是中國歌劇創(chuàng)作和表演實踐的前提條件，因此，“在中國歌劇的演進過程中凸顯的美聲唱法中國化的諸多問題，有的是唱法與咬中國字的適應(yīng)性問題，更多的是演唱者個人方法掌握程度的問題，而不是方法本身的問題”?。

有研究者從現(xiàn)實出發(fā)，提出在當(dāng)下的音樂教育實踐中，中國傳統(tǒng)表演語匯被整個音樂教育系統(tǒng)疏離，處于邊緣化的位置，專業(yè)音樂教育對于培養(yǎng)中國原創(chuàng)歌劇所需要的人物形象的塑造能力不足，因而中國原創(chuàng)歌劇的聲樂表演，即二度創(chuàng)作需要在西方音樂語匯與中國音樂生活中找到合適的轉(zhuǎn)換方式。?對此，亦有研究者提出建議：應(yīng)吸取西方歌唱的整體共鳴、抒情延長音時的自然顫音和聲音形象的豎立感，繼承、保留我國傳統(tǒng)歌唱中對語言的講究和發(fā)揮中國語言多種多樣表現(xiàn)力的優(yōu)長；?應(yīng)在繼承我國民族聲樂原有特性的基礎(chǔ)上，借鑒西方已完善的歌唱發(fā)聲技法，既不能照搬，也要在技法上進行改造，使其為我所用。?

三是對于“中國美聲”與中國歌劇的審美“關(guān)切”。

對藝術(shù)作品，特別是對音樂作品的探討，如果抽離其大眾審美屬性，而僅僅圍繞創(chuàng)作、技法，無疑如浮萍般無所依。對于“中國美聲”與中國歌劇的研究同樣如此。正如有的研究者所說，從審美角度出發(fā)的歌劇研究，既能對歌劇音樂的創(chuàng)作動機、思維有新的深入了解，還能解釋歌劇風(fēng)格的社會思想成因，“只有結(jié)合了歌劇文本與非歌劇的、非音樂的文本的努力下，文本蘊含的深層意義才能得到較為充分的彰顯”?。有學(xué)者提出，現(xiàn)實要求中國歌劇表演藝術(shù)與人民的審美和價值取向始終保持一致，這也正是表演者成功塑造人物形象所要采用的基本表演方式和原則。?此外，還有研究者從音樂史與大眾文化的歷史視角，提出西方歌劇創(chuàng)作的輝煌帶來了美聲唱法的新紀元，同時很大程度上影響了大眾的審美趨向。?

圍繞“中國美聲”的審美問題，有學(xué)者提出，雖然都是漢語（普通話）歌唱，但“中國美聲”與民族唱法存在著不同的歌唱語言處理方式，形成不同歌唱風(fēng)格的技術(shù)和審美標準，“中國美聲”風(fēng)格“依聲唱字”“字韻微調(diào)”“字圓腔正”，反映了用漢語表現(xiàn)美聲藝術(shù)時的字聲處理技術(shù)和審美特征。?還有學(xué)者提出，“美聲唱法在中國化的過程中，經(jīng)與傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)的相互影響，已形成一個寬闊的唱法地帶。它目前面臨的主要問題包括：中國聲樂藝術(shù)的審美價值如何確立和聲樂的科學(xué)性如何認識兩方面?！?

四是有關(guān)“表演范式”的研究逐漸興起。

近年，有關(guān)音樂表演的研究逐漸成為學(xué)術(shù)熱點，成為國內(nèi)外音樂學(xué)研究的新潮流之一。上海音樂學(xué)院于2008年舉辦“首屆全國音樂表演學(xué)科建設(shè)與發(fā)展研討會”，中央音樂學(xué)院于2016年4月舉辦“首屆全國音樂表演研究學(xué)術(shù)研討會”，反映了國內(nèi)學(xué)界對音樂表演研究的認識，“已經(jīng)從學(xué)科建設(shè)的可能性論證，提升到了跨學(xué)科的、理論結(jié)合實踐的學(xué)理認知層面”?。

“表演范式”（performance paradigm）在西方學(xué)界是一個成熟的學(xué)術(shù)概念，多應(yīng)用于戲劇學(xué)、傳播學(xué)等研究領(lǐng)域，而在國內(nèi)學(xué)術(shù)界，戲劇、戲曲領(lǐng)域的“表演范式”研究才剛剛起步。在歌劇研究中，居其宏教授在總結(jié)郭蘭英歌劇表演藝術(shù)時率先引入了這一概念，其依據(jù)在于郭蘭英的歌劇表演藝術(shù)“事實上已經(jīng)形成了一整套具有廣泛公認性的藝術(shù)特色，以及眾多可供遵循的成功先例”。當(dāng)然，居其宏教授也承認，在歌劇“表演范式”研究領(lǐng)域，“我國音樂學(xué)界和歌劇史論界對此所做的研究和總結(jié)，僅僅是初步的，零散的，碎片化的，構(gòu)建體系的使命遠未達成”?。當(dāng)前，國內(nèi)學(xué)術(shù)界以“表演范式”為視角進行中國歌劇研究已經(jīng)有了初步的探索?，未來需要更多的理論工作者在這一領(lǐng)域深耕、挖掘。

三、小 結(jié)

中國歌劇中的“中國美聲”是一個內(nèi)涵豐富、高度綜合性的命題。自新中國成立以來，雖然幾代中國音樂家為創(chuàng)建“中國聲樂學(xué)派”長期努力，卻始終在一個關(guān)鍵問題上難以形成共識，即源自西洋的美聲唱法，究竟是否應(yīng)算在“中國聲樂”的范疇之中，在其中又有著怎樣的定位，以及“中國美聲”這一概念在作品、技法和審美接受等方面是否能夠成立。由這一問題出發(fā)，我們認為應(yīng)當(dāng)系統(tǒng)研究經(jīng)典作品中的“美聲”表演，總結(jié)其特征、規(guī)律，并對比西洋歌劇和民族歌劇唱段，從學(xué)理上廓清縈繞在“中國美聲”概念之上的模糊標簽，首先在表演的維度實現(xiàn)對“中國美聲”的理論界定。

在現(xiàn)實層面，中國歌劇中的“美聲”表演同樣面臨創(chuàng)作和審美多方面的復(fù)雜境遇：一味套用當(dāng)代西方歌劇的創(chuàng)作理念和演唱形式，已經(jīng)造成一定程度的“水土不服”；生硬融入傳統(tǒng)戲曲、地方民俗小調(diào)等元素，又與“美聲”表演的基本方法存在沖突。因此，系統(tǒng)總結(jié)中國歌劇中的“中國美聲”，將有助于引導(dǎo)創(chuàng)作者、表演者和欣賞者在未來逐漸形成一種藝術(shù)共識，實現(xiàn)中國歌劇創(chuàng)作和“美聲”表演的良性互動，在文化自信中實現(xiàn)藝術(shù)拓新。

注 釋

①詳見居其宏《在創(chuàng)建中國聲樂學(xué)派的道路上——賀周小燕教授八十壽》，《人民音樂》1998年第8期。

②黃紅綱、黃建平《中國聲樂學(xué)派的歷史形成與未來走向》，《南通大學(xué)學(xué)報（社會科學(xué)版）》2015年第6期。

③李基《為創(chuàng)造中國美聲學(xué)派而努力——訪著名女高音歌唱家葉佩英》，《音樂舞蹈通訊》1982年第2期。

④鐘碧如《淺談“美聲”與聲樂學(xué)派的關(guān)系》，《黃鐘（武漢音樂學(xué)院學(xué)報）》1987年第1期。

⑤金曼《中國美聲論》，《歌劇》2015年S1期。

⑥宋璐《對“中國美聲”的思考》，《藝術(shù)評論》2017年第9期。

⑦滿新穎《差距如何彌補？——論我國現(xiàn)行聲樂藝術(shù)指導(dǎo)培養(yǎng)模式的改良》，《歌唱藝術(shù)》2012年第1期。

⑧居其宏《就中國歌劇“洋腔洋調(diào)”諸問題答記者問》，《歌劇》2020年第5期。

⑨楊燕迪、黃宗權(quán)《對中國歌劇現(xiàn)狀與發(fā)展的幾點探討》，《上海藝術(shù)評論》2016年第2期。

⑩楊燕迪《當(dāng)代文化語境中的歌劇狀況與未來愿景》，《歌劇》2018年第1期。

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