王桂能
美,是一個(gè)極為簡(jiǎn)單又十分復(fù)雜的概念,朱光潛講:“美是客觀方面某些事物、物質(zhì)和形狀適合主觀方面意識(shí)形態(tài),可以交融在一起而成為一個(gè)完整形象的那種特質(zhì),”而陶瓷雕刻技藝之美結(jié)合了藝術(shù)美和自然美[1]。
陶瓷雕刻是陶瓷藝術(shù)中重要的一部分,雕刻技法起源于漢代,由最初簡(jiǎn)單的刻、印、劃等手法發(fā)展到現(xiàn)在的圓雕、鏤雕、浮雕、捏雕等裝飾技法。雕刻與繪畫類似,卻更勝于繪畫,它的美是立體的,是可以觸摸到的,同時(shí)由于各種技法、原料的不同,它給人的美感又是千變?nèi)f化的。陶瓷雕塑根據(jù)雕刻技法來(lái)劃分可以分為圓雕、捏雕、鏤雕、浮雕、半刀泥等幾類;按照主題來(lái)劃分則可以分為人物、花鳥、走獸以及山水等幾類,其中人物題材極其廣泛,佛教、道教、文人雅士、仕女等[2]。陶瓷雕刻的意義在于記錄,自然中的事物、想象中的神仙鬼怪、生活中的點(diǎn)滴都可以通過(guò)雕刻記錄,又不同于繪畫的記錄,雕刻之物更生動(dòng)立體,形象更為傳神,堪稱巧奪天工。
根據(jù)工藝的差異大致分為圓雕、捏雕、浮雕、鏤雕與半刀泥等[3]。
圓雕又稱立體圓雕。圓雕不帶背景,可以從多角度進(jìn)行觀賞,其最大的特點(diǎn)就是三維立體性。如著名的清朝初期壽山石雕,宋代湖田窯的洛陽(yáng)名堂人物雕塑,如(圖1)。圓雕技法可以使得整體造型生動(dòng)形象,神態(tài)悠然自得,同時(shí)通過(guò)控制人體比例,衣著紋理,服裝色彩,使得雕像更加莊嚴(yán)輝煌、栩栩如生、瑰麗多彩。
在國(guó)內(nèi)陶瓷作品中,圓雕是十分常見的,大致可分為擺件、玩物、實(shí)用品三類,其中又以擺件的題材最為豐富,有人物、仙、佛、山石等。同時(shí)圓雕的表現(xiàn)手法是極其精練的,通過(guò)細(xì)節(jié)刻畫來(lái)突出整體,它雖然是靜止不動(dòng)的,但可以顯示其運(yùn)動(dòng)過(guò)程,給人一種暗示的感覺,讓觀賞者可以聯(lián)想其過(guò)往的部分,也可預(yù)見將要發(fā)生的部分。
捏雕,又稱“捏花”,是陶瓷雕塑制作方法中的一種,它是以手捏為主,工具為輔,宛如制作面點(diǎn)一樣,將泥料看做面粉團(tuán),通過(guò)高超的手藝將其制成,將自然美和人工技法美結(jié)合,展示出一種制作精巧、細(xì)致、逼真的審美風(fēng)格,如(圖2)。
圖2 捏雕花瓣
捏雕不像雕塑那樣受到坯的形狀限制,它沒有約定的俗套,沒有一切禁錮,利用自身豐富的想象力即可捏造。而制作過(guò)程中的手捏痕跡,既保持和凸顯出泥料的質(zhì)感,又可展示出作品的巧奪天工之美。捏雕作品一般以花卉、草蟲、小動(dòng)物等自然形象為原型,通過(guò)技法、泥土種類、上釉色彩不同,從而刻畫出不同的形象,其作品大多都是小擺件,也有通過(guò)粘貼于花瓶、瓷板等來(lái)豐富作品的立體感。
浮雕,也稱“落地雕”,在一塊瓷板上將作者所要塑造的作品以外的部分剔鑿下去,從而使圖案凸顯出來(lái),從平面二維變成立體三維,同時(shí)又因?yàn)樾误w會(huì)被壓縮而不同于圓雕,是介于圓雕和繪畫之間的融合藝術(shù)表現(xiàn)形式。根據(jù)形體壓縮不同程度,大致可以分為兩類——高浮雕和淺浮雕。
3.1高浮雕
高浮雕較厚,形體壓縮程度小,可進(jìn)行多層次雕刻,內(nèi)容也更為豐富,因此其空間結(jié)構(gòu)和塑造特征與圓雕十分接近。比如我們?cè)谒聫R祠堂里見到的九龍壁浮雕、香爐、青石龍柱等都為高浮雕,如(圖3)。
圖3 高浮雕瓷板
3.2淺浮雕
淺浮雕則較薄,形體壓縮較大,平面感更強(qiáng),雕刻的藝術(shù)品不僅線條流暢,還有清淡雅致的藝術(shù)效果,可以說(shuō)是集浮雕技法與繪畫之長(zhǎng)于一體。淺浮雕一般利用描繪的手法,透視、錯(cuò)覺等來(lái)處理壓縮空間從而使作品的視覺效果更為生動(dòng)。無(wú)論是深浮雕還是淺浮雕,都是在平面上將所要雕刻的題材脫離二維平面,通過(guò)透視呈現(xiàn)出一個(gè)三維立體、層次分明、錯(cuò)落有致的畫面。
鏤雕,也稱鏤空雕,即把原材料中所不需要的部分鏤空,所要展示的形象保留。通過(guò)鏤空各個(gè)部位,使得雕刻花紋貫穿連通,面面相連,使得作品富有立體感、層次感。
鏤雕技法難度很大,從泥料挑選、作品布局、刀具配備、雕刻程序到成品燒制等,都與一般的雕刻技法有所不同,例如(圖4)中的百鳥壺,既要做到外觀精美,又要做到相互勻稱,各個(gè)部位銜接合理,從而才能展現(xiàn)出百鳥生動(dòng)的神態(tài)。鏤雕其實(shí)是一門做減法的藝術(shù)。一個(gè)完整的原料在雕刻師的手上去皮取肉,剜臟去綹,先剔除不必要的元素,再通過(guò)適當(dāng)?shù)牡褡?,?lái)凸顯作品的主題。
圖4 鏤雕百鳥壺
“半刀泥”是刻劃花裝飾的一種特種陶瓷工藝操作。它是用鐵質(zhì)的小刻刀,在經(jīng)干燥的坯體上刻劃成一面深一面淺的凹面與線組成花紋,再施釉,經(jīng)高溫一次燒成的陶瓷裝飾品種,其獨(dú)特性表現(xiàn)為“單刀側(cè)入”,即在使用刻刀時(shí),保持一面刀縫深,一面刀縫淺,刀刃前端傾斜插入泥坯,操作過(guò)程中集中力度于刻刀前半部分,因此稱為“半刀泥”[4],如(圖5)。半刀泥技法十分考驗(yàn)匠人的雕刻手法、力度、耐心,需要雕刻者對(duì)素坯的寬窄、厚度進(jìn)行精確把握,同種掌控自身雕刻力度的大小,讓刀尖在素坯游走之時(shí),也能做到線條深淺變化,同時(shí)又不會(huì)穿透。
圖5 半刀泥刀法圖例
隨著時(shí)代的不斷進(jìn)步,陶瓷雕刻技法也在不斷改進(jìn),如當(dāng)今創(chuàng)造出來(lái)的雕刻機(jī)器,雖然相較于人工具有更高的效率,但傳統(tǒng)手藝也有其獨(dú)特魅力,不論是捏雕中的手捏痕跡,還是半刀泥刀法的靈巧奇變都是機(jī)器所不能模仿的。陶瓷雕刻藝術(shù)作為非物質(zhì)傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)之一,是一代代匠人通過(guò)不斷探索、變革、完善的,我們應(yīng)在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,將陶瓷雕刻藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大!