張蕾

（東寧市文化館，黑龍江 東寧 157299）

在民族聲樂演唱中，運用正確的發(fā)聲原理，通過練聲曲的訓練提高歌唱者在歌唱中的演唱技巧，來充分挖掘歌唱者的藝術(shù)潛力，以增強歌唱者在演唱時的音樂表現(xiàn)力，對提高舞臺藝術(shù)效果具有非常重要的作用。

一、民族唱法的演唱藝術(shù)特征

（一）字正腔圓

“字正腔圓”指歌唱字頭的正確和字身的飽滿。歌唱的字頭即為子音，基形成字音的關(guān)鍵因素。漢字的發(fā)音是由子音(輔音)和母音(元音)共同組成的，一般分為字頭、字腹、字尾三個部分，不同的字頭在不同的子音引導下形成，而元音只是起到對由子音形成的字頭的字音支持和延續(xù)作用。如果字頭沒咬正，緊隨其后的字身就必然會被誤導而發(fā)出錯誤的字音，而當歌唱的子音狀態(tài)正確時，緊隨其后的母音就會在此基礎(chǔ)上得到理想的發(fā)揮。因此，“字正腔圓”用現(xiàn)代的聲樂觀點理解，應是指正確的子音與母音的完美。

（二）字真意切

“字真意切”指字音的清晰和字義的分明。一般說話時較少存在字音不清和字義不明的問題,因為說話時的咬字吐字動作與氣息運動力度是相互匹配的，人們已經(jīng)習慣于這種說話的發(fā)聲狀態(tài)。在歌唱發(fā)聲過程中，則由于歌唱氣息的力度要大大強于說話時的氣息力度，如果咬字吐字仍然處于說話時的狀態(tài),則必然與歌唱氣息的運動狀態(tài)不相匹配,并導致歌唱字音變形。因此，要想使歌唱做到“字真義切”，就應在加強歌唱氣息的同時，加大喉、咽、口、齒、唇、舌等膠字吐字器官的運動幅度和運動力度，以與歌唱的氣息狀態(tài)相匹配。

（三）以字行腔

“腔”指歌唱的字腹。在歌唱時，腔應隨字走，即以字行腔。但同時，歌唱的聲韻也是在歌唱的字腹部分得到表現(xiàn)的。因此，在歌唱中應注意處理好字頭與字腹的關(guān)系，字頭是點狀的，而字腹則是線狀的，歌唱發(fā)聲時字腹的前部必須與字頭緊密結(jié)合，以形成正確的字音，但字腹的其他部位則根據(jù)音樂的風格需要，對聲韻的延續(xù)狀態(tài)加以各種藝術(shù)處理，以表現(xiàn)其形式美。

（四）聲情并茂

“聲情并茂”反映了歌唱聲音與歌唱情感的辯證統(tǒng)一關(guān)系，在歌唱中并非聲越多越好，也并非情越切越好，而應是聲與情的協(xié)調(diào)。因此，我們應將“聲情并茂”理解為聲音和情感的“協(xié)調(diào)”。

為了達到聲音和情感協(xié)調(diào)的目的，可分步采取相應的技術(shù)措施，即首先從“以情帶聲”做起。在“以情帶聲”的歌唱狀態(tài)中.情是主動的,聲則處于被動，似乎有悖于“聲情并茂”的原則。但由于“以情帶聲”強調(diào)了情和聲之間的有機聯(lián)系，有助于加強情與聲的協(xié)調(diào)性.并具有實際的可操作性。

實踐證明，當歌唱狀態(tài)進入“以情帶聲”的情境之中時，也就自然地形成了“聲情并茂”的審美規(guī)范。

（五）情理交融

情理交融是指歌唱聲音與情感理性的結(jié)合。強調(diào)音樂的理性,是儒文化的美學特征.儒文化是中國傳統(tǒng)文化的主流，也是中國傳統(tǒng)唱論的美學基礎(chǔ)。

情和理似乎是相互對立的，情是人性的本質(zhì)暴露,理則受道德規(guī)范的束 博。但從對立統(tǒng)的辯證角度來看，現(xiàn)實生活中的情和理是能夠協(xié)調(diào)的?，F(xiàn)實生活中的情應是在理性基礎(chǔ)上產(chǎn)生的情，在階級社會里，沒有無緣無故的愛，也沒有無緣無故的恨，即證明了“情理交融”美學規(guī)范的科學性。在歌唱實踐中，聲音應是對情感的理性表現(xiàn)，而不是毫無節(jié)制的濫用聲音。

二、民族唱法的特色技巧

（一）長音

長音是指一個音相對穩(wěn)定地拖長，這種持續(xù)音便稱為長音。長音在民族唱法中出現(xiàn)較多演唱需要掌握均勻、穩(wěn)定的持續(xù)性長音的發(fā)音技巧。練習長音可從哼鳴“n”人手，然后再用各個母音做開口練習。注意放下氣息，聲音始終依附在氣息之上，聲音要做到平穩(wěn)、自然均勻、連貫。

（二）直音

直音是種沒有波動音的直線聲音。在氣息支持下聲帶無明是波動，便會 發(fā)出一種平直的聲音。直音的發(fā)聲同其他技巧樣需要較強的氣息控制。我國傳統(tǒng)的民族民間唱法大多運用直音演唱，尤其在長音或強音上更是多用直音。包括”腦后摘筋“在內(nèi)諸多技巧中都普遍運用直音發(fā)聲，直到民族唱法提倡洋為中用后，波動音才逐漸被運用到民族唱法中來。例如河南民歌(編花籃)的結(jié)尾部分，要運用原生態(tài)唱法中的直音來演唱，形腔中的裝飾音是河南語言的表現(xiàn)特征，要著意去體會.

（三）波動音

民族唱法允許也應當適當?shù)厥褂貌▌右?，但要注意控制聲音的振動頻率和振動幅度.在民族唱法中波動音不是主流，而在傳統(tǒng)民族唱法中主要運用直音來演唱。因為直音缺音，缺乏音色對比，所以聲音顯得單調(diào)而單薄。要讓聲音飽滿、音色豐富，最好的辦法演唱中加人波動音。當然，民族唱法運用的是小的波動音.大的波動音會影響演唱音色的表達，會影響演唱的親切感，還會影響到民族聲樂作品的風格與演唱風格。

目前，在我國民族歌唱家中已有人使用大的波動音演唱，還有人演唱的波動音頻率超快或頻率偏慢，使聲音“抖”或“搖”。這種現(xiàn)象應及時糾正，若繼續(xù)發(fā)展就會嚴重影響到作品和演唱的民族風格。

（四）圓連音

圓連音是一種圓滑、連貫的發(fā)聲方式，它要求演唱中的每個音之間都要連接得圓滑連貫、準確清晰，它是歌唱中一個重要的基本功。也是民族唱法演唱中最為重要的技巧。

練習圓連音，必須保持發(fā)聲器官肌肉群的松弛，使其柔軟，并找到正確的共鳴位置，用溫柔的氣息緩慢地向口腔、咽腔、鼻腔送去。當唱完個音轉(zhuǎn)入另一個音時，尾音要繼續(xù)帶到其后的音中去，待后面的音起唱時這個音的尾音才予結(jié)束。練習時，還應注意氣息連貫通暢，音色圓潤統(tǒng)一；注意每音發(fā)音感覺一致，聲音上下貫通。

民族演唱一旦掌握了圓連音唱法，歌唱的行腔會更加順暢,優(yōu)美連綿的音樂線條會使演唱更加富有樂感、富有民族韻味。

（五）滑音

滑音是聲音在高低音之間的上滑動的技巧動作。它大致可分為上滑音、下滑音，大滑音、、小滑音，長滑音、短滑音。

在民族聲樂作品演唱中，會比較多地運用各種滑音及其技巧，使用滑音能使民族歌曲的演唱更加生動、多彩而獨具魅力。

（六）斷腔

斷腔是一種斷開、停頓的演唱技法。從古至今，我國北方的民歌，戲曲武口斯斷腔聞名。斷腔可分為重斷腔和輕斷腔。

斷腔是民族唱法中比較重要的 種演唱技巧。因為歌曲的旋律、風格向情緒的不同。斷腔的表現(xiàn)手法也就有所不同。斷腔有的需重唱，有的需輕唱:有的斷腔不停氣，有的斷腔另換氣。

斷腔者重于描寫，常出現(xiàn)在村句與拖腔之中，因此，斷腔的練唱要做到短促、頓開、結(jié)實。練習時需注意歌曲地方語言的字音以及襯字特點，注意表現(xiàn)作品的音樂形象，把斷腔唱得自然、生動、充滿生活情趣。

斷腔處要有明顯的心理活動的內(nèi)涵依托，如歌曲(江河水)中開頭散板一句的“水”字為斷腔。

三、民族唱法的呼吸要領(lǐng)

（一）吸氣的要領(lǐng)

吸氣是演唱前一瞬間的動作，所以吸氣量一定要控制好，必須吸得恰合當和充分，這樣才能從容不迫、流暢自如。為了保證在演明過程中能夠更好地、更加巧妙地獲得良好的氣息，必須注意以下幾點。

第一，吸氣要平穩(wěn)柔和,使胸部整體地自然擴張,同時也要注音不要有人為的強制性力量，也不要讓雙肩隨著吸氣的同時向上聳起。

第二，吸氣量要根據(jù)歌曲的情緒要求和樂句的長短來決定。吸氣過少,又會使聲音缺乏支持力;吸氣過多，會造成緊張和僵硬,使聲音控制上失去靈活性。

第三，吸氣時，氣息要吸在胸腔的下部，使氣息處在一一個合適的位置。如果氣息過淺會導致胸式呼吸法,使聲音聽起來空洞、發(fā)虛;而氣息過深則會導致腹式呼吸法,聲音則會沉悶、不自然。

第四，吸氣時要口鼻并用。單純依靠鼻子吸氣,氣息吸得雖然很深,但是速度卻會相對較慢，需要快吸氣時就會來不及,并且單純用鼻子吸氣，對初學者來說容易犯軟腭下塌的毛病而產(chǎn)生鼻音。如果只用口來吸氣,速度上雖然占優(yōu)勢，氣息卻比之前淺了許多，也缺少了氣息的支持。

第五，吸氣時要注意身體的姿態(tài)，應該保持一種相對放松的自然直立狀態(tài)。吸氣還要注意適度，以滿足歌唱時所需的量為宜。若吸得過滿,會導致歌唱器官的緊張，影響正常音質(zhì);若吸得不足，則不足以支配歌唱的需要。

（二）呼氣的要領(lǐng)

在歌唱中，運用正確的方法吸入氣息后，若不控制好氣息的呼出,則會產(chǎn)生徒勞無功的效果。為了在演唱時讓氣息呼出得比較順利,需要注意以下幾個方面的要領(lǐng)。

第一,要注意生活中的自然呼吸與歌唱時有控制的呼吸二者的區(qū)別。演唱者為了達到優(yōu)美、勻稱以及持久的歌唱聲音，就必須學會平穩(wěn).持續(xù)、有節(jié)制有規(guī)律地控制氣息。

第二,在呼氣的時候,必須注意吸氣后不要馬上吐氣，仍然需要有意識地保持吸氣的狀態(tài)，以免為歌唱準備的有效氣息流。

第三，是否能夠?qū)庀⒂姓_控制與保持是呼氣的關(guān)鍵。與此同時，控制呼氣的力量也要有尺度。力量過大，就會將氣息壓在下面，導致氣息不能夠順暢地呼出:反之力量過小，呼吸就保持不住，氣息也便很快地消耗掉，從而沒有了支持，聲音就會缺少穿透力。此外,需要注意的是:在歌唱中，保持氣息和呼氣是同時進行的兩個過程，自然呼吸中只有吸、呼兩個動作過程,中間無須特意地去保持氣息。吸氣后保持胸部及胸部以上各發(fā)聲、共鳴部位放松，橫膈肌、兩肋、腰圍、小腹有定的張力，感覺氣息在體內(nèi)站定暫不呼出。

呼氣的過程便是發(fā)聲的過程。在演唱過程中，吸入的氣要在一瞬間控制起來，然后立即轉(zhuǎn)化成呼氣狀態(tài)(準備發(fā)聲的氣息狀態(tài))。呼氣時胸肋部分盡量保持住吸完氣時的狀態(tài)，然后小腹有控制地托住嘆下來的氣，使腹腔內(nèi)的器官慢慢地逐漸向上,橫膈膜也慢慢恢復到原來的位置,在這種狀態(tài)下，氣息平穩(wěn)、均勻呼出,即演唱的過程。被控制的氣應該是豐滿的，同時控制氣息時，人的感覺應該是輕松自如的，不要過分用力，否則會產(chǎn)生因氣息緊張而使聲音發(fā)僵、發(fā)緊、不流暢，甚至造成聲音搖晃。尤其在歌曲的高潮部分或音區(qū)較高的地方,控制好呼吸尤為重要。

總之，在歌唱藝術(shù)生涯中，掌握正確的方法并不難，而難的是如何有感情的演唱一首作品，并將這種感情傳達給每個聽眾，通過這種情感表達去打動他們的心靈，陶冶他們的情操。因此，一個優(yōu)秀的歌唱者，必須具有正確的聲音、嫻熟的歌唱技巧和豐富的表現(xiàn)力只有做好這幾方面才可以真正地稱得上是歌唱藝術(shù)。