孟華

（駐馬店市區(qū)戲曲研究所，河南 駐馬店 463000）

引言：從某種意義上來講，戲劇是一個(gè)民族文化與智慧的結(jié)晶，向人們展示了一個(gè)民族對美的追求。隨著人類社會(huì)的進(jìn)步與發(fā)展，戲曲以獨(dú)特的內(nèi)在價(jià)值影響了人們的生活。中國戲曲、希臘悲劇以及印度梵劇統(tǒng)稱世界三大古老戲劇，歷史悠久，有著深厚的文化積淀和高水平藝術(shù)成就，為世界戲劇藝術(shù)發(fā)展做出了貢獻(xiàn)?；谌蚧窬窒?，如何繼承并發(fā)揚(yáng)中國戲曲藝術(shù)，這是當(dāng)今時(shí)代賦予人類的重要責(zé)任。

一、全球化格局下中國戲曲的發(fā)展現(xiàn)狀

全球化是以經(jīng)濟(jì)全球化為基礎(chǔ)的文化發(fā)展過程，各國家和民族的文化相互交流，每種文化都在全球范圍內(nèi)因經(jīng)濟(jì)全球化而受到影響，各民族文學(xué)和藝術(shù)頻繁交流，信息技術(shù)的發(fā)展為這種交流提供了技術(shù)支持。中國戲曲藝術(shù)涵蓋了以人的藝術(shù)表演為核心的文化形態(tài)，其表演內(nèi)容反映了人們豐富多彩的生活，也見證了人類文明的歷史發(fā)展進(jìn)程。中國戲曲源遠(yuǎn)流長，民族風(fēng)格鮮明，涵蓋了文學(xué)、音樂、武術(shù)、雜技以及舞蹈等多藝術(shù)因素，宋元時(shí)期已經(jīng)形成了南曲戲文和北曲雜劇的戲劇形式，中國戲曲的發(fā)展就是一部不斷交流的變化史，但是無論如何發(fā)展，都無法脫離傳統(tǒng)戲曲中以歌舞來表演故事的藝術(shù)形態(tài)，與中國傳統(tǒng)文化風(fēng)格相符合。但是在多元文化的沖擊下，中國戲曲的發(fā)展正面臨著一系列問題。

改革開放以來，我國沿海地區(qū)和經(jīng)濟(jì)相對發(fā)達(dá)的地區(qū)，政府投資打造戲曲精品，比如上海京劇院《曹操與楊修》、江蘇演藝集團(tuán)的《駱駝祥子》、福建梨園戲?qū)嶒?yàn)劇團(tuán)《董生與李氏》等，這些戲劇演出廣受觀眾好評。但是中西部經(jīng)濟(jì)欠發(fā)達(dá)地區(qū)的地域性戲曲卻面臨著硬件設(shè)施不足的問題，政府對文化支出的預(yù)算額度較低[1]。目前中國戲曲藝術(shù)的發(fā)展主要存在兩方面的問題，一方面，票務(wù)市場病態(tài)化。多數(shù)劇團(tuán)已經(jīng)無法依靠票房收入維持自身正常經(jīng)營，且“增票”的形式依然存在，比如北京京劇市場中，除了李勝素和張火丁這種具有市場號召力演員的戲曲戲票可以短時(shí)間內(nèi)售空，其他人的作品經(jīng)常存在戲迷票友相互增票的行為，影響了劇團(tuán)的經(jīng)濟(jì)收益，現(xiàn)階段只能依靠演員提升個(gè)人藝術(shù)水準(zhǔn)，出臺票務(wù)嚴(yán)格管控政策，但人們的觀念難以改變。另一方面，受眾鑒賞力匱乏。一部分熱愛傳統(tǒng)文化的年輕人加大了對戲曲的關(guān)注度，劇場內(nèi)年輕人增加，但是通過微博和微信等平臺來看，許多年輕人只是抱著“秀”自己的文化品位或者追求與名人合影簽名的態(tài)度觀看戲劇，年輕人普遍缺乏藝術(shù)鑒賞能力，很少有人認(rèn)真鉆研戲曲。如何克服全球化格局給中國戲曲發(fā)展帶來的負(fù)面影響，堅(jiān)守中國戲曲藝術(shù)精神，堅(jiān)持弘揚(yáng)中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，創(chuàng)新藝術(shù)形式，這是當(dāng)代中國人必須深入思考的問題[2]。

二、全球化格局背景下中國戲曲的發(fā)展策略

（一）迎合全球化格局進(jìn)行戲曲的創(chuàng)新

1.劇目的創(chuàng)新與發(fā)展

憑借著中國獨(dú)特的藝術(shù)審美形式和長期藝術(shù)積累，人們看到的傳統(tǒng)劇目主要以帝王將相和才子佳人為主要內(nèi)容，近年來新編的劇目也多是以古代題材為重點(diǎn)，反映現(xiàn)代生活的劇目很少。不是說只有這些內(nèi)容才可以編寫戲曲，而是戲曲觀眾群體主要為農(nóng)村老年人，這些題材是他們普遍喜愛的內(nèi)容。但是隨著全球化背景下現(xiàn)代社會(huì)文化觀念的滲透，生活在城市的年輕人認(rèn)為傳統(tǒng)戲曲表演劇目老套，已經(jīng)與這個(gè)時(shí)代無法接軌，戲曲內(nèi)容不再能吸引他們的興趣。因此，有必要對劇目做出創(chuàng)新，比如淮海戲《豆腐宴》、淮劇團(tuán)《十品村官》以及蘇州滑稽劇團(tuán)的《顧家姆媽》等，這些劇目不僅貼近人們的生活，也充分反映了社會(huì)發(fā)展變革中的現(xiàn)實(shí)問題，戲曲的內(nèi)容飽含藝術(shù)性。例如《十品村官》集中反映了中國共產(chǎn)黨基層民主選舉制定的實(shí)施，以及村民在這一背景下生活觀念的改變。再比如《豆腐宴》的戲劇演出加入了淮海戲獨(dú)有的音樂與表演形式，吸引了人們的觀賞興趣，且劇目自身故事題材貼近百姓生活，戲劇性較強(qiáng)，這樣的戲曲自然會(huì)成為當(dāng)代藝術(shù)精品。有必要迎合受眾的需求對劇目進(jìn)行重編或者創(chuàng)編，既保留戲曲的本質(zhì)，又向其中賦予時(shí)代性特征，為中國戲曲增添生命力。近年來有很多昆曲傳統(tǒng)劇目被推陳出新，比如《桃花扇》《白羅衫》等，無論是演員唱腔，還是服

2.表演程式的創(chuàng)新與發(fā)展

表演的程式化是中國戲曲藝術(shù)發(fā)展的基本特征，程式化主要體現(xiàn)在文學(xué)、舞蹈以及音樂等方面，時(shí)代的變遷使那些和古代生活相適應(yīng)的表演程式無法被應(yīng)用于現(xiàn)代生活。放眼百年來現(xiàn)代題材的中國戲曲劇目，發(fā)現(xiàn)表演程式的創(chuàng)新往往習(xí)慣于將西方寫實(shí)性表演生搬硬套入中國戲曲，導(dǎo)致“話劇加唱”的情況出現(xiàn)。盡管傳統(tǒng)戲曲程式和現(xiàn)代生活之間矛盾較大，但其中的鴻溝不是不可跨越。完善劇團(tuán)運(yùn)營模式。給予演職人員薪資保證，對在職人員、退休與分流人員給予養(yǎng)老保障。在職人員依據(jù)國家補(bǔ)貼享有基本工資，根據(jù)劇團(tuán)實(shí)際運(yùn)營情況得到績效工資。將中國戲曲中的人物平面化處理，再將劇目改編為網(wǎng)劇，創(chuàng)作推廣帶有戲曲元素的歌曲，使戲曲在多媒體平臺中收獲更多觀眾，例如“京劇貓”IP、《梨花頌》、取材于網(wǎng)絡(luò)游戲的粵劇《決戰(zhàn)天策府》等，這些中國戲曲的表演形式已經(jīng)實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)新，并收獲了更多人的喜愛。

3.舞臺布景的創(chuàng)新發(fā)展

科技進(jìn)步的時(shí)代背景下，傳統(tǒng)演藝文化的變化主要體現(xiàn)為兩方面，一方面，演藝傳播媒介與傳播方式進(jìn)步；另一方面，演藝技術(shù)裝備水平提升。適當(dāng)加入與中國戲曲藝術(shù)精神相統(tǒng)一的舞美燈光設(shè)計(jì)，這將有效優(yōu)化中國戲曲表演藝術(shù)，或者采用網(wǎng)絡(luò)傳播與手機(jī)直播的方式，將有利于擴(kuò)大中國戲曲傳播范圍，吸引更多年輕受眾群體觀看。比如國家大劇院《赤壁》中有“火燒戰(zhàn)船”一幕，在科技的作用下，真實(shí)景物和火燒寫意相融合，再比如《印象》系列中將山水人情充分集合，襯托了中國藝術(shù)的寫意性。

優(yōu)化舞臺造型設(shè)計(jì)，造型方面，將LED 顯示屏取代單一布景，再通過電腦程序和智能燈光管理系統(tǒng)的調(diào)控，結(jié)合中國戲曲中劇情的高潮更迭轉(zhuǎn)換為不同的激光燈和幻燈片投影，使戲曲表演更加符合現(xiàn)代審美?；瘖y造型方面，改進(jìn)化妝工具，使用粉底液噴灑在演員面部，3D 打印式化妝科技用于戲曲中，通過電腦與終端程序選擇妝容，掃描演員面部，提高化妝效率。中國戲曲表演舞臺上，還可以使用藍(lán)幕和綠背等科幻片制作手段，預(yù)先拍攝虛擬場景與人物表演，將提前計(jì)算好的精確時(shí)間由電腦操控，與舞臺上的演員同場演出，從而達(dá)到虛實(shí)相生的三維場景效果[4]。

（二）基于數(shù)字時(shí)代完成中國戲曲藝術(shù)的繼承和發(fā)展

采用APP 等新媒體傳播形式進(jìn)行中國戲曲藝術(shù)的傳承，依靠網(wǎng)絡(luò)平臺讓全世界的人都能了解到中國戲曲文化，感受傳統(tǒng)文化的復(fù)蘇，體會(huì)中國戲曲藝術(shù)的文化精髓與時(shí)代精神。注重傳播方式的多媒體融合，比如戲曲表演通過春晚舞臺、CCTV 官網(wǎng)、央視APP、CCTV 戲曲頻道、新浪微博、抖音等平臺同時(shí)傳播，建立戲曲資料庫，實(shí)現(xiàn)資源的共享，觀眾可以與演員實(shí)時(shí)溝通交流，向人們傳遞臺前臺后的真實(shí)故事，潛移默化的實(shí)現(xiàn)對中國戲曲文化的傳承。

（三）發(fā)揮世界戲劇節(jié)對中國戲曲發(fā)展的推動(dòng)作用

2008年世界戲劇節(jié)首次在中國舉辦，本次戲劇節(jié)被國外媒體稱贊為“戲劇界的奧林匹克”。表演過程中邀請了海內(nèi)外數(shù)十位戲劇節(jié)專家和學(xué)者，并舉辦了“全球化格局中的戲劇發(fā)展”主題論壇。戲劇節(jié)中有來自16 個(gè)國家的參演劇目，其中包含了話劇、多媒體劇、廣場劇、啞劇、芭蕾舞劇以及音樂劇等不同劇目，同時(shí)還有京劇、川劇、梨園戲、昆曲等劇種包含在內(nèi)的中國戲曲參演，美國的《阿依達(dá)》、俄羅斯的《天鵝湖》、日本的《西哈諾》以及中國的《梁?！贰赌档ねぁ贰恫懿倥c楊修》等劇目廣受世界觀眾好評。中國參演的幾部戲曲基本都是我國古代傳統(tǒng)題材范疇，不管是文學(xué)還是表演形式上，都繼承了中國戲曲的藝術(shù)精神，讓人們意識到了保護(hù)傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)形式，繼承傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)精神的現(xiàn)實(shí)意義。

三、中國戲曲藝術(shù)的未來發(fā)展方向

人類藝術(shù)發(fā)展歷史正在告訴人們，任何一種藝術(shù)都在傳承與創(chuàng)新發(fā)展的進(jìn)程中獲得生命力，沒有一種藝術(shù)是一成不變的，所以中國戲曲的發(fā)展應(yīng)時(shí)刻保持自身獨(dú)有的藝術(shù)特質(zhì)，隨著全球化格局的加深融入現(xiàn)代性因素，從而迎合當(dāng)代受眾的審美需求。全球化格局下，傳統(tǒng)戲曲需要在文學(xué)、音樂以及表演體制方面保持民族特色，堅(jiān)守美學(xué)品格，還應(yīng)積極的與各個(gè)民族和國家的戲劇充分交流，取其精華，推陳出新，使中國戲曲的藝術(shù)精神和形式時(shí)刻保持著生命活力。中國戲曲聚集了中國文學(xué)、歌舞、音樂以及多方表演藝術(shù)的精華，有著極高的審美價(jià)值，經(jīng)過了歷代文人的打磨如今已形成穩(wěn)定的藝術(shù)規(guī)范，其中包含嚴(yán)整的音樂體制，以及規(guī)范的表演程式。未來的中國戲曲藝術(shù)應(yīng)當(dāng)繼續(xù)圍繞歌舞表演故事的形式保持戲曲民族特點(diǎn)，面對全球化時(shí)代下西方文化對中方文化的沖擊，中國戲曲應(yīng)時(shí)刻堅(jiān)守自己的舞臺藝術(shù)語言，保持藝術(shù)獨(dú)有的面貌與風(fēng)格，避免民族個(gè)性被消解，以文化的形式塑造我國社會(huì)主義核心價(jià)值觀念，向世界展示中國獨(dú)有的意識形態(tài)與政治制度。

未來中國戲曲文化的發(fā)展將會(huì)迎合科技進(jìn)步的腳步，將中西方科學(xué)技術(shù)和演藝文化充分結(jié)合，創(chuàng)造出當(dāng)代中國戲曲藝術(shù)成果，實(shí)現(xiàn)戲曲文化建設(shè)。國家大劇院演出的《赤壁》憑借著高科技舞美制作與演出場景，經(jīng)過創(chuàng)作觀念的創(chuàng)新，讓人們意識到科技已成為演藝文化的新資源，為藝術(shù)樣式與載體開拓了新的創(chuàng)造空間，使藝術(shù)家與公眾對藝術(shù)表達(dá)產(chǎn)生潛移默化的改變，實(shí)現(xiàn)演藝文化業(yè)態(tài)的創(chuàng)新。

總結(jié)：總而言之，世界化格局與數(shù)字化時(shí)代發(fā)展背景下，中國戲曲的發(fā)展需要借助現(xiàn)代化傳媒完成營銷，從而擴(kuò)大劇場傳播力和影響力，在劇目內(nèi)容進(jìn)行創(chuàng)新的同時(shí)，發(fā)揮科技在其中的推動(dòng)作用，借助手機(jī)客戶端APP 向人們推動(dòng)戲曲劇目，從而強(qiáng)化傳播與營銷效果。