論戲曲表演中青衣行當(dāng)?shù)娜宋锟坍?/h1>
2021-11-27 15:37:26張永蘇
魅力中國 2021年49期
張永蘇
（江蘇省徐州市沛縣梆子劇團(tuán)，江蘇 沛縣 221600）
戲曲演員刻畫人物時(shí)，除了呈現(xiàn)人物動作外形，還應(yīng)從角色的動作、語言、背景去揣摩其性格、內(nèi)心特征，把完整的人物形象展現(xiàn)到觀眾面前。青衣行當(dāng)最大的特點(diǎn)在于其表演的細(xì)致性，較其他行當(dāng)更注重人物內(nèi)心活動的外化。
一、青衣的發(fā)展簡介
青衣屬于旦行的一種，在北方被稱為“青衣”，南方稱為“正旦”，是戲曲中的重要行當(dāng)之一。該行當(dāng)人物年齡范圍一般從青年到中年，經(jīng)常是溫文爾雅的富家女子、端莊大方的貴婦，或賢良淑德的女子及貞潔烈女等，這類角色往往都是比較端正、嚴(yán)肅的人物，在戲曲中占有中心地位。青衣需要有非常扎實(shí)的唱功，不需要有過大幅度及難度的動作，多數(shù)唱腔都較為溫柔細(xì)膩，旋律優(yōu)美。在服飾裝扮上，青衣多著青色服裝，裝飾較少，僅在領(lǐng)口或袖口等位置鑲嵌有一些簡單的裝飾。典型的青衣戲，如《白蛇傳》最后一折《祭塔》、孫尚香在聽聞劉備死訊后的《祭江》、《雪梅教子》中的秦雪梅、《賀后罵殿》中的賀后等，都是被人們廣為流傳的青衣角色。
在多年的戲曲發(fā)展經(jīng)驗(yàn)來看，青衣表演中，除了唱腔、身段外，非常注重神態(tài)的表現(xiàn)，尤其是眼神。由于受到角色類型的制約，青衣的動作表演幅度并不大，所以，眼神是體現(xiàn)人物特征的重要手段。進(jìn)行角色演繹時(shí)，演員的眼睛需非常有神。這里的“有神”與睜大眼睛并沒有必然的關(guān)聯(lián)，而是需要讓觀眾感到演員的眼睛中有光，能傳神的表達(dá)其心理活動，體現(xiàn)出角色本身的神韻。不同人物形象用的眼神不同，大青衣的角色多為受中國古代社會封建思想較深，屬于正派，所以，這些角色的眼神應(yīng)為鎮(zhèn)定而認(rèn)真的。
二、戲曲青衣行當(dāng)?shù)娜宋锟坍嫷囊c(diǎn)
青衣表演較其他類型的角色表演，更要求聲情并茂、神情傳遞，一個(gè)動作、一個(gè)眼神，就能將人帶入情境中，需通過眼神來表達(dá)人物內(nèi)心，烘托唱功。同時(shí)，對其吐字、咬字，神態(tài)、手勢的運(yùn)用，以及身段等，都有很高要求。所以，青衣行當(dāng)演員需有扎實(shí)的基本功。
（一）唱功扎實(shí)而過硬
戲曲表演以唱功為基礎(chǔ)，不僅需要借助唱功來準(zhǔn)確傳遞臺詞想表達(dá)的信息，還以唱腔來表現(xiàn)出戲曲的節(jié)奏感，將這種音律美傳遞給聽眾。由此可見，唱功是對青衣行當(dāng)角色刻畫的立足點(diǎn)，演員應(yīng)加強(qiáng)對唱功的訓(xùn)練，尤其注重從最基本的咬字吐字開始，扎實(shí)基礎(chǔ)，再逐漸過渡到與角色的演繹相結(jié)合。像京劇表演中，青衣演唱時(shí)一般要發(fā)出假聲，還需要咬字吐字時(shí)聲音足夠響亮，做到字正腔圓、聲聲入耳。對一般人來說，假聲容易氣息發(fā)虛，很難獲得美感，但在青衣表演中，演員應(yīng)注重訓(xùn)練由丹田發(fā)聲，首先讓氣息力量均聚集到丹田，再舒緩而穩(wěn)定的發(fā)出，使音量保持平穩(wěn)、吐字清晰，這樣，才能確保青衣的演唱輕柔舒緩，更貼近人物形象。在吐字時(shí)，應(yīng)對字頭、字腹、字尾的發(fā)音做好控制，做到音量的輕、放、收、重，實(shí)現(xiàn)字正腔圓的目的。此外，行腔需做到抑揚(yáng)頓挫，才能讓唱腔更具表現(xiàn)力。
（二）保持端莊穩(wěn)重的身形
在不少演員的觀點(diǎn)中，青衣行當(dāng)都該以“頭正身正為正”，但真正要表現(xiàn)出這種“正”，卻不是那么容易的事，只有正確的理解和運(yùn)用，才能達(dá)到青衣的理想效果。頭的動作由內(nèi)心支配，應(yīng)在一定幅度內(nèi)展開動作，如《貴妃醉酒》中，楊貴妃在聽聞“皇上不來了”時(shí)立即出現(xiàn)了失望和嫉妒情緒，但由于其本身的驕傲及礙于身份，也不能隨便表現(xiàn)出這種負(fù)面情緒，只是說了一句“且自由他”。在念這句臺詞中的“他”時(shí)，演員頭向右轉(zhuǎn)、甩袖，再接著以“扎哆咿”流露感情，尤其在脖子一梗時(shí)，會讓觀眾們立即感受到角色的無限哀怨。在既往對貴妃醉酒形象塑造的演員中，梅蘭芳先生的表演可謂是大師級別。梅蘭芳先生在進(jìn)行舞臺表演時(shí)非常注重對身形、動作的練習(xí)，對一個(gè)平常的動作都要反復(fù)練習(xí)，使其舞蹈化。在梅蘭芳先生扮演貴妃時(shí)，手勢隨著唱腔連續(xù)起落，行云流水，又不顯得繁瑣，而且，在這種舞蹈性動作的配合下也讓念白變得更有感染力。此外，演員身段的美必須是勻稱、穩(wěn)重的，腳步不能碎，才能讓形象更加大方。演員的動作設(shè)計(jì)應(yīng)符合劇情需要和自身實(shí)際。梅蘭芳先生演繹《霸王別姬》中虞姬舞劍一幕時(shí)，臺詞大意為“您先喝酒，我去更衣，去去就來”，這時(shí)的“虞姬”邊走邊做手勢，直至快到邊幕時(shí)，才轉(zhuǎn)身偷偷的哭，表現(xiàn)了“虞姬”雖然內(nèi)心非常痛苦，但為了不讓項(xiàng)羽發(fā)現(xiàn)，并沒有在項(xiàng)羽面前流露這種情緒，而是強(qiáng)顏歡笑安慰霸王，堅(jiān)持換裝為其舞劍。這段表演需表現(xiàn)出人物的內(nèi)心變化，對演員的表演技巧有著非常高的要求，以便于讓觀眾更好的理解人物特點(diǎn)。
（三）善用眼神塑造人物形象
在電視劇、電影等表演中，在表現(xiàn)人物內(nèi)心活動時(shí)往往會給眼神的特寫，戲曲表演也同樣需要通過對眼神的刻畫，借助眼神的表現(xiàn)，來塑造出傳神的人物形象。在我國戲曲發(fā)展的數(shù)百年歷史中，歷代先輩們一直將演員在舞臺上的亮相、眼神放在非常重要的位置。因此，善用眼神塑造形象本身就是演員表演的基本技巧。在戲曲表演中，眼神有很多種分類，如從耳根開始嘴角微笑的喜眼，先直接目視對方在將目光向斜下方收回的羞眼，眼皮松、嘴角下垂的哀眼，雙目圓睜、愣住的怕眼，雙目圓睜、眉頭雙蹙、牙關(guān)緊咬的恨眼，眼眶稍收、眼珠左右移動的想眼，朦朧雙眼的醉眼，以及藐視眼、狠眼、怒眼等，不同的眼神有不同的特定造型，代表人物不同的內(nèi)心活動。戲曲演員應(yīng)充分掌握眼神技巧的運(yùn)用，對不同人物性格特征進(jìn)行深入分析，再通過眼神豐富角色的演繹。優(yōu)秀的演員在表演時(shí)，往往會眼里含光，憑借眼神來向觀眾傳遞角色特點(diǎn)。眼神在旦角行當(dāng)表演中占有很大比重，無論表現(xiàn)大家閨秀、小家碧玉，還是市井中各種鮮明的女性形象，都離不開眼神的合理運(yùn)用，觀眾們也需要通過眼神來理解角色的內(nèi)心世界。如梅蘭芳先生表演醉酒的楊貴妃時(shí)，其眼神中就包含著驕傲、自負(fù)、矜持、失意等多種情緒，在微醉的狀態(tài)下隱藏自己的感傷，在多種多樣的眼神變化中，為觀眾們展現(xiàn)出楊貴妃的復(fù)雜心理，傳神的演繹了一曲“深宮怨”。在表演中有句話叫做“眼有戲，全身有戲，眼無戲，全身無戲”，將眼神的演繹放在非常重要的位置。所以，在戲曲表演中，演員需注重對眼神的把握。
（四）在深入研讀劇本的基礎(chǔ)上更好的把握人物性格
戲曲的青衣行當(dāng)中，所涉及的人物處于一定的劇情環(huán)境中，若要更好的刻畫人物形象，演員應(yīng)深入研讀劇本，從整個(gè)劇情出發(fā)來分析人物形象，掌握人物在劇中所起到的作用，承擔(dān)的表演任務(wù)，對人物的性格特征、每一句臺詞、每一個(gè)動作都進(jìn)行深入的分析和理解。同時(shí)，演員應(yīng)結(jié)合人物的行為、語言等，站在劇情的角度對人物內(nèi)心進(jìn)行揣摩，體會唱腔在細(xì)節(jié)刻畫中的作用。如《牡丹亭》中杜麗娘游園時(shí)，應(yīng)表現(xiàn)出對春色的期盼、欣賞之情，演員在對劇本進(jìn)行研讀時(shí)應(yīng)發(fā)現(xiàn)，雖然杜麗娘家世較好，但平時(shí)受到封建禮教的約束，只能在家，不能出門，這就會導(dǎo)致她在日常生活中的壓抑，但當(dāng)她走入花園中發(fā)現(xiàn)滿園春色時(shí)，激發(fā)起對美好生活的向往，然而，隨即卻意識到她所生活的地方并不允許有這種荒誕的想法，又會產(chǎn)生悲哀情緒。演員在深入研讀劇本后，能準(zhǔn)確把握人物內(nèi)心情緒波動，更好的掌控臺詞節(jié)奏、人物動作，進(jìn)而更好的體現(xiàn)人物身份、背景和性格。
（五）加強(qiáng)對生活的觀察，實(shí)現(xiàn)與觀眾間的互動
藝術(shù)來源于生活，又高于生活。青衣行當(dāng)更應(yīng)將角色深入生活，體會生活中最樸素的情感，將其展現(xiàn)在表演中，直擊觀眾內(nèi)心，達(dá)到和觀眾情感上的共鳴，并讓觀眾能從中獲得美的體驗(yàn)。如《霸王別姬》中，虞姬走出帳外，看著項(xiàng)羽在帳中安睡，卻只能自己走出帳外散愁情。演員一邊唱詞一邊輕輕移步到荒郊，一抬頭，見到月色清明，隨即長嘆一聲，念白道“月色雖好，只是四野皆是悲愁之聲，令人可慘……”。在演員的身段、動作、唱詞與念白中，應(yīng)用充滿感情的語言和觀眾展開互動，讓他們能在唱詞中感受道虞姬對項(xiàng)羽的深情、對垓下戰(zhàn)士的憐憫，在月色下的感慨，將觀眾引入荒涼的戰(zhàn)場中，看到這樣一個(gè)身處絕境、內(nèi)心凄楚的青衣形象。
（六）在實(shí)踐探索中達(dá)到形神兼?zhèn)?/h3>
戲曲人物形象的塑造，和演員不懈的努力和實(shí)踐分不開?！扒艘幻妗笔且环N失敗的表演，不同人物有不同生活背景、性格特征，表情、動作、行為必然也不一樣。演員應(yīng)從細(xì)節(jié)上去領(lǐng)悟青衣的意蘊(yùn)，通過文學(xué)感悟、情感體驗(yàn)、生活實(shí)踐等強(qiáng)化對角色的認(rèn)知，根據(jù)自己的人生經(jīng)歷和人生感悟，體會一般人們處于不同的心境下會有什么樣的行為表現(xiàn)，并在反復(fù)的表演實(shí)踐中實(shí)現(xiàn)臺詞唱腔和動作神態(tài)的統(tǒng)一，融入人物性格和人生經(jīng)歷。如《游子吟》中，演員結(jié)合劇情的矛盾環(huán)節(jié)，反復(fù)練習(xí)母親的動作、神態(tài)，最終表現(xiàn)出劇中母子的沖突，成功的塑造了母親仁慈大愛的形象。
總之，戲曲表演是一個(gè)實(shí)體工程。作為戲曲的重要組成部分，青衣行當(dāng)?shù)谋硌輵?yīng)通過磨練扎實(shí)唱功、保持端莊身形、善用眼神來打造傳神的人物形象，同時(shí)，演員還應(yīng)深入研讀劇本，加強(qiáng)對生活的觀察，反復(fù)進(jìn)行實(shí)踐探索，以更好的把握人物性格，達(dá)到和觀眾的審美互動，實(shí)現(xiàn)形成具備的效果。
猜你喜歡
青衣覆雪小小說月刊(2022年13期)2022-07-18 05:03:26 王秀玲東坡赤壁詩詞(2022年3期)2022-05-29 04:58:11 崔父三遷：向南，向南，一襲青衣驚鴻初見知音(月末版)(2022年5期)2022-05-23 22:16:49 論博物館對老行當(dāng)檔案的保護(hù)與利用魅力中國(2020年5期)2020-12-08 00:09:19 網(wǎng)絡(luò)網(wǎng)際之網(wǎng)絡(luò)新行當(dāng)小學(xué)生必讀(中年級版)(2020年11期)2020-03-20 01:24:10 “花衫”行當(dāng)考辨戲曲研究(2019年3期)2019-05-21 03:23:48 青衣文苑(2018年22期)2018-11-15 03:24:23 既要“唱功”也要“武功”戲劇之家(2017年18期)2017-10-25 11:24:01 京劇四大須生唱功分析進(jìn)出口經(jīng)理人(2017年12期)2017-10-23 16:11:54 《老行當(dāng)》 海天堂構(gòu)木偶表演神州民俗·上半月(2016年23期)2016-02-08 02:13:46
張永蘇
（江蘇省徐州市沛縣梆子劇團(tuán)，江蘇 沛縣 221600）
戲曲演員刻畫人物時(shí)，除了呈現(xiàn)人物動作外形，還應(yīng)從角色的動作、語言、背景去揣摩其性格、內(nèi)心特征，把完整的人物形象展現(xiàn)到觀眾面前。青衣行當(dāng)最大的特點(diǎn)在于其表演的細(xì)致性，較其他行當(dāng)更注重人物內(nèi)心活動的外化。
一、青衣的發(fā)展簡介
青衣屬于旦行的一種，在北方被稱為“青衣”，南方稱為“正旦”，是戲曲中的重要行當(dāng)之一。該行當(dāng)人物年齡范圍一般從青年到中年，經(jīng)常是溫文爾雅的富家女子、端莊大方的貴婦，或賢良淑德的女子及貞潔烈女等，這類角色往往都是比較端正、嚴(yán)肅的人物，在戲曲中占有中心地位。青衣需要有非常扎實(shí)的唱功，不需要有過大幅度及難度的動作，多數(shù)唱腔都較為溫柔細(xì)膩，旋律優(yōu)美。在服飾裝扮上，青衣多著青色服裝，裝飾較少，僅在領(lǐng)口或袖口等位置鑲嵌有一些簡單的裝飾。典型的青衣戲，如《白蛇傳》最后一折《祭塔》、孫尚香在聽聞劉備死訊后的《祭江》、《雪梅教子》中的秦雪梅、《賀后罵殿》中的賀后等，都是被人們廣為流傳的青衣角色。
在多年的戲曲發(fā)展經(jīng)驗(yàn)來看，青衣表演中，除了唱腔、身段外，非常注重神態(tài)的表現(xiàn)，尤其是眼神。由于受到角色類型的制約，青衣的動作表演幅度并不大，所以，眼神是體現(xiàn)人物特征的重要手段。進(jìn)行角色演繹時(shí)，演員的眼睛需非常有神。這里的“有神”與睜大眼睛并沒有必然的關(guān)聯(lián)，而是需要讓觀眾感到演員的眼睛中有光，能傳神的表達(dá)其心理活動，體現(xiàn)出角色本身的神韻。不同人物形象用的眼神不同，大青衣的角色多為受中國古代社會封建思想較深，屬于正派，所以，這些角色的眼神應(yīng)為鎮(zhèn)定而認(rèn)真的。
二、戲曲青衣行當(dāng)?shù)娜宋锟坍嫷囊c(diǎn)
青衣表演較其他類型的角色表演，更要求聲情并茂、神情傳遞，一個(gè)動作、一個(gè)眼神，就能將人帶入情境中，需通過眼神來表達(dá)人物內(nèi)心，烘托唱功。同時(shí)，對其吐字、咬字，神態(tài)、手勢的運(yùn)用，以及身段等，都有很高要求。所以，青衣行當(dāng)演員需有扎實(shí)的基本功。
（一）唱功扎實(shí)而過硬
戲曲表演以唱功為基礎(chǔ)，不僅需要借助唱功來準(zhǔn)確傳遞臺詞想表達(dá)的信息，還以唱腔來表現(xiàn)出戲曲的節(jié)奏感，將這種音律美傳遞給聽眾。由此可見，唱功是對青衣行當(dāng)角色刻畫的立足點(diǎn)，演員應(yīng)加強(qiáng)對唱功的訓(xùn)練，尤其注重從最基本的咬字吐字開始，扎實(shí)基礎(chǔ)，再逐漸過渡到與角色的演繹相結(jié)合。像京劇表演中，青衣演唱時(shí)一般要發(fā)出假聲，還需要咬字吐字時(shí)聲音足夠響亮，做到字正腔圓、聲聲入耳。對一般人來說，假聲容易氣息發(fā)虛，很難獲得美感，但在青衣表演中，演員應(yīng)注重訓(xùn)練由丹田發(fā)聲，首先讓氣息力量均聚集到丹田，再舒緩而穩(wěn)定的發(fā)出，使音量保持平穩(wěn)、吐字清晰，這樣，才能確保青衣的演唱輕柔舒緩，更貼近人物形象。在吐字時(shí)，應(yīng)對字頭、字腹、字尾的發(fā)音做好控制，做到音量的輕、放、收、重，實(shí)現(xiàn)字正腔圓的目的。此外，行腔需做到抑揚(yáng)頓挫，才能讓唱腔更具表現(xiàn)力。
（二）保持端莊穩(wěn)重的身形
在不少演員的觀點(diǎn)中，青衣行當(dāng)都該以“頭正身正為正”，但真正要表現(xiàn)出這種“正”，卻不是那么容易的事，只有正確的理解和運(yùn)用，才能達(dá)到青衣的理想效果。頭的動作由內(nèi)心支配，應(yīng)在一定幅度內(nèi)展開動作，如《貴妃醉酒》中，楊貴妃在聽聞“皇上不來了”時(shí)立即出現(xiàn)了失望和嫉妒情緒，但由于其本身的驕傲及礙于身份，也不能隨便表現(xiàn)出這種負(fù)面情緒，只是說了一句“且自由他”。在念這句臺詞中的“他”時(shí)，演員頭向右轉(zhuǎn)、甩袖，再接著以“扎哆咿”流露感情，尤其在脖子一梗時(shí)，會讓觀眾們立即感受到角色的無限哀怨。在既往對貴妃醉酒形象塑造的演員中，梅蘭芳先生的表演可謂是大師級別。梅蘭芳先生在進(jìn)行舞臺表演時(shí)非常注重對身形、動作的練習(xí)，對一個(gè)平常的動作都要反復(fù)練習(xí)，使其舞蹈化。在梅蘭芳先生扮演貴妃時(shí)，手勢隨著唱腔連續(xù)起落，行云流水，又不顯得繁瑣，而且，在這種舞蹈性動作的配合下也讓念白變得更有感染力。此外，演員身段的美必須是勻稱、穩(wěn)重的，腳步不能碎，才能讓形象更加大方。演員的動作設(shè)計(jì)應(yīng)符合劇情需要和自身實(shí)際。梅蘭芳先生演繹《霸王別姬》中虞姬舞劍一幕時(shí)，臺詞大意為“您先喝酒，我去更衣，去去就來”，這時(shí)的“虞姬”邊走邊做手勢，直至快到邊幕時(shí)，才轉(zhuǎn)身偷偷的哭，表現(xiàn)了“虞姬”雖然內(nèi)心非常痛苦，但為了不讓項(xiàng)羽發(fā)現(xiàn)，并沒有在項(xiàng)羽面前流露這種情緒，而是強(qiáng)顏歡笑安慰霸王，堅(jiān)持換裝為其舞劍。這段表演需表現(xiàn)出人物的內(nèi)心變化，對演員的表演技巧有著非常高的要求，以便于讓觀眾更好的理解人物特點(diǎn)。
（三）善用眼神塑造人物形象
在電視劇、電影等表演中，在表現(xiàn)人物內(nèi)心活動時(shí)往往會給眼神的特寫，戲曲表演也同樣需要通過對眼神的刻畫，借助眼神的表現(xiàn)，來塑造出傳神的人物形象。在我國戲曲發(fā)展的數(shù)百年歷史中，歷代先輩們一直將演員在舞臺上的亮相、眼神放在非常重要的位置。因此，善用眼神塑造形象本身就是演員表演的基本技巧。在戲曲表演中，眼神有很多種分類，如從耳根開始嘴角微笑的喜眼，先直接目視對方在將目光向斜下方收回的羞眼，眼皮松、嘴角下垂的哀眼，雙目圓睜、愣住的怕眼，雙目圓睜、眉頭雙蹙、牙關(guān)緊咬的恨眼，眼眶稍收、眼珠左右移動的想眼，朦朧雙眼的醉眼，以及藐視眼、狠眼、怒眼等，不同的眼神有不同的特定造型，代表人物不同的內(nèi)心活動。戲曲演員應(yīng)充分掌握眼神技巧的運(yùn)用，對不同人物性格特征進(jìn)行深入分析，再通過眼神豐富角色的演繹。優(yōu)秀的演員在表演時(shí)，往往會眼里含光，憑借眼神來向觀眾傳遞角色特點(diǎn)。眼神在旦角行當(dāng)表演中占有很大比重，無論表現(xiàn)大家閨秀、小家碧玉，還是市井中各種鮮明的女性形象，都離不開眼神的合理運(yùn)用，觀眾們也需要通過眼神來理解角色的內(nèi)心世界。如梅蘭芳先生表演醉酒的楊貴妃時(shí)，其眼神中就包含著驕傲、自負(fù)、矜持、失意等多種情緒，在微醉的狀態(tài)下隱藏自己的感傷，在多種多樣的眼神變化中，為觀眾們展現(xiàn)出楊貴妃的復(fù)雜心理，傳神的演繹了一曲“深宮怨”。在表演中有句話叫做“眼有戲，全身有戲，眼無戲，全身無戲”，將眼神的演繹放在非常重要的位置。所以，在戲曲表演中，演員需注重對眼神的把握。
（四）在深入研讀劇本的基礎(chǔ)上更好的把握人物性格
戲曲的青衣行當(dāng)中，所涉及的人物處于一定的劇情環(huán)境中，若要更好的刻畫人物形象，演員應(yīng)深入研讀劇本，從整個(gè)劇情出發(fā)來分析人物形象，掌握人物在劇中所起到的作用，承擔(dān)的表演任務(wù)，對人物的性格特征、每一句臺詞、每一個(gè)動作都進(jìn)行深入的分析和理解。同時(shí)，演員應(yīng)結(jié)合人物的行為、語言等，站在劇情的角度對人物內(nèi)心進(jìn)行揣摩，體會唱腔在細(xì)節(jié)刻畫中的作用。如《牡丹亭》中杜麗娘游園時(shí)，應(yīng)表現(xiàn)出對春色的期盼、欣賞之情，演員在對劇本進(jìn)行研讀時(shí)應(yīng)發(fā)現(xiàn)，雖然杜麗娘家世較好，但平時(shí)受到封建禮教的約束，只能在家，不能出門，這就會導(dǎo)致她在日常生活中的壓抑，但當(dāng)她走入花園中發(fā)現(xiàn)滿園春色時(shí)，激發(fā)起對美好生活的向往，然而，隨即卻意識到她所生活的地方并不允許有這種荒誕的想法，又會產(chǎn)生悲哀情緒。演員在深入研讀劇本后，能準(zhǔn)確把握人物內(nèi)心情緒波動，更好的掌控臺詞節(jié)奏、人物動作，進(jìn)而更好的體現(xiàn)人物身份、背景和性格。
（五）加強(qiáng)對生活的觀察，實(shí)現(xiàn)與觀眾間的互動
藝術(shù)來源于生活，又高于生活。青衣行當(dāng)更應(yīng)將角色深入生活，體會生活中最樸素的情感，將其展現(xiàn)在表演中，直擊觀眾內(nèi)心，達(dá)到和觀眾情感上的共鳴，并讓觀眾能從中獲得美的體驗(yàn)。如《霸王別姬》中，虞姬走出帳外，看著項(xiàng)羽在帳中安睡，卻只能自己走出帳外散愁情。演員一邊唱詞一邊輕輕移步到荒郊，一抬頭，見到月色清明，隨即長嘆一聲，念白道“月色雖好，只是四野皆是悲愁之聲，令人可慘……”。在演員的身段、動作、唱詞與念白中，應(yīng)用充滿感情的語言和觀眾展開互動，讓他們能在唱詞中感受道虞姬對項(xiàng)羽的深情、對垓下戰(zhàn)士的憐憫，在月色下的感慨，將觀眾引入荒涼的戰(zhàn)場中，看到這樣一個(gè)身處絕境、內(nèi)心凄楚的青衣形象。
（六）在實(shí)踐探索中達(dá)到形神兼?zhèn)?/h3>
戲曲人物形象的塑造，和演員不懈的努力和實(shí)踐分不開?！扒艘幻妗笔且环N失敗的表演，不同人物有不同生活背景、性格特征，表情、動作、行為必然也不一樣。演員應(yīng)從細(xì)節(jié)上去領(lǐng)悟青衣的意蘊(yùn)，通過文學(xué)感悟、情感體驗(yàn)、生活實(shí)踐等強(qiáng)化對角色的認(rèn)知，根據(jù)自己的人生經(jīng)歷和人生感悟，體會一般人們處于不同的心境下會有什么樣的行為表現(xiàn)，并在反復(fù)的表演實(shí)踐中實(shí)現(xiàn)臺詞唱腔和動作神態(tài)的統(tǒng)一，融入人物性格和人生經(jīng)歷。如《游子吟》中，演員結(jié)合劇情的矛盾環(huán)節(jié)，反復(fù)練習(xí)母親的動作、神態(tài)，最終表現(xiàn)出劇中母子的沖突，成功的塑造了母親仁慈大愛的形象。
總之，戲曲表演是一個(gè)實(shí)體工程。作為戲曲的重要組成部分，青衣行當(dāng)?shù)谋硌輵?yīng)通過磨練扎實(shí)唱功、保持端莊身形、善用眼神來打造傳神的人物形象，同時(shí)，演員還應(yīng)深入研讀劇本，加強(qiáng)對生活的觀察，反復(fù)進(jìn)行實(shí)踐探索，以更好的把握人物性格，達(dá)到和觀眾的審美互動，實(shí)現(xiàn)形成具備的效果。
猜你喜歡
小小說月刊(2022年13期)2022-07-18 05:03:26
東坡赤壁詩詞(2022年3期)2022-05-29 04:58:11
知音(月末版)(2022年5期)2022-05-23 22:16:49
魅力中國(2020年5期)2020-12-08 00:09:19
小學(xué)生必讀(中年級版)(2020年11期)2020-03-20 01:24:10
戲曲研究(2019年3期)2019-05-21 03:23:48
文苑(2018年22期)2018-11-15 03:24:23
戲劇之家(2017年18期)2017-10-25 11:24:01
進(jìn)出口經(jīng)理人(2017年12期)2017-10-23 16:11:54
神州民俗·上半月(2016年23期)2016-02-08 02:13:46
