劉文佳
在箏樂演奏技術(shù)快速發(fā)展的今天,對演奏者來說,技術(shù)的訓(xùn)練和更新是至關(guān)重要的。作為一名演奏者,幾乎每過幾年,筆者都能感受到古箏演奏技術(shù)的一次飛躍。面對持續(xù)發(fā)展的技術(shù)和大量新作品的出現(xiàn),演奏者不斷面臨新的技術(shù)問題和挑戰(zhàn),也需要通過訓(xùn)練實(shí)現(xiàn)一次次超越。練習(xí)曲訓(xùn)練是使演奏技術(shù)得到保障和提升的重要手段,對練習(xí)曲創(chuàng)作與發(fā)展的研究在任何一個(gè)當(dāng)下都具有重要意義。筆者在近些年的練習(xí)曲教學(xué)和演奏實(shí)踐中,從演奏視角對練習(xí)曲創(chuàng)作中的一些問題進(jìn)行了思考,本文的研究將從20世紀(jì)古箏練習(xí)曲創(chuàng)作發(fā)展概況、21世紀(jì)古箏練習(xí)曲創(chuàng)作及發(fā)展新傾向、古箏練習(xí)曲創(chuàng)作現(xiàn)存問題三個(gè)方面入手,對新世紀(jì)古箏練習(xí)曲的創(chuàng)作與發(fā)展進(jìn)行梳理和歸納。
盡管古箏是一件有著悠久歷史的中國傳統(tǒng)樂器,但當(dāng)代箏的樂器形制、主要流派、演奏技法均是在20世紀(jì)逐步確立的,尤其是20世紀(jì)中葉以后,古箏演奏技術(shù)出現(xiàn)了幾次大的飛躍。
從20世紀(jì)50年代年開始,一批批箏家創(chuàng)作的箏樂作品開拓了古箏技術(shù)訓(xùn)練的新篇章,將古箏演奏技術(shù)不斷推向新高度。如50年代趙玉齋創(chuàng)作的《慶豐年》、曹東扶創(chuàng)作的《鬧元宵》;60年代王昌元創(chuàng)作的《戰(zhàn)臺風(fēng)》;70年代趙曼琴創(chuàng)作的《井岡山上太陽紅》、劉起超、張燕創(chuàng)作的《草原英雄小姐妹》以及90年代王中山創(chuàng)作的《溟山》、《云嶺音畫》等作品都從不同技術(shù)視角極大地推動了古箏演奏技術(shù)的發(fā)展。
20世紀(jì)古箏練習(xí)曲的創(chuàng)作數(shù)量不多,演奏者??可鲜鲞@些技術(shù)類樂曲中的技術(shù)片段或教師口傳心授的練習(xí)(如八九十年代最普遍被練習(xí)的勾托抹托練習(xí))進(jìn)行技術(shù)訓(xùn)練。80年代前,很難找到公開出版的古箏練習(xí)曲。80年代后隨著古箏普及教育的廣泛展開、各專業(yè)院校古箏教學(xué)逐步規(guī)范化和體系化、樂曲演奏技術(shù)的不斷豐富,習(xí)箏者對練習(xí)曲的重視度越來越高。箏家們開始對練習(xí)曲的訓(xùn)練內(nèi)容、訓(xùn)練方法、訓(xùn)練體系進(jìn)行歸納、整合,使其向著更加系統(tǒng)化的方向發(fā)展。無論是普及教育還是專業(yè)教學(xué)中,練習(xí)曲訓(xùn)練逐漸成為演奏訓(xùn)練中的一個(gè)必要環(huán)節(jié)。20世紀(jì)末,一些箏家在練習(xí)曲創(chuàng)作與研究中投入了大量精力,這一時(shí)期楊娜妮、王世璜、項(xiàng)斯華等箏家編寫的練習(xí)曲至今仍被廣泛演奏。
但從更大范圍的習(xí)箏者群體來看,20世紀(jì)古箏的技術(shù)訓(xùn)練內(nèi)容仍以樂曲片段為主,用樂曲高難度的段落代替練習(xí)曲進(jìn)行技術(shù)練習(xí)的現(xiàn)象較普遍,練習(xí)曲的創(chuàng)作、訓(xùn)練和研究還處于起步階段。
進(jìn)入21世紀(jì),在世界多元文化的沖擊下,箏樂新作品不斷涌現(xiàn),演奏技術(shù)持續(xù)更新,音樂風(fēng)格更加豐富。這對演奏者的技術(shù)訓(xùn)練提出了更高要求,練習(xí)曲創(chuàng)作語匯在新時(shí)期也呈現(xiàn)出很多新思路和新特點(diǎn)。
21世紀(jì)前,由箏家創(chuàng)作或改編的練習(xí)曲通常穿插在古箏基礎(chǔ)教程或考級教材中,鮮有集中出版的練習(xí)曲集。新世紀(jì)以后,練習(xí)曲的數(shù)量較快增長,并陸續(xù)有練習(xí)曲集出版發(fā)行。在練習(xí)曲創(chuàng)作和曲集編撰時(shí),箏家更注重曲集編寫的系統(tǒng)性,無論從一首練習(xí)曲的創(chuàng)作構(gòu)思還是整冊曲集的編著,對技術(shù)訓(xùn)練的目的、訓(xùn)練分類都更加清晰、細(xì)致。
在趙曼琴、趙冠華合著的《古箏基礎(chǔ)技巧練習(xí)之道》(上、中、下三冊)中,從較基礎(chǔ)的“撮與勾搭練習(xí)”、“四點(diǎn)練習(xí)”、“單指連彈練習(xí)”、“花指”、“刮奏”,逐漸過渡到“微分音按滑音練習(xí)”、“雙按練習(xí)”、“彈搖練習(xí)”、“雙搖與多指搖”等難度較高的技術(shù)練習(xí),每種技術(shù)練習(xí)中又分類為若干個(gè)更細(xì)致的練習(xí)單元,使讀者能夠?qū)τ?xùn)練方向、訓(xùn)練進(jìn)程一目了然;祁瑤創(chuàng)作的《古箏練習(xí)曲24首》,每首練習(xí)曲的訓(xùn)練內(nèi)容和側(cè)重點(diǎn)都非常明確,其中包含“小撮練習(xí)”、“雙手輪指練習(xí)”、“和弦轉(zhuǎn)位與多指按音”等練習(xí),演奏者可根據(jù)自身技術(shù)特點(diǎn)和需求選擇相應(yīng)曲目進(jìn)行訓(xùn)練。
練習(xí)曲最初很少進(jìn)行難易程度的明確分類,21世紀(jì)以來,除了按照訓(xùn)練內(nèi)容不同而進(jìn)行的歸類,難易程度的劃分也更加清晰。全國各地的業(yè)余古箏考級教材中,每個(gè)級別均包括相對應(yīng)的練習(xí)曲;新出版的古箏教程也逐漸根據(jù)難易程度分為上、中、下冊或初級、中級、高級,如2017年楊娜妮在之前一冊的古箏基礎(chǔ)教程基礎(chǔ)上重新修訂出版的《楊娜妮古箏教程》上、中、下冊;趙曼琴、趙冠華2012年出版的上、中、下冊《古箏基礎(chǔ)技巧練習(xí)之道》。另外,祁瑤的《古箏練習(xí)曲24首》被列入中國民族器樂表演專業(yè)本科教材系列,王蔚的《古箏弦距型手指訓(xùn)練教程》被列入全國高等藝術(shù)院校專業(yè)教材,這填補(bǔ)了古箏專業(yè)院校練習(xí)曲教材幾乎為空白的狀況,也體現(xiàn)了練習(xí)曲在難易程度的分類上朝著更加細(xì)致和系統(tǒng)化的方向發(fā)展。
古箏早期的記譜,尤其在部分傳統(tǒng)流派音樂中,有采用文字譜記譜的歷史。后來,簡譜逐漸較為普遍地運(yùn)用于箏樂創(chuàng)作中,20世紀(jì)練習(xí)曲的創(chuàng)作多使用簡譜記譜。隨著古箏創(chuàng)作和演奏專業(yè)化進(jìn)程的推進(jìn),專業(yè)作曲家逐漸加入到箏曲創(chuàng)作的隊(duì)伍中,表演者的識譜和演奏能力不斷提高,樂曲和練習(xí)曲的創(chuàng)作也逐步開始采用五線譜記譜。2010年后創(chuàng)作、出版的練習(xí)曲教材中,五線譜的使用越來越多。如祁瑤創(chuàng)作的《古箏練習(xí)曲24首》、邱霽創(chuàng)作的《和弦與點(diǎn)奏的對峙》均采用了五線譜記譜。王蔚編著出版的《古箏弦距型手指訓(xùn)練教程》則分為兩冊,一冊中的練習(xí)曲以簡譜記譜,另一冊中為同樣練習(xí)曲,采用五線譜記譜,演奏者可視自己的學(xué)習(xí)情況進(jìn)行選擇。
在定弦和調(diào)式方面,早期古箏練習(xí)曲通常以五聲音階定弦,采用古箏最常用的D調(diào)或G調(diào)演奏,少有變化音。上世紀(jì)八九十年代以來,古箏樂曲在調(diào)式調(diào)性的安排上有了很大突破,出現(xiàn)了各種類型的人工調(diào)式音階定弦。21世紀(jì)的練習(xí)曲創(chuàng)作,盡管D調(diào)、G調(diào)的五聲音階定弦依然是主流,但C調(diào)、E調(diào)、A調(diào)等調(diào)式在練習(xí)曲中的運(yùn)用都屬于常規(guī)范疇。練習(xí)曲中開始出現(xiàn)大量變化音,且有專門針對變化音音準(zhǔn)而進(jìn)行的技術(shù)訓(xùn)練。邱霽2011年創(chuàng)作的兩首練習(xí)曲《和弦與點(diǎn)奏的對峙》、《左右彈》,均打破了傳統(tǒng)五聲音階定弦,其中《和弦與點(diǎn)奏的對峙》定弦中運(yùn)用了大量變化音。祁瑤的《半音練習(xí)》則是專門針對變化音而進(jìn)行訓(xùn)練的練習(xí)曲。
近些年來的古箏樂曲創(chuàng)作,在聲部對位、節(jié)奏變化等方面均做出了積極探索,對演奏者手指能力的要求日益提高,20世紀(jì)創(chuàng)作的練習(xí)曲已不能夠?yàn)檠葑嗾哐葑噙@些更復(fù)雜的作品提供充分的技術(shù)保障。面對演奏難度的不斷提升,演奏者需要更加有針對性的訓(xùn)練。
中國傳統(tǒng)音樂強(qiáng)調(diào)橫向的旋律線條發(fā)展,早期的古箏練習(xí)曲也通常強(qiáng)調(diào)旋律,雙手訓(xùn)練多采用旋律加伴奏的縱向結(jié)合方式,而通過復(fù)雜對位節(jié)奏訓(xùn)練達(dá)到提高雙手配合、協(xié)調(diào)能力的練習(xí)曲較少。21世紀(jì)以后,古箏練習(xí)曲的寫作大量借鑒了西方音樂的創(chuàng)作手法,具有復(fù)調(diào)思維的練習(xí)曲越來越多,節(jié)奏的復(fù)雜程度明顯高于前期創(chuàng)作的練習(xí)曲。通過目標(biāo)更明確的訓(xùn)練,演奏者(尤其是專業(yè)演奏者)對于新作品中復(fù)雜節(jié)奏的駕馭能力得到了顯著提升。
另外,近些年的箏樂作品中,頻頻出現(xiàn)極限快速演奏的高難度段落。這就需要練習(xí)曲的寫作,也相應(yīng)增加難度。在針對高等院校的古箏技術(shù)訓(xùn)練教材《古箏練習(xí)曲24首》中,有較多首曲目都更適合接受過一定專業(yè)訓(xùn)練的學(xué)生,通過練習(xí),可以達(dá)到在專業(yè)訓(xùn)練中再次規(guī)范、提升演奏技術(shù)的目的。
古箏的演奏技術(shù)可以分為彈奏、搖奏、揉按滑幾個(gè)大的技術(shù)體系板塊,以往練習(xí)曲的寫作通常是圍繞這幾大板塊展開。近些年的樂曲創(chuàng)作中,由于更多元的表達(dá)需要,新的演奏技法、新音色層出不窮,這就需要演奏者在不斷加強(qiáng)傳統(tǒng)板塊基本功訓(xùn)練的同時(shí),增加一些新技法練習(xí)。在趙曼琴、趙冠華的《古箏基礎(chǔ)技巧練習(xí)之道》下冊的最后部分,有一個(gè)章節(jié)為“非樂音演奏練習(xí)”,對新作品中常出現(xiàn)的拍擊等特殊演奏法進(jìn)行了較為細(xì)致的歸納和集中訓(xùn)練,這在某種程度上體現(xiàn)了練習(xí)曲創(chuàng)作探索的一個(gè)新方向。
今天,古箏除了作為獨(dú)奏樂器、室內(nèi)樂和樂隊(duì)中的合奏樂器外,有了更廣泛的用途。影視音樂、流行音樂、與舞蹈、視覺的跨界融合等不同類型的藝術(shù)種類和表演形式中都會用到古箏。在不同的表演形式中,對演奏者的能力需求各不相同。演奏者面臨更多的挑戰(zhàn)和更廣闊的發(fā)展空間。近些年練習(xí)曲的創(chuàng)作同樣捕捉到了這些新的探索空間,如在《楊娜妮古箏教程》第三冊(高級)中,用了一個(gè)較長的章節(jié)講解和訓(xùn)練了“古箏的即興伴奏”,針對伴奏的和聲、織體,訓(xùn)練演奏者即興創(chuàng)作、演奏的能力。
總體來看,古箏練習(xí)曲創(chuàng)作在新世紀(jì)前二十年的發(fā)展中,取得的進(jìn)展有目共睹。以上僅是筆者梳理出的較有代表性的新傾向和新特點(diǎn),除此之外還有一些是上文并未提及的。但同時(shí),我們也應(yīng)意識到,練習(xí)曲創(chuàng)作仍然存在較大的提升和可探索空間。
盡管21世紀(jì)古箏練習(xí)曲的創(chuàng)作呈現(xiàn)出了很多新特點(diǎn),從某種程度上推動了古箏技術(shù)的發(fā)展,但其存在的一些問題同樣值得反思和完善。
21世紀(jì),古箏的樂曲創(chuàng)作可以說是百花齊放、百家爭鳴,當(dāng)代中國很多著名作曲家的創(chuàng)作都涉獵到古箏作品,演奏家也延續(xù)了上個(gè)世紀(jì)的傳統(tǒng)繼續(xù)在箏曲創(chuàng)作領(lǐng)域發(fā)揮著不可替代的作用。正是在這樣的進(jìn)程中,推動了當(dāng)代古箏藝術(shù)的專業(yè)化、國際化發(fā)展。而與樂曲創(chuàng)作相比較,古箏練習(xí)曲創(chuàng)作至今少有職業(yè)作曲家的參與,箏家創(chuàng)作練習(xí)曲的數(shù)量與樂曲相比也較少。練習(xí)曲整體的前進(jìn)步伐慢于樂曲,演奏者在練習(xí)曲訓(xùn)練中依然面臨曲目選擇空間較小的問題。練習(xí)曲對演奏者技藝的提升有著重要意義,需要被更多的創(chuàng)作者關(guān)注。
盡管在前文中提到,新世紀(jì)出版的教材中,練習(xí)曲的分類日益清晰,并出版了高等專業(yè)院校練習(xí)曲教材,但筆者在近些年專業(yè)教學(xué)的實(shí)踐中,仍深感為專業(yè)演奏者量身打造的練習(xí)曲是非常匱乏的,能夠與樂曲高難度片段相抗衡甚至超過樂曲難度的練習(xí)曲是極少量的。因此,專業(yè)演奏者練習(xí)中往往還是難以打破以樂曲片段代替練習(xí)曲進(jìn)行技術(shù)訓(xùn)練的現(xiàn)象。
手指能力訓(xùn)練一直以來是古箏技術(shù)訓(xùn)練的核心部分。但對于手指以外如手臂技術(shù)、氣息的相關(guān)訓(xùn)練、左手按滑音的細(xì)致變化訓(xùn)練等內(nèi)容在目前的練習(xí)曲寫作中仍存在薄弱環(huán)節(jié)或空白之處。樂曲的風(fēng)格越來越豐富,對演奏者的細(xì)節(jié)要求越來越高。那么,這些細(xì)節(jié)的訓(xùn)練,是否可以在練習(xí)曲中得以呈現(xiàn)和展示,演奏者是否需要在樂曲之外進(jìn)行更多非常規(guī)的專項(xiàng)技術(shù)練習(xí)?
練習(xí)曲創(chuàng)作和訓(xùn)練的目的、意義更多在于幫助演奏者進(jìn)行技術(shù)提升、解決技術(shù)問題。但創(chuàng)作中若能兼顧到藝術(shù)性,無疑會使演奏者在訓(xùn)練過程中得到更多收獲,享受到更多音樂的美妙之處。創(chuàng)作者需要對練習(xí)曲創(chuàng)作進(jìn)行更多思考和嘗試,使練習(xí)曲不僅是“枯燥的”、“乏味的”、“重復(fù)的”,它應(yīng)該看似很“小”卻不“簡單”。
一代代箏樂演奏者通過樂曲的舞臺呈現(xiàn),展現(xiàn)著古箏表演藝術(shù)的無限魅力,而作為幕后角色的練習(xí)曲是樂曲舞臺光輝背后的強(qiáng)大支柱。21世紀(jì)的前二十年,古箏練習(xí)曲在20世紀(jì)的基礎(chǔ)之上得到了較好的延續(xù)、迅速的發(fā)展,創(chuàng)作中呈現(xiàn)出了新思路、新傾向、新聲音,推動了古箏技術(shù)的發(fā)展,同時(shí)也存在諸多問題和待探索、討論的新空間。作為中國傳統(tǒng)文化重要組成部分的古箏藝術(shù),在未來的傳承與發(fā)展中仍然面臨巨大挑戰(zhàn),練習(xí)曲作為發(fā)展中的一個(gè)重要環(huán)節(jié),值得所有古箏創(chuàng)作者和演奏者為之努力,在探索之路上不斷付諸實(shí)踐,持續(xù)解決發(fā)展道路上的問題和阻力,使每一位演奏者都能夠通過練習(xí)曲練習(xí),獲得更完善的技術(shù)積累,從而在舞臺上綻放出更絢爛的光彩,使古箏表演藝術(shù)永葆生機(jī)?!?/p>