◎沈昭楊
藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展是隨著社會與經(jīng)濟(jì)的進(jìn)步,隨著繪畫風(fēng)格的轉(zhuǎn)變而不斷提高的。自20世紀(jì)之后,藝術(shù)領(lǐng)域便出現(xiàn)了與傳統(tǒng)繪畫風(fēng)格截然不同的藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮,人們的思想觀念發(fā)生翻天覆地的變化,由客觀再現(xiàn)轉(zhuǎn)變?yōu)樽晕冶磉_(dá),強(qiáng)調(diào)直覺和精神世界,藝術(shù)的世界由此迎來了現(xiàn)代藝術(shù)的變革。隨之,藝術(shù)設(shè)計的傳統(tǒng)經(jīng)驗(yàn)和設(shè)計水平也同樣不能滿足人們?nèi)諠u增長的需要,為滿足現(xiàn)代生活的需求,藝術(shù)設(shè)計也在現(xiàn)代繪畫的背景下不斷創(chuàng)新改革,并在現(xiàn)代繪畫的影響下找到了新方向與新思路。
自工業(yè)革命后,現(xiàn)代工業(yè)的發(fā)展逐漸改變了社會各個領(lǐng)域的體系架構(gòu),也改變了人們的生活方式,傳統(tǒng)繪畫領(lǐng)域的概念和觀念也不能滿足人們對藝術(shù)的需求。因此,為尋求更適合現(xiàn)代生活的藝術(shù),許多藝術(shù)家開始青睞于具有簡潔性特征與平面化、符號化特征的藝術(shù)表現(xiàn)方式,現(xiàn)代繪畫藝術(shù)由此誕生。
在20世紀(jì)初期,以馬蒂斯、弗拉芒克為首的野獸畫派誕生,其表現(xiàn)方式主要是對比強(qiáng)烈的色彩、裝飾感極強(qiáng)的畫面效果,以及瀟灑不羈的筆觸為特點(diǎn),受到人們的歡迎。而在1908年,以畢加索為首的立體畫派誕生,主要觀念是打破傳統(tǒng)空間與視覺,并運(yùn)用幾何圖形對畫面排列組合,繪畫藝術(shù)由此進(jìn)入以邏輯抽象為主的現(xiàn)代繪畫階段。此后,以康定斯基為首的表現(xiàn)主義門派,以及追求速度感與光感的未來主義門派,以及以打破傳統(tǒng),營造幻滅感的達(dá)達(dá)主義門派相繼誕生,使得現(xiàn)代繪畫更加主張以點(diǎn)、線、面的繪畫語言來表達(dá)藝術(shù)家的情感,具有鮮明的自我特征。
現(xiàn)代繪畫的不同風(fēng)格都極高地展現(xiàn)出現(xiàn)代社會的自由與個性,現(xiàn)代繪畫的發(fā)展也將藝術(shù)的構(gòu)圖與色彩推向另一個高峰。但盡管現(xiàn)代繪畫的門派各有風(fēng)格,但其共同特征都是由獨(dú)特的方式來展現(xiàn)藝術(shù)家的思想與個性,以標(biāo)新立異的方式來推動當(dāng)下藝術(shù)與設(shè)計的發(fā)展。通常,現(xiàn)代繪畫作品都彰顯出極高的自由感,與傳統(tǒng)繪畫相比,無論在形狀、顏色還是材料上,都具有極強(qiáng)的創(chuàng)新性與獨(dú)特性。藝術(shù)家更加強(qiáng)調(diào)直覺與潛意識在作品中的表現(xiàn),并主張從生活、夢境、理想、現(xiàn)實(shí)等多種方面獲取靈感,擺脫了傳統(tǒng)繪畫的束縛,使得現(xiàn)代繪畫藝術(shù)更加具有符號性與裝飾性,能夠給予現(xiàn)代設(shè)計更多的靈感。從某種角度上來看,現(xiàn)代繪畫的發(fā)展變遷也一定程度上決定了藝術(shù)設(shè)計的理念變化,在現(xiàn)代化視野下藝術(shù)設(shè)計的形式也逐漸多樣化,滿足了日趨增長的社會需求。
以抽象變形為構(gòu)成原則的藝術(shù)設(shè)計,主要來自于康定斯基為代表的抽象主義,他主張“以點(diǎn)、線、面為藝術(shù)設(shè)計的基本,來表達(dá)不同的藝術(shù)內(nèi)涵”,具有非凡的精神和內(nèi)在的本質(zhì)。其中,點(diǎn)雖然所占面積和空間較小,但也由此使其更具有抽象性意味。而線則是物體運(yùn)動和相互關(guān)聯(lián)的存在,在形式上具有極高的概括性。點(diǎn)與線是繪畫和藝術(shù)設(shè)計中最為直觀且抽象的存在,現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計也以此為構(gòu)成原則,將事物的外在進(jìn)行抽象變形,通過剖析事物的內(nèi)力與運(yùn)動變化進(jìn)行加工設(shè)計,繼而展現(xiàn)藝術(shù)形態(tài)之下的事物的生命與活力。
藝術(shù)設(shè)計中的分解組合主要體現(xiàn)在立體解析、打散構(gòu)成與意義合成中,其中打散構(gòu)成是受到現(xiàn)代繪畫的影響,將整體的形態(tài)以要素為單位進(jìn)行分解與變形,將整體切斷為部分后,使其不再擁有原本的功能,并把這些“部分”作為構(gòu)成要素,以自由分解組合的方式,重復(fù)組合,使得藝術(shù)設(shè)計具有一定的節(jié)奏美感和韻律美感,進(jìn)而產(chǎn)生和諧統(tǒng)一的視覺效果。
而立體解析則是通過諸多的藝術(shù)手段,將單一的整體分解成多個立體部分,并進(jìn)行重新組合。立體解析能夠使整體畫面產(chǎn)生支離破碎的美感,進(jìn)而創(chuàng)造出獨(dú)特的美感和空間概念。受到立體主義畢加索的影響,藝術(shù)設(shè)計的立體解析,其視覺效果豐富且超脫于現(xiàn)實(shí),既體現(xiàn)出極強(qiáng)的秩序性,又能通過復(fù)雜重疊的視覺效果,使觀者產(chǎn)生耳目一新的新鮮感。
最后,意義合成則是對意象的解構(gòu),通過意象的疊加和重組,使藝術(shù)設(shè)計的形象內(nèi)涵不斷擴(kuò)大。當(dāng)然,意象的重組并不能保證其意義之間的完全包容,融合的關(guān)系往往呈現(xiàn)出一種偶然感與隨機(jī)感,使得藝術(shù)作品更加超自然與超現(xiàn)實(shí)化,帶給觀者強(qiáng)烈的精神沖擊,引發(fā)出觀者的聯(lián)想力,使其能夠感受到藝術(shù)設(shè)計背后的豐富情感,加深藝術(shù)設(shè)計作品本身的思想深刻性。
現(xiàn)代設(shè)計常利用視錯覺與心理錯覺等方式來追求強(qiáng)大的刺激性,實(shí)現(xiàn)藝術(shù)設(shè)計的標(biāo)新立異。其中,錯覺主要來源于繪畫藝術(shù)的透視法,在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中,錯覺結(jié)合了光學(xué)、物理學(xué)等科學(xué)原理,通過幾何的疊加錯位,使藝術(shù)作品呈現(xiàn)出奇異的視覺效果。同時,藝術(shù)作品也常利用色彩的視覺印象,通過比例校正或形態(tài)校正來達(dá)到錯覺效果。例如,法國國旗中藍(lán)白紅三色的國旗會給人不等寬的視覺效果,而建筑設(shè)計中古希臘修建伯特農(nóng)神廟時,也利用了錯覺現(xiàn)象來造成視覺上的平衡錯覺。
工業(yè)設(shè)計的藝術(shù)創(chuàng)作區(qū)別于其他創(chuàng)作形式,是將藝術(shù)與技術(shù)相結(jié)合的設(shè)計門類。在工業(yè)設(shè)計中,需要從技術(shù)、經(jīng)濟(jì)、社會、審美等多個角度進(jìn)行融合分析,才能進(jìn)一步實(shí)現(xiàn)藝術(shù)表現(xiàn)。而在現(xiàn)代繪畫視野下的工業(yè)設(shè)計應(yīng)用中,由于受到現(xiàn)代繪畫精神意象的理念影響,工業(yè)設(shè)計也更加注重形與意象的結(jié)合,使意與象達(dá)到相輔相成的作用。許多工業(yè)設(shè)計參考現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的結(jié)構(gòu)理念,巧妙地將意象應(yīng)用到藝術(shù)設(shè)計中,實(shí)現(xiàn)藝術(shù)到實(shí)用的轉(zhuǎn)化。
環(huán)境藝術(shù)的運(yùn)用較為廣泛,內(nèi)涵也豐富多樣,根據(jù)表現(xiàn)形式和需求的不同,環(huán)境藝術(shù)又可分為景觀藝術(shù)、偶發(fā)藝術(shù)、地景藝術(shù)等不同形式。在所有藝術(shù)種類中,環(huán)境藝術(shù)是最需要人們親耳看到、聽到且有所體會的藝術(shù)形式。因此,為滿足現(xiàn)代生活人們的需要,環(huán)境藝術(shù)也結(jié)合現(xiàn)代繪畫藝術(shù),實(shí)現(xiàn)對傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計的繼承與發(fā)展,許多環(huán)境藝術(shù)在結(jié)合區(qū)域性特征的同時,融合了現(xiàn)代繪畫的抽象變形形式,在色彩與造型的設(shè)計中,實(shí)現(xiàn)對比鮮明、形態(tài)夸張統(tǒng)一,且蘊(yùn)含哲理的表現(xiàn)方法,能夠從根本上促進(jìn)環(huán)境藝術(shù)的進(jìn)步,并為今后環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新創(chuàng)造出更好的發(fā)展條件。
視覺傳達(dá)設(shè)計是當(dāng)代極其重要的設(shè)計形式之一,其目的是通過視覺形式,將信息傳達(dá)給接收者。設(shè)計師通過環(huán)節(jié)的設(shè)計,使信息與接收者緊密聯(lián)系,形成完整且具有審美性的視覺感受。在現(xiàn)代的視覺傳達(dá)設(shè)計中,元素的應(yīng)用與設(shè)計,參考了現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的視錯覺和心理錯覺等,結(jié)合元素的重構(gòu)不斷地更新與發(fā)展。盡管視覺傳達(dá)藝術(shù)在我國的起步較晚,但由于其創(chuàng)新性的藝術(shù)形式和多元化的發(fā)展方向,使其發(fā)展速度十分迅速,加之對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的有效應(yīng)用,使視覺傳達(dá)設(shè)計有了更好、更強(qiáng)的發(fā)展機(jī)會。
自“現(xiàn)代主義”一詞出現(xiàn)后,現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)開始隨著現(xiàn)代繪畫的發(fā)展同步孕育成長,其二者有著極強(qiáng)的同步性融合關(guān)系。隨著包豪斯現(xiàn)代主義設(shè)計的出現(xiàn),現(xiàn)代設(shè)計真正實(shí)現(xiàn)了技術(shù)與藝術(shù)的統(tǒng)一,使現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計得到進(jìn)一步發(fā)展。而同時,現(xiàn)代繪畫與現(xiàn)代設(shè)計在20世紀(jì)初因“為藝術(shù)而藝術(shù)”而再次走到一起,可 以說,現(xiàn)代繪畫與現(xiàn)代設(shè)計是相輔相成的關(guān)系。繪畫經(jīng)過審美加工,并在實(shí)用的基礎(chǔ)上進(jìn)行改造而形成設(shè)計,而設(shè)計則由繪畫作為審美指導(dǎo)與風(fēng)格指導(dǎo),使其具有更強(qiáng)的價值與藝術(shù)感。
另一方面,藝術(shù)設(shè)計與現(xiàn)代繪畫之間也有著風(fēng)格同步性的融合關(guān)系。由于現(xiàn)代繪畫的風(fēng)格演變較快且分支較多,現(xiàn)代繪畫的表現(xiàn)形式也在探索的過程中逐漸由具象轉(zhuǎn)化為抽象,而藝術(shù)設(shè)計也同樣在發(fā)展與變革的過程中,轉(zhuǎn)化為直線風(fēng)格與抽象形式,其二者的確立幾乎是同時發(fā)生的。在藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展歷程中,曾多次受到繪畫藝術(shù)流派和活動的影響,這也使得藝術(shù)與設(shè)計更加統(tǒng)一,現(xiàn)代繪畫和現(xiàn)代設(shè)計也在不斷交融演變的過程中螺旋發(fā)展。
綜上所述,現(xiàn)代繪畫的發(fā)展與變革催生了嶄新的藝術(shù)形式,同時也促進(jìn)了藝術(shù)設(shè)計理念的發(fā)展與變革。在現(xiàn)代繪畫被不斷應(yīng)用到社會各個領(lǐng)域的背景下,藝術(shù)設(shè)計應(yīng)借鑒繪畫的形態(tài)與要素,實(shí)現(xiàn)共同發(fā)展。只有這樣,才能幫助藝術(shù)創(chuàng)作朝著更具生命力的發(fā)展方向邁進(jìn),并給予藝術(shù)家和設(shè)計師更多的啟迪。