黃露 陳江華

一、教學(xué)設(shè)計(jì)緣起與美術(shù)語言分析

（1）阿佩爾是眼鏡蛇畫派的代表藝術(shù)家。他主張學(xué)習(xí)原始繪畫、民間藝術(shù)、兒童藝術(shù)，作品中常常出現(xiàn)這幾種藝術(shù)形式中的鮮艷色彩、稚拙圖案以及圖騰形象。他以非凡的想象力創(chuàng)作出一大批“既熟悉又陌生”的奇怪動(dòng)物，成為藝術(shù)領(lǐng)域里獨(dú)樹一幟的藝術(shù)家。（圖1）

阿佩爾的雕塑《不銹鋼魚》（圖2）以“似魚非魚”的造型詮釋了他對(duì)雕塑藝術(shù)的理解。魚的身體傾斜，充滿活力，似乎正要飛向空中。垂直支撐物和水平底座卻給我們帶來穩(wěn)定的視覺感受。整件作品即在這樣一種動(dòng)靜對(duì)比中形成了平衡。

藝術(shù)家以幾何形狀對(duì)魚的有機(jī)形狀進(jìn)行提煉，通過點(diǎn)、線、面、體等形式組織魚的身體結(jié)構(gòu)，統(tǒng)一的秩序給我們帶來和諧的審美感受。魚身體上的鱗片被概括成大小不等的半圓形，支撐物上也增加了半圓，豐富了形象的層次感。從近距離看，兩者都在運(yùn)用變化給觀者帶來不同的視覺感受。離遠(yuǎn)了看，兩者卻是形成呼應(yīng)關(guān)系，有統(tǒng)一的作用。色彩上，藝術(shù)家運(yùn)用三原色加補(bǔ)色繪制的方法，強(qiáng)化了形象自身的結(jié)構(gòu)。而魚身體上的藍(lán)色、綠色又與天空、草地融為一體，讓雕塑與所處的環(huán)境融為一體。

正是從阿佩爾的作品出發(fā)，我們?cè)O(shè)計(jì)了本單元的第一課《魚非魚，鳥非鳥》。其目的為以下兩個(gè)方面：

其一，從形象創(chuàng)造的角度，引導(dǎo)孩子運(yùn)用“嫁接”的方法，通過想象來表現(xiàn)自己的紙雕塑形象。

其二，在形象表現(xiàn)過程中，學(xué)習(xí)阿佩爾對(duì)形象的提煉和形式統(tǒng)一的方法。首先，去掉形象中細(xì)枝末節(jié)的部分，通過幾何形狀和不規(guī)則形狀建立形象的秩序，保持形象的視覺統(tǒng)一效果。其次，雖然阿佩爾的作品是用不銹鋼制作的，但是作品的形式、色彩與民間剪紙藝術(shù)的表現(xiàn)方法卻極其相似。因此，我們將結(jié)合中國的剪紙藝術(shù)，從形象的立體層次和主觀色彩兩方面引導(dǎo)兒童盡情地表達(dá)自己的想法。

（2）布朗庫西對(duì)現(xiàn)代雕塑最重要的貢獻(xiàn)是創(chuàng)造出一種具有普遍意義的象征物。這種象征物的雕塑形式具有單純、簡潔的特點(diǎn)。他以此強(qiáng)調(diào)形象的本質(zhì)屬性，并賦予觀者無限的想象空間。

《空中之鳥》是布朗庫西最著名的雕塑作品。作品中，“鳥兒”一飛沖天的形態(tài)使得飛翔的概念具象化了?？磥硭囆g(shù)家不僅想刻畫飛鳥的形狀，而且想揭示鳥飛行的本質(zhì)，其中暗含著鳥對(duì)空間的征服。如果我們繞這個(gè)雕塑看一圈，便會(huì)感覺一只鳥正在振翅高飛。從這個(gè)角度看，這只飛鳥其實(shí)比真實(shí)的鳥更真實(shí)。藝術(shù)家并不從形象真實(shí)性上打動(dòng)觀者，而是將鳥與飛翔的概念，獵豹與快速的概念，魚與游泳的概念聯(lián)系起來，通過表現(xiàn)形象背后的象征意義，追求與觀者的精神共鳴。（圖3）

布朗庫西的雕塑作品給兒童藝術(shù)表現(xiàn)帶來這樣一種啟示：藝術(shù)作品應(yīng)該從自然出發(fā)，但不能拘泥于再現(xiàn)自然，而應(yīng)該進(jìn)行大輻度地精簡與概括，在形象本質(zhì)屬性的表現(xiàn)中體現(xiàn)我們的想象力和審美修養(yǎng)。

帕安肯納蒙的木乃伊盒，其塑像面無表情，仿佛超然于塵世之外。在木乃伊箱的表面，彩繪的場(chǎng)景和符號(hào)描述了死者來世會(huì)過很好的生活。

這兩幅作品啟示我們?cè)O(shè)計(jì)了本單元的第二節(jié)課《流動(dòng)的雕塑》。因?yàn)榈谝还?jié)課的出發(fā)點(diǎn)是啟發(fā)兒童對(duì)創(chuàng)造想象和形式統(tǒng)一進(jìn)行探索，所以本節(jié)課將主要引導(dǎo)兒童對(duì)如何調(diào)動(dòng)觀者的視覺移動(dòng)節(jié)奏進(jìn)行探索。

具體而言，主要是為了解決以下兩個(gè)問題：

其一，如何通過形體的流動(dòng)性讓觀者感受到視覺向上的節(jié)奏。

其二，通過在形體不同的面上繪制故事畫面，引導(dǎo)觀者的目光跟隨形體的動(dòng)勢(shì)而移動(dòng)。

（3）《背后的故事》是藝術(shù)家徐冰近階段創(chuàng)作的新作品。圖5作品的正面是一幅典型的中國山水畫，我們能看到湖光山色、重巒疊嶂、水天一色、涼亭與小船。而在磨砂玻璃背后，我們會(huì)看到麻絲、干枯植物、草、木棍、樹枝各種自然材料，以及報(bào)紙、棉球、紙片、塑料袋、宣紙等生活物品。（圖6）它們通過膠帶和魚線互相連接起來，然后通過空間中光影的微妙關(guān)系轉(zhuǎn)化成正面的作品。這是兩個(gè)截然不同的世界，正面是中國藝術(shù)傳統(tǒng)，背面則是生活中的自然物品。它們格格不入，卻又合為一體。

從兒童藝術(shù)理解的角度來看，這幅作品既體現(xiàn)了“藝術(shù)來源于生活”的創(chuàng)作理念，也代表了“從生活到藝術(shù)”的實(shí)踐理念。但它最重要的價(jià)值并不是理解中國山水畫的散點(diǎn)透視和意境之美，而是對(duì)形象的創(chuàng)作形成理解。例如，用一根小樹枝形成一棵樹，這種視覺魔術(shù)某種程度上能打破我們認(rèn)知中的“視覺恒常性”習(xí)慣，幫助兒童理解形象創(chuàng)造方法的開放性。而在作品的正反兩面，藝術(shù)家又通過真實(shí)（山水畫）與真實(shí)（自然物品）對(duì)比打破了我們的認(rèn)知習(xí)慣，形成強(qiáng)烈的“似與不似”心理沖突，這也是創(chuàng)造性思維能力的一種體現(xiàn)。

黃賓虹曾說：“作畫當(dāng)以不似之似為真似。畫有三，一、絕似物象者，此欺世盜名之畫；二、絕不似物象者，往往托名寫意，亦欺世盜名之畫；三、惟絕似又絕不似物象者，此乃真畫。”本單元的三節(jié)課其實(shí)都是在幫助兒童理解“似與不似之間”的形象表現(xiàn)規(guī)律，同時(shí)，每節(jié)課都試圖從材料轉(zhuǎn)化的角度，幫助兒童認(rèn)識(shí)形象創(chuàng)造的方法。

二、課堂提問的設(shè)計(jì)

（1）對(duì)比阿佩爾創(chuàng)造的動(dòng)物形象與真實(shí)動(dòng)物形象，它們之間最大的差別是什么？

（2）如何保持紙雕塑兩面的基本形一致？

（3）布朗庫西的《空中飛鳥》完全看不出鳥的樣子，藝術(shù)家在表現(xiàn)鳥時(shí)給我們帶來的什么感受？

（4）在你的流動(dòng)雕塑作品中，你將如何調(diào)動(dòng)觀者的視覺觀看節(jié)奏？

（5）在分析徐冰《背后的故事》系列作品后，你對(duì)藝術(shù)有了哪些新的認(rèn)識(shí)？

三、教學(xué)注意事項(xiàng)

第一節(jié)課 魚非魚，鳥非鳥

（1）關(guān)于工具與材料：底座采用比較厚實(shí)的PVC板材，以保持紙雕塑穩(wěn)定的狀態(tài)。為保證紙雕塑的硬度，最好選用300克以上的卡紙，選擇大號(hào)剪刀。同時(shí)，為保證紙雕塑的立體感，需選擇有一定厚度的泡沫膠帶，還可以在兩層紙之間用小塊海綿疊加。（圖7）

（2）關(guān)于造型：紙雕塑對(duì)兒童的設(shè)計(jì)能力有一定的要求。兒童需要在創(chuàng)作之前通過草圖來對(duì)雕塑的形象進(jìn)行規(guī)劃。通過欣賞阿佩爾的系列作品，引導(dǎo)兒童學(xué)習(xí)如何運(yùn)用“整體打散、局部重組”的具體方法，將魚和鳥的基本特征“嫁接”到一起進(jìn)行草圖設(shè)計(jì)。開始制作時(shí)，鼓勵(lì)兒童把握好整體造型，抓住不同動(dòng)物最典型的特征，大膽表現(xiàn)。（圖9）

（3）關(guān)于剪紙：通過學(xué)習(xí)民間剪紙藝術(shù)，靈活選擇陰刻與陽刻兩種方法，也可以選擇部分紋樣運(yùn)用到自己的作品中。注意形象的左右對(duì)稱關(guān)系。

（4）關(guān)于形象的立體性：用基本材料粘貼即可獲得立體形象。在調(diào)整新形象的過程中，可以在身體邊緣添加幾何化的魚鱗、翅膀、羽毛等細(xì)節(jié)裝飾，豐富形象的細(xì)節(jié)和立體感。提醒孩子隨時(shí)退后，審視作品，調(diào)整身體部分的大小、遮擋以及形態(tài)的平衡感。

眼睛是動(dòng)物的靈魂，需要采用疊加的方式進(jìn)行表現(xiàn)其立體感，從大到小進(jìn)行疊加，3-4層即可。

（5）關(guān)于色彩：孩子根據(jù)自己喜好選擇象征性色彩，可以靈活采用補(bǔ)色對(duì)比、明度對(duì)比等方式，注意紙雕塑的上下、前后色彩之間的相互呼應(yīng)，也要注意不同色彩的重力與形態(tài)之間的結(jié)合。（圖8）如果某些形象細(xì)節(jié)不夠突出，可以采用勾邊、裝飾等方法進(jìn)行強(qiáng)化，創(chuàng)造出形象最精彩的視覺焦點(diǎn)。

（6）最后的建議：教師可以自己先嘗試進(jìn)行紙雕塑創(chuàng)作，對(duì)兒童在創(chuàng)作過程中可能會(huì)遇到的困難進(jìn)行預(yù)判，將有助于我們輔導(dǎo)兒童創(chuàng)作出更具想象力、主觀性和審美規(guī)則的藝術(shù)作品。

第二節(jié)課 流動(dòng)的雕塑

（1）關(guān)于工具與材料：雕塑內(nèi)部骨架主要由鐵絲搭建。考慮到孩子的年齡和力量，需要準(zhǔn)備粗細(xì)不同的鐵絲。鼓勵(lì)孩子用手結(jié)合鉗子自主搭建骨架，記得將鐵絲頭處理好，以免受傷。底座選用木質(zhì)板材，有利于固定鐵絲骨架。選用韌性比較好的厚絲襪塑造形象，下面連接處用熱熔膠固定。

（2）關(guān)于雕塑的造型：用鐵絲結(jié)合絲襪造型時(shí)，注意作品的寬窄、高低、多面、弧形等變化。首先應(yīng)避免作品過寬，保持其高度，才能讓作品呈現(xiàn)由下而上生長的視覺感受。其次，要注意形體的流動(dòng)節(jié)奏感。再次，盡量保證絲襪的平整，讓作品保持光滑圓潤的效果。

（3）關(guān)于草圖：創(chuàng)作前需進(jìn)行草圖練習(xí)，在時(shí)間允許的情況下可以畫出雕塑的3個(gè)面。仔細(xì)觀察雕塑的外形扭曲狀態(tài)，先畫出外輪廓，然后用學(xué)過的立體主義方法和中國山水畫散點(diǎn)透視方法，根據(jù)自己的創(chuàng)作主題選擇合適的動(dòng)物、人物、風(fēng)景進(jìn)行自主表達(dá)。注意色彩的對(duì)比與協(xié)調(diào)、線條的疏密變化以及形象的辨識(shí)度。可以適當(dāng)考慮表現(xiàn)不同平面內(nèi)容的空間節(jié)奏關(guān)系。

（4）關(guān)于創(chuàng)作：正式創(chuàng)作時(shí)，注意雕塑不同平面內(nèi)容的轉(zhuǎn)換和銜接。尤其需要思考如何調(diào)動(dòng)觀者的視覺節(jié)奏，由下至上觀看畫面內(nèi)容。

第三節(jié)課 新中國山水

這節(jié)課的核心在于對(duì)磨砂玻璃、自然物品和光影進(jìn)行合理處理，只有在三方面均處理好的基礎(chǔ)上，兒童才能創(chuàng)作出成功的作品，進(jìn)而理解傳統(tǒng)經(jīng)典藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)的和諧共生關(guān)系。

（1）磨砂玻璃板是這節(jié)課的關(guān)鍵材料，建議選用有機(jī)透明板，再貼上中度透光磨砂膜即可。燈箱可以選擇現(xiàn)成的燈箱，也可以選用有一定厚度的PVC板材自己制作。

（2）麻絲是最主要的自然材料，樹枝、樹葉、玉米殼次之。（圖10）可以選擇幾種麻絲，用柔軟細(xì)膩的麻絲表現(xiàn)畫面“虛”的地方，如遠(yuǎn)山、云霧、水波等。硬度更高的麻絲則可以用于表現(xiàn)近山的輪廓。（圖11）

（3）作品所呈現(xiàn)的畫面，不僅取決于材料和畫面形式，也取決于光的調(diào)配。（圖12）就像徐冰所說，這種藝術(shù)形式本質(zhì)上可以認(rèn)為是“光的繪畫”。如果背后的物品靠近磨砂玻璃板，玻璃板的正面就會(huì)顯示出清晰的形象。反之，如果距離遠(yuǎn)，形象就會(huì)模糊起來。通過對(duì)距離進(jìn)行巧妙調(diào)控，就能制造出虛實(shí)相間的畫面效果。

學(xué)生作業(yè)

作者簡介：黃露，廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)教育學(xué)院教師

陳江華，湖北宜昌西陵區(qū)營盤路小學(xué)高級(jí)美術(shù)教師