□許鑫
近年來中國本土神話改編電影《捉妖記》、電視劇《三生三世十里桃花》在票房和收視率方面取得較好的口碑,兩部作品都取材于中國神話小說《山海經(jīng)》。神話學(xué)家袁珂認(rèn)為《山海經(jīng)》:“匪特史地之權(quán)輿,亦乃神話之淵府。”趁著這股東風(fēng),2015年國產(chǎn)動畫《天眼傳奇》也把《山海經(jīng)》中的鬼怪神祗、奇景奇觀搬上銀幕。隨即以神話、民間傳說、經(jīng)典IP英雄形象改編動畫又重新回到觀眾的視線中,中國神話題材動畫撣去晦澀難懂的部分,將神話符號重新組合,創(chuàng)作出符合時(shí)代審美的動畫影片,如《西游記之大圣歸來》(2015)、《大魚海棠》(2016)、《小門神》(2016)、《年獸大作戰(zhàn)》(2016)、《風(fēng)語咒》(2016)、《白蛇:緣起》(2019)、《哪吒之魔童降世》(2019)、《姜子牙》(2020)、《新神榜:哪吒重生》(2021)。雖然這些影片的角色不同、故事情節(jié)不同,卻都借助神話中的英雄力量塑造出不怕犧牲、不辭艱難險(xiǎn)阻的角色形象,英雄所處的環(huán)境也為觀眾樹立了內(nèi)心渴望的范本。關(guān)于“神話題材動畫”學(xué)術(shù)界并沒有明確的定義,對神話題材界定也比較模糊,筆者根據(jù)動畫創(chuàng)作情況,歸類到以下幾個(gè)方面:在角色上,是關(guān)于諸神伏羲女媧、玉皇大帝、哪吒、孫悟空,以及眾多神仙妖怪;在功能上,神話英雄戰(zhàn)勝邪惡力量,通過超自然的幻想表現(xiàn)故事和傳說,表達(dá)人們戰(zhàn)勝自然,變革社會的美好愿望;在題材上,神話被譽(yù)為天然的素材,也被稱為“東方神韻”的創(chuàng)作源泉,是神話題材動畫取材的不竭動力。界定范圍雖然寬泛,但總體研究方向還是以神話題材動畫改編和新神話主義動畫的再創(chuàng)作為探究依據(jù)。展開來說,第一類指改編民間、神話故事的動畫創(chuàng)作,這一類改編顯著特點(diǎn)是動畫創(chuàng)作者在已有神話故事的基礎(chǔ)上的再創(chuàng)作。
北京電影學(xué)院教授曹小卉指出:民族化不是一成不變照搬前人,而是要“創(chuàng)新性轉(zhuǎn)化,創(chuàng)新性發(fā)展”不斷演進(jìn)。近年來神話題材的改編不再是簡單重述神話故事內(nèi)容,而是結(jié)合現(xiàn)實(shí)題材、時(shí)代符號、呈現(xiàn)與時(shí)代契合改編模式。第二類是結(jié)合民族傳統(tǒng)和現(xiàn)實(shí)重新構(gòu)思新的角色和情節(jié)的神話世界。具體來說,即選取多種神話素材和現(xiàn)實(shí)素材的融合創(chuàng)作,在動畫的虛擬世界中處處閃爍著傳統(tǒng)神話思想,又涉及眾多的現(xiàn)代元素的縮影。故而,在動畫創(chuàng)作的過程中,神話題材的敘事轉(zhuǎn)變既是創(chuàng)作者的主觀選擇,也是時(shí)代感的顯現(xiàn),更是中國神話題材復(fù)興和文化自信的反映。
我國動畫興起就與神話題材有著不解之緣。從思維方式看二者十分契合,都運(yùn)用天馬行空的思維方式演繹神話玄幻故事。許多神話和民間故事都信仰眾生平等、萬物有靈,而動畫的實(shí)質(zhì)是將無生命的物體繪制成有生命,萬事萬物生命的幻想在動畫創(chuàng)作中夢想成真。小到一片葉子大到一座高山,都可以賦予其情感表達(dá)和動作的表現(xiàn)。鑒于此,神話題材與動畫創(chuàng)作從本質(zhì)上有著相似性,二者融合創(chuàng)作符合時(shí)代發(fā)展和創(chuàng)作規(guī)律。從英雄形象類型看,英雄是民族精神的象征,英雄敘事是謳歌文藝作品的重要范式。我國動畫英雄形象大體分為三類:古代神話英雄、紅色經(jīng)典英雄和平民英雄。古代神話英雄是觀眾熟悉的神話人物,譬如取材《西游記》的神話動畫《鐵扇公主》《大鬧天宮》《金猴降妖》《西游記之大圣歸來》表現(xiàn)孫悟空降妖除魔的英雄形象,改編《封神演義》中的《哪吒鬧海》《哪吒傳奇》表現(xiàn)哪吒與邪惡勢力抗?fàn)幵谄D難險(xiǎn)關(guān)中錘煉成一位堅(jiān)強(qiáng)勇敢的小英雄,從《平妖傳》汲取靈感的《天書奇譚》表現(xiàn)出蛋生的聰明和智慧;紅色經(jīng)典動畫是指符合主旋律動畫的現(xiàn)代小英雄如《小兵張嘎》中的張嘎、《閃閃的紅星》中的潘東子;平民英雄是因機(jī)緣巧合或是命運(yùn)成長的英雄,如《兔俠傳奇》中的兔二。
可以說,回溯我國動畫發(fā)展的歷史,多數(shù)題材取自神話傳說和民間故事。反觀近五年神話題材的動畫作品,與早期神話動畫作品橫向比較,主要轉(zhuǎn)變兩大方向。
方向一,數(shù)字化技術(shù)的迅猛發(fā)展,為神話英雄敘事提供強(qiáng)有力保障。業(yè)內(nèi)著名彩條屋、十月文化、追光動畫、光線傳媒文化公司撐起國產(chǎn)動畫的商業(yè)化模式和特效奇觀,如《哪吒之魔童降世》中的次要場景“山河社稷圖”仙境奇觀,光怪陸離,花草樹木、山川地脈虛實(shí)相生,酣暢淋漓地讓觀眾體驗(yàn)到山河社稷圖亦真亦假的玄妙韻味。與此同時(shí)《哪吒之魔童降世》被譽(yù)為國產(chǎn)特效最多的影片,據(jù)官方披露,全片鏡頭不到2000個(gè),其中特效鏡頭1318個(gè),占比高達(dá)80%。更嚴(yán)苛的是,主要角色的表情關(guān)節(jié)達(dá)到1000多個(gè)點(diǎn),為角色表情的細(xì)膩刻畫做出保證。影片高潮處,靈丸敖丙意圖淹沒陳塘關(guān),魔丸哪吒從背后生出六臂撐起碩大無比的紅色蓮花抵御冰塊的高水準(zhǔn)特效鏡頭,通過數(shù)字化技術(shù)爆發(fā)到了極致。魔丸救人,靈丸殺人,顛覆劇情,接著面目猙獰的哪吒使盡全力喊出經(jīng)典臺詞“是魔是仙,我自己說了算!”這與早期的神話英雄敘事風(fēng)格有很大區(qū)別,不光為觀眾帶來視覺震撼,同時(shí)也為神話題材中的英雄心理敘事提供更大的空間。
方向二,神話題材改編創(chuàng)作中的“英雄”和“反英雄”。要弄清楚神話題材英雄敘事之前,必須明確英雄的屬性,漢語詞典給出的解釋為無私忘我、不辭艱險(xiǎn)、為人民利益而英勇奮斗,令人敬佩的人。從這個(gè)角度看,英雄具有人的多樣復(fù)雜性,有自我犧牲、舍己為人的高貴品質(zhì)。那么把英雄一詞置入神話題材之中就具有雙重屬性,英雄到底是人還是神?在早期動畫中,“神”和“妖”的關(guān)系,在故事開篇就已經(jīng)定性,臉譜化的表現(xiàn)神和妖的關(guān)系,正邪兩派最終結(jié)局也已經(jīng)毫無懸念。隨著時(shí)代發(fā)展、在觀眾審美需求和藝術(shù)觀念的影響下,英雄敘事策略也在不斷革新,英雄敘事類型中的象征、隱喻、成長和尋找都有不同程度的改寫。“反英雄”是與“英雄”相對應(yīng)的一個(gè)概念,反英雄是一個(gè)矛盾的角色,反英雄角色比神壇上的英雄更貼近現(xiàn)實(shí)。建構(gòu)“反英雄”神話形象在近期很多動畫作品中都有體現(xiàn)。譬如《西游記之大圣歸來》中的孫悟空被困于山下,他的彷徨無助、不知所措賦予人的特質(zhì),在自我救贖的過程中重新認(rèn)識自我,又賦予他神的英雄特質(zhì);又如《小門神》的神荼和郁壘雖然是神仙,卻處于消極的人生低谷,再也無人張貼門神,變成了過氣的崇拜對象,故事中的神話英雄主角就如同現(xiàn)實(shí)社會中的平常人遇到的沒落和低沉。
對神話題材的深入挖掘并不是動畫創(chuàng)作獨(dú)有的現(xiàn)象,在電影史上也有不同的發(fā)展,如四大名著中的《西游記》因主題多重意義,兼有龐大的敘事結(jié)構(gòu)成為英雄敘事改編的不竭動力。1986版電視連續(xù)劇《西游記》的播出引發(fā)萬人空巷的觀看潮流,然而當(dāng)時(shí)電視創(chuàng)作并沒找到改編敘事的超前思路。直到1995年《大話西游》的熱映,為電影創(chuàng)作改編提供了一條全新的思路,碎片化的敘事風(fēng)格、戲謔與無厘頭的經(jīng)典臺詞也是青年的熱議和共鳴的體現(xiàn)。無厘頭表演具有后現(xiàn)代主義的某些特征,在一定程度反映時(shí)代下生活本質(zhì),即物質(zhì)主義壓力下觀眾心理上渴求的消解與反叛。隨后電影《西游·降魔篇》《西游記之三打白骨精》《西游·伏魔篇》等都是基于西游IP衍生的創(chuàng)作奇觀,動畫創(chuàng)作亦是如此。本文借助“鏡像階段論”這一概念,“鏡像階段論”(Mirror Phase)是法國哲學(xué)家雅克·拉康(Jaques Lacan 1901-1981)1936年提出的認(rèn)知心理學(xué)概念,用來描述主體的自我想象往往受到特定文化和他人想象所形成的形象(鏡像)影響的過程,指動畫者在創(chuàng)作的過程中利用傳統(tǒng)神話模式重組動畫虛擬世界的進(jìn)程。就神話題材動畫而言,需要把我國傳統(tǒng)優(yōu)秀神話文化理念和社會認(rèn)同理念移植到動畫創(chuàng)作中。首先,神話中的英雄人物要有時(shí)代的擔(dān)當(dāng),有情有義、有血有肉,符合當(dāng)下審美需求。其次,神話人物的建構(gòu)不能千篇一律,動畫創(chuàng)作者要注重神話英雄角色的個(gè)性差異,即人文關(guān)懷,強(qiáng)調(diào)關(guān)注神話英雄表情、動作、心理描寫等,英雄角色的價(jià)值觀要與時(shí)代匹配。再次,要講“共情”的神話英雄,在敘事過程中從本土考察神話故事和現(xiàn)代文化之間的血脈關(guān)系,尋找當(dāng)代觀眾的所思所想和精神需求。例如,研究西游IP改編動畫,需要縱向比較我國西游同源的動畫影片,1964動畫巔峰之作《大鬧天宮》及2015年《西游記之大圣歸來》是西游改編動畫的上乘之作?!洞篝[天宮》主要講述孫悟空不畏強(qiáng)權(quán)反天庭的故事,并集中在“鬧”字,美猴王爭天斗地,公開與天宮叫板,鬧龍宮、鬧瑤池蟠桃會、鬧兜率宮、鬧凌霄寶殿,一次又一次的反抗表現(xiàn)孫悟空用暴力打破身份的束縛。從本質(zhì)上來說,《大鬧天宮》的文化理念反映當(dāng)時(shí)歷史、政治和社會的縮影。孫悟空建構(gòu)反抗斗爭的英雄形象,不畏強(qiáng)權(quán)的時(shí)代形象,與我國提出“雙百方針”密不可分,對內(nèi)實(shí)現(xiàn)文化繁榮,對外實(shí)現(xiàn)祖國和平統(tǒng)一,反對破壞祖國的價(jià)值理念。簡言之,在《大鬧天宮》的英雄敘事中,孫悟空的抗?fàn)幣e動既是原著的傳承和延續(xù),又是時(shí)代需求的產(chǎn)物,并衍生出時(shí)代文化內(nèi)涵。
動畫作為媒介融合發(fā)展的重要載體,其創(chuàng)造的藝術(shù)奇觀是現(xiàn)代文明的產(chǎn)物。動畫敘事很大層面上是觀眾對神話敘事的接受和理解程度的反饋,如動畫敘事生搬硬套、藝術(shù)表達(dá)毫無新意,勢必會帶來劇本無創(chuàng)意、口碑差、制作粗糙等很多負(fù)面的影響。因而,關(guān)于觀眾對虛擬世界的心理訴求,來源于現(xiàn)實(shí)生活中的審美價(jià)值和心理渴望的本能。基于此,探求神話敘事的再造秘訣是建立現(xiàn)實(shí)世界和虛擬世界的橋梁,然而,并不是把現(xiàn)實(shí)原封不動地黏貼到神話敘事中,而是通過運(yùn)用神話符號、傳統(tǒng)元素拼接和組合的化合作用,突破現(xiàn)實(shí)法則的限制,實(shí)現(xiàn)神話敘事想象力的飛躍。
新神話主義是20世紀(jì)末期形成的文化潮流,代表作品為《指環(huán)王》《哈利·波特》《達(dá)·芬奇密碼》和新興網(wǎng)絡(luò)游戲?yàn)闃?biāo)志。在這場文化潮流中,幻想故事得到“現(xiàn)實(shí)性”的改造和洗禮。當(dāng)然,新神話影片也不僅僅局限在歐美文學(xué)或者歐美影片之中。在我國,新神話動畫敘事內(nèi)容并不盲從超級英雄敘事,而是從神話、武俠和奇思幻想中汲取靈感,進(jìn)行具有現(xiàn)實(shí)題材和時(shí)代相融的創(chuàng)作。這種在現(xiàn)實(shí)條件下無法實(shí)現(xiàn)的想象,在神話題材中得以實(shí)現(xiàn),這也是神話題材備受重視和推崇的重要原因。如《風(fēng)語咒》是在系列動畫片《俠嵐》故事背景之上重構(gòu)的英雄敘事,動畫《俠嵐》敘事內(nèi)容并沒有明確借鑒或取材的小說,卻貫穿了中國傳統(tǒng)文化太極、陰陽、武俠等國風(fēng)素材。《風(fēng)語咒》將武俠與神話元素融合,講述少年朗明(瞎仔)由弱變強(qiáng)的英雄之路,最終救出母親,解救村落,封印饕餮。在英雄敘事中,上古神獸饕餮需要食用無數(shù)的羅剎才能蘇醒,雖然出現(xiàn)佛教中的“羅剎”指食人肉之惡鬼,但在影片中的內(nèi)涵已經(jīng)完全不同。母親希望朗明復(fù)明,而她的愿望成真的代價(jià)就是變成一只兇狠的羅剎,這里的“羅剎”不再是食人肉的惡鬼,而成為“母愛的符號”,為朗明逆襲變?yōu)閭b嵐、封印饕餮、母子再次重逢提供多重?cái)⑹戮€索。
縱觀近五年動畫的發(fā)展,神話題材動畫的數(shù)量和影響呈迅猛的增長趨勢,鏡像化映射的改編、新神話主義敘事的建立使神話題材的類型和內(nèi)涵也逐漸豐滿,并且神話題材的熱度還在持續(xù)增長。然而,通過歸納總結(jié),筆者發(fā)現(xiàn)當(dāng)下神話題材動畫大多數(shù)敘事策略的方法是顛覆觀眾對已有神話的認(rèn)知和想象,用特效技術(shù)、三維技術(shù)帶來震撼的視聽體驗(yàn),并且敘述的主題多為“成長主題”“英雄歸來”“尋找”和“穿越”。敘事手段過于相似,敘事主題難免片面,會讓觀眾產(chǎn)生審美疲勞?,F(xiàn)階段,神話題材內(nèi)涵和外延的層次還存在局限。面對差距,動畫創(chuàng)作者在對待熱門的神話題材需要冷靜分析,對內(nèi)積極拓展文化創(chuàng)新,尋找適合動畫本質(zhì)的改編方式;對外需要挖掘本土文化資源,在全球文化語境下拓展文化認(rèn)同,不再局限單一文化傳統(tǒng)。當(dāng)下,我國神話題材動畫仍然處于調(diào)整和探索的重要階段,無論是動畫創(chuàng)作者還是觀眾都應(yīng)該明確英雄敘事策略的多元性發(fā)展,在這個(gè)過程中,不僅僅是技術(shù)的突破,更是敘事策略觀念下的不斷創(chuàng)新。