張 洋
(太原學(xué)院 山西 太原 030000)
歌劇是一門綜合性非常強(qiáng)的舞臺(tái)表現(xiàn)形式,而這種藝術(shù)表現(xiàn)形式又在不同的時(shí)代背景下,有著不一樣的歷史意義與表達(dá)形式?!秱拧返膭?chuàng)作是以紀(jì)念文學(xué)家魯迅先生誕辰100 周年而創(chuàng)作的,也是施光南筆下的中國(guó)歌劇史上的第一部抒情性歌劇。施光南在《傷逝》這一作品中表達(dá)出了強(qiáng)烈的時(shí)代感,該作品融合了魯迅作品的精神內(nèi)涵和施光南先生的卓越音樂(lè)才能,將五四運(yùn)動(dòng)和改革開(kāi)放做了縱向的對(duì)比,充分地體現(xiàn)出了施光南先生聲樂(lè)作品中對(duì)時(shí)代感的敏銳度。在歌劇藝術(shù)不斷發(fā)展的時(shí)代,人們更喜歡更具感情色彩的演唱形式,在這樣的背景下,詠嘆調(diào)應(yīng)運(yùn)而生。詠嘆調(diào)對(duì)于歌劇作品的故事情節(jié)和人物性格表現(xiàn)有著不可或缺的作用,例如《傷逝》中《不幸的人生》就是采用詠嘆調(diào)進(jìn)行表現(xiàn)的經(jīng)典選段。
施光南生于重慶,自小就對(duì)音樂(lè)表現(xiàn)出極高喜愛(ài),并且在音樂(lè)創(chuàng)作方面也展現(xiàn)出驚人的才華與天賦。施光南在從事音樂(lè)教育后,創(chuàng)作了許多被傳唱至今的音樂(lè)作品。施光南先生的音樂(lè)作品中將對(duì)祖國(guó)的熱愛(ài)和音樂(lè)進(jìn)行了非常完美的結(jié)合。即便是在文革時(shí)期,施光南的音樂(lè)創(chuàng)作中所體現(xiàn)的仍然是自己堅(jiān)守的對(duì)于祖國(guó)的熱愛(ài),并在文革結(jié)束后結(jié)合當(dāng)時(shí)的時(shí)代背景創(chuàng)作了《祝酒歌》,用音樂(lè)的形式將當(dāng)時(shí)人們內(nèi)心的愉快加以展示?!蹲>聘琛芬渤蔀榱司哂袝r(shí)代意義的音樂(lè)作品。施光南過(guò)世之后,榮獲“人民音樂(lè)家”的美譽(yù)。施光南創(chuàng)作的《傷逝》不論是在音樂(lè)的表現(xiàn)形式,還是在作品人物形象塑造上,都是一部值得尊重的作品,該作品也被眾多學(xué)校作為學(xué)生的教學(xué)內(nèi)容。在《傷逝》這部作品中,施光南將西方音樂(lè)作品中的聲樂(lè)體裁非常融洽地與中國(guó)的傳統(tǒng)音樂(lè)文化相結(jié)合,是一部將中西音樂(lè)完美創(chuàng)新的作品,在作品中既有力地表達(dá)了魯迅先生作品的內(nèi)容和精神,也將其中主人公的人物形象進(jìn)行了有效刻畫(huà)。
縱觀施南光先生的音樂(lè)創(chuàng)造,創(chuàng)作的時(shí)間主要集中在改革開(kāi)放前后時(shí)期,施光南的音樂(lè)作品非常具有時(shí)代性。在他的創(chuàng)作中不但積極吸收了西方音樂(lè)的形式,將其作為創(chuàng)作的給養(yǎng),還借助西方音樂(lè)中的演奏技巧和演奏技術(shù),融入自己的音樂(lè)作品,成為作品意識(shí)性創(chuàng)作內(nèi)容。就施光南創(chuàng)作的《傷逝》這部音樂(lè)作品,我們能發(fā)現(xiàn)多處西方音樂(lè)片段以及技術(shù)指導(dǎo)的融合片段,這些融合之處正是施光南傾注心血,非常重視和關(guān)注的音樂(lè)動(dòng)機(jī)之一。其中,施光南不僅僅重視這部音樂(lè)劇所凸顯的音樂(lè)特性,還對(duì)民族特性加以強(qiáng)調(diào)。歌劇《傷逝》這部作品創(chuàng)作時(shí)正值二十世紀(jì)八十年代,魯迅先生誕辰。作品中將魯迅先生針對(duì)青年需順應(yīng)時(shí)代發(fā)展,做一個(gè)進(jìn)步的新時(shí)期青年的意圖凸顯出來(lái),傳達(dá)了那個(gè)時(shí)期的人們對(duì)于新時(shí)代的渴望與向往這一中心思想,凸顯出強(qiáng)烈的創(chuàng)新內(nèi)涵與探索品質(zhì)。
《傷逝》這部歌劇作品是依照魯迅先生的同名小說(shuō)改編而成。小說(shuō)中,講述了深受五四思想影響,想要做一對(duì)新時(shí)代進(jìn)步青年的主人公,子君與涓生自由戀愛(ài)的故事,小說(shuō)的主題是為了凸顯受舊社會(huì)習(xí)俗與文化影響,被傳統(tǒng)思想壓迫下,通過(guò)自己的努力想要得到自我個(gè)性解放,并能夠自由相愛(ài)的人物形象。而歌劇創(chuàng)作的時(shí)代背景恰好處于改革開(kāi)放的過(guò)渡時(shí)期,改革開(kāi)放初期這部歌劇起到了豐富人們現(xiàn)代化意識(shí),創(chuàng)造新時(shí)期現(xiàn)代化模式的重要作用,而正是這樣的轉(zhuǎn)化也促使改革開(kāi)放的腳步更順利、快速。兩個(gè)先進(jìn)青年在相識(shí)后能夠勇于對(duì)傳統(tǒng)的習(xí)俗與思想、偏見(jiàn)說(shuō)不,這在當(dāng)時(shí)是非常勇敢的行為,兩個(gè)人堅(jiān)定勇敢地追求自己的愛(ài)情,但故事最后這美好的愛(ài)情終以失敗結(jié)束。施光南的音樂(lè)劇創(chuàng)作均體現(xiàn)出鮮明的時(shí)代特性,在《傷逝》這部音樂(lè)作品中更是將革命歌曲的演唱特點(diǎn)以及西方音樂(lè)的演奏技巧和技術(shù)相結(jié)合,將西方著作的精華都結(jié)合到作品中,在《傷逝》的內(nèi)容中存在西方音樂(lè)作品的特色也是整個(gè)《傷逝》作品中比較重要的一個(gè)部分。在施光南先生的作品中,最突出的特點(diǎn)仍然是“音樂(lè)性”和“民族性”的結(jié)合。
對(duì)于《傷逝》的創(chuàng)作,僅以紀(jì)念魯迅先生這一具有紀(jì)念意義的出發(fā)點(diǎn),凸顯魯迅先生作品中展現(xiàn)內(nèi)涵的同時(shí),通過(guò)音樂(lè)的形式與西方文化進(jìn)行碰撞,做出大膽的創(chuàng)新,將魯迅先生作品中所展現(xiàn)的“五四青年”熱血沸騰的形象很好地塑造出來(lái),強(qiáng)化了作品主旨的表達(dá)。整個(gè)歌劇都以兩個(gè)主人公作為發(fā)展的主體與主線,并通過(guò)《一抹夕陽(yáng)》《風(fēng)蕭瑟》《不幸的人生》這三個(gè)詠嘆調(diào)選段將女主人公子君的故事展示在人們面前,讓人們看到一個(gè)最初單純、開(kāi)朗、懷春的少女逐步發(fā)展成為一個(gè)迷惘、無(wú)望的家庭主婦形象,最后被拋棄,逐步認(rèn)識(shí)到這個(gè)社會(huì)并且自我覺(jué)醒的全過(guò)程。在整部歌劇中,施光南將子君的人物形象設(shè)計(jì)得入木三分。另外,子君在舞臺(tái)的唱段也盡顯施光南用意,設(shè)計(jì)得非常具有層次性和節(jié)奏性,將子君面對(duì)不同人生際遇時(shí)的內(nèi)在情緒的變化借助唱腔的變化凸顯出來(lái),豐富了子君這個(gè)人物的整體形象,讓這個(gè)人物更加立體。整個(gè)作品中施光南綜合使用二重唱、合唱、領(lǐng)唱與合唱相互結(jié)合的演唱形式,將整個(gè)歌劇以戲劇性演繹的同時(shí)體現(xiàn)出新的表現(xiàn)形式,并且表現(xiàn)出鮮明的抒情特性。
《傷逝》具有如下藝術(shù)特點(diǎn):首先,《傷逝》在內(nèi)容上更加貼合當(dāng)時(shí)的背景,描繪了當(dāng)時(shí)的青年才俊敢于與傳統(tǒng)禮教相抗衡,另外也體現(xiàn)出了當(dāng)時(shí)文人生活的弱點(diǎn),具備十分強(qiáng)烈和鮮明的現(xiàn)實(shí)注意色彩。其次,《傷逝》在舞臺(tái)呈現(xiàn)方面也有別于傳統(tǒng)的模式,舞臺(tái)效果、燈光道具以及人物角色結(jié)合了西方的特色進(jìn)行了改變。其中,多種體裁的音樂(lè)將人物豐富的內(nèi)心活動(dòng)體現(xiàn)出來(lái),將整個(gè)歌劇以更為感性的情感表達(dá)出來(lái),將歌劇的抒情性和沖突性完美地結(jié)合在一起,這樣的手段對(duì)于當(dāng)時(shí)而言是一次大膽的創(chuàng)新。最后,在《傷逝》的創(chuàng)作中,施光南先生在創(chuàng)作中融入了西洋歌劇的特色,通過(guò)多種樂(lè)器的應(yīng)用和音樂(lè)形式的融合,使其作品表現(xiàn)出更加強(qiáng)烈的交響性和立體性。整個(gè)《傷逝》歌劇的創(chuàng)作中,施光南先生仍然沿用魯迅先生倒敘的方式來(lái)描述這個(gè)凄美的愛(ài)情故事?!秱拧返闹髦荚诖蠖鄶?shù)人的眼中是對(duì)青年人對(duì)自由和愛(ài)情追求的歌頌,但是其實(shí)更深層次的是想為世人敲響警鐘,希望青年人能夠在當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景下尋找新的出路。
任何一個(gè)音樂(lè)作品中,調(diào)式調(diào)性作為整個(gè)藝術(shù)思維以及音樂(lè)整體審美的基礎(chǔ)性表達(dá),他的調(diào)式調(diào)性都深受一個(gè)民族或者國(guó)家的語(yǔ)言、文化以及律制等因素的深刻影響。在《傷逝》這部作品中,施光南將具有中華傳統(tǒng)藝術(shù)特色的五聲調(diào)式以及延伸的變化調(diào)式運(yùn)用其中,并結(jié)合西洋音樂(lè)的奏鳴曲式和國(guó)內(nèi)宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)的曲式相互結(jié)合,通過(guò)對(duì)施光南的作品進(jìn)行深入的賞析發(fā)現(xiàn),《屈原》這部作品中也綜合使用了宮調(diào)式,整個(gè)曲子從C 宮到F 宮離調(diào)后再次轉(zhuǎn)回到C 宮。宮調(diào)的這種使用形式將整個(gè)音樂(lè)劇的氣勢(shì)凸顯得更加大氣、莊重、恢弘龐大。另外主人公堅(jiān)貞不渝的品質(zhì)與整個(gè)音樂(lè)劇的主體相互融合,讓歌劇在整個(gè)情感上得到一定的升華,施光南在和聲以及旋律的設(shè)計(jì)上,通過(guò)各種藝術(shù)形式體現(xiàn)出極強(qiáng)的民族性,比如子君在獨(dú)唱《不幸的人生》時(shí)就轉(zhuǎn)換成為一種具有民族特色的五聲式和弦。
戲曲是國(guó)內(nèi)傳統(tǒng)聲樂(lè)表現(xiàn)形式之一,有濃厚的歷史韻味,并體現(xiàn)出一種鮮明的戲劇特色,在施光南的聲樂(lè)作品中不難發(fā)現(xiàn)戲曲的足跡。比如在《傷逝》中涓生演唱《刺向我心頭的一把利劍》時(shí),使用的演唱技巧中就富含戲曲拖腔等多種意蘊(yùn),例如宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)的雙重意境,將演唱的語(yǔ)調(diào)走勢(shì)和音樂(lè)的旋律始終保持一致,這樣就讓單一西方宣敘調(diào)中添加了中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的唱腔,增加整個(gè)表演形式的韻味,讓歌劇在演繹時(shí)更能凸顯出中式音樂(lè)的神韻。
歌劇創(chuàng)作過(guò)程中,作品的創(chuàng)作核心有兩個(gè)大的方面,首先是音樂(lè),其次是劇情,這兩個(gè)創(chuàng)作核心必須成為作曲家在創(chuàng)作中的關(guān)注重點(diǎn)。西方音樂(lè)劇或者歌劇的創(chuàng)作過(guò)程中,作曲家多以音樂(lè)作為整個(gè)劇情發(fā)展的主要手段,也就是說(shuō)更加看重將音樂(lè)作為故事情節(jié)推動(dòng)的主線,單純地借助音樂(lè)來(lái)烘托整個(gè)劇情的氛圍,而對(duì)于劇中的人物形象、內(nèi)心活動(dòng)的表達(dá)都沒(méi)有得到相應(yīng)的重視。而與之不同的是,在施光南先生的創(chuàng)作中,他的創(chuàng)作思維主要是基于中國(guó)歌劇模式,以中國(guó)歌劇模式為主,更加注重舞臺(tái)表現(xiàn)中人物形象以及內(nèi)心活動(dòng)的表達(dá),通過(guò)人物內(nèi)心活動(dòng)的變化來(lái)推動(dòng)音樂(lè)的變化和配合,這樣的歌劇形式和舞臺(tái)更加易于抓住中國(guó)人的情感線,也為歌劇的民族性和抒情性的體現(xiàn)奠定良好的基礎(chǔ)。
縱觀施光南一生的作曲經(jīng)歷,雖短暫但卻憑借自身高超的音樂(lè)才能和音樂(lè)天賦,在中國(guó)的歌劇發(fā)展上取得了杰出成就,并畫(huà)上了濃厚的一筆。施光南先生的《傷逝》體現(xiàn)的藝術(shù)特點(diǎn)更是值得后人研究分析和學(xué)習(xí),對(duì)于中國(guó)民族音樂(lè)的突破發(fā)展而言是重要的指向燈。