賀一舟

(新余學(xué)院外國語學(xué)院，江西 新余 338004)

伍迪·艾倫2014年的作品《魔力月光》是其一貫擅長的愛情喜劇題材，電影文本中的喜劇策略和主題表達(dá)既展現(xiàn)出伍迪·艾倫式自成一派的屬性，又展現(xiàn)出了不盡相同的特殊性。

電影《魔力月光》講述了1928年的歐洲，一位藝名為“魏嶺秀”的著名魔術(shù)師斯坦利因熟悉各種戲法原理，受到另一個魔術(shù)師朋友霍華德的邀請，去法國南部揭穿一個女靈媒——索菲·貝克的把戲。索菲是一名相貌姣好的美國少女，為坐擁財富的卡特利奇一家進(jìn)行靈媒服務(wù)，索菲只要握住他們的手就可以接收到來自他們靈魂世界的信息、預(yù)言未來，甚至幫他們和已故的父親通靈對話，以此獲得了卡特利奇一家的喜愛信任。卡特利奇家的小兒子布萊斯更是愛上了神秘的索菲，決定娶索菲為妻。完全不相信看不見世界存在的斯坦利一開始信心滿滿，試圖找出索菲使用的魔術(shù)把戲并揭穿。然而索菲卻一步一步地讓崇尚科學(xué)和理性的斯坦利感到震驚，她可以準(zhǔn)確說出關(guān)于斯坦利的事情、在和死去的人的通靈中，斯坦利也無法用任何魔術(shù)技法來解釋她所引出的現(xiàn)象，在索菲準(zhǔn)確指出了斯坦利姨媽瓦妮莎年輕時未了的情事時，斯坦利完全相信了索菲和靈魂世界的存在。他的世界觀也由此迎來了一次巨大的刷新，開始從一個理性厭世的人變成了一個享受生活之美的樂觀主義者，而當(dāng)他最終發(fā)現(xiàn)這一切不過是嫉妒他的霍華德和索菲聯(lián)手欺騙了他時，斯坦利的世界觀恢復(fù)如初，但他也同時發(fā)現(xiàn)，不管他如何理智地對抗，自己已經(jīng)無可救藥地愛上了索菲，斯坦利最終決定向她求婚……

一、喜劇策略

伍迪·艾倫作為喜劇電影大師，具有獨(dú)辟蹊徑的喜劇風(fēng)格，他的喜劇審美往往是知識分子趣味的，充滿哲學(xué)或道德議題的思考、機(jī)智的對話或自白、大膽的嘲諷和質(zhì)疑等?！赌Яυ鹿狻分须m延續(xù)了伍迪·艾倫電影中常見的多種喜劇元素：話癆式的知識分子形象、對于上帝與靈魂世界是否存在的探討、令人啼笑皆非的諷刺……而因其主題傾向于“愛情的魔力”，在伍迪·艾倫的作品系列中，屬于娛樂性較強(qiáng)的作品，但依然有著值得探討的喜劇策略。

在《魔力月光》電影文本的喜劇建構(gòu)中，喜劇內(nèi)核中所蘊(yùn)含的諷刺與自嘲的“重量”巧妙地融入表層人物性格沖突所帶來的“輕”喜劇效果之中，將喜劇性同時體現(xiàn)在娛樂層面上和哲學(xué)層面上。造就了一部兼具幽默感與思想深度的作品。

(一)“輕”——差異中的幽默

電影《魔力月光》中最大的矛盾沖突來自于男主角斯坦利和女主角索菲的人物設(shè)置之中。就像伍迪·艾倫說過的“我要賦予這個人生命，使他符合那些故事呈現(xiàn)出來的形象”。影片中也賦予了斯坦利和索菲極其鮮明的形象。斯坦利是一個在歐洲大有名氣的魔術(shù)師，他熱愛自己變戲法的工作，即使在休息時間也躲在屋里研究卡牌魔術(shù)。但他十分明白，他所從事的工作雖然看似“魔法”，卻只不過是利用一些技巧來進(jìn)行表演而已。崇尚科學(xué)和理性的他是一個堅定的無神論者，不相信靈魂世界的存在，也正因?yàn)槿绱?，斯坦利的世界觀帶有一絲尼采式悲觀厭世的色彩，理智的他認(rèn)為人生是無意義的，絲毫沒有“自欺欺人”的期待和激情。而女主角索菲的人物設(shè)置在方方面面都處于斯坦利的對立面，索菲出生在美國一個不知名的小地方，憑借著她姣好的外形和天衣無縫的表演，偽造出“吉普賽靈媒”身份到處行騙，假裝可以感受到一種所謂的精神振動來了解對方，扮演著人類和靈魂世界進(jìn)行交流的角色。她聰慧活潑，易于相處，渾身洋溢著天真輕巧的活力。

斯坦利和索菲的人物設(shè)置上存在著三組差異性的對立關(guān)系：中產(chǎn)階級知識分子/流浪的行騙女子、無神論者/靈媒、悲觀主義者/樂觀主義者。從兩人差異性的對立中制造矛盾和笑料，兩人相處的過程中爭執(zhí)不斷、笑料不斷，比如索菲第一次“預(yù)判”斯坦利的職業(yè)時，故作神秘地說道“因?yàn)橐恍┰颍业母泄儆∠笤评镬F里的”，斯坦利冷靜地嘲諷她“當(dāng)你說云里霧里時，指的是積云還是卷云”。在索菲解釋靈魂和鬼的區(qū)別時她提到了靈媒的專業(yè)術(shù)語“外質(zhì)”，而斯坦利馬上反問：“外質(zhì)？是跟酸奶一樣的乳白色東西嗎？所以說這個東西看起來像酸奶，但實(shí)際上是卡特利奇夫人的丈夫？”

這樣差異性的人物是好萊塢主流愛情喜劇中常用的“歡喜冤家”設(shè)置，兩人身上不管從階級或是性格、動機(jī)中都存在著天然的矛盾沖突，共同經(jīng)歷一系列事件來推動感情的發(fā)展，從極致對立、吵鬧不休的人物設(shè)定中迸發(fā)出輕松幽默的喜劇效果。影片中這種差異性人物設(shè)置的喜劇策略褪去了哲學(xué)思考的深沉感，奠定了電影文本表層輕松幽默的基調(diào)。

(二)“重”——諷刺與自嘲

喜劇雖然引人發(fā)笑，卻不僅僅只以此為目的，往往有著深層次的人文內(nèi)蘊(yùn)，在《魔力月光》表層人物設(shè)定沖突所帶來的“輕”喜劇效果之下，是伍迪·艾倫對于卡特利奇一家的諷刺以及黑色幽默式的深刻自嘲，也是支撐本片的“重量”所在。

首先是對卡特利奇一家“無知”的形象諷刺。亞里士多德曾在《詩學(xué)》中寫道“滑稽只是丑陋的一種表現(xiàn)”，許多喜劇理論都將喜劇指向了諷刺“丑”的內(nèi)核。在《魔力月光》中，卡特利奇一家作為坐擁極大財富的資本家族，在高貴奢華的背后，卻成為沒有科學(xué)意識和只知金錢的滑稽形象。索菲為了扮演能通靈的神奇角色，經(jīng)常會編造出一些故作神秘的說法，比如要和已逝的卡特利奇先生通話，必須要等到七顆星星連成一線的某天才可以施法。這些滑稽的理由對有科學(xué)常識的人看來毫無說服力，而卡特利奇夫人卻興奮地信以為真，不僅再三與卡特利奇先生的“靈魂”確認(rèn)自己是不是他的唯一所愛，還愿意拿出一大筆錢來贊助索菲和她的母親開設(shè)的超自然教育基金會?？ㄌ乩婕易宓呢敻焕^承人布萊斯更是無可救藥地愛上了索菲的“神秘”，而可笑的是，布萊斯所謂的“寵愛”只是一味地宣揚(yáng)給索菲買昂貴的衣服、帶她去度蜜月、住別墅，并認(rèn)為蘇菲一定會因此而感動相愛，除了用金錢之外，布萊斯對如何真正愛一無所知。

其次是斯坦利人物形象的底色，暗含了伍迪·艾倫對于自身黑色幽默式的自嘲。伍迪·艾倫的電影作品中，其主角形象往往有著自己的影子，喋喋不休地訴說著對于生命、愛情等存在主義的思考，斯坦利也不例外。在影片中斯坦利是歐洲大有名氣的魔術(shù)師，其本人的言談舉止也是具備高等教育素養(yǎng)和豐富知識儲備的知識分子形象，但伍迪·艾倫并沒有把斯坦利當(dāng)作通俗意義上的社會精英形象來塑造，而是充滿著對自我的審視和深刻的自嘲，把自己瘋狂追求理性的虛無主義和偏執(zhí)地認(rèn)為人生毫無意義的自信姿態(tài)轉(zhuǎn)化為笑料。

在片中，精神分析師第一次見到斯坦利后背地里評價他“我覺得他是典型的神經(jīng)過敏性變態(tài)人格……對死亡著迷，沒有信仰，覺得生活沒有意義，十足的抑郁癥表現(xiàn)，覺得一切都在他的藝術(shù)中升華了，但別說，他還真是個不錯的藝術(shù)家，最開始他是表演逃脫魔術(shù)的，真是一個有趣的選擇，尤其是對于想逃避現(xiàn)實(shí)的人來說。但是就像弗洛伊德，他不會因?yàn)橛字傻南敕ǜ嫘亩试S自己被它們迷惑，(他是)一個很不幸福的人，我喜歡他”，借精神分析師之口客觀地分析了斯坦利的行為邏輯——既認(rèn)為現(xiàn)實(shí)是無意義的，又拼命想逃避擺脫這種無意義的無解困境，是對斯坦利、也是對自己矛盾的思想狀態(tài)自嘲式的總結(jié)。而最后面對斯坦利的求婚，索菲剛開始堅持嫁給布萊斯，因?yàn)樗固估霸ㄗh她這樣做，斯坦利大呼：“你不能聽我的建議，因?yàn)槲矣胁。　蓖ㄟ^斯坦利的自我否定制造笑料，而斯坦利人物身上通透絕望的世界觀，也讓片中的喜劇色彩擁有了一抹黑色性——“采取某種悖理的方式，把現(xiàn)實(shí)中的危險看作是‘取笑的機(jī)會’，進(jìn)而讓觀眾感覺‘事情已經(jīng)糟到了你盡可以放聲大笑的地步’”。

二、主題表達(dá)

伍迪·艾倫的作品在電影藝術(shù)發(fā)展史上被視為杰作不僅由于其別具一格的喜劇風(fēng)格，更是由于其敢于挑戰(zhàn)主流表達(dá)的主題，有著深刻的思想性：《安妮霍爾》中破碎的結(jié)局揭示了現(xiàn)實(shí)愛情的殘酷性，打碎了好萊塢式愛情的虛幻幻想；《漢娜姐妹》中對于婚姻與道德的嚴(yán)肅探討，揭示了婚姻中復(fù)雜人性與生活的不確定性……而《魔力月光》在伍迪·艾倫的作品系列中，既有一貫的伍迪·艾倫式的喜劇風(fēng)格，又有著不盡相同的主題表達(dá)。

(一)無意義世界中的“魔力”

《魔力月光》究根到底講述的是崇尚科學(xué)理性、卻悲觀刻薄的魔術(shù)大師試圖揭穿流浪少女靈媒的把戲，最終卻愛上了她并有情人終成眷屬的浪漫愛情故事。在兩人之間“有無靈魂世界”的世界觀爭論鬧劇由愛情收尾后，電影結(jié)尾也借瓦妮莎姨媽之口說出了本片的主題——“這個世界可能有也可能沒有目的，但它并不是一點(diǎn)兒魔法都沒有”。

與以往作品主題中的悲觀殘酷相比，《魔力月光》卻充滿了對世界與愛情美好的期許描繪，伍迪·艾倫在本片中雖拋出了他一貫的存在主義思考，卻并無意深究人生存在的哲學(xué)性或是愛情中的道德問題，讓作品本質(zhì)上成為一部浪漫愛情小品，其視聽語言風(fēng)格也表達(dá)著輕松浪漫的主題本質(zhì)。電影的故事背景設(shè)置在20世紀(jì)20年代風(fēng)光旖旎的法國南部，日光照耀下的大海、微風(fēng)吹起的金色發(fā)絲、鮮花盛開的院落與秋千，斯坦利和索菲在大雨過后的夜晚，看到的一角彎月星空……這一切的景象都在影片溫暖懷舊的色調(diào)以及慵懶愜意的爵士配樂渲染之中，營造著浪漫與迷人的情調(diào)，成為脫離關(guān)于世界意義終極拷問之外的“魔力”描繪。

(二)“荒誕性”中的美好

《魔力月光》中愛情的浪漫性并非單薄流俗的虛幻想象，而是植根于荒誕世界中的美好表達(dá)。斯坦利人物性格中虛無主義的世界觀以及斯坦與索菲的愛情本身，都帶有著荒誕的色彩，首先斯坦利在影片中一再地強(qiáng)調(diào)世界和人生的本質(zhì)是毫無意義的，對人生不抱有任何“不切實(shí)際”的幻想和期待，這樣的世界觀本身就有著虛無主義的荒誕色彩，其次影片中斯坦利和索菲的愛情并不是如理智一般順理成章的，而是充滿了無理性和瘋狂的色彩。斯坦利在遇到索菲之前，和未婚妻奧利維亞本是一對感情很好的伴侶，因?yàn)樗固估臉O度理性和難以取悅，前女友曾因?yàn)樗谋^和無聊與他分手，而奧利維亞卻在第一次與斯坦利約會時就用嚴(yán)密的邏輯指出了斯坦利所玩的魔術(shù)戲法，兩人的思想行為在某種程度上是同一類人，斯坦利也指出自己和奧利維亞在一起是“天作之合”，而索菲和擁有巨大財富的布萊斯結(jié)婚對于一個流浪靈媒來說是再好不過的選擇，但這樣理智的“天作之合”卻被一場不可預(yù)料的“欺騙”所打破。最終一個極度理性的男人愛上了善于騙人的靈媒，這對于斯坦利本身來說無疑是“荒誕“的——他認(rèn)為世界是一個無趣又悲觀的存在，明知靈魂世界的說法是一場荒謬的騙局，卻又深陷于索菲所帶來的火花和魔力。

而這種愛情所帶來的“荒誕”不具有絕望的黑色性，反而是對世界的美好期許描繪。影片結(jié)尾，本以為被索菲拒絕的斯坦利喃喃自語著：“如果她給了我任何響應(yīng)，我都會抱住她、帶走她、娶她，我期待的只是一個響應(yīng)而已?！彼鞣圃谒砗筝p輕敲了一下木板，伍迪·艾倫巧妙地將索菲假裝鬼魂響應(yīng)的把戲，在結(jié)尾處變成了愛情的浪漫信號。由此“愛情之魔力”的浪漫性表達(dá)消解了“荒誕”本質(zhì)上的非理想性、悲劇性，對于美好的描繪成為深入到電影文本肌理中的主題表達(dá)。

《魔力月光》在伍迪·艾倫的作品系列中雖然算作是娛樂性較強(qiáng)的一部作品，但依然憑借獨(dú)特的喜劇策略和美好的主題表達(dá)，不僅為影迷們奉上一部輕松浪漫的感官盛宴，而且為世界影壇再次奉上一部“伍迪·艾倫式”愛情小品，成為研究伍迪·艾倫不可或缺的文本之一。