李佳雯

（河南師范大學(xué) 文學(xué)院，河南 新鄉(xiāng) 453007）

一、古詩十九首中的生命意識

古詩十九首是一批無名詩人在漢末的混亂時局中創(chuàng)作的作品，他們用含蓄的語言表達(dá)著自己在艱難時世中的悲傷和絕望。古詩十九首蘊涵著他們對生命的思考，呈現(xiàn)出了四種關(guān)于生命的觀念。第一種認(rèn)為生命是空虛的，生活是悲傷的；第二種強調(diào)在享樂中逃避對死亡的恐懼；第三種意圖通過取得社會成就來實現(xiàn)人生價值；第四種認(rèn)為死亡只是一種現(xiàn)象，提倡理性地看待生命。古詩十九首的這些表達(dá)對魏晉時期的詩歌產(chǎn)生了重大影響，為中國古代文人提供了基本的思維方式。

這些詩作的作者雖然大多無從考證，但是他們對生命的感悟卻永遠(yuǎn)留在了詩歌中，流淌在歷代讀者的心上。這十九首小詩浸染著生活的氣息，其中的鄉(xiāng)土氣味和煙火色彩造就了它們獨特的魅力。藝術(shù)源于生活，詩歌不能缺少生活的氣息，只有扎根生活才能譜寫華美的生命篇章。

古詩十九首“格古調(diào)高，句平意遠(yuǎn)；蓄神奇于溫厚，寓感愴于和平”。雖然詩歌數(shù)量不多，但其格調(diào)、意蘊、辭章、旨趣皆有動人心魄之力，值得人們反復(fù)溫讀。古詩十九首如無縫之衣，雖然難以摘出可以千古流傳的單句，但其全篇宛若天成，散發(fā)著不可再造的迷人魅力。

古詩十九首多寫游子羈旅和思婦閨愁，里面有一句寫道：“棄捐勿復(fù)道，努力加餐飯?！绷?xí)慣了唐詩宋詞那般華麗辭章的人，初讀時可能會覺得這一句太過平常，如何能和同期音韻鏗鏘、辭藻華麗的漢賦相提并論。但是在收到遙遠(yuǎn)家人傳來的一句簡單的問候、一聲溫暖的叮囑時，人們便不禁領(lǐng)會到，這一句表達(dá)的愛竟如此深厚。

古詩十九首寫作的年代社會失序，士人沒有機會嶄露頭角。有人認(rèn)為古詩十九首給人的感覺是“感慨遙深”，非喜，非悲，而是感慨。葉嘉瑩先生曾講過，“‘十九首’所以為千古至文者，以能言人同有之情也”。其飽含真情，用詞不無婉轉(zhuǎn)，既受佛道思想影響，也有對自由平淡的渴望。

《古詩十九首初探》說道：“故十九首重情真而映世亂，不可逆而推之?！标P(guān)于這一說法，筆者也是慢慢才理解。“不惜歌者苦，但傷知音稀”是在借佳人不遇“知音”之悲，抒寫自身政治上的失意；“同心而離居，憂傷以終老”是漂泊異鄉(xiāng)的游子難以抑制對家鄉(xiāng)和妻子的思念；“奄乎隨物化，榮名以為寶”則是在感時節(jié)盛衰，自警自勉。這些流露出的情感是各個時代人所共通的情感，因此這些詩歌能夠千古常新。古詩十九首雖然有一定的主題，但主要不是述事，而是抒情，不是抒發(fā)特定人物之情懷，而是抒發(fā)人類共同之情感；不是抒發(fā)一個時代的情感，而是抒發(fā)穿越萬載、與人類共存的情感。

二、古詩十九首的布局意識

詩歌以抒情言志為主，但也可以呈現(xiàn)出獨具特色的畫面來。詩歌如果能將內(nèi)容、意象和情感完美結(jié)合起來，無疑是難得的杰作。翻開這十九首小詩，在盡覽各種具象之后，筆者感覺到自己內(nèi)心的某個隱秘角落受到了撞擊，一種真實而朦朧的共情就這樣產(chǎn)生了。

在閱讀過程中，我們不難發(fā)現(xiàn)古詩十九首中有很多相似的詩句，比如第一首和第八首中的“思君令人老”、第十一首中的“人生非金石，豈能長壽考？”和第十三首中的“人生忽如寄，壽無金石固”。后來查閱資料才發(fā)現(xiàn)，古詩中有些詩句表面相似，并非因為引用之故，而是因為用的詞語有其獨特和穩(wěn)定的用法。比如以“蟋蟀”言“秋”、以“松柏”言“長壽”、以“朝露”言“光陰亦逝”均源于《詩經(jīng)》，在古詩十九首中被多次使用。

這些相似的詩句，也大都有所出處。“思君令人老”語出《詩經(jīng)》“假寐永嘆，維憂用老”；“客從遠(yuǎn)方來”出自《論語》“有客從遠(yuǎn)方來，不亦樂乎”；以“金石”比“長壽”是因為古代頌功記事的鐘鼎碑碣被稱為“金石”。總而言之，古詩十九首中的某些詞句雖然有歷史上的因由，但都簡單得看不出在用典。古時候的詩人經(jīng)常使用一些經(jīng)典意象，后來逐漸形成了定式，詩歌中有重復(fù)也不足為奇。若是只著眼于詞句的相似，而不能知其變化，究其深意，而后放眼于整篇，則是窺一斑而不見全豹了。

三、陳子龍、柳如是對古詩十九首的模仿

從晉朝(265-420)起，模仿“古詩”已成為一個流行的寫作模式。在明朝(1368-1644),“七君子”主張回到古詩,其成員何景明(1483-1521)和李攀龍(1514-1570)都提倡模仿作詩。明末詩人陳子龍(1608-1647)是一個關(guān)鍵人物，他在學(xué)校里共享類似的詩學(xué)思想,自己也創(chuàng)作了很多模仿作品。陳子龍與著名詩人柳如是(1618-1664)都曾模仿過古詩十九首，并且兩人一度是戀人。從表面上看，陳子龍的模仿可能反映了他的云間派理想，但換個角度可以發(fā)現(xiàn)，柳如是并不是陳子龍的擁護者。從云間派的模仿理論及其對古詩十九首的態(tài)度入手，根據(jù)四種主要的詩歌模仿類型來考察陳、柳二人的詩歌，可以更好地理解兩人之間的親密關(guān)系和流行的模仿文化。

古詩十九首不是可以輕易模仿的。我們沒有辦法割裂地分析它的遣詞用句、格律韻腳、人物時代等，這種點狀的分析無法把握詩歌整體的魅力。就好像一個美人，你沒法通過對其器官的分析來拼湊出整體的形象，因為她是“活”的。好的詩詞，是有靈魂的，并感染和影響著閱讀它的每個靈魂。

四、從現(xiàn)代翻譯美學(xué)角度看的表現(xiàn)

古詩十九首是中國古典詩歌中的一朵奇葩，在詩史上有著不可比擬的重要地位。它標(biāo)志著中國五言詩的成熟，是繼《詩經(jīng)》《楚辭》之后中國古典詩歌的又一個高峰。中國古代著名的文論家劉勰稱其為五字詩“王冠”。關(guān)于古詩十九首的產(chǎn)生年代，學(xué)術(shù)界一直存在爭議。一般認(rèn)為古詩十九首大部分產(chǎn)生于東漢（25-220）時期。東漢末年，政權(quán)不穩(wěn)、吏治腐敗、經(jīng)濟蕭條，社會矛盾突出。在這樣的背景下，繆斯的文學(xué)創(chuàng)作轉(zhuǎn)向了對社會現(xiàn)實和個人情感的關(guān)注。知識分子通過寫作來表達(dá)他們的思想，也就是所謂的“詩言志”。這十九首詩反映了那個時代中下階層人士的艱難生活。古詩十九首充分關(guān)注現(xiàn)實，挖掘其背后普遍的意義，抒發(fā)了人們共同的情感，給人以永恒的感動，得到了詩歌評論家的好評，在千百年的時間長河中引發(fā)無數(shù)人的共鳴。

詩歌作為一種文學(xué)體裁，通常飽含著豐富的想象和情感，具有強烈的抒情色彩。作為一種語言藝術(shù)，詩歌文字簡潔，意蘊深遠(yuǎn)，形式多樣，要準(zhǔn)確、恰當(dāng)?shù)胤g一首詩是相當(dāng)困難的。中國翻譯界普遍認(rèn)為，詩歌是文學(xué)翻譯中最難翻譯的文學(xué)體裁。但我們應(yīng)該看到，雖然關(guān)于“詩是否可譯”的爭論仍在繼續(xù)，但優(yōu)秀的翻譯作品仍然不斷出現(xiàn)，受到讀者的喜愛。事實上，許多讀者只能通過翻譯來了解和欣賞其他民族的優(yōu)秀詩歌，實踐證明詩歌是可以翻譯的?？勺g性是鑒賞外國詩歌的基礎(chǔ)，是大量中國古典詩歌傳播到國外的前提。與其他體裁相比，詩歌更注重抒發(fā)情感，詩人以不同的方式和風(fēng)格表達(dá)自己的主觀情感和思想。在翻譯過程中，忠實地再現(xiàn)原文之美是每個譯者應(yīng)該努力的方向。詩歌翻譯不僅要把握詩人的思想感情，準(zhǔn)確理解詩歌意象，還要分析復(fù)雜的藝術(shù)技巧，注意語言的變異現(xiàn)象，體察韻律的流動，領(lǐng)會深遠(yuǎn)的審美意境等。只有這樣，才能達(dá)到詩歌翻譯的最高境界——傳神，即傳達(dá)原詩的神韻。在古詩十九首中，《青青河畔草》是最受譯者喜愛的一首。

鐘嶸認(rèn)為“居文詞之要，是眾作之有滋味者”，所以愿我們都能用心去讀詩，去品味詩的“滋味”，在人生旅程中不斷回味其中雋永的韻味。