摘要:1841年,皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿于1841年2月25日出生在法國中部利摩日的一個工匠家庭,他的父親是一名工匠,母親是裁縫。他的父母一共生了七個孩子,雷諾阿排第六,幼年時只有五個存活下來,這樣貧困的家庭是不允許小雷諾阿接受良好的繪畫教育的。當他13歲時,雷阿被送到一家作坊里繪制瓷瓶,這是他最早開始接觸到繪畫,就是這個時候畫瓷器和屏風(fēng)這項工作使他對繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣。對雷諾阿的影響是非常大的。
皮埃爾·奧古斯特·雷諾阿作為首屈一指的印象派畫家,從小就被公認為天才畫家、是一位藝術(shù)家,以畫人物著稱,他很擅長直接表現(xiàn),并對美有執(zhí)著的追求。21歲的他攢了些錢進入著名的古典學(xué)院派畫家格萊爾的畫室學(xué)習(xí)素描,在那里他認識了莫奈、巴其耶和西斯萊這些印象派主將,隨后加入了這一新興的群體。
1864年,雷諾阿第一次參加官方沙龍展,這一年他23歲,從此他成為官方沙龍的???,并廣受好評。1880年,雷諾阿來到了歐洲,他第一次見到了達芬奇和拉斐爾這些文藝復(fù)興巨匠的作品,令他非常震驚,他說:“我應(yīng)該早點見到這些畫作”在1881年和1882年雷諾阿先后走訪了阿爾及利亞,意大利和普羅旺斯,這些游歷對他的藝術(shù)和生活產(chǎn)生了相當大的影響。他開始相信,系統(tǒng)地使用印象派技法對他來說已經(jīng)不夠了,并排放置的對比色的小筆觸已經(jīng)無法讓他傳達出皮膚光滑的效果。他還發(fā)現(xiàn),黑色不應(yīng)該受到他的同志們的譴責,在某些情況下,黑色有驚人的效果,甚至?xí)蛊渌伾谋磉_更加強烈。在他的意大利之旅中,他發(fā)現(xiàn)了拉斐爾和古典主義的美,這種美就是用清晰的線條來定義形式的純凈,以及用流暢的繪畫來增強身體的柔韌性和造型時的表現(xiàn)力。與此同時,他碰巧讀了《Il libro dell 'arte》(1437;《繪畫論》(Cennino Cennini),這本書加強了他的新思想。所有這些啟示都是如此強大和出人意料,足以引發(fā)一場繪畫革命,回到巴黎后,他開始用全新的眼光看待印象派,很快的,他就把自己從印象派的畫法中抽離出來了,他認為印象派馬上開始沒落了,正是由于雷諾阿的思考,才讓印象派這一風(fēng)格更加生動起來。
從1883年到1884年創(chuàng)作的大部分作品都帶有這種創(chuàng)新的特點,藝術(shù)史學(xué)家把它們歸類為“安格爾”時期(以表示它們與安格爾的技法有模糊的相似之處)或“粗糙”或“枯燥”時期。這個時期,雷諾阿對全新的印象派風(fēng)格進行不停的嘗試,他保留了明亮的調(diào)色板,強調(diào)體量、形式、輪廓和線條,然而,在這一時期的畫作中,如《雨傘》(c. 1881-86)和許多對沐浴者的描繪中,雷諾阿不再看重色彩和筆觸。
他對印象派的強烈反對一直持續(xù)到1890年左右。在這些年中,他多次去法國南部旅行,艾克斯-普羅旺斯、馬賽和馬爾蒂格。這個陽光普照的地方讓他更容易脫離印象主義,而印象主義在他看來是與塞納河流域的景色聯(lián)系在一起的。法國南部為他提供了色彩繽紛、肉欲橫流的景色。與此同時,看似快樂的自然的自發(fā)性給了他渴望脫離他的新堅持古典主義的要求。在法國南部,他恢復(fù)了藝術(shù)本能的新鮮感;他給沐浴的女人畫上健康的花朵,就像他給一束鮮花畫上健康的花朵一樣。畫面中有對未來的確定,反映了他全新的安全感和他對未來的信心。果不其然,1892年由商人保羅·杜蘭德-魯埃爾為他組織的博覽會取得非常大的成功。
晚年的雷諾阿飽受風(fēng)濕病的摧殘,他在法國南部呆的時間越來越長,因為那里的氣候?qū)λ慕】蹈欣?。大約1899年,他定居在一個叫卡格尼斯的小村莊;1907年,購買了Les Collettes的地產(chǎn),并在那里度過了余生。1910年,他已經(jīng)不能走路了。雖然他的身體越來越虛弱,但雷諾阿從未停止過繪畫;當他的手指不再彎曲時,他繼續(xù)把畫筆綁在手上。盡管雷諾阿很不幸,但是這一時期的繪畫仍然體現(xiàn)了一種樂觀的生活態(tài)度。他的主題變得更加個人化,集中于他的妻子、孩子和女仆的肖。他的靜物畫是由他自己花園里的花和水果組成的,而風(fēng)景則是他周圍的景物,反映了他在作品中發(fā)現(xiàn)的寧靜。這一時期的作品包括《藝術(shù)家的家庭》(1896)和《女孩的沉睡》(1897)。
晚年,雷諾阿嚴重的風(fēng)濕病讓他永遠無法站立,但是他還是以堅強的毅力繼續(xù)頑強作畫。1919年8月,雷諾阿的進入盧浮宮,這標志著世界對于雷諾阿的認可。他出席了開幕式,就在去世前的幾個月,他還專門去巴黎看了他的《喬治·夏彭杰夫人肖像》,幾位朋友還推著他穿過盧浮宮,去觀看他一生崇敬的杰作。三個月后后他就病逝了。
雷諾阿也是印象派最杰出的人物,但是他卻不像其他的印象派畫家那樣,不注重型,只注重色彩,雷諾阿筆下的人物,人物的型和色彩并重,還兼具古典油畫的優(yōu)勢,他筆下的少女,都是燦爛的色彩和少女的天真爛漫融為一體,達到和諧,從而讓整個畫面顯得清新自然。對少女形體的精準描繪,把少女窈窕的表現(xiàn)無遺。少女靈動有神,一股青春的氣息洋溢在畫面周圍,
雷諾阿是一個天生的樂觀主義者,這種樂觀的態(tài)度也表現(xiàn)在了他的畫作中,他性格陽光向上,為人寬厚豁達,這些都能從他的畫中看出,他創(chuàng)作的主體永遠是鮮花和少女,作品大多以明亮炫麗的暖色調(diào)描繪風(fēng)景和人物,尤其是雷諾阿筆下的青年女性,她們個個豐滿嬌麗,含情脈脈,皮膚吹彈可破,全身洋溢著一種歡樂與青春的活力,仿佛是伊甸樂園中未嘗禁果的夏娃,悠然自得,嫵媚動人。畫家作品如畫家本人的性格一樣,每一幅都洋溢著甜美爛漫,很多人在見到雷諾阿的畫作的時候都形容他的畫如鮮花般明媚,如少女般純真。雷諾阿的好友、野獸派的代表畫家馬蒂斯曾這樣評價他:“我一直都感覺,歷史上沒有比雷諾阿更高貴的故事、比雷諾阿更英雄、更高尚的成就了。雷諾阿在有生之年就看到自己的作品被懸掛在盧浮宮的大師,并在安享家庭和樂的氣氛當中勤勉作畫直至死去。
參考文獻:
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[2]談雷諾阿繪畫作品中光的運用. 陳瑞. 中國校外教育 . 2013
[3]雷諾阿 畫中的幸福.?北京聯(lián)合出版公司
作者信息:
王娟 1984年5月1日,女,上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院2019屆研究生碩士在讀 研究方向: 寫實與意向油畫