Cat-turning of famous international paintings!

世界名畫，全面喵化！

1.《貓嗚》 凝視著這幅畫作時(shí)，總覺(jué)得耳朵傳來(lái)一陣像是被踩到尾巴的高分貝喵嗚聲。落映夕陽(yáng)的挪威峽灣，更加彌漫出一股非比尋常的異樣氛圍。為什么喵克的畫作總以悲慘、疾病、死亡為題材呢？

2.《貓娜麗莎》 專家們看到這幅畫后紛紛猜測(cè)，這只仿佛發(fā)出喵笑聲的貓模特兒到底是誰(shuí)，如果是一只實(shí)際存在的貓，那么歷史學(xué)家們就不需要過(guò)度揣測(cè)了；然而，也有許多人認(rèn)為，這幅16世紀(jì)初的完美貓像，只是喵芬奇的畫筆和想象力下的產(chǎn)物。

3.《耳朵受傷的喵高自畫像》 這是喵高割掉耳朵后，剛進(jìn)入精神病院沒(méi)多久的自畫像。然而是否覺(jué)得這幅畫作的原始標(biāo)題——《耳朵包著繃帶的自畫像》存在著嚴(yán)重的矛盾呢,希望在此能指出被藝術(shù)專家忽視100多年的事實(shí)，那就是已經(jīng)割掉了耳朵，就無(wú)法包著繃帶。

4.《戴珍珠耳環(huán)的少女貓》 目前已判定維喵爾留下的作品僅有35幅。絕大多數(shù)都是捕捉人物與室內(nèi)情景，這幅以黑色作背景的肖像卻是為數(shù)不多的例外之一。當(dāng)時(shí)母貓流行在頭上系著頭巾。

喵化，是探索世界的一個(gè)鑰匙。6月19日至10月7日，CAT ART貓美術(shù)館進(jìn)駐上海八號(hào)橋藝術(shù)空間，帶來(lái)了日本藝術(shù)家山本修61件“全面喵化”的世界名畫，作品以貓為引，以貓入局，探討了名畫創(chuàng)作的可能性。

展出的山本修喵化畫作按照世界名畫發(fā)展脈絡(luò)，細(xì)分成古代貓藝術(shù)、文藝復(fù)興、巴洛克、新古典主義與現(xiàn)實(shí)主義、印象派、20世紀(jì)美術(shù)、亞洲藝術(shù)共7個(gè)涵蓋了東西方藝術(shù)史的板塊。在這些獨(dú)特的作品中，《蒙娜麗莎》《戴珍珠耳環(huán)的少女》《拾穗》《吶喊》等世界名畫的主角形象全部化作了不同姿態(tài)、毛色各異的可愛(ài)貓咪，而靈感則來(lái)源于2007年山本修在家中打掃時(shí)，在小兒子的房間發(fā)現(xiàn)一幅用色鉛筆模仿《梵高的自畫像》的作品，但畫中梵高的臉被小兒子畫成了一只貓。

山本修看到這幅畫覺(jué)得十分有趣，同時(shí)也想，如果梵高的畫作可以這樣翻玩，那其他世界名畫是不是也能用相同的模式呈現(xiàn)呢？于是山本修立刻拿起筆，開(kāi)始了將世界名畫全面喵化的“大計(jì)畫”。目前，他已經(jīng)在畫布與畫板上創(chuàng)作累計(jì)高達(dá)600余件作品。

近6000年的藝術(shù)史，蘊(yùn)含著人類的智慧之光。萬(wàn)物規(guī)則如畫作般清晰明了呈現(xiàn)眼前，等待有緣人來(lái)洞穿社會(huì)變化的本源。但這不是當(dāng)代年輕人感興趣的事物，他們更沉迷數(shù)字化影像。在電腦時(shí)代，很少有人會(huì)花幾天、幾周、幾個(gè)月去追溯歷史和藝術(shù)——這也是山本修在上海舉辦CAT ART貓美術(shù)館的初衷。他希望能借助貓咪的魅力把世界名畫呈現(xiàn)給社會(huì)，也希望美術(shù)館的貓藝互動(dòng)空間能讓年輕人稍微遠(yuǎn)離屏幕，放松心情，去碰撞和探索藝術(shù)之美。

Art Life Special Exhibition Appears at Shanghai Bluerider Art

藝術(shù)生活特展亮相上海藍(lán)騎士藝術(shù)空間

櫻桃棒棒糖（裝置）2017年 強(qiáng)納森·保羅

康丁斯基信箋, 1911年 6月 28日 （綜合材料）2019年 卡蘿·杰斯特

7月24日至8月21日，上海藝術(shù)生活特展（“New LUXE”）于上海（Bluerider ART）藍(lán)騎士藝術(shù)空間開(kāi)幕，透過(guò)不同視角，多面向探索藝術(shù)作品、人與空間在現(xiàn)代生活中的關(guān)系。展覽聚焦于包豪斯成員德國(guó)建筑師路德維?！っ芩埂し病さ铝_（Mies Van der Rohe）所提出的“少即是多（Less is More）”的經(jīng)典理念，推出威利·希伯（Willi Siber）、強(qiáng)納森·保羅（Jonathan Paul，化名 Desire Obtain Cherish）、卡蘿·杰斯特（Caro Jost）等國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)家的作品。展覽將著重展示藝術(shù)的創(chuàng)造力如何將日常生活場(chǎng)域轉(zhuǎn)化為個(gè)人獨(dú)特的精神空間，藉由雕塑作品于空間中的視覺(jué)張力，激發(fā)與人的心靈對(duì)話，重新探討人與空間、生活方式的關(guān)系。

上?？臻g特展開(kāi)展同時(shí)，藍(lán)騎士藝術(shù)空間藝術(shù)生活特展系列還包括與瑞安集團(tuán)上海翠湖新天地合作推出的“水月紙境”特展、藍(lán)騎士藝術(shù)空間臺(tái)北·仁愛(ài)“Mental Space 精神空間”群展。前者探索“紙”與“燈光”這兩種日常生活中極為熟悉的媒材，展示兩位藝術(shù)家安格拉·格拉札（Angela Glajcar）與漢斯·卡特（Hans Kotter）的精彩作品。通過(guò)紙與光的關(guān)系討論并尋找內(nèi)心的自省，在物我之間探索藝術(shù)、生活的更多可能，讓空間煥發(fā)出新的生命力，跳脫出傳統(tǒng)思維，產(chǎn)生嶄新視角?！癕ental Space 精神空間”群展從藝術(shù)品色彩、形狀、媒材傳達(dá)出的精神內(nèi)涵角度切入，其作品從實(shí)際物體的有限性，至散發(fā)出冥想氛圍形成一個(gè)偌大的精神空間，觀者可以從色彩、形狀、媒材各個(gè)特色親近、感知藝術(shù)品。

World Illustration Exhibition employs art to praise life

世界插畫大展用藝術(shù)贊美人生

由北京國(guó)圖創(chuàng)新文化服務(wù)有限公司、中信出版集團(tuán)股份有限公司、天津金融城開(kāi)發(fā)有限公司、上海藝笙文化傳播有限公司、IBBY（國(guó)際兒童讀物聯(lián)盟）主辦，丹麥女王與IBBY官方首度授權(quán)的“世界插畫大展·國(guó)際安徒生獎(jiǎng)（終身成就）50周年展”于7月16日至10月15日在天津舉辦。

夢(mèng)想家威利 安東尼·布朗

高跟鞋 科薇塔· 巴可維斯卡

國(guó)際安徒生獎(jiǎng)（Hans Christian Andersen Award）由國(guó)際兒童讀物聯(lián)盟（IBBY）創(chuàng)立于1956年，丹麥女王瑪格麗特二世贊助。該獎(jiǎng)以丹麥著名童話作家安徒生的名字命名，是國(guó)際上公認(rèn)的兒童文學(xué)作家和插畫家的最高榮譽(yù)，素有“小諾貝爾獎(jiǎng)”之稱。作為全球最重要的國(guó)際性兒童文學(xué)交流平臺(tái)，“國(guó)際安徒生獎(jiǎng)”在創(chuàng)辦之初只設(shè)有作家獎(jiǎng)項(xiàng)。隨著圖畫書創(chuàng)作成為視覺(jué)思考的重新探索，越來(lái)越多的藝術(shù)學(xué)院學(xué)生受其吸引參與其中，繪本也隨之蓬勃發(fā)展,所以自1966年起增設(shè)畫家專項(xiàng)獎(jiǎng)，即“國(guó)際安徒生獎(jiǎng)插畫家獎(jiǎng)”（Hans Christian Andersen Awards for Illustration）。

國(guó)際安徒生獎(jiǎng)插畫家獎(jiǎng)創(chuàng)立半個(gè)世紀(jì)以來(lái)，共有28位來(lái)自世界各地的優(yōu)秀插畫家憑借長(zhǎng)期以來(lái)在童書領(lǐng)域作出的貢獻(xiàn)獲此獎(jiǎng)項(xiàng)，其中，安東尼·布朗、莫里斯·桑達(dá)克、羅伯特·英潘、安野光雅等26位獎(jiǎng)項(xiàng)得主的作品共同亮相此次展覽，展出的328幅經(jīng)典作品讓中國(guó)廣大藝術(shù)愛(ài)好者不必遠(yuǎn)赴重洋去一一探尋它們的蹤跡，就可以近距離觀看大師的作品風(fēng)采，感受方寸之間的恢弘世界。

展覽按照年代劃分不同展區(qū)，并融入炫酷科技與豐富趣味互動(dòng)，每一幅畫作都代表了一個(gè)童話，或美好，或治愈，或詼諧，或希冀。溫暖的情感在畫紙上流淌，童真的心靈在色彩間碰撞，讓每一位觀眾都可以找到心底最純粹的初心。

The golden mummies are exhibited on a large scale for the first time in China

黃金木乃伊中國(guó)首次大規(guī)模展出

8月15日至11月15日，“遇見(jiàn)古埃及 黃金木乃伊”展在北京中華世紀(jì)壇開(kāi)展，展覽由北京中創(chuàng)文旅文化產(chǎn)業(yè)集團(tuán)、中華世紀(jì)壇藝術(shù)館聯(lián)合主辦，展品來(lái)自英國(guó)曼徹斯特博物館和諾瑪?shù)抡褂[有限公司。

古埃及文化在世界文化體系內(nèi)占有重要地位，對(duì)后世的古希臘、古羅馬、猶太等文明產(chǎn)生巨大影響，而且它擁有獨(dú)特視覺(jué)張力和神秘色彩故事體系。本次展覽共分為7大單元：多元文化生活、來(lái)世思想、成為神、身份藝術(shù)、遇見(jiàn)眾神、遺體保護(hù)、現(xiàn)代發(fā)現(xiàn)。展覽共展出107件古埃及稀世珍品，其中6具黃金木乃伊是在國(guó)內(nèi)首次大規(guī)模展出。這6具黃金木乃伊來(lái)自約公元1世紀(jì)左右“希臘-羅馬”時(shí)期的埃及。

本次展覽還包括約2000年前的11具法尤姆木乃伊肖像和兩具肖像木乃伊。羅馬時(shí)期的木乃伊畫像——即所謂的“法尤姆肖像”——是古代世界最引人注目的肖像畫之一。法尤姆木乃伊肖像是全世界現(xiàn)存最古老的肖像畫類型之一，它們?cè)?9世紀(jì)80年代被發(fā)現(xiàn)，并改變了人們對(duì)藝術(shù)發(fā)展的看法。每幅肖像都是用熱蠟和顏料混合在一塊薄木板繪制而成的，創(chuàng)作出符合現(xiàn)代品位的逼真效果。兩具非常完整的肖像木乃伊同樣是極其珍貴的文物，讓人們能夠完整地窺見(jiàn)羅馬時(shí)期埃及貴族的身份面貌與不朽之軀。除上述兩種珍貴展品外，展覽還展出12件鍍金彩繪木乃伊面具；18件古希臘風(fēng)格的神像、雕塑、石碑；25件古埃及貴族陶罐和首飾；33件玻璃容器、莎草紙文件等稀世珍品。

展出作品