歐陽(yáng)宜文 卓然

[摘 要]趙琳教授是一位植根廣西，負(fù)有盛譽(yù)的作曲家，近十年來(lái)在歌曲創(chuàng)作領(lǐng)域成就頗豐，代表作有《廣西尼的呀》《花背帶》《深呼吸》《幸福跳上坡》《平安歸來(lái)》等。她在長(zhǎng)期的歌曲創(chuàng)作實(shí)踐中，尤其是在對(duì)廣西地域民族音樂(lè)的借鑒與利用方面，形成了自身獨(dú)有的“讓人民傳唱，為廣西代言”的創(chuàng)作理念，“取長(zhǎng)補(bǔ)短，精雕層次”的創(chuàng)作技巧，以及“沁人心脾，潤(rùn)物無(wú)聲”的創(chuàng)作風(fēng)格，用自身的血液和能量去熔煉、鍛化廣西地域民族音樂(lè)的精髓，使其在廣泛的傳唱和人民的喜愛(ài)中獲得長(zhǎng)久的生命力。

[關(guān)鍵詞]廣西;地域民族音樂(lè);歌曲創(chuàng)作

現(xiàn)任廣西大學(xué)藝術(shù)學(xué)院常務(wù)副院長(zhǎng)的趙琳教授是廣西作曲家中負(fù)有盛譽(yù)的一位，近十年來(lái)在歌曲創(chuàng)作領(lǐng)域成就頗豐，曾獲廣西壯族自治區(qū)文藝創(chuàng)作“銅鼓獎(jiǎng)”、廣西精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)以及各類創(chuàng)作比賽獎(jiǎng)項(xiàng)30余項(xiàng)，代表作有《廣西尼的呀》《花背帶》《深呼吸》《幸福跳上坡》《平安歸來(lái)》等。其中《廣西尼的呀》被選為廣西壯族自治區(qū)民族節(jié)日“壯族三月三·八桂嘉年華”的主題曲。趙琳教授自幼受到廣西地域民族音樂(lè)的熏陶，特別是壯、瑤、苗、侗等少數(shù)民族音樂(lè)的熏陶。她在長(zhǎng)期的歌曲創(chuàng)作實(shí)踐中，尤其是在對(duì)廣西地域民族音樂(lè)的借鑒與利用方面，形成了自己獨(dú)有的創(chuàng)作理念、創(chuàng)作技巧與創(chuàng)作風(fēng)格。本文將分別就以上三個(gè)方面，對(duì)趙琳教授的歌曲創(chuàng)作予以深入探究。

一、創(chuàng)作理念——讓人民傳唱，為廣西代言

從表面看，趙琳教授的歌曲作品需要較高演唱技巧的并不多，甚至可以說(shuō)是寥寥。事實(shí)上，其中正傾注了趙琳教授堅(jiān)定的創(chuàng)作理念，那就是要?jiǎng)?chuàng)作“人民能夠傳唱”，而不是僅供比賽、炫技的歌曲。誠(chéng)然，這和趙琳教授深深植根廣西地域民族音樂(lè)的特色是分不開的。廣西地處南疆，屬亞熱帶到熱帶之間的季風(fēng)氣候，終年溫暖濕潤(rùn)，山水秀美。這決定了廣西各個(gè)世居民族的民歌絕大部分具有柔婉平和的旋律特征，同時(shí)又內(nèi)蘊(yùn)豐富的情感和浪漫主義特質(zhì)。有些地方的歌謠憑三個(gè)音即能構(gòu)成一曲，雖天真簡(jiǎn)約，但卻極盡純凈自然之美感，比如左江一帶的寧明壯族山歌《柚子龍眼棵棵甜》：

可以說(shuō)，任何一個(gè)人唱起這樣的歌都毫不費(fèi)力。正是因?yàn)閾碛羞@樣純凈、自然、簡(jiǎn)約、質(zhì)樸的特點(diǎn)，決定了它能在民眾中久久流傳，滋養(yǎng)著一代又一代壯鄉(xiāng)兒女的精神世界。而趙琳教授更是在充分吸收以上民族音樂(lè)精髓的基礎(chǔ)上，將其凝固為自己的創(chuàng)作理念。她的歌曲多平實(shí)如話，娓娓道來(lái)，例如這首以廣西百色平果嘹歌作為基本音樂(lè)素材，贊頌扶貧干部的《家鄉(xiāng)變了樣》（作詞：銀華），其音域范圍僅有從d1到d2的一個(gè)八度，不追求過(guò)高過(guò)低的音和復(fù)雜的節(jié)奏，宛如一位普通百姓在講述著尋常自家的事情，卻如淙淙泉水流進(jìn)聽(tīng)者心田：

然而，平實(shí)如話卻并不限于“簡(jiǎn)單”，質(zhì)樸的風(fēng)格絕不意味著音樂(lè)形象的“模糊”。這便是趙琳教授在歌曲創(chuàng)作中的另一個(gè)重要理念——要讓廣西的地域形象在音樂(lè)中得到更廣泛的傳播，也即“為廣西代言”。前文提及，廣西原生態(tài)民歌多純凈自然，柔美婉約。這是廣西民歌的天然優(yōu)勢(shì)，但在另一個(gè)方面，也模糊了廣西民歌的辨識(shí)度。再加上廣西各地民歌形態(tài)十分豐富，“十里不同曲，百里不同調(diào)”，很難說(shuō)哪一種曲調(diào)能代表廣西的典型音樂(lè)形象。趙琳教授早年在上海音樂(lè)學(xué)院廣泛接觸全國(guó)各地域民族音樂(lè)時(shí)，便對(duì)此有極深刻的感受：“相對(duì)于西藏、內(nèi)蒙、新疆、云南等其他少數(shù)民族地區(qū)，真正的‘廣西音樂(lè)風(fēng)格到底在哪里？”這是她常常向自己提出的問(wèn)題。為此，趙琳教授在創(chuàng)作的過(guò)程中，會(huì)格外著意塑造鮮明的、能夠代表廣西風(fēng)格的音樂(lè)符號(hào)。例如被選為壯族重大節(jié)日“壯族三月三·八桂嘉年華”主題曲的《廣西尼的呀》（作詞：張名河）就成功塑造了“尼的呀”這個(gè)具有極高辨識(shí)度的音樂(lè)語(yǔ)匯。歌曲中反復(fù)出現(xiàn)的襯詞“尼的呀”源自具有“壯族活化石”之稱的百色地區(qū)那坡黑衣壯的語(yǔ)言，意為“好的呀”。旋律擷取了壯族山歌中“1-2-5”這一常見(jiàn)的旋律音列，將其作為歌曲的母題和發(fā)展動(dòng)機(jī);之后又用模進(jìn)的手法將其改換為“4-5-[1]”，使其層層推進(jìn)，呈波浪奔涌之勢(shì)。歌曲音樂(lè)素材銜接緊密流暢，靈活多變，令原生態(tài)民族音樂(lè)的神韻充分蘊(yùn)含其內(nèi)，又富于邏輯和現(xiàn)代的審美感。2

誠(chéng)然，上文所提及的趙琳教授的兩個(gè)創(chuàng)作理念——“讓人民傳唱”和“為廣西代言”并非截然對(duì)立，而是具有著本質(zhì)的、天然的勾連。趙琳教授堅(jiān)信，一首歌只有真正受到人民的喜愛(ài)，在民眾之中反復(fù)長(zhǎng)久地傳唱之后，才能真正地為人所記住;而其中代表廣西的音樂(lè)形象、音樂(lè)符號(hào)也自然會(huì)深入人心。

二、創(chuàng)作技巧——取長(zhǎng)補(bǔ)短，精雕層次

“看似尋常最奇崛”，平實(shí)親切的風(fēng)格絕不等同于“白開水”式的平淡無(wú)味。在趙琳教授一首首看似渾然天成的歌曲作品中，其實(shí)內(nèi)蘊(yùn)了許多長(zhǎng)年以來(lái)經(jīng)不斷積累、磨煉而形成的創(chuàng)作技巧。歸結(jié)起來(lái)有兩個(gè)主要方面，一是“取長(zhǎng)補(bǔ)短”，二是“精雕層次”。

所謂“取長(zhǎng)補(bǔ)短”就是對(duì)地域民族音樂(lè)的特性具備深入了解的前提下，從音樂(lè)創(chuàng)作的角度出發(fā)，發(fā)揮其優(yōu)勢(shì)，補(bǔ)充其不足，對(duì)其進(jìn)行調(diào)整、凝煉、重塑，使其具備更廣泛的傳播度和更長(zhǎng)久的生命力。趙琳教授所在的廣西既與湘、滇、黔、粵交界，又和越南接壤，境內(nèi)擁有11個(gè)世代居住的少數(shù)民族，原生音樂(lè)形態(tài)十分豐富。然而，廣西原生態(tài)民族音樂(lè)卻有著高度依賴語(yǔ)言的特點(diǎn)。以壯族為例，壯語(yǔ)和漢語(yǔ)雖有親屬關(guān)系，但亦有較為明顯的分野：廣義的漢語(yǔ)屬于漢藏語(yǔ)系漢語(yǔ)族，而壯語(yǔ)屬于漢藏語(yǔ)系壯侗語(yǔ)族壯傣語(yǔ)支。漢語(yǔ)普通話有4個(gè)聲調(diào)，而壯語(yǔ)有8個(gè);漢語(yǔ)普通話有35個(gè)韻母，壯語(yǔ)卻有108個(gè);詞序結(jié)構(gòu)上漢語(yǔ)是修飾語(yǔ)在前，被修飾語(yǔ)（中心詞）在后，而壯語(yǔ)是被修飾語(yǔ)（中心詞）在前，修飾語(yǔ)在后;歌謠押韻習(xí)慣上，漢語(yǔ)習(xí)慣于押尾韻，而壯語(yǔ)往往要同時(shí)押尾韻、腰腳韻，有時(shí)還要加上頭韻。這使得壯語(yǔ)歌謠在語(yǔ)言層面宛如一件令人眼花繚亂的藝術(shù)品。然而，由于語(yǔ)言族群的歸屬不同，壯語(yǔ)民歌無(wú)法像一般的漢語(yǔ)方言民歌那樣易于被大眾理解，而必須翻譯成漢語(yǔ)。這就帶來(lái)了一個(gè)不可避免的問(wèn)題——翻譯成漢語(yǔ)后，壯語(yǔ)語(yǔ)言層面的光彩幾乎會(huì)完全流失（至少是大部分），而壯族音樂(lè)的旋律又偏于細(xì)膩、婉約、溫和，在淺表層面很少出現(xiàn)大幅跳躍、炫技性等具有較高辨識(shí)度的特征（與山東民歌《包楞調(diào)》對(duì)比可見(jiàn)一斑）。這便是趙琳教授利用廣西民族音樂(lè)素材進(jìn)行歌曲創(chuàng)作時(shí)所面臨的“短”。對(duì)此，趙琳教授采取的策略是避短而深挖其“長(zhǎng)”，例如廣西多地常見(jiàn)的少數(shù)民族多聲部民歌，其支聲復(fù)調(diào)、大二度和聲音程極具特色，因此運(yùn)用復(fù)調(diào)、和聲手段創(chuàng)作合唱歌曲將會(huì)產(chǎn)生別具一格的效果。此外，壯族原生態(tài)民歌極善于運(yùn)用襯詞、襯腔。襯詞“大都與正詞沒(méi)有直接關(guān)聯(lián)，也不屬正詞基本句式之內(nèi)，甚至很多還是無(wú)意可解的詞句”，1但會(huì)給歌曲帶來(lái)活潑、豐富的變化，增添歌唱的情韻和風(fēng)味。由黃露瑤作詞，趙琳教授作曲的《花背帶》（壯族傳統(tǒng)，孩子出生后外婆要給母親贈(zèng)送親手縫制的花背帶，用于撫養(yǎng)孩子，也寓意生命的傳承）末尾，便以長(zhǎng)達(dá)20小節(jié)的襯詞作結(jié)，末尾漸弱，仿佛使人看到一位勤勞的壯族母親用世代傳承的繡花背帶背著孩子，在山野中漸行漸遠(yuǎn)，感受到生命那溫潤(rùn)、堅(jiān)韌的傳承與力量。

“精雕層次”就是預(yù)先對(duì)歌曲的結(jié)構(gòu)作出通盤考慮。從頭到尾的風(fēng)格不能趨于同質(zhì)化，而是形成層層遞進(jìn)之勢(shì)，逐步加深對(duì)聽(tīng)者的吸引力。為此，趙琳教授拿到一首歌詞之后，都會(huì)細(xì)細(xì)琢磨，在歌詞的原有基礎(chǔ)上進(jìn)行音樂(lè)結(jié)構(gòu)的再度布局。還以《花背帶》為例，這首歌的歌詞是這樣的：

家鄉(xiāng)老屋的屋檐下，阿婆背上花背帶。

背起了阿媽的小時(shí)候，背起了阿婆的期待。

家鄉(xiāng)老屋的屋檐下，阿媽背上花背帶。

背起了我的小時(shí)候，背起了我的未來(lái)。

花背帶喲，花背帶，一針一線繡出彩。

繡出了多少成長(zhǎng)，繡出了多少疼愛(ài)。

花背帶喲，花背帶，你背著全是疼愛(ài)。

我想把你來(lái)珍藏，將你的愛(ài)撲滿懷。

花背帶喲，花背帶，你背著全是疼愛(ài)。

我想把你來(lái)珍藏，讓這份愛(ài)一代傳一代。

很明顯，歌詞自身便包含一定的遞進(jìn)性。開頭兩段以“阿婆”“阿媽”“我”三代女性作為串聯(lián)，鋪陳出一代代壯族母親用花背帶撫育兒女的情景。趙琳教授以此作為主歌，吸取了百色隆林、西林一帶地區(qū)壯族民歌的旋律風(fēng)格，音域起伏控制在g-a1的中低音區(qū)，節(jié)奏舒展，似在述說(shuō)。而當(dāng)歌曲行進(jìn)至副歌部分，音域陡然提升，“花背帶喲，花背帶”即以d2的音高進(jìn)入，旋律不再與原民歌曲調(diào)保持較高的相似度，而是將后者的骨干音拆散，運(yùn)用三和弦、七和弦架構(gòu)展開旋律，使旋律線條更加激情澎湃、神圣莊嚴(yán)，表達(dá)了對(duì)民族古老傳統(tǒng)和生命力的致敬。尾聲則轉(zhuǎn)到原調(diào)的下屬調(diào)上，接以20小節(jié)“哩哩啦哩……”構(gòu)成的襯詞（見(jiàn)上譜例），使歌曲尾聲部分的格調(diào)歸于靜謐?？v觀全曲，三個(gè)層次銜接流暢而又彼此分明，猶如峰回路轉(zhuǎn)，引人入勝，給人以強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。

三、創(chuàng)作風(fēng)格——沁人心脾，潤(rùn)物無(wú)聲

當(dāng)下，許多地域民族風(fēng)格的歌曲都傾向于采取“拼貼”的創(chuàng)作方式。其中一類作品選擇在音樂(lè)中直接嵌入一段原生態(tài)的、未經(jīng)或少經(jīng)改動(dòng)的民族音樂(lè)素材。在流行音樂(lè)領(lǐng)域，此類風(fēng)格的代表作有臺(tái)灣女歌手徐佳瑩創(chuàng)作、演唱的歌曲《身騎白馬》，嵌入了臺(tái)灣歌仔戲的閩南語(yǔ)唱腔元素。另外還有一類作品是讓原生態(tài)民族音樂(lè)素材和現(xiàn)代音樂(lè)素材以“并置”的形式出現(xiàn)，例如壯族本土樂(lè)隊(duì)“哈嘹組合”曾在CCTV青年歌手電視大賽中獲獎(jiǎng)的曲目《月亮》就是運(yùn)用壯漢雙語(yǔ)呈現(xiàn)，使女聲的原生態(tài)壯語(yǔ)嘹歌唱腔與男聲的漢語(yǔ)主唱形成支聲復(fù)調(diào)。這樣的方式盡管在聽(tīng)覺(jué)上予人以新奇之感，也頗受歡迎，但卻不是趙琳教授所追求的。相比于突兀的“拼貼”，趙琳教授更傾向于將地域民族音樂(lè)素材融入自己血液和頭腦之后，再熔煉、轉(zhuǎn)化為自己的音樂(lè)語(yǔ)言。這種音樂(lè)語(yǔ)言是如家常話一般自然、質(zhì)樸的，但卻能夠在不知不覺(jué)中將民族音樂(lè)的精髓和靈魂灌注到人們的心中。用趙琳教授自己的話說(shuō)：“我更愿意用自己的音樂(lè)去打造一件‘日常服飾，而非華美的婚紗禮服?！?/p>

因此，趙琳教授創(chuàng)作的作品，多為貼近大眾的通俗流行歌曲，甚至是兒童歌曲。例如由麥展穗作詞的男女聲二重唱通俗歌曲《月亮出來(lái)亮光光》便充滿著百色壯族嘹歌的神韻?？疾臁班诟琛敝Q來(lái)源，一方面“嘹”通“僚”，即壯族某些分支人民的自稱，因此“嘹歌”也就是“僚人之歌”——壯族之歌;另一方面是因該種歌調(diào)在唱時(shí)有“哈——嘹——”的拖腔和襯詞，故而得名。嘹歌往往以sol、la、do、re為骨干音，拍子自由?！对铝脸鰜?lái)亮光光》這首歌的開頭雖沒(méi)有遵循完全的自由節(jié)拍，然而卻以多變的節(jié)奏模擬出自由節(jié)拍的效果，旋律基本圍繞著嘹歌的骨干音展開，譜例如下：

中間部分借鑒百色平果二聲部“那海嘹”的形式，男女聲部之間以四、五度構(gòu)成和聲，支聲復(fù)調(diào)穿插其中，營(yíng)造出極富特色的音響效果，使人仿佛置身于月光流淌下的壯鄉(xiāng)山野。整首歌曲渾然天成，沒(méi)有任何“拼貼”的痕跡，卻給聽(tīng)者沁人心脾之感。

如果說(shuō)通俗歌曲為趙琳教授提供了一個(gè)載體，用民族音樂(lè)語(yǔ)言影響大眾的精神世界;那么，兒童歌曲則為其提供了另一種途徑，那就是用民族音樂(lè)語(yǔ)言浸潤(rùn)孩子的心靈。趙琳兒童歌曲代表作之一的《幸福跳上坡》（作詞：陸堅(jiān)）便在兒童歌曲這一體裁中浸潤(rùn)性地融入了桂西苗族的音樂(lè)語(yǔ)言?！疤掀隆痹醋悦缱鍌鹘y(tǒng)的“跳坡節(jié)”，也就是各村寨民眾歡聚在“坡場(chǎng)”上慶祝新年的節(jié)日。歌曲主要借鑒了苗族人民最喜愛(ài)的樂(lè)器——蘆笙的音樂(lè)元素，以sol、la、do、mi為骨干音。開頭的引子即以純凈歡快的童聲模擬蘆笙的音響，寥寥幾個(gè)音符在勾勒孩童天真爛漫的同時(shí)，襯托出苗族音樂(lè)的神韻：

盡管《幸福跳上坡》僅僅是一首兒童歌曲，但仍然有較為細(xì)膩的層次，包含引子、第一分節(jié)歌、過(guò)門、第二分節(jié)歌、尾聲五個(gè)部分。其中引子和尾聲是完全相同的4個(gè)小節(jié)，過(guò)門則由其中的后2個(gè)小節(jié)構(gòu)成，這就使整首歌曲具有了微型回旋曲的特征。兩段分節(jié)歌在其中形成對(duì)比鮮明的“插部”，第一段流暢柔和，第二段激昂歡越，卻都體現(xiàn)出鮮明的苗族音樂(lè)特征。其正說(shuō)明，趙琳教授不因?yàn)檫@是一首兒童歌曲而降低民族音樂(lè)元素的“含金量”。相反，她盡一切努力，以小見(jiàn)大，讓孩子們?cè)诟璩獣r(shí)感受到充滿變化的地域民族音樂(lè)之美，同時(shí)也體現(xiàn)了上文之“精雕層次”的歌曲創(chuàng)作技巧。

四、結(jié)語(yǔ)

歌曲是最貼近大眾的一種音樂(lè)藝術(shù)形式，也是使民族地域音樂(lè)得以傳播的重要載體。趙琳教授在長(zhǎng)期的歌曲創(chuàng)作實(shí)踐中，形成了自己獨(dú)有的理念、技巧和風(fēng)格。她將豐富的廣西地域民族音樂(lè)語(yǔ)匯，融入到個(gè)人的生活、感悟和思索中，不斷提高自己對(duì)本土民族音樂(lè)由表及里的駕馭能力，用自身的血液和能量去熔煉、鍛化民族的音樂(lè)精髓，并用一種潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲的風(fēng)格傳達(dá)出來(lái)，根本目標(biāo)是讓其所根植的廣西地域民族音樂(lè)在廣泛的傳唱和人民的喜愛(ài)中獲得長(zhǎng)久的生命力。