廖伏 俞宏清

蘇州刺繡又稱“蘇繡”，它是在春秋時期起源于姑蘇，后以蘇州為中心流布于江蘇各地的一種民間工藝。因其技藝的獨特性，位列中國四大名繡（蘇繡、湘繡、蜀繡、粵繡）之首，素有“中華第一繡”之稱。蘇繡是江南文化的符號，它工藝繁復，集裝飾與藝術(shù)于一身，是江南文化的典型代表，也是中國傳統(tǒng)文化的一個縮影。在當今國際多元化的文化背景下，作為傳統(tǒng)非遺項目的蘇繡，其藝術(shù)表達的技法與理念也相應(yīng)地具有多元化的趨勢，如何立足傳統(tǒng)并創(chuàng)新傳統(tǒng)，是非遺創(chuàng)作者要思考的問題。

2017年，第57屆威尼斯藝術(shù)雙年展中國國家館展出了由鄔建安創(chuàng)意，姚惠芬、姚惠琴及其繡娘團隊創(chuàng)作的當代蘇繡作品“骷髏幻戲圖”系列，引起熱烈反響，在國內(nèi)外藝術(shù)界受到廣泛的好評，被視為繼沈壽“仿真繡”、楊守玉“亂針繡”、任彗閑“虛實亂針繡”之后的又一次蘇繡創(chuàng)新實踐，是傳統(tǒng)蘇繡在回歸本體性創(chuàng)作過程中的全新創(chuàng)造與升華，是蘇繡發(fā)展史上一座新的里程碑。本文以“骷髏幻戲圖”系列蘇繡為例，試析在當代藝術(shù)語境下的傳統(tǒng)蘇繡語言表現(xiàn)與審美建構(gòu)，希望以此對當代刺繡藝術(shù)創(chuàng)作乃至更多非遺項目創(chuàng)作產(chǎn)生積極的意義。

一

在“骷髏幻戲圖”系列蘇繡作品里，姚惠芬、姚惠琴等以矛盾沖突和多重并置的理念完成了對原畫的設(shè)計，用和而不同的針法完成了對原畫的重構(gòu)。繡面上復雜細致的構(gòu)圖因其所蘊含的藝術(shù)張力而產(chǎn)生了特殊的審美意趣，打開了一個豐富而廣闊的意義域。

藝術(shù)家大膽地用了與常規(guī)繡法完全相反的手法，重構(gòu)了似為終點之喻的七個磚臺，真切透露了人的復雜心緒。在以50多種傳統(tǒng)針法構(gòu)成的磚臺之中，有穩(wěn)定的水平線，也有不穩(wěn)定的斜線；有意喻向上、穩(wěn)固的正三角和寓意險峻、不穩(wěn)的倒三角；有圓滿的圓形，也有搖擺的半圓；有正直剛強的垂直線，也有柔和舒展的自由曲線，都被用來刻畫繡面上的每一塊磚頭。理性與感性、確定和不確定、冷峻與沖動、飄忽和堅守，皆在帶有恒久意味的扁方形疊加中得到表現(xiàn)，重構(gòu)、溢出了一個深刻的多重意象群。透過嶄新的極具當代性的蘇繡語言，多重意象之不同維度、不同烈度的沖突和扭曲全然展現(xiàn)。這種當代意義域中多向度的指向性，昭示著人之本己復歸的重要和艱難。

圖1 “骷髏幻戲圖”系列蘇繡局部構(gòu)成

作品的審美創(chuàng)造膽識過人，前所未有。藝術(shù)創(chuàng)作者追求的有意味的形式，“骷髏幻戲圖”系列蘇繡實現(xiàn)了。有意味的形式——諸多的溢出——非比尋常的刺繡語言所創(chuàng)造的意象群，其實是正話反說。藝術(shù)家對原畫的重構(gòu)是在傾盡全心祛蔽，即褪去時間—歷史進程中人為包裹的東西，讓深藏著的和而不同的原始情態(tài)被看見；回歸本己的緊要、不息永恒的密碼隨之顯現(xiàn)。

“骷髏幻戲圖”系列蘇繡里的針法運用與之前的常規(guī)繡法完全相反，幾十種針法構(gòu)成凸顯了刺繡語言表達中不同層次、不同烈度的互相矛盾和互相沖突，甚至是扭曲。不同尋常的刺繡語言的組織和運用，意在讓觀者從矛盾中看到和諧，在扭曲中理解真實。因此，繡面上種種非比尋常的表現(xiàn)終于讓蘇繡所蘊含的中國傳統(tǒng)之美被全世界看見。

二

基于傳統(tǒng)刺繡語言的本體性的重構(gòu)，“骷髏幻戲圖”系列蘇繡用最傳統(tǒng)的刺繡語言寫出了最當代的藝術(shù)故事，并建立起屬于當代藝術(shù)的刺繡形式與審美內(nèi)涵，進行了一次對刺繡本質(zhì)的重構(gòu)與開拓，為蘇繡在當代藝術(shù)語境中的創(chuàng)新做出了有意義的探索。

自明末顧繡肇始，畫繡漸盛。當下，觀賞性蘇繡繡品幾乎都是畫繡。先見畫再見繡，還是先見繡再見畫，這決定了蘇繡的實質(zhì)性的地位，決定了眾多繡娘的勞動價值，影響了關(guān)于杰出繡娘獨立的藝術(shù)創(chuàng)造的評判。先見畫稀松平常，先見繡極為難得，在這里，不可把先見繡理解為通常意義上的刺繡語言的組織與運用。此中關(guān)涉?zhèn)鹘y(tǒng)刺繡語言的當代轉(zhuǎn)進?！镑俭t幻戲圖”系列賦予了傳統(tǒng)針法以當代的精神意涵，這就是蘇繡語言的當代性。

第一，蘇繡語言的當代性從哪里來？或者說，當代性與傳統(tǒng)性應(yīng)該是什么樣的關(guān)系？“骷髏幻戲圖”系列一反傳統(tǒng)的刺繡方式，即并不需要按照原來圖稿的造型與色彩按部就班地構(gòu)圖，而是以創(chuàng)作者自己的理解和想象進行自由的刺繡創(chuàng)作。針法在其中直接凸現(xiàn)，直接被看見，無需解釋，它們僅僅憑借著自身的形態(tài)就完成了屬于自己的作品。恰恰是創(chuàng)作者的宏觀視野，賦予了傳統(tǒng)針法當下的精神含義，讓蘇繡傳統(tǒng)針法這種刺繡語言在回歸其本質(zhì)的過程中呈現(xiàn)出真實的原始狀態(tài)，充分凸顯針法這種媒介的本體存在，蘇繡的當代性在悠久的傳統(tǒng)中閃耀現(xiàn)身。

第二，“骷髏幻戲圖”系列的創(chuàng)作過程是傳統(tǒng)針法固有價值與意義的改變與擴展。蘇繡傳統(tǒng)針法如直針、接針、套針、搶針、打籽等，過去一直被用來繡制服飾、被面、枕套之類的花樣紋飾。而現(xiàn)代畫繡受畫作的限制，漸漸地以亂針繡的針法為主，不少傳統(tǒng)的針法反而成了輔助性針法，甚至還有許多針法被棄置不用。簡言之，傳統(tǒng)刺繡針法這種刺繡語言特有的藝術(shù)性、精神性在不知不覺中湮沒了。反觀“骷髏幻戲圖”系列蘇繡，藝術(shù)家憑借著自己對傳統(tǒng)刺繡語言超強的駕馭能力，把最傳統(tǒng)的刺繡針法用到了極致，呈現(xiàn)出當今蘇繡罕有的表現(xiàn)形式與審美內(nèi)涵。為了展示針法的本質(zhì)意義，“骷髏幻戲圖”系列蘇繡創(chuàng)作中，一反傳統(tǒng)的運針方式，運用了異乎尋常的想象力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，各種針法之間盡管相互對立、矛盾與沖突，但整個作品完成以后，卻以微妙平衡的形式出現(xiàn)在觀眾眼前，并呈現(xiàn)出強烈的視覺效果。和而不同的內(nèi)在張力在“和光平順”的繡面上引而不發(fā)，表現(xiàn)出與傳統(tǒng)刺繡完全不同的含義整體，由此，蘇繡的針法因為充分呈現(xiàn)本體性而有了全新的意義，作品因此有了屬于自己的藝術(shù)語言。更準確地說，把傳統(tǒng)針法化為當代蘇繡的基本詞語，使之從勾勒花草、繡制紋樣轉(zhuǎn)而能承載并表現(xiàn)當代人的精神意涵。就像在“骷髏幻戲圖”系列蘇繡里，以矛盾沖突、相反相成的針法構(gòu)成這種當代蘇繡的全新圖式，深刻揭示生與死的普遍真理。這種根在傳統(tǒng)，由藝術(shù)家的意義賦予而轉(zhuǎn)進的蘇繡語言，頗有典范性。從此，傳統(tǒng)針法有了當代語義：蘇繡傳統(tǒng)針法也是詮釋關(guān)于世界及人的重要語匯，蘇繡的表現(xiàn)場域會因此進一步得到開拓。

第三，“骷髏幻戲圖”系列蘇繡回歸傳統(tǒng)的創(chuàng)作路徑，賦予傳統(tǒng)針法以當代精神意涵，成功地令作品先見繡再見畫?！镑俭t幻戲圖”系列蘇繡創(chuàng)作跳脫了工藝美術(shù)范疇的慣常圖式，有了某種顛覆性的形式創(chuàng)造。而蘇繡語言整體的、內(nèi)在的民族性及傳統(tǒng)性在此創(chuàng)作中并沒有弱化。相反，民族性、傳統(tǒng)性因其所賦予的當下的理念與意味而加倍彰顯。它是當代的也是傳統(tǒng)的，是中國的也是世界的。

第四，蘇繡語言的當代轉(zhuǎn)進與升華一定會生發(fā)蘇繡形式的變化，反之亦然。當下蘇繡形式的變化需要全新的蘇繡語言、闡述方式和建構(gòu)路徑。道理很簡單，不同的藝術(shù)形式，必須有與之匹配的藝術(shù)語言、表達方式與展現(xiàn)路徑。蘇繡，確切地說，作為視覺藝術(shù)門類而不是工藝美術(shù)的蘇繡，理當如此?；仨K繡史上里程碑式的作品，如沈壽的《耶穌像》、楊守玉的《美女與鵝》、任彗閑的《齊白石像》及其晚年的力作《大白花》《大黃花》《雪景》，無一不是以形式變化為表征，以繡之本體即針法這一全新的刺繡語言為內(nèi)核。

三

刺繡針法作為藝術(shù)語言的話就是一種文化現(xiàn)象。語言的后面都有文化的積淀?，F(xiàn)在我們所用的針法都是有來歷的，都是繼承了古人的發(fā)明、古人的遺產(chǎn)，或發(fā)展了古人的針法。刺繡的本質(zhì)只能從針法中獲得體現(xiàn)，而針法并非只是單純的技藝元素，它們實際上是創(chuàng)作者講述故事、創(chuàng)造藝術(shù)的表達工具，具有多重維度的指向性和表現(xiàn)性。

我們一般把針法看作是構(gòu)成刺繡表現(xiàn)形式的載體?！镑俭t幻戲圖”系列蘇繡中的針法不僅是載體，也是一種語言。如此，針法就不僅僅是形式的載體，更是表現(xiàn)內(nèi)容的本體。既然是本體，就有思想。沒有思想的語言，也就沒有語言的思想。那么，如果針法運用得不好，形式與內(nèi)容就不好，其藝術(shù)性必然不好。蘇繡傳統(tǒng)針法（語言）在“骷髏幻戲圖”系列蘇繡作品中表現(xiàn)的多重性和復雜性對于當代蘇繡創(chuàng)作而言，既感性又理性，既多義又深刻。其價值在于：刺繡針法（語言）在當代藝術(shù)的語境下進行與傳統(tǒng)方式完全不同的創(chuàng)作時，當代蘇繡就產(chǎn)生了屬于自己的語言表述系統(tǒng)與審美觀照。

圖2 “骷髏幻戲圖”系列蘇繡之第三幅

“骷髏幻戲圖”系列蘇繡絕不是對原來圖像的復制，而是重構(gòu)，其最終呈現(xiàn)的是當今蘇繡獨特的形式而非繪畫的形式。藝術(shù)家的成功就在于，這組作品讓觀者先見繡再見畫，作為視覺藝術(shù)門類之一的蘇繡的本體性凸顯。在“骷髏幻戲圖”系列蘇繡中，每一種針法都可以任意使用，直接參與到構(gòu)圖的行動中，直接呈現(xiàn)自己的價值和意義。

“骷髏幻戲圖”系列蘇繡在創(chuàng)作過程中，每個部分均采用多種不同的傳統(tǒng)針法進行繡制，其繡法與以往正常的繡法不同，甚至非常矛盾，如此，就造成了刺繡語言在整體畫面中的沖突感和扭曲感，構(gòu)圖上也與傳統(tǒng)的方式完全不同，凸顯出全新的表現(xiàn)形式，其蘊含的藝術(shù)張力呈現(xiàn)出多種對立與統(tǒng)一的維度。如此反傳統(tǒng)的刺繡創(chuàng)作，是以復雜來回歸簡單，以矛盾來達成和諧，以扭曲來揭示真相，由此用傳統(tǒng)的刺繡語言在不確定的構(gòu)圖運動中創(chuàng)造出全新的藝術(shù)形式和審美內(nèi)涵。

“骷髏幻戲圖”系列蘇繡以針法作為語言，構(gòu)建了刺繡從民間工藝或傳統(tǒng)工藝向當代藝術(shù)的一種跨越式的演進，使中國的刺繡有了全新的發(fā)展維度?；诖耍汤C針法就有了前所未有的生命力。這種生命力，使刺繡由工藝變?yōu)樗囆g(shù)。

四

對姚惠芬、姚惠琴而言，在威尼斯雙年展蘇繡創(chuàng)作中的一小步，卻是蘇繡發(fā)展的一大步。

表現(xiàn)是當代非遺傳承人自我確立的一種方式，是對自我意識、價值體現(xiàn)的一種肯定。表現(xiàn)的性質(zhì)成為當代非遺創(chuàng)新表現(xiàn)的總的本質(zhì)。這種本質(zhì)體現(xiàn)為每一位非遺傳承人都認為他們在創(chuàng)造一個全新的藝術(shù)世界。由此，當代非遺傳承人的藝術(shù)自覺乃至形而上的自覺才能轉(zhuǎn)化成自己的藝術(shù)語言，在作品中展現(xiàn)出獨特的甚至是唯一的樣貌?！镑俭t幻戲圖”系列蘇繡作為一種全新的刺繡形式，其設(shè)計的理念、空間的結(jié)構(gòu)、技法的運用，使刺繡的表現(xiàn)與審美有了極大的拓展與轉(zhuǎn)變，給觀者提供了令人意外的視覺沖擊和心理體驗，其特殊價值和意義在于：它一出現(xiàn)就非常清晰地和已有的刺繡傳統(tǒng)形成了距離，有了鮮明的對比，它的題材、設(shè)計與繡制方式讓當代人看到了中國古老手工技藝在回歸傳統(tǒng)的過程中自我更新、自我解放、自我超越的可能性。

姚惠芬、姚惠琴等非遺傳承人在“骷髏幻戲圖”系列蘇繡的創(chuàng)作中，用最傳統(tǒng)的刺繡語言寫出了最當代的藝術(shù)故事，讓大家看到了蘇繡在傳統(tǒng)非遺與當代藝術(shù)融合過程中的一次跨越式的演進，為中國刺繡乃至中國傳統(tǒng)非遺的發(fā)展打開了一個承前啟后的新維度：返本開新。