劉笑笑

（首都師范大學(xué)，北京 100000）

由彼得·桑迪策展的《圖像超市》（Le supermarché des images）2021 年5 月末在紅磚美術(shù)館開幕。用“超市”這個讓人愉悅的充滿生活氣息的消費(fèi)場景來隱喻這次展覽的整體圖像生態(tài)。身處展覽現(xiàn)場仿佛置身于一個圖像再生產(chǎn)的工廠。參觀者不停轉(zhuǎn)換目光，持續(xù)接收來自讀圖和拜物的快感。伊萬·羅斯（Evan Roth）在其裝置藝術(shù)《自你出生》（Since You Were Born，2019-2021）（圖1）中，將數(shù)以萬計他曾經(jīng)瀏覽過的電子圖像鋪貼在整個房間內(nèi)，形成密密麻麻的像素感，在這樣的環(huán)境內(nèi)，眼睛將疲于捕捉這些過剩的圖像，意義消解在這種過剩之中。漢斯·里希特（Hans Richter）有一件名為《通貨膨脹》先鋒影像攝影作品，也可以對這個圖像過剩的現(xiàn)象做生動的闡釋。早在上世紀(jì)30 年代，海德格爾就預(yù)言了“世界圖像時代”的到來:“本質(zhì)上來看,世界圖像不是意指關(guān)于世界的圖像,而是指世界以一種圖像的方式被人把握?！盵1]

一、圖像時代所面臨的教育挑戰(zhàn)

與語言文字一樣，圖像是經(jīng)濟(jì)與社會發(fā)展的產(chǎn)物，圖像本身的意義是中立的。對于從出生那刻起就被各種電子圖像包圍的“數(shù)字原住民”來說，“電子圖像”擁有如同藍(lán)天草木、衣食住所一樣的環(huán)境意義。鋪天蓋地的圖像在某種程度上重組并參與建構(gòu)了人的生存方式：思維方式、行為方式，乃至三觀。在教育體系中，“文字與圖像之爭”不斷激化，圖像被質(zhì)疑過度瓜分了文字所承載的審美功能。在此我們需要討論并嘗試?yán)迩鍍山M關(guān)系。

（一）圖像與文字的關(guān)系

我們所熟知的學(xué)校教育主要是以文字為基礎(chǔ)的符號習(xí)得教育。在認(rèn)知發(fā)展過程中，兒童由“識圖”的初級階段逐漸過渡到“圖文結(jié)合”最后到純文本閱讀，是一個由“具體-感性”向“抽象-理性”的發(fā)展過程。語言活動被視為心智活動的最高形式,而視覺圖像與視覺感知則是次等形式,負(fù)責(zé)對相關(guān)觀念進(jìn)行闡釋，是低一等和靠不住的。[2]以教科書為例，除了美術(shù)書、圖畫書之外的其他學(xué)科，圖像一直居于解釋和輔助文本的從屬地位。

數(shù)字圖像的登場與繁榮正在逆轉(zhuǎn)這一局面，學(xué)生的接觸面與感知面得到了數(shù)字化的延伸。韋爾施做出過如下闡述：“這種非實(shí)體的審美經(jīng)驗,相較于實(shí)體物質(zhì)的、文本的審美化涵義更深刻,它既會影響到現(xiàn)實(shí)的直接建構(gòu),同時也會干擾現(xiàn)實(shí)存在物的呈現(xiàn)模式,以及人對現(xiàn)實(shí)進(jìn)行總體的認(rèn)識?！彼麄冊诒碚鞣绞缴汐@得了更多的選擇，更大的自由。

唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記·敘畫之源流》:“無以傳其意,故有書;無以見其形,故有畫”。以文字為核心的教育使人從概念上看待事物，立足全局在各個元素之間建立聯(lián)系，進(jìn)行辯證思考。但它依賴對高度提純的只是概念與概念進(jìn)行刻意練習(xí)與反復(fù)訓(xùn)練，技術(shù)革命帶來的數(shù)字化學(xué)習(xí)媒介使得這一學(xué)習(xí)過程不再局限于身體的在場性與厚重的文字印刷物品。以數(shù)字化媒介為基礎(chǔ)的教育與學(xué)習(xí)同時整合了文字、口語和圖像，并且不再將現(xiàn)實(shí)原模原樣地呈現(xiàn)出來，在此有極大空間留給仿真、虛擬、幻想、強(qiáng)化，這些要素通過圖像外化于個體腦海。對于兒童來說，這是極具跨越性的學(xué)習(xí)優(yōu)勢。在現(xiàn)實(shí)意義的教育之中，圖像與文字從來都不是對立關(guān)系，如圖2 所示，這位同學(xué)將其生活經(jīng)驗（房屋內(nèi)部）與想象力（理想居住設(shè)施）融入圓圈創(chuàng)意中，他試圖通過圖文并茂的形式向觀看者解釋自己的作品，傳遞這份信息時圖像與文字二者缺一不可。

（二）真實(shí)與虛擬的界限在哪里

在以文本為主要信息傳播渠道的時代，“眼見為實(shí)”“有圖有真相”大多數(shù)情況下可以成立，如今，眼見與為實(shí)早已無法做簡單的對等。視聽文化在無形中縮短了人們的思想探索過程。只要掌握基礎(chǔ)的智能手機(jī)操作技能，每個人仿佛都能隨時置身于信息海洋。然而，在這個電子圖像構(gòu)造的虛擬世界中，真實(shí)的接觸與直接的經(jīng)驗并未發(fā)生，沒有產(chǎn)生主體在行為與生活方式中總結(jié)的意義。教育意義也不必完全建立在學(xué)生個人的生活經(jīng)驗之上，兒童可以通過虛擬活動獲得學(xué)習(xí)經(jīng)驗。

二、美術(shù)教育的邊界

面對數(shù)字時代信息與圖像獲取的便捷性與可獲得性，學(xué)生所面對的學(xué)習(xí)資源形式更加多元：文本、圖像、文本-圖像、圖像-文本。就圖像來說不僅僅是課本插圖、漫畫書、影視卡通、招貼畫，還有無處不在的廣告彈窗、巨幅海報、靜態(tài)動態(tài)的巨幅海報，甚至在商場的衛(wèi)生間隔間都會出現(xiàn)電子顯示屏。這類流行視覺文化的內(nèi)容正逐步被加入到以精致藝術(shù)文化為基礎(chǔ)的課美術(shù)程，此外還有更為成熟的符號體系。美術(shù)教育的可用教學(xué)資源在不斷擴(kuò)充，即便它對作品和實(shí)踐有了更多的限制和標(biāo)準(zhǔn)，它的邊界也在持續(xù)擴(kuò)張。在此我們便需要提問：面對海量圖像資源和作品事件，如何劃分美術(shù)教育的邊界？這個問題應(yīng)該由誰來回答？由教和學(xué)的主體學(xué)生和教師？由提供生產(chǎn)學(xué)習(xí)資源的出版商和生產(chǎn)商？由精致藝術(shù)的生產(chǎn)者藝術(shù)家？還是由商品生產(chǎn)者？不論誰來回答此問題，都不能否認(rèn)：衍生于當(dāng)代視覺文化的電子圖像以及圍繞它們而產(chǎn)生的觀念、理論和思想都是來自于我們的時代，相比于之前的藝術(shù)品和工藝品它們可能承載著更多教化我們的責(zé)任，對于我們當(dāng)下的生存世界，它們能提出更價值更為深刻的問題與需求。

三、緊抓雙減機(jī)遇積極回應(yīng)挑戰(zhàn)

本著育人為本，回應(yīng)關(guān)切，積極構(gòu)建良好的教育生態(tài)，促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展健康成長。全國各地都在積極落實(shí)雙減政策。減的是過重的作業(yè)負(fù)擔(dān)，增的是學(xué)生課余時間；減的是學(xué)科類校外機(jī)構(gòu)培訓(xùn)，增的是校內(nèi)教育教學(xué)質(zhì)量。學(xué)校需要告別傳統(tǒng)，豐富學(xué)生在校生活，增加藝術(shù)欣賞和藝術(shù)創(chuàng)作的課程。對美術(shù)學(xué)科發(fā)展而言這無疑是個良機(jī)。應(yīng)對圖像時代的美術(shù)教育挑戰(zhàn)，教師與學(xué)生如何做出回應(yīng)？

（一）美術(shù)教師：轉(zhuǎn)型提質(zhì)

在回應(yīng)界定美術(shù)教育邊界的問題中，教師應(yīng)主動挖掘生活圖像資源本身所蘊(yùn)涵的豐富的藝術(shù)性資源，這種資源既可以直接轉(zhuǎn)化為美術(shù)教學(xué)資源，又能自然滲透進(jìn)智育和德育過程中。當(dāng)教師認(rèn)識到學(xué)生在校外自主創(chuàng)造的大量圖像作品時，這一策略就很簡單了，去擁抱學(xué)生的創(chuàng)造，慶祝這些成就的同時將其問題化。當(dāng)一次完整的教學(xué)活動是從學(xué)生生活中的具體問題展開時，其教學(xué)所能達(dá)成的長久影響力將遠(yuǎn)超僅遵循學(xué)科知識邏輯而展開的教學(xué)活動。這對美術(shù)教師提出了更高的要求：先進(jìn)的教育理念、扎實(shí)的專業(yè)知識、持續(xù)更新的時代視野、深厚的人文素養(yǎng)、資源整合能力、教學(xué)呈現(xiàn)能力等一系列適應(yīng)當(dāng)下教育的能力。[3]“雙減”背景下，教師要時刻意識到，減去的是不科學(xué)的負(fù)擔(dān)，而不是責(zé)任與能力。這需要教師自身有跨越差異與轉(zhuǎn)型的自覺性。

此外，對教學(xué)積極狀態(tài)的需求，典型地體現(xiàn)在課堂管理之中。教師希望并尋求學(xué)生的精神能與課堂活動積極融合。如果學(xué)生只是身體出現(xiàn)在課堂，精神卻游離于課堂活動之外，對于師生雙方而言，此刻所進(jìn)行的教育教學(xué)活動便是低價值的。只有學(xué)生進(jìn)行有效和有意義的身心投入，教師才能完成自己教的任務(wù)；教師有效而真誠地投入時間與付出，學(xué)生便能更高效地達(dá)成自己的學(xué)習(xí)目標(biāo)。[4]回到教學(xué)資源這一問題，教師和學(xué)生需要相互配合，打通雙方的圖像世界與空間。這個空間最重要的特點(diǎn)是教師鼓勵學(xué)生選擇他們所繪制的流行形式和內(nèi)容——能給他們自己的生活帶來意義的視覺文化圖像。

（二）學(xué)生：主動投入與積極參與

在以往大多數(shù)時候，學(xué)生所接收的圖像是由對他們負(fù)責(zé)的成年人設(shè)計、安排之后再傳遞給他們。如今，兒童有高效的設(shè)備與充足的熱情在互聯(lián)網(wǎng)自行探索，電視、電腦、平板、手機(jī)觸手可得；他們甚至有能力自己制作短視頻、表情包、頭像、vlog。在日常教學(xué)活動中，學(xué)生經(jīng)常能出其不意地為老師與同學(xué)提供很多知識的延伸。通過繪制圖像的方式與人交流屬于一種社會行為。學(xué)生在校內(nèi)課內(nèi)的圖像繪制活動中獲得了一種相互關(guān)系（mutuality）的基本訓(xùn)練；[5]在校外，他們具有更大的發(fā)揮空間。他們在教學(xué)內(nèi)容的選擇上應(yīng)該擁有足夠的自主權(quán)，在被動接受大量圖像的同時，培養(yǎng)自己主動摘選優(yōu)質(zhì)圖像的能力；他們不僅要成為圖像的消費(fèi)者，更要成為圖像的創(chuàng)造者。因此，在被允許的范圍內(nèi)，學(xué)生應(yīng)該盡可能地根據(jù)自己的興趣來探索和創(chuàng)造屬于自己時代的圖像文化。

總結(jié)

當(dāng)藝術(shù)與圖像的基本特征發(fā)生改變時，美術(shù)教育也該隨之改變，圖像世界確實(shí)改變了很多，它也將持續(xù)改變。當(dāng)美術(shù)教育的廣度不斷拓展到視覺文化與圖像的范疇時，僅僅用感性與雙眼去觀察圖像，是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。如何避免在過剩膨脹的圖像面前迷失身心止步不前，這是美術(shù)教師的難題，教師當(dāng)然有責(zé)任呈現(xiàn)藝術(shù)界的結(jié)構(gòu)化和傳統(tǒng)維度，也有義務(wù)將新興的藝術(shù)作品納入他們不斷修訂的課程；但這也是身處圖像每個學(xué)生的難題，通過教師和學(xué)生共同發(fā)現(xiàn)的圖像變革來進(jìn)行學(xué)習(xí)，這一可能性會帶來一種新的視覺文化教育形式，這種形式的重要意義我們才剛剛著手進(jìn)行探索。