19世紀(jì)80年代，法國(guó)美術(shù)界興起印象主義繪畫運(yùn)動(dòng)的浪潮，其活躍藝術(shù)家有莫奈、雷諾阿、畢沙羅、西斯萊和德加等。他們年輕，反傳統(tǒng)，又富有改革創(chuàng)新精神，他們被冠以印象派的代表畫家，但他們的畫風(fēng)有各自的特點(diǎn)。其中雷諾阿以人物畫而聞名，從他的畫作中你能感受到陽光的溫暖、生活的美好。他筆下的場(chǎng)景常常讓你有一種霧里看花的感覺，作品中人的臉蛋都洋溢著生活的喜悅，身體畫的軟軟的，人物造型偏圓，柔化后的人物，給人一種十分柔和和非常歡快的感覺。

雷諾阿1841年出生于法國(guó)巴黎西南部的一個(gè)小鎮(zhèn)，早年時(shí)做瓷器、扇子、窗簾等畫工維持生計(jì)，在此期間雷諾阿通過臨摹懸掛在盧浮宮的藝術(shù)品來磨練自己的繪畫技術(shù)，繪畫天賦逐漸顯露。1862年，雷諾阿在巴黎，結(jié)識(shí)莫奈、馬奈、德加等畫家，從此正式開啟這位大師的藝術(shù)之路。不久，普法戰(zhàn)爭(zhēng)所引發(fā)的動(dòng)亂讓雷諾不得不參加過護(hù)衛(wèi)隊(duì)來保衛(wèi)祖國(guó)。當(dāng)戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束后，雷諾阿立即拿起畫筆，與志同道合的朋友們就重返巴黎研究心愛的繪畫去了。其成名作《煎餅?zāi)シ坏奈钑?huì)》就是這一時(shí)期的巨作。這幅畫描繪的是雷諾阿家附近一個(gè)咖啡館和露天舞廳。這幅畫中雷諾阿將集體肖像、靜物和風(fēng)景畫有節(jié)奏的融合，呈現(xiàn)出光與影、明與暗和諧組合構(gòu)成搖曳多姿畫面，是一幅洋溢著歡樂、愉快時(shí)代精神的畫作。在雷諾阿完成這幅畫之前很少有畫家描繪如此歡樂、輕松的宏大日常生活場(chǎng)景。

雷諾阿的作品無論是人物、風(fēng)景或是場(chǎng)景，無論是女人嫵媚含笑的畫面、孩子們純潔稚嫩的笑顏或是輕松愉快的聚會(huì)，都使觀者感到最直接的愉悅而不帶有任何陰暗和痛苦。從視覺上角度來看“圓潤(rùn)而柔美”是畫面的主旋律，給觀者呈現(xiàn)出輕松美好的感覺。他的繪畫色彩大體經(jīng)歷了三個(gè)階段，最早的風(fēng)格偏向于古典主義的“醬油色調(diào)”這一時(shí)期畫風(fēng)和印象派另一位代表德加相類似。隨著繪畫思想理念的轉(zhuǎn)變，雷諾阿的畫面亮起來了，色彩變得豐富和敏感起來，開始嘗試用不同的手段表現(xiàn)光在畫面的介入，無論人物還是場(chǎng)景，都畫出豐富色彩的調(diào)子，顯得色彩斑斕，陽光仿佛要溢出畫面的感覺，畫面呈現(xiàn)出明顯的主觀性色彩。晚年成熟的畫風(fēng)是更具代表性的“金色時(shí)期”，畫面的顏色變少了，將過去豐富的色彩進(jìn)一步簡(jiǎn)化和統(tǒng)一。呈現(xiàn)給觀者的畫面是較為單純的金碧輝煌紅色、金黃色和紅棕色色調(diào)。具象的輪廓線在雷諾阿的畫面逐漸消失，取代輪廓線的是自由、浪漫的筆觸形成的色面。造型顯得更加的無拘無束，把光與色彩的美妙和飄逸的技法和諧統(tǒng)一起來。

溫暖的陽光、柔軟的女人形象、艷麗的鮮花和歡樂的孩童，這些都是他一生都在探索的永恒主題，尤其是女性與兒童，這是雷諾阿的最愛。其中創(chuàng)作于 1875年的《陽光中的裸女》是第一個(gè)成功地將印象派的繪畫手段實(shí)踐到描繪人體繪畫中。這在19世紀(jì)末期的歐洲畫壇造成了很大的轟動(dòng)，被看做是人體繪畫一場(chǎng)重大改革，這幅經(jīng)典作品也被奉為是整個(gè)印象派人體作品中的重要代表作?！蛾柟庵械穆闩肥且环匀还獾募磁d創(chuàng)作，畫家成功捕捉到少女身上豐富美妙的顏色變化，加以那魔法般輕快的色彩筆觸，將模特那柔潤(rùn)而又富有彈性的皮膚和豐滿的身軀展現(xiàn)得淋漓盡致。唯美的構(gòu)圖，斑斕的色彩，輕松愉悅的畫面，跳躍的筆觸和透過林中斑駁的陽光，這些元素?zé)o不訴說明媚的陽光照耀下的少女的喜悅和歡樂。在這幅作品中中我們感受到，變幻多姿光才是作者試圖表達(dá)的中心思想，而模特和風(fēng)景只是傳達(dá)光效的載體，雷諾阿通過這一載體成功呈現(xiàn)了的是光的躍動(dòng)感和色彩的跳動(dòng)，整個(gè)畫面有一種顫動(dòng)和閃爍的強(qiáng)烈效果， 他畫了很多裸體的女性，豐腴的肉體，流暢的筆觸，溫暖的色彩，將柔軟的視覺觸感表現(xiàn)地栩栩如生。

為了使畫面更加的明亮，更能充分表達(dá)變幻多姿的陽光，雷諾阿逐漸舍棄了印象派畫家早期普遍運(yùn)用淺淡、暖味灰色畫底的作畫方法，而直接使用白底色的畫布，讓畫面更顯通透和明亮。首先他用暖褐色簡(jiǎn)單地勾勒出人物外形，再用飽含松節(jié)油顏色，整體地鋪一層;畫面，緊接著快速用概括的筆觸，以濕畫法迅速地鋪出背景等場(chǎng)面;物體、人體的明暗和物體也都猜用濕接的方法，這一步驟將顏料在松節(jié)油的作用下快速融合，等表面基本干燥時(shí)，在干色層上薄薄地罩染，畫出反光和中間色，表面色層快干時(shí)，然后再加上略厚的淺色，加上白色薄擦出最亮光的區(qū)域。人物所戴的珠飾和皮膚表面的顏色都是最后加上去，這時(shí)畫面冷色和暖色就產(chǎn)生了對(duì)比，作品的色彩就豐富了起來，同時(shí)也更加的明亮了。嚴(yán)格來說，雷諾阿一生經(jīng)歷了歐洲繪畫史由傳統(tǒng)到現(xiàn)代的快速轉(zhuǎn)變，在這種文藝思潮的影響下，他的繪畫風(fēng)格并非一成不變，這也符合他對(duì)繪畫一直不斷探索的革命精神。從印象派畫家的角度來看，雷諾阿在傳統(tǒng)的古典主義繪畫中汲取營(yíng)養(yǎng)，在發(fā)展自己獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格上的道路積極探索和嘗試，最終他成功了，在美術(shù)史上留下了屬于自己的輝煌篇章。雷諾阿任意時(shí)期的作品，你在他的畫面里都看不到痛苦和晦澀，給你帶來的感受總是輕松和快樂。雷諾阿一生經(jīng)歷多次繪畫風(fēng)格的轉(zhuǎn)變和自我突破，從未改變的是他對(duì)美好生活的追求和表現(xiàn)。

雷諾阿作為19世紀(jì)印象派繪畫巨匠的代表人物，他對(duì)繪畫的探索和創(chuàng)新從未止步，熱愛繪畫超越了自身的一切，把自己的全部都奉獻(xiàn)給他熱衷的繪畫事業(yè)上。他永不止步的探索精神極大為推動(dòng)了現(xiàn)代繪畫的發(fā)展，對(duì)后世的諸多流派和畫家都給予很大的影響，此后繪畫風(fēng)格呈現(xiàn)出多姿多彩的局面。從雷諾阿繪畫題材上看，他的繪畫題材都極其生活化，絕不矯揉造作。這提示了年輕畫家對(duì)繪畫發(fā)展規(guī)律的重視以及畫家對(duì)于繪畫本質(zhì)的重新發(fā)現(xiàn)，新印象派和納比派等繪畫流派在此之后如潮水般紛紛登上美術(shù)史的舞臺(tái)。

如果說莫奈的光是抓住瞬間的感覺閃回并加以重現(xiàn)，德加那搖曳的光更追求理想的美，畢沙羅的光敏銳而又強(qiáng)烈，那么雷諾阿的光就是一種幸福的光，一種沁入心脾的溫暖之光，是飽含熱情、極具有生命力的流動(dòng)之光。如今，這位繪畫大師已經(jīng)離去，他被后來的畫家們奉為精神上的鼓勵(lì)和寄托。直到今天，雷諾阿的對(duì)繪畫的熱情和他獨(dú)創(chuàng)的藝術(shù)風(fēng)格仍然深深影響著中西方現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的發(fā)展，影響著在繪畫路上前行的每一代人，歷久而又彌新。

參考文獻(xiàn)：

[1]《詹森藝術(shù)史》H.W.詹森（H.W.Janson）? 世界圖書出版社 2013

[2]《西方美術(shù)史》 李倍雷著? 陜西人民美術(shù)出版社? ? ? 2010

作者簡(jiǎn)介：

趙振東? 男 1986.02.22 籍貫黑龍江? ?研究方向美術(shù)類，助理講師，任職于 四川省旅游學(xué)校。