王秀局

當(dāng)我們回溯紫砂歷史的時候，可以發(fā)現(xiàn)小書童龔春根據(jù)千年銀杏樹樹癭仿生創(chuàng)制而成的《供春壺》被認(rèn)為是最早的紫砂器，龔春也被稱為“紫砂鼻祖”，這得益于小書童的主人明代仕人吳頤山的記錄和推崇，他使得紫砂藝術(shù)在明代的文人雅士之間得到了廣泛的認(rèn)可，同時大量的文人也參與了紫砂造型、裝飾的設(shè)計與銘刻，使其從一件簡單的實用器升華成為了寄托我們精神和思想的藝術(shù)品，在后來的發(fā)展過程之中，宜興的紫砂藝人在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上，不斷地開拓創(chuàng)新，豐富了紫砂的造型藝術(shù)，延伸了紫砂的發(fā)展空間，特別是在今天忙碌的生活節(jié)奏之下，傳統(tǒng)的手工制品越來越少，紫砂作為歷史悠久的國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的代表，受到了政府的高度重視和市場的熱烈歡迎，使用紫砂壺泡茶，能夠最大程度地發(fā)揮出茶葉最原始的滋味，同時還能夠凸顯主人的藝術(shù)審美。

我的這件紫砂作品《智足提梁壺》采用了方器的經(jīng)典傳統(tǒng)造型，并且與提梁設(shè)計相結(jié)合，線條舒展流暢，技藝功底扎實，選料也非常的精細(xì)，樸實而又具有內(nèi)涵的工藝技巧和精神特質(zhì)深受壺友喜愛。此壺壺身主體為四方形，線條橫平豎直，底足平穩(wěn)大氣，肩部用弧線過渡，最為巧妙的是壺身中部的雙線裝飾，雖然簡潔，卻有點睛之妙。壺嘴彎流設(shè)計，出水自帶弧度，工整之中又具有一定的柔和之美，把紫砂方器的特點充分地體現(xiàn)出來。壺蓋嵌入壺口，棱線匹配完美，氣密性良好。提梁采用了方正的三段式樣，轉(zhuǎn)折的部分沒有絲毫的突兀之感，在上部分營造出另一個空間，棱角隱藏，從而展現(xiàn)出對應(yīng)的柔和感來，上下對應(yīng)更顯突出。壺鈕的設(shè)計采用了傳統(tǒng)的橋型形態(tài)，在拿捏稱手的同時，還保持了江南水鄉(xiāng)小橋流水的特點。從整體上來看這件紫砂作品《智足提梁壺》，作者經(jīng)過多年的臨摹和實踐之后，把對紫砂方器的理念和領(lǐng)悟都充分地融入其中，此壺工整古樸，線條挺拔中可見性格，作品正氣凜然、古韻悠悠，構(gòu)思極為精妙，制作耗費時間心力，獨具提梁觀感，極具收藏意義，是紫砂方器之中不可多得的一件精品雅器，更是凸顯出中國傳統(tǒng)文化的無窮藝術(shù)魅力。

“一方抵十圓”，在紫砂藝術(shù)的造型設(shè)計之中，方器的成型方式區(qū)別于圓器，它采用了鑲接的方法來成型，在工藝技巧方面更加具有挑戰(zhàn)性，同時在燒制的時候還要考慮到充分的收縮性，整口也耗時費力，所以并不是紫砂藝人最開始的選擇，但是也有一批匠心守正的紫砂藝人，把自己對紫砂方器的理解充分地融入其中，在橫平豎直之中表明自己的態(tài)度，彰顯自己的情感。紫砂藝術(shù)在千百年來之所以薪火不息、代代相傳，形成今天之大好局面，就是因為除了良好的實用性之外，紫砂文化一直是其堅實的底蘊和基礎(chǔ)。從宋代大文豪蘇東坡買田陽羨，東坡提梁呼之欲出，到后來的陳曼生把官宦生涯的苦悶和孤寂都寄托在紫砂壺中，“曼生十八式”的橫空出世，使得紫砂造型和陶刻銘文交相輝映，相得益彰，讓我們更加體會到紫砂文化的魅力之所在。我的這件紫砂作品《智足提梁壺》就是把我們非常熟悉的“智足著富”的理念完美地闡釋出來，運用橫平豎直、剛正不阿的紫砂方器展示出一位優(yōu)秀紫砂藝人獨特的藝術(shù)審美和傳統(tǒng)的精湛技藝，讓我們在喝茶品茗的過程之中，能夠欣賞到天人合一的藝術(shù)精品。

結(jié)語：隨著生活水平的提高，人們對飲茶也越來越重視，紫砂作為“世間茶具稱為首”的存在，滿足了我們對于禪茶一味的所有想象。特別是在宜興紫砂藝人的辛勤努力之下，紫砂的造型越來越豐富，裝飾手法也越來越多元化，紫砂未來的發(fā)展前景將更加的光明。