蔣子明

陶瓷是中國人民的偉大發(fā)明，早在距今一萬年左右的新石器時代早期，陶器便成為人們日常生活和藝術品鑒的重要工具。伴隨著人類文明的進步，有關陶器燒制的技術不斷豐富、成熟、推陳出新。到三千多年前的商朝，出現了原始瓷器。又經過千余年的創(chuàng)造積累，東漢時期，首先由浙江地區(qū)的制瓷工匠創(chuàng)燒出成熟的青瓷器，令陶瓷的歷史傳承達到了前所未有的新高度。此后歷代各具風格、多姿多彩的瓷器迭出不窮，美不勝收。中國陶瓷經歷了從陶到瓷，陶、瓷齊驅的發(fā)展歷程，被喻為中國文化的象征。在陶瓷藝術領域，有這樣一位技藝高超、懂得兼顧融合的優(yōu)秀人士，她就是徐周萍。

徐周萍女士生于1985年，專注于陶瓷藝術傳承，尤其是越窯青瓷的傳承與創(chuàng)新，如今也不過三十多歲。都說手工藝者越老越精，徐周萍女士的陶瓷制作技藝卻已超越很多同齡人與年長者，成為中國越窯青瓷十分杰出的制作專家。徐周萍女士的作品注重選取中國傳統(tǒng)文化中具有象征意義的圖案，往往具有深刻的傳統(tǒng)文化底蘊，例如：徐周萍女士的作品越窯青瓷刻花瓶《蓮》的主體形象即源于中國古代的蓮文化。中國古代一直將蓮花比為君子，認為蓮花是具有潔身自好、不同流合污的高尚品德的象征。中國古代詩歌中也經常有贊美蓮花的詩句，“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”、“惟有綠荷紅菡萏，卷舒開合任天真”，無不襯托出蓮花的高尚品格和在中華文化中的重要形象地位。因此，徐周萍女士的陶瓷藝術作品越窯青瓷刻花瓶《蓮》寓意深刻，是繼承中國傳統(tǒng)文化的難得佳作。

在將傳統(tǒng)文化栩栩如生地再現于陶瓷藝術作品的同時，徐周萍女士仍長期專研如何提升陶瓷藝術作品的美感。因為一個藝術作品成功的關鍵在于是否帶給人們美的享受，是否有獨特的觀感令參觀者流連忘返。為此，徐周萍女士苦思專研，利用樸素的工具不斷燒制、雕刻試驗，即使常年重復枯燥的工作仍然初心不改，終于研制出她獨創(chuàng)的三層曲面浮雕技法，將陶瓷藝術作品的美感展現得更全面、更生動。據徐周萍女士介紹說，三層曲面浮雕技法有點類似于我們耳熟能詳的3D技術，是一種難度系數大、呈現效果好的陶瓷藝術技法，在國內鮮有人能做到。通過三層曲面浮雕技法制作的陶瓷藝術作品，具有更強的立體感和生動性，仿佛將靜止的作品賦予了生命的活力，贏得了諸多陶瓷藝術大師的認可與褒獎。

迄今為止，徐周萍女士的陶瓷作品既體現了濃厚的中國傳統(tǒng)文化底蘊，又反映了當代藝術家對陶瓷藝術的創(chuàng)新與升華，已在全國各個博物館中收藏并展示，包括越窯青瓷刻花盆《鯉魚盆》、越窯青瓷刻花瓶《蓮》、越窯青瓷刻花瓶《百合》在浙江省博物館展示；越窯青瓷《瓜棱瓶》在杭州工藝美術博物館展示；越窯青瓷刻花瓶《百合》在寧波慈溪越窯秘色國際研討會上展示等等。很難想象，徐周萍女士如今已制作了數十件造型精美、寓意深遠的陶瓷藝術作品，是陶瓷藝術領域十分高產的藝術家，而她如今仍有著拳拳熱情投身在她所熱愛的陶瓷藝術設計制作上，繼續(xù)為引領陶瓷藝術制作技法進步和傳播傳統(tǒng)文化內涵而不斷貢獻力量。