目前，我國(guó)音樂評(píng)論的廣度已經(jīng)發(fā)生了很大變化，并且我國(guó)音樂現(xiàn)象也越來越多樣化，在現(xiàn)階段的音樂市場(chǎng)中，新音樂作品對(duì)音樂評(píng)論有很大依附性，也正是因?yàn)樾乱魳番F(xiàn)象逐漸興起時(shí)的音樂評(píng)論越來越體系化。對(duì)于新音樂現(xiàn)象來說，其具有普及性，并且在傳播與推廣方面渠道更為豐富，可以通過線上線下相結(jié)合的傳播方式進(jìn)一步擴(kuò)展受眾群體。隨著新音樂現(xiàn)象體系的不斷完善，企業(yè)在很大程度帶動(dòng)了我國(guó)原創(chuàng)音樂作品的創(chuàng)作，在這樣的行業(yè)背景之下，音樂評(píng)論應(yīng)該呈現(xiàn)出一片繁榮景象，這樣才能夠?qū)ξ覈?guó)原創(chuàng)音樂的發(fā)展起到積極作用。但是目前來看，我國(guó)在音樂評(píng)論方面正面臨著新的困境，主要與音樂評(píng)論人才流失、體制不完善有直接關(guān)系，這也導(dǎo)致音樂評(píng)論體系出現(xiàn)了較為嚴(yán)重的斷層現(xiàn)象，使得音樂評(píng)論沒有完全跟上當(dāng)前我國(guó)新音樂創(chuàng)作發(fā)展的腳步，不能夠與新音樂創(chuàng)作互相補(bǔ)足。

一、當(dāng)代新音樂的崛起與繁榮

可以看出，流行音樂已經(jīng)成為當(dāng)代新音樂中最為重要的組成部分，流行音樂、大眾音樂以及通俗音樂在概念上具有一致性，同時(shí)其受眾群體也具有一致性，很難對(duì)其進(jìn)行分類。因此，在對(duì)當(dāng)代新音樂進(jìn)行分類的過程中，往往是通過“音樂家”與“歌手”這樣的詞匯來對(duì)其進(jìn)行區(qū)分，“音樂就是理想”這樣的理念在我國(guó)很多當(dāng)代學(xué)院派音樂家中普遍存在，這一類音樂人的音樂作品，往往更多的是寫給自己以及自己的圈層聽，其受眾群體相對(duì)有限，但與此同時(shí)盲目擴(kuò)張受眾群體進(jìn)而犧牲音樂品質(zhì)，也并非這些原創(chuàng)音樂人的音樂理想[1]。對(duì)于中國(guó)當(dāng)代新音樂來說，其對(duì)傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)觀念有較強(qiáng)的顛覆以及解構(gòu)，有自身對(duì)于新音樂體系的獨(dú)特認(rèn)知。而我國(guó)當(dāng)前一部分當(dāng)代音樂評(píng)論者在對(duì)新音樂作品進(jìn)行品評(píng)的時(shí)候，往往為了達(dá)到某種效果或者目的而不擇手段，通過塑造一個(gè)又一個(gè)毫無深度卻看似存在隱喻的觀念來闡述自己對(duì)于新音樂作品的認(rèn)知，并且試圖探討這些新音樂作品與當(dāng)下社會(huì)的聯(lián)系、與人們審美體系的聯(lián)系等等，實(shí)際上這種音樂評(píng)論只是停留在社會(huì)層面以及文化現(xiàn)象層面，為了評(píng)論而評(píng)論，這也使得很多新音樂作品的內(nèi)涵沒有得到正確引導(dǎo)以及發(fā)掘。

從當(dāng)前我國(guó)新音樂崛起的情況來看，越來越注重音樂創(chuàng)作者以及表演者的專業(yè)性，很大一部分創(chuàng)作者以及表演者都是畢業(yè)于專業(yè)院校，無論是通俗音樂人還是一般意義上的小眾音樂人，都具有較高的音樂素養(yǎng)，否則便沒有資格躋身音樂圈。在這樣的宏觀音樂背景之下，還需要明確一個(gè)不可調(diào)和的現(xiàn)象，即新音樂與以往的大眾音樂存在明顯差異性，并且二者具有絕對(duì)不可兼容的部分特征，其主要表現(xiàn)在音樂理念以及審美層次方面[2]。很多時(shí)候在人們印象當(dāng)中新音樂是與大眾音樂勢(shì)不兩立的，仿佛二者之間存在著天然的隔閡，這也使得很大一部分學(xué)院派音樂人的作品受眾具有一定局限性，同時(shí)也被人們標(biāo)榜為小眾化音樂，但就我個(gè)人觀點(diǎn)來看，新音樂所存在的小眾化審美風(fēng)格恰恰是對(duì)上個(gè)時(shí)代嚴(yán)肅音樂某種品質(zhì)的秉承，更應(yīng)該受到人們重視，而不能將其放在既非傳統(tǒng)嚴(yán)肅音樂又非時(shí)下大眾音樂的尷尬位置上，應(yīng)該正確看待新音樂的崛起以及未來可能的繁盛[3]。

二、當(dāng)代音樂所面臨的窘境

（一） 夾縫中求生存

我國(guó)音樂評(píng)論斷層現(xiàn)象已經(jīng)非常嚴(yán)重，這與大眾審美兩極分化嚴(yán)重有直接關(guān)系，同時(shí)也與行業(yè)內(nèi)部專業(yè)音樂評(píng)論人才的短缺有關(guān)。從現(xiàn)階段我國(guó)雜志業(yè)、新媒體業(yè)的發(fā)展情況來看，往往一些音樂評(píng)論人并不具備專業(yè)的音樂理論知識(shí)以及審美能力，其在對(duì)音樂作品進(jìn)行評(píng)價(jià)的過程中，往往主觀意識(shí)、情感因素等等所占比例較大，而沒有真正從音樂作品的結(jié)構(gòu)、氛圍、編曲、詞曲創(chuàng)作、聲音品質(zhì)等等方面進(jìn)行評(píng)價(jià)[4]。而一些有較高音樂素養(yǎng)的專業(yè)人士，則不愿意從事音樂評(píng)論的專職工作，而是更愿意從事與自身音樂能力直接相關(guān)的行業(yè)，例如樂器演奏、歌唱、舞臺(tái)導(dǎo)演等等。這也就使得我國(guó)在很長(zhǎng)一段時(shí)間中并沒有足夠?qū)I(yè)的音樂評(píng)論人對(duì)音樂作品審美進(jìn)行引導(dǎo)，這也導(dǎo)致了小眾音樂永遠(yuǎn)只能被少數(shù)人接受，而被大眾所廣泛接受的音樂往往品質(zhì)較低、缺乏內(nèi)涵。因此我們應(yīng)該意識(shí)到，媒體行業(yè)的從業(yè)人員對(duì)高品質(zhì)音樂的普及起到了重要引導(dǎo)作用，今后行業(yè)應(yīng)該注重對(duì)當(dāng)前音樂評(píng)論體系中的人員結(jié)構(gòu)進(jìn)行一定整合，很多媒體行業(yè)人士往往音樂專業(yè)素質(zhì)參差不齊，對(duì)于小眾音樂的理解深入程度不夠，而那些具備專業(yè)素質(zhì)的專業(yè)音樂評(píng)論人才則長(zhǎng)時(shí)間駐守在學(xué)院的象牙塔里，并不能有效地將自己對(duì)于音樂的種種獨(dú)到見解推廣給大眾，這也直接導(dǎo)致了我國(guó)當(dāng)代音樂評(píng)論長(zhǎng)時(shí)間在夾縫中求生存。

（二）存在人才斷層現(xiàn)象

當(dāng)前來看，我國(guó)的音樂評(píng)論廣度以及深度已經(jīng)發(fā)生了較大變化，音樂評(píng)論對(duì)于音樂作品的依附性越來越強(qiáng)，而想要依靠音樂評(píng)論而產(chǎn)生音樂現(xiàn)象已經(jīng)越來越難，自從改革開放以后，我國(guó)很多專業(yè)音樂學(xué)習(xí)者走出國(guó)門，開始去全球各地探索新的音樂視野，這也使得當(dāng)前我國(guó)音樂發(fā)展現(xiàn)狀更為多樣化，很多音樂作品都從不同角度反映了時(shí)代特征。一些專業(yè)音樂學(xué)習(xí)者回國(guó)之后，開始大力傳播自己在世界范圍內(nèi)所攝取的營(yíng)養(yǎng)以及精華，這也使得我國(guó)出現(xiàn)了新的音樂體系，從而促進(jìn)了我國(guó)音樂創(chuàng)作活動(dòng)的整體繁榮發(fā)展。但即使如此，音樂評(píng)論人才斷層現(xiàn)象依然沒有得到彌補(bǔ)，很大一部分高素質(zhì)音樂人才往往沒有將音樂評(píng)論作為一個(gè)正式工作，這也使得音樂評(píng)論水平出現(xiàn)參差不齊的情況，同時(shí)也使得音樂評(píng)論沒有與音樂創(chuàng)作、音樂演奏、音樂宣傳等等形成一個(gè)有機(jī)的音樂生態(tài)循環(huán)圈，這也勢(shì)必會(huì)對(duì)我國(guó)新音樂的整體健康持續(xù)發(fā)展產(chǎn)生一定負(fù)面影響。

（三）部分評(píng)論較為極端、片面

目前來看，我國(guó)當(dāng)代音樂評(píng)論極端化以及片面化已經(jīng)成為常態(tài)，歸根結(jié)底，這與當(dāng)前一部分音樂評(píng)論人將聆聽音樂作品之后的審美體驗(yàn)過于理論化以及絕對(duì)化有直接關(guān)系。對(duì)于同一音樂作品來說，往往由于不同的欣賞者及鑒賞能力、音樂感知能力、審美能力等等存在諸多差異，因此其聆聽音樂之后所獲得的直觀感受、間接感受往往也存在較大差異性，而一部分音樂評(píng)論人在對(duì)音樂作品進(jìn)行評(píng)論的過程中往往忽略了這一差異性，更加注重對(duì)自身主觀感受的闡述，這很容易使得樂評(píng)出現(xiàn)片面、極端的現(xiàn)象，這不僅不會(huì)對(duì)聽眾產(chǎn)生積極引導(dǎo)，反而會(huì)成為聽眾聆聽、理解音樂作品的阻礙[5]。

三、期待更完善的樂評(píng)體制

對(duì)于中國(guó)當(dāng)代音樂評(píng)論來說，想要使音樂評(píng)論的積極作用得到有效發(fā)揮，則需要保證音樂評(píng)論的客觀性以及系統(tǒng)性，這就需要建立起更為完善的音樂評(píng)論體制，好的音樂評(píng)論往往是在一個(gè)健全的體制下實(shí)現(xiàn)的。并且有相對(duì)豐厚的獎(jiǎng)勵(lì)制度來促使那些高素質(zhì)的音樂演奏者以及研究者不斷精于此業(yè)，進(jìn)而對(duì)當(dāng)?shù)匾魳肥袌?chǎng)的發(fā)展以及音樂活動(dòng)的開展起到了正向引導(dǎo)作用，營(yíng)造了良好的音樂創(chuàng)作氛圍。而當(dāng)前音樂評(píng)論體制方面尚存在諸多不完善的地方，致使業(yè)內(nèi)很多學(xué)者以及人才更加趨向于解決暫時(shí)的溫飽問題，而沒有將音樂評(píng)論作為長(zhǎng)期職業(yè)，這也是我國(guó)當(dāng)代音樂事業(yè)發(fā)展的重要損失之一。想要有效提升音樂評(píng)論的系統(tǒng)性以及規(guī)范性，則需要對(duì)音樂評(píng)論的綜合性特點(diǎn)進(jìn)行分析，音樂評(píng)論是集多樣性與統(tǒng)一性于一身的評(píng)論方式，其屬于一種社會(huì)行為。目前來看，音樂在我國(guó)與社會(huì)文化、個(gè)人主觀意識(shí)、傳統(tǒng)文化密切相關(guān)，音樂作品在創(chuàng)作過程中往往會(huì)受到時(shí)代精神以及民族氣質(zhì)的渲染，這也也使得音樂作品評(píng)論工作的開展要有更為廣闊的視野，在兼顧音樂作品多樣性的同時(shí)，也要保證評(píng)論的內(nèi)在統(tǒng)一性。隨著我國(guó)科技的不斷發(fā)展、數(shù)字媒體以及人工智能音樂創(chuàng)作體系開始與當(dāng)前的音樂形式進(jìn)行緊密結(jié)合，而產(chǎn)生了更具多元化色彩的音樂產(chǎn)品，這也使音樂作品原有的藝術(shù)性以及音樂性受到了商業(yè)挑戰(zhàn)，在對(duì)音樂作品進(jìn)行評(píng)論的過程中，也應(yīng)該清晰地意識(shí)到作品本身的藝術(shù)性與商業(yè)性劃分情況，從而使得音樂評(píng)論的入手點(diǎn)更為精準(zhǔn)。

我認(rèn)為，建立健全的當(dāng)代音樂評(píng)論體系非常有必要，其應(yīng)該包括有穩(wěn)定的收入、有廣泛受眾群體兩個(gè)基本元素，這樣才能使當(dāng)代音樂評(píng)論這一職業(yè)受到業(yè)內(nèi)高素質(zhì)專業(yè)人士的重視。同時(shí)，我國(guó)文化部門還應(yīng)該設(shè)置一些賽事以及獎(jiǎng)勵(lì)機(jī)制，從而使當(dāng)代音樂與當(dāng)代音樂評(píng)論之間可以實(shí)現(xiàn)緊密結(jié)合。高校還應(yīng)該設(shè)立與之相關(guān)的專業(yè)，從而培養(yǎng)出高素質(zhì)的當(dāng)代音樂評(píng)論人才，要保證其在音樂理論與實(shí)踐方面都有一定建樹，以更為開闊的眼界面對(duì)當(dāng)代音樂以及分析當(dāng)代音樂。

結(jié)語(yǔ)

總而言之，隨著我國(guó)音樂事業(yè)的不斷發(fā)展，新的音樂形式層出不窮，無論是嚴(yán)肅音樂、通俗音樂還是新的音樂形式，其受眾群體都處在動(dòng)態(tài)變化的過程中，充分意識(shí)到這一點(diǎn)之后，應(yīng)該意識(shí)到當(dāng)代音樂評(píng)論體系不能是一成不變的，也應(yīng)該隨著當(dāng)代音樂的創(chuàng)新發(fā)展而改變。目前來看，雖然我國(guó)小眾音樂有崛起以及繁盛的勢(shì)頭，但是我國(guó)在當(dāng)代音樂評(píng)論方面依然處在貧困的境地，歸根結(jié)底，這與我國(guó)當(dāng)代音樂評(píng)論人才缺失有直接關(guān)系，很大一部分當(dāng)代音樂評(píng)論人都是媒體工作人，所學(xué)習(xí)的也是媒體相關(guān)專業(yè)，而對(duì)音樂理論知識(shí)以及實(shí)踐操作的認(rèn)知較為有限，這也導(dǎo)致其在進(jìn)行音樂評(píng)論的過程中往往存在一定局限性，更為強(qiáng)調(diào)自身的主觀感受以及音樂作品中所傳達(dá)出的情感部分，而忽略了技術(shù)是情感表達(dá)的基本前提這一音樂作品創(chuàng)作以及演奏原則。今后應(yīng)該注意對(duì)當(dāng)代音樂評(píng)論體制進(jìn)行不斷完善，政府職能部門以及文化部門也應(yīng)該積極參與到樂評(píng)體制完善中，從整體上提升當(dāng)代音樂評(píng)論水平。

注釋：

[1]明虹：《清泉活水 蕩滌乾坤——論李吉提當(dāng)代音樂創(chuàng)作評(píng)論的七個(gè)“度”》，《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)（音樂與表演版）》2021年第2期，第98—104頁(yè)。

[2]《2019年中國(guó)-東盟音樂周·第四屆當(dāng)代音樂評(píng)論比賽將舉辦》，《人民音樂》2019年第1期，第59—59頁(yè)。

[3]黃宗權(quán)：《中國(guó)音樂評(píng)論：何作何為與何去何從——“第九屆上海當(dāng)代音樂周·樂評(píng)高峰論壇”綜述》，《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》2016年第2期，第151-157頁(yè)。

[4]張燚：《對(duì)中國(guó)當(dāng)代流行音樂評(píng)論的評(píng)論》，《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)（音樂與表演版）》2019年第3期，第86—92頁(yè)。

[5]楊乃喬：《新音樂崛起的繁盛與當(dāng)代音樂評(píng)論的貧困》，《上海藝術(shù)評(píng)論》2017第3期，第8—15頁(yè)。

參考文獻(xiàn)：

[1]余篤剛：《聲樂藝術(shù)美學(xué)》，人民音樂出版社，2005年版。

[2]石惟正：《聲樂學(xué)基礎(chǔ)》，人民音樂出版社，2002年版。

[3]邢維凱：《情感藝術(shù)美學(xué)歷程》，上海音樂出版社，2004年版。

李鐵剛 遼寧文化藝術(shù)學(xué)校校長(zhǎng)