◎張可茵

新型冠狀病毒肺炎疫情已具備大流行特征，所有顯性或隱性的傳播途徑都應(yīng)被立即切斷，劇院作為一個(gè)封閉性且人員密集的場所，理應(yīng)在相當(dāng)長的一段時(shí)間內(nèi)對外關(guān)閉。然而，結(jié)合“戲劇離不開觀眾”這一特殊屬性，對外關(guān)閉的做法將對劇院的運(yùn)營造成極大沖擊。

一、戲劇的特殊屬性

戲劇，指以語言、動(dòng)作、舞蹈、音樂等形式表演故事的舞臺(tái)表演藝術(shù)的總稱。其表演形式豐富多樣，涵蓋話劇、歌劇、舞劇、音樂劇等。戲劇有四大元素，“演員”“故事”“舞臺(tái)”及“觀眾”，可見觀眾是戲劇不可分割的一部分，觀眾令戲劇完整。

19世紀(jì)以后，對于戲劇的本質(zhì)，眾說紛紜。其中，觀眾說認(rèn)定觀眾是戲劇的必要條件，也是戲劇的本質(zhì)所在。法國戲劇理論家弗朗西斯科·薩賽斷言：不管是什么樣的戲劇作品，都是為了給觀眾看的，“沒有觀眾，就沒有戲劇”，因而，戲劇的一切元素都必須與觀眾的欣賞相適應(yīng)，戲劇直接作用于觀眾的視覺、聽覺。觀眾在觀看表演時(shí)，親見其形、親聞其聲、親臨其境，產(chǎn)生情感交流，了解作品所投射的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，獲得極致的審美體驗(yàn)。

此外，雖說演員的表演應(yīng)忠于劇本，但其實(shí)，演員的動(dòng)作、表情等時(shí)刻都能顯示出其對于角色的理解，“一千個(gè)人心中有一千個(gè)哈姆雷特”，不同演員對于同一角色，由于其人生經(jīng)歷等的不同，會(huì)產(chǎn)生不同的理解。而且，即使是同一個(gè)演員，對角色的理解也有可能發(fā)生變化，從而使得每次表演又有些許不同。而對觀眾而言，不同的觀看角度也在一定程度上造成不同的觀看體會(huì)。正如舞臺(tái)劇《暗戀桃花源》的編劇賴聲川所說：“劇場的絕對魅力在于它的現(xiàn)場性；它的浪漫在于它是生命短暫與無常的縮影。在劇場短暫的那一剎那中，演員和觀眾同時(shí)知道，他們彼此經(jīng)歷的共同經(jīng)驗(yàn)是唯一的。燈暗、幕落，即使是同一個(gè)劇團(tuán)，同一個(gè)劇本，同一個(gè)演員陣容，這一場演出永遠(yuǎn)再也不會(huì)重現(xiàn)?！?/p>

因此，總的來說，每一次演出都不可能一模一樣，每一次演出都是無比珍貴的“當(dāng)下”，具有唯一性與不可復(fù)制性。

二、疫情對中國劇院的沖擊

據(jù)中國演出行業(yè)協(xié)會(huì)所發(fā)表的《致全國演藝同仁倡議書》，新型冠狀病毒肺炎疫情給演出行業(yè)帶來嚴(yán)重影響，疫情期間全國演出市場幾乎完全停滯，各類演出機(jī)構(gòu)遭受了不同程度的損失，疫情結(jié)束后也還將面臨一段時(shí)間的逐步恢復(fù)期。中國演出行業(yè)協(xié)會(huì)近期在會(huì)員范圍內(nèi)進(jìn)行了抽樣調(diào)查，據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，2020年1-3月，全國已取消或延期的演出近2萬場，直接票房損失已超過20億元。劇院作為演出機(jī)構(gòu)之一，無疑也迎來了史無前例的寒冬。由于觀眾是戲劇不可或缺的一部分，因而，劇院對外關(guān)閉意味著其失去了絕大部分的收入來源，但是糟糕的影響遠(yuǎn)不止于此。一方面，原本在疫情期間表演的作品，隨著劇院的全面關(guān)閉而延遲甚至取消。而這些作品，往往前期已投入了大量的人力、物力、財(cái)力，卻大多無法收回。其中，延期的作品，還需投入另外的宣傳成本、人員成本等。另一方面，疫情期間，演員分布在全國各地，甚至全世界各地，居家隔離，難以正常排練。因此，劇院重新開放之后，還需給演員的排練留出較長的時(shí)間，作品不見得能馬上與觀眾見面。

由此可見，這對那些單純靠門票收入來實(shí)現(xiàn)盈利的劇院，造成極大沖擊，而在其他行業(yè)陸續(xù)復(fù)工復(fù)產(chǎn)的情況下，劇院因其特殊性，仍需保持關(guān)閉狀態(tài)，這對劇院來說更是雪上加霜。

三、中國劇院的自救及自省

劇院既為營利性機(jī)構(gòu)，又為公共文化設(shè)施，因此，劇院在疫情期間的自救可基本上分為營利與非營利兩種類型。劇院的自救對于后疫情時(shí)代劇院的轉(zhuǎn)型具有較大的參考意義。

（一）中國劇院的自救

1.營利自救

門票與場租是劇院收入的兩大重要組成部分，如今線下市場被迫停滯，劇院幾近喪失收入來源。因此，劇院集中力量更廣泛地通過互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)“殺出一條血路”，同時(shí)積極探索演藝內(nèi)容線上傳播和增值的新模式。

首先，多家劇院創(chuàng)立“云劇院”，并發(fā)布往期精彩表演的視頻，用戶需付費(fèi)觀看；其次，部分劇院通過直播平臺(tái)推廣藝術(shù)家、推廣演藝項(xiàng)目，并通過用戶打賞實(shí)現(xiàn)盈利；最后，某些劇院開展線上課程，并向用戶收取一定費(fèi)用。

2.非營利自救

劇院作為公共文化設(shè)施之一，理應(yīng)承擔(dān)豐富人民群眾精神文化生活的社會(huì)責(zé)任。而在疫情期間，面對人民群眾的焦慮與恐慌、憤怒與煩躁、低落與抑郁，劇院需要下更大的功夫，撫慰人民群眾的心靈。

一項(xiàng)涵蓋全國34個(gè)省級(jí)行政區(qū)，共計(jì)5萬人的網(wǎng)絡(luò)調(diào)查顯示，我國普通人群中抑郁、焦慮、失眠以及急性應(yīng)激反應(yīng)的發(fā)生率為30%，在新冠肺炎患者中，上述精神心理癥狀的發(fā)生率高達(dá)70%。新冠肺炎疫情暴發(fā)期間，醫(yī)務(wù)工作者輕度以上焦慮癥狀、抑郁癥狀、失眠癥狀和各類精神心理問題的發(fā)生率高達(dá)50%。而與一般醫(yī)務(wù)人員相比，抗“疫”一線的醫(yī)務(wù)工作者焦慮、抑郁和各類精神心理問題的發(fā)生風(fēng)險(xiǎn)顯著增加。

因此，劇院紛紛通過“云錄制”的方式，創(chuàng)作出各種各樣的抗“疫”作品，在撫慰人民群眾心靈方面起到重要的導(dǎo)向作用，并體現(xiàn)出劇院為社會(huì)提供人文關(guān)懷的文化擔(dān)當(dāng)。為滿足疫情期間人民群眾的文化需求，許多劇院積極分享各類藝術(shù)歌曲，豐富民眾日常生活，同時(shí)起到了提高人民群眾對劇院的認(rèn)知度、認(rèn)可度的作用。此外，大多劇院以積極心態(tài)練好內(nèi)功，培訓(xùn)提升員工專業(yè)水平和業(yè)務(wù)能力，梳理完善企業(yè)管理流程，為市場的恢復(fù)積蓄力量。

（二）中國劇院的自省

疫情期間，雖然劇院使出渾身解數(shù)以自救，但效果終歸不盡人意。在中國，戲劇本就受眾面窄小，真正愿意并且有能力購買門票進(jìn)入劇院觀看表演的人不多，因此，將劇目轉(zhuǎn)移至互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)上所帶來的收入，根本無法與支出相抵。此外，將劇目轉(zhuǎn)移至互聯(lián)網(wǎng)平臺(tái)上，是以失去戲劇的唯一性與不可復(fù)制性為代價(jià)的，這便在一定程度上削減了用戶付費(fèi)觀看的興趣，而如果用戶觀看體驗(yàn)不佳，還將導(dǎo)致疫情結(jié)束后，他們再無熱情走進(jìn)劇院。

經(jīng)過這次疫情大考，可以看出，劇院在過去過度依賴于線下運(yùn)營，且缺乏長期有效的應(yīng)急機(jī)制，在疫情爆發(fā)之前，普遍沒有成熟、完善的線上運(yùn)營模式。而隨著數(shù)字技術(shù)等科技手段不斷更新、人民群眾消費(fèi)習(xí)慣不斷變化，探索演藝內(nèi)容線上傳播和增值的新模式，是劇院乃至所有演出機(jī)構(gòu)生存之道。因此，即便疫情結(jié)束后，劇院也要充分汲取教訓(xùn)、分析存在的痛點(diǎn)及破局點(diǎn)，才能實(shí)現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展。

四、中國劇院的困境突破

此次疫情是“?！币嗍恰皺C(jī)”，只有把握機(jī)遇、整合資源，中國劇院才能完成一次華麗的轉(zhuǎn)型。

首先，雖然就目前的情況來看，疫情已經(jīng)得到了控制，但是仍無法避免境外輸入等風(fēng)險(xiǎn)，因此，劇院應(yīng)在重新啟用前，應(yīng)做好場所全面消毒工作，并檢修清洗空調(diào)系統(tǒng)和通風(fēng)系統(tǒng)，配套測溫槍等檢疫設(shè)備，做好相關(guān)安全預(yù)案，并將公共衛(wèi)生安全防護(hù)列為常態(tài)化管理工作的重要內(nèi)容，為重新迎接觀眾做好充分準(zhǔn)備。

其次，劇院應(yīng)著力打造“互聯(lián)網(wǎng)＋劇院”模式，以欣賞與教學(xué)為兩大業(yè)務(wù)，實(shí)現(xiàn)線上、線下運(yùn)營的一體化。雖然全線上運(yùn)營的盈利能力較弱，但倘若劇院能利用好線上運(yùn)營可突破時(shí)間、空間限制、實(shí)現(xiàn)信息快速傳播的優(yōu)勢，便能使線上業(yè)務(wù)成為劇院收入的新源泉。在欣賞與教學(xué)兩大業(yè)務(wù)上，中國劇院應(yīng)尤其注重受眾細(xì)分，細(xì)分內(nèi)容既能夠吸引大量的受眾，還能夠增強(qiáng)與受眾之間的親密度，為受眾提供歸屬感。比如，山東省會(huì)大劇院在疫情期間精心設(shè)計(jì)線上內(nèi)容、細(xì)分受眾，特別策劃了“宅藝起”線上藝術(shù)課堂，主要開展舞蹈和合唱的線上培訓(xùn)，其中，針對劇院學(xué)員的比較專業(yè)，針對廣大藝術(shù)愛好者的則更側(cè)重欣賞、普及。此外，打造“互聯(lián)網(wǎng)＋劇院”模式離不開專業(yè)的人才隊(duì)伍及完善的線上產(chǎn)業(yè)鏈。與劇院一貫擅長的現(xiàn)場演出不同，要想線上內(nèi)容受歡迎，還得按照線上的玩法與底層規(guī)律來，要有強(qiáng)烈的策劃意識(shí)、運(yùn)營意識(shí)與包裝意識(shí)等。

最后，由于觀眾是戲劇不可或缺的一部分，劇院應(yīng)在觀眾召回上下功夫。疫情和劇院關(guān)閉導(dǎo)致的退票換票是無可避免的。然而，盡管在這一環(huán)節(jié)看似是被動(dòng)的損失，劇院同樣可以由此建立“戲劇品牌”的信任度、增強(qiáng)觀眾的黏性。ArcolaTheatre的舉動(dòng)便相當(dāng)值得一提，在保證對觀眾全款退票的同時(shí)，它還會(huì)另附上郵件，向觀眾說明可以考慮向劇院捐出少部分的金額比重，以此換取一份該演出的官攝錄像觀看權(quán)、一份本劇卡司的獨(dú)家感謝和問候錄像、以及該劇院全年的免費(fèi)友情會(huì)員卡。

此次疫情中，中國劇院是遭受影響最為直接的主體之一，有的劇院倒閉，有的劇院被迫尋求線上的傳播，或由于傳統(tǒng)業(yè)務(wù)停滯而不得不開發(fā)線上產(chǎn)品。但實(shí)際上，許多此類線上項(xiàng)目的產(chǎn)品還處于探索期，相關(guān)的運(yùn)營模式也尚未形成，“云演出”等多為不得已而為之。此次疫情為劇院的從業(yè)人員提供了一個(gè)過渡期，唯有認(rèn)真反思以往的運(yùn)營模式，求變革、求創(chuàng)新，才能增強(qiáng)劇院應(yīng)對風(fēng)險(xiǎn)的能力，實(shí)現(xiàn)劇院的可持續(xù)發(fā)展。