徐禎璐

Originated in Songjiang during the Ming Dynasty， it is named after the Gu Familyin Shanghai. Gu Embroidery is a school of embroidery with unique style and literary quality. The combination with literati paintings is one of the most important features of Gu Embroidery， which transcends the traditional scope of embroidery art.

刺繡是優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)手工藝之一，擁有悠久的歷史，隨著蠶絲的使用，絲織品的產(chǎn)生與發(fā)展，刺繡工藝也逐漸興起，并形成了許多流派，根據(jù)地域有湘繡、粵繡、蜀繡、蘇繡等等。顧繡，也稱”露香園繡“，起源于明代松江的上海顧氏而得名，是一支風格獨特、極具文人氣質(zhì)的刺繡流派。明崇禎《松江府志》和《閱世編》記載“顧繡，斗方作花鳥，香囊作人物，刻畫精巧，為他郡所未有而價亦最貴。尺幅之素，精者值銀幾兩，全幅高大者，不吝數(shù)金。”由此可見顧繡極受推崇，具有很高的文化和收藏價值。

明嘉靖年間，進士顧名世曾筑園于露香園路，穿池得一石，有趙文敏手篆“露香池”三字，因此名園。在此之后，顧氏女眷以畫繡結合風格獨特的刺繡而聞名，出了好幾位顧繡名家。如顧名世兒子之妾繆氏，擅長佛像，所繡人物氣韻生動，以出色的繡藝入選《無聲史詩》，被世人譽為顧繡創(chuàng)始者。還有韓希孟（顧名世孫子顧壽潛之妾），被世人推為顧繡的集大成者。顧壽潛師從董其昌，常與其一起吟詩作畫，兩家來往密切。韓希孟常以文人畫為摹本進行顧繡創(chuàng)作，所以她的繡品頗具文人之氣，對作品的用心與精致可見一斑。明末清初顧繡才始見于大眾。顧名世曾孫女顧玉蘭在民間開設刺繡作坊，自此顧繡發(fā)揚光大。

顧繡之所以能聞名于世，有別于其他幾大刺繡門類諸如蘇繡、蜀繡等，和它獨樹一幟的特點分不開。1958年顧公碩在《顧繡與蘇繡》一文中對顧繡的特點進行了總結：“用材之奇，針法之復雜，借色與補色，字順筆勢，中間色線?！鳖櫪C在材料的選擇和加工上、在針法的運用上還有繡品色彩的搭配等等方面都有獨到之處。顧繡所用絲線能“擘絲細于發(fā)。針法靈活，針細如毫。最特別之處莫過于繡繪結合，設色清雅，善于表現(xiàn)繪畫原作的神韻?！崩C者根據(jù)原畫作對繡品進行再創(chuàng)作，需要同時通曉畫理和繡理，使作品達到“如畫之境，如天之工，如染之色”這三重境界。這是顧繡有別于一般民間刺繡裝飾性風格的一大特點，使繡品具有文人畫和趣味，追求意境的表達。

與文人畫的結合是顧繡眾多特點中最重要的一點，使顧繡超越了傳統(tǒng)的刺繡范疇。這一特點的形成首先是源于露香園地處江南這一文人畫的中心，顧繡繡者都是具有良好詩書畫修養(yǎng)的閨秀，她們以文人畫作為繡稿，自繪自繡，使創(chuàng)作的自由大大提高。還有一點，就是當時的名人大家都參與到了顧繡的創(chuàng)作和欣賞中，為繡作作詩題跋，為繡作錦上添花。

顧繡在用色上依照文人畫的意趣和畫理，用色顯得古樸、清雅，充滿了清空淡雅的韻味，體現(xiàn)了女性審美的靈秀品質(zhì)。這和顧繡繡者繪畫功底緊密相連。繡線的顏色根據(jù)畫面的需要間色分階極細，新出現(xiàn)的“中間色”“暈色”，使畫面色階色澤更加自然豐富。這就需要繡者自行染色，將繪畫中細微的漸變色暈染到絲線上再進行繡制，需要極為敏感的色彩觀察力。如《葡萄松鼠圖》中漸變色的葡萄，將從生到熟的質(zhì)感表現(xiàn)得惟妙惟肖，還有《米畫山水圖》中云霧繚繞，若影若現(xiàn)的山峰，將米氏云山的意境盡數(shù)展現(xiàn)。顧繡還善于使用合線，將不同色相或者色度的絲線捻合施針，使層次感豐富，不同物體的質(zhì)感分明。如鳥類的羽毛，獸類的毛皮，各色花果，葉片質(zhì)感的表現(xiàn)等等。

顧繡作品善于營造意境，如被許多研究者推為顧繡最高成就的《韓希孟宋元名跡冊》。此頁八開分別為《洗馬圖》《鹿圖》《補袞圖》《鶉鳥圖》《米畫山水圖》《葡萄松鼠圖》《扁豆蜻蜓圖》《花溪漁隱圖》，在刺繡工藝上，以擘成細絲的絲線如作畫一般在繡制。根據(jù)創(chuàng)作需要可以將絲線擘成三十二分之一，然后用定制的細而尖的針，創(chuàng)新并靈活運用針法，針腳齊平，繡完后沒有針痕，繡面平滑如紙，善于利用水路表現(xiàn)線條，用壓疊表現(xiàn)前后層次關系。顧繡針法多元，根據(jù)針路和繡理，從心所欲而不逾矩，運針根據(jù)對象的陰陽虛實和轉折，使所繡的物象充滿光影變化，花鳥生動，人物生韻，山水生趣，使繡品呈現(xiàn)出絲光交織的觸感，某種程度上甚至超越了繪畫的表現(xiàn)力，比如《葡萄松鼠圖》中松鼠毛發(fā)的描繪。

繡繪結合是顧繡表現(xiàn)意境的一大“奇招”。畫和繡要相輔相成，相得益彰，繡繪結合不是目的，而是為了達到如畫之境的效果而使用的手法。所謂“良絲點染”“絲墨合影”，繡繪結合的方式有多種，以繡綴畫，以繡覆畫，繡繪相間，以繪補繡等等，都需要根據(jù)文人畫稿的格調(diào)而加以靈活運用。例如《鳳凰雙棲圖鏡片》，該圖中鳳凰使用擻和針、搶針、打籽針等，湖石、坡地、小草等用淡彩渲染敷色，畫繡結合。

眾所周知，刺繡是隨著生活中的實用和裝飾功能而慢慢發(fā)展起來的，這項中國民間傳統(tǒng)手工藝至少已有二、三千年的歷史，顧繡的最大意義在于它與其他刺繡流派的裝飾性風格脫離開來了，也不是程式化、圖案化的表達，而是善于彰顯繡者本人的個性和審美趣味。可以說露香園顧繡以其“繪繡結合”的風格開創(chuàng)了中國刺繡藝術品的先河，對刺繡藝術的發(fā)展帶來深遠的影響。

在當今這個文化高度開放，激烈碰撞的時代，顧繡更顯得卓爾不群，它所蘊含的傳統(tǒng)文化精髓一定能引起越來越多人的共鳴。在我看來，如今社會上屢次爆發(fā)的對“國潮”現(xiàn)象級的熱捧不是沒有理由的，類似顧繡這種經(jīng)過沉淀的，真材實料的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化技藝和當代人內(nèi)心所尋求的“文化自信”不謀而合。當代的顧繡藝人既要堅守傳統(tǒng)，原汁原味地將顧繡技藝傳承下去，在這個基礎上，融合自己的審美情趣和一些新的元素，讓這項古老的藝術在當代更好地傳承發(fā)展，使老樹發(fā)新枝，蔭護一代又一代人。

參考文獻：

〔1〕許嘉《繡畫-中國江南傳統(tǒng)刺繡研究》杭州：中國美術學院出版社2018年3月1日

〔2〕上海博物館《顧繡國際學術研討會論文集》上海：上海書畫出版社2011年2月1日