張社教

2012年底，我認識了齊旭峰先生。

初次與之相見，我對他印象很深。他的個頭不算高，面色黝黑，一身黑色唐裝。他有點兒謝頂，腦門中央空虛，但卷曲的長發(fā)纏繞，齊力支持中央。席間，有同飲者慫恿，旭峰稍作遜讓便站了起來，一嗓子男高音，聲震瓦屋，滿屋皆驚。歌罷繼飲，猶余音繞梁，時過數載，仍使我難以忘懷。初次相見，交談無多，印象卻很深刻：這個人率真、個性，是典型搞藝術的范兒。

時間一長，了解便也多了。他年輕時曾在西安美院研修，師從李習勤等名師；2001年進中書協(xié)研修班學習，得到諸多大家的耳提面命；如今幾近花甲，又自掏腰包，遠赴北京榮寶齋畫院郭石夫大寫意花鳥畫訪問學者班學習繪畫。旭峰是一通才，愛文學，懂音樂，會武術，跨界融通，精于繪畫，成于書法。他取得如此成就，充分印證了《道德經》中講的：合抱之木，生于毫末；九層之臺，起于累土；千里之行，始于足下。一個人的成才，絕非偶然，其光輝之背后肯定有不為人知的孤獨堅守和不懈努力。

我第一次驚嘆于旭峰先生之書法，是在他書齋見到他的草書作品《雪梅》，盧坡梅的詩：

有梅無雪不精神，

有雪無詩俗了人。

日暮詩成天又雪，

與梅并做十分春。

書為心畫，一個人的書風，與其技法掌握、學養(yǎng)積淀、人生閱歷、性格特點有著千絲萬縷的聯(lián)系，也正是這些千絲萬縷，由點到線，由線到面，織就了書者個性風格。旭峰此作是三十厘米見方的小品，說實話，要不是我熟悉這首詩，還真連字也認不完。初觀其書，唯見神采，不見字形，像懷素《自敘帖》一樣，看到的是舞動的線條。宋以后的紙張才有了涸化的效果，因此，《雪梅》更為搶眼的是懷素《自敘帖》所沒有的塊面墨象，給人以強烈的視覺沖擊力。由是驚嘆——此雖為小品，卻有大氣象?！堆┟贰分畾庀?，使我聯(lián)想到了壺口瀑布，大有風起云涌、風檣陣馬、氣勢如虹之勢。開首“有梅無”與中下部“日暮詩”及所落之窮款“黑石”三處，漲墨盈盈欲滴。“俗了人”與“十分春”等處，枯筆澀成，見筋見絲。通觀此幅作品，書者三次取墨，隨情緒表現為時而潑墨似海，時而惜墨如金。由此真切感受到書者長戈大戟之處事風格，不藏不掖之性格特點。

觀其書作，安穩(wěn)如磐。整幅作品從頭至尾，很少大欹大側，“成”字橫豎平正，安置穩(wěn)當。常言草書無橫，此橫橫空出世，倒也無遜于色。從墨色組合來看，重墨處如倒插三角，淡墨處如正三角，上下咬合，天衣無縫，自然安穩(wěn)。當然，書者無意于如此安頓，在創(chuàng)作情景下，也不可能像繪畫一樣去精心安排，卻無意于佳乃佳。

整幅作品僅僅三十個字?！白种w勢，一筆而成，偶有不連，而血脈不斷，及其連者，氣脈通于隔行?！睆钠鸸P首行便字字牽連拽扯，你中有我，我中有你，很難分清哪一筆畫是哪個字的。書者受其情緒驅遣難分清，觀者受其氣息感染不忍分清，“梅無”二字更是不能分。第三行末字“詩”之言字旁與第四行末字“梅”之末筆，攜手勾連，你中有我，我中有你，確謂筋骨相連，血脈相通，假令分者，則傷筋動骨，為之傷矣，為之殘矣?！堆┟贰愤B貫流暢，不失跌宕。書者浪漫豪放，膽大手敏，大字大如斗，小字小如豆，“雪”“神”“成”“春”等，一字占三四個字的位置，“了”“人”等字，小到不及一點。其用筆重如崩云，輕似蟬翼。其氣息如驚濤奔浪，浪撞崩云處，水花四射，五彩斑斕。

書法有小境界與大境界之分。表現筆墨技法，展示個人修養(yǎng)，抒發(fā)個人情懷乃書之小境；與萬物靈魂相融合，與天地精神共往來方為大境。旭峰《雪梅》更接近后者，實屬心手相適、物我兩忘、情景交融之佳作。

魯迅說：“中國的書法藝術是東方的明珠瑰寶。它不是詩卻有詩的韻味，它不是畫卻有畫的美感，它不是舞卻有舞的節(jié)奏，它不是歌卻有歌的旋律?！毙穹逑壬朔鶗?，步移景移，可以當詩來讀；抑揚頓挫，可以當音樂來聆聽；跌宕起伏，可以當舞蹈來欣賞；墨色變化，塊面參差，可以當一幅美妙的繪畫來觀瞻。斯作有“四勝”：形勝、意勝、勢勝、境勝。乃為佳作，書壇之不見久矣！

旭峰可謂全才，書法、繪畫、音樂齊頭并進，均有所成，我還真分不清哪個遜色一些。劉熙載《書概》說：“書者，如也。如其學，如其才，如其志?？傊?，如其人而已。”縱觀書史，字如其人，未必人人恰當，但我了解旭峰，此幅作品盡顯其情性矣。