王云飛

20世紀(jì)50年代，音樂藝術(shù)院校相繼開設(shè)古箏專業(yè)教學(xué)以來(lái)，古箏藝術(shù)人才的素質(zhì)得到了全面的提高。本文將對(duì)幾個(gè)有時(shí)代創(chuàng)新意義的古箏演奏技法，進(jìn)行演奏方式、特點(diǎn)等分析，為音樂創(chuàng)作提供可參考的現(xiàn)實(shí)依據(jù)。

一、快速指序技法體系

趙曼琴先生著述的《古箏快速指序技法概論》，于2001年由國(guó)際文化出版公司正式出版發(fā)行。古箏指序技法體系始于趙曼琴教授，興于王中山教授。二人是師徒傳承關(guān)系，對(duì)快速指序從理論到實(shí)踐有著不同階段的完善與貢獻(xiàn)。

快速指序突破了傳統(tǒng)手法中所謂的“順逆”關(guān)系，以全新的角度闡釋了彈奏中對(duì)稱與慣性的合理轉(zhuǎn)換問題;發(fā)展了左手彈按技術(shù)，采用和右手一樣的“指甲內(nèi)帶”的方式，使得左、右手一樣具有表現(xiàn)力和快速演奏技能，在半音階的演奏、音色、力度、速度、轉(zhuǎn)調(diào)方面向前推進(jìn)了一步;由于借鑒了鋼琴、小提琴以及其他樂器在指序編排上的合理因素，充分發(fā)揮雙手的靈活性，豐富和增強(qiáng)了古箏的表現(xiàn)力。這套演奏理論開創(chuàng)了現(xiàn)代古箏演奏的新高度。

《井岡山上太陽(yáng)紅》是趙曼琴先生于1975年據(jù)同名歌曲改編的。音樂剛一開始的引子部分大量地使用了快速指序，在進(jìn)入音樂主題后的第63小節(jié)出現(xiàn)了左、右兩手，主題復(fù)調(diào)化的演奏。當(dāng)右手演奏音樂主題時(shí)，左手演奏的是音樂一開始的十六分音符的引子的素材，在原有簡(jiǎn)單的音樂主題上增加了音樂的層次。在這首作品最后的華彩部分，更是兩只手快速演奏能力的試金石。

創(chuàng)作中應(yīng)考慮：快速指序演奏方式幾乎可以用在很多傳統(tǒng)的演奏方式中，且解放雙手。但快速指序的運(yùn)用并非是現(xiàn)代古箏作品演奏中屢試不爽的法寶，演奏方式一切都是為了作品和音樂的需求而設(shè)置，作曲家在創(chuàng)作中，應(yīng)適時(shí)適度地運(yùn)用快速指序演奏方法，而并非一味地追求炫技，而忽略了音樂的文化內(nèi)涵。

二、快四點(diǎn)

快四點(diǎn)是浙江箏派主要的演奏技法之一，這種技法在其它箏派中也經(jīng)常被運(yùn)用。它是勾、托、抹幾個(gè)指法派生出來(lái)的一種組合技法，即“勾托”“抹托”指序組成的四點(diǎn)技法。這種技法的特點(diǎn)是速度快，彈奏時(shí)強(qiáng)調(diào)中指的演奏力度，特別適宜節(jié)奏明快、活潑、旋律流暢的樂段，它要求演奏者在彈奏時(shí)不但要達(dá)到一定的速度，手指干凈利落，還要做到有力度的變化，使奏出的旋律起伏有致，緊松有序。

浙江箏派古箏獨(dú)奏曲《將軍令》是王巽之先生從清榮齋的《弦索十三套》改編而成的，是浙江箏派的代表箏曲之一。在樂曲第三、四、六段描寫士兵列隊(duì)、急行、兩軍對(duì)壘作戰(zhàn)的激烈場(chǎng)面。主要運(yùn)用了“快四點(diǎn)”的演奏技法。此技法突顯了軍隊(duì)整齊劃一的氣勢(shì)和“馬蹄聲聲”的效果。通過該種技法對(duì)旋律進(jìn)行加花、潤(rùn)色，使基礎(chǔ)旋律產(chǎn)生起伏，有利于樂曲高潮的形成，現(xiàn)代箏曲的小快板也多借鑒此種技法。

創(chuàng)作中應(yīng)考慮：快四點(diǎn)技術(shù)講究的是快速、均勻，且每個(gè)音符要飽滿、具有顆粒性。無(wú)論是強(qiáng)奏還是弱奏，都能恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用此演奏技術(shù)，而且在現(xiàn)代古箏演奏中，快四點(diǎn)技術(shù)運(yùn)用極為廣泛，是豐富古箏單旋律，走向和聲化的技術(shù)手段。因?yàn)檫@類技術(shù)突出的是音符的快速演奏，所以在一些平淡和寫意的音樂段落里面，并不適用快四點(diǎn)這種演奏技法。

三、勾搖技法

勾搖技法是王中山演奏技術(shù)的創(chuàng)新，這種彈法在之前的古箏演奏中是沒有出現(xiàn)的。勾搖，即食指和大拇指在原來(lái)?yè)u指的基礎(chǔ)之上加入勾指的單音觸弦，要求彈奏者在保持原來(lái)?yè)u指長(zhǎng)線條旋律的基礎(chǔ)之上加入強(qiáng)有力的單音。王中山最早是在《彝族舞曲》中運(yùn)用了這一新技巧。

《彝族舞曲》是1960年由王惠然先生創(chuàng)作的一首經(jīng)典的琵琶作品，樂曲借用彝族的《海菜腔》和《煙盒舞》的曲調(diào)素材。此曲由9個(gè)片段組成。勾搖技巧在樂曲的第二段中突出地體現(xiàn)出來(lái)。一個(gè)是勾指低音聲部，一個(gè)是搖指的旋律聲部。

創(chuàng)作中應(yīng)考慮：走位搖指的技術(shù)出發(fā)點(diǎn)是在搖指的同時(shí)，還能兼具旋律的效果。借鑒了西方“復(fù)調(diào)”音樂的手法，多線條音樂共同交織一起，實(shí)現(xiàn)了音響豐富的創(chuàng)作意圖。由于這類搖指技術(shù)對(duì)演奏者能力要求較高，創(chuàng)作時(shí)也要考慮旋律不宜太過復(fù)雜及跳進(jìn)化旋律，在兼顧旋律時(shí)體現(xiàn)技術(shù)，給演奏者留有表現(xiàn)余地為最佳。

四、借用琵琶演奏技巧輪指

在古箏演奏技巧的創(chuàng)新發(fā)展過程中，還引用了琵琶中的輪指技法，使得演奏者在演奏的過程中能夠根據(jù)所選擇的曲目不同，進(jìn)行左手和右手的相應(yīng)順序的循環(huán)彈奏。在古箏演奏過程中的輪指與琵琶輪指也有著非常明顯的差異性，這是由于古箏彈奏輪指的過程中，其所選擇的是手指由外向內(nèi)進(jìn)行輪指。輪指也可以將其分為定數(shù)輪和不定數(shù)輪兩種不同的輪指方式。

王中山所寫《云嶺音畫》中能找到該技術(shù)。與古箏搖指相比，輪指有著顆粒性的活潑感，表現(xiàn)力更為靈活。1986年，王中山首次運(yùn)用此技術(shù)創(chuàng)作了《云嶺音畫》。此曲由《晨曲》《寨慶》《戀歌》《夜火》四大段落組成，第三段《戀歌》170～188小節(jié)運(yùn)用了右手輪指、左手輪托演奏技巧，也是此曲的創(chuàng)新之處。演奏時(shí)要注意左手右手輪指的均勻，旋律線條的連貫，音色朦朧、柔暗。

創(chuàng)作中應(yīng)考慮：輪指演奏旋律時(shí)，必定會(huì)產(chǎn)生過弦、跨弦的情況。在創(chuàng)作時(shí)作曲家要特別注意寫作時(shí)旋律的進(jìn)行方式，最好以級(jí)進(jìn)化旋律為主。這樣演奏該技術(shù)時(shí)就能減少不穩(wěn)定因素。

五、敲擊箏弦、琴板

古箏演奏中右手的主要功能并不僅僅局限于傳統(tǒng)范圍內(nèi)，敲擊箏弦、琴板也是現(xiàn)代創(chuàng)新化的演奏方法。通過音響模擬不同的聲音，塑造更為貼切的音樂形象。

作曲家王建民創(chuàng)作的古箏曲《幻想曲》是以云貴地區(qū)的民歌音樂為素材，以苗族飛歌的音樂素材為音樂風(fēng)格。快板部分多次出現(xiàn)敲擊演奏，在第92小節(jié)處出現(xiàn)的切分節(jié)奏，音樂情緒高漲，敲擊琴板模仿打擊樂音響，將音樂逐漸推向高潮，敲擊的演奏手法在樂曲中段及結(jié)尾恰當(dāng)?shù)厥褂茫７铝嗣耖g的打擊樂節(jié)奏型，增添了一種特有的舞曲風(fēng)格。這些具有創(chuàng)新意識(shí)的技法也為樂曲的表現(xiàn)力增色不少，使之產(chǎn)生新的色彩和效果。

創(chuàng)作中應(yīng)考慮：這種演奏技巧不會(huì)頻繁出現(xiàn)在古箏的作品中，只是為了營(yíng)造特殊的效果和氣氛才使用。在現(xiàn)代音樂作品中，比較常見這種方式。有些作品，作曲家會(huì)對(duì)敲擊的位置和動(dòng)作幅度等都有一定的交代。如果作者對(duì)敲擊方式有格外的要求需要在樂譜上注明，并在實(shí)際演奏中與演奏者進(jìn)行協(xié)商和共同完善。

六、點(diǎn)彈

點(diǎn)彈指在古箏演奏的過程中，演奏者需要在短時(shí)間內(nèi)交替雙手，運(yùn)用食指進(jìn)行交替演奏琴弦。這種演奏技法能夠在最短的時(shí)間內(nèi)將段落中所涉及的不同內(nèi)容進(jìn)行彈奏，古箏演奏的方式是相對(duì)廣泛的，在演奏的過程中也需要合理的點(diǎn)彈，把控彈弦的幅度，要求演奏者的手臂與手腕，是處于一種放松的狀態(tài)下，并且運(yùn)用較小的幅度，將指關(guān)節(jié)的獨(dú)立作用發(fā)揮出來(lái)，使得彈奏的聲音變得清脆且密集

演奏家王昌元?jiǎng)?chuàng)作的《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》，具有很多歷史創(chuàng)新的意義。創(chuàng)作此曲時(shí)，她的父親——上海音樂學(xué)院古箏專業(yè)導(dǎo)師王巽之先生帶領(lǐng)的樂器改革小組已基本完成了新型古箏的改革工作——將古箏弦數(shù)增多，從原來(lái)的16根增至21根;將琴弦質(zhì)地改變，將絲弦或鋼弦改為鋼絲、銅絲、尼龍絲相結(jié)合。在這首曲目中運(yùn)用了大量的掃搖、點(diǎn)彈、掃抹等新興技術(shù)。在音樂剛剛開始部分，展現(xiàn)碼頭之上，黑云壓境，狂風(fēng)陣陣，搬運(yùn)工人不懼異常天氣，與天斗爭(zhēng)的場(chǎng)景。運(yùn)用了點(diǎn)彈、掃抹等演奏方式，加強(qiáng)了音樂的激烈氛圍。

創(chuàng)作中應(yīng)考慮：改革之后的樂器，音域拓寬、音量加大，為近現(xiàn)代古箏音樂的藝術(shù)張力的提供了更多的可能，《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》的成功演出，也有力地證明了新型古箏改革工作的成功。

作者單位：浙江音樂學(xué)院