張 慨
自從2011年藝術(shù)學(xué)升為門類,藝術(shù)學(xué)理論成為一級學(xué)科,藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的建設(shè)成為重要的話題。其中藝術(shù)史的研究成為一個難題,“藝術(shù)史研究是藝術(shù)學(xué)理論學(xué)界目前面臨的一個重要難題”①張新科:《關(guān)注 “一般藝術(shù)史”研究》,《中國社會科學(xué)報》2020年8月7日。。難在何處?難就難在“是從歷時的角度研究藝術(shù)的共性、普遍規(guī)律和問題”②張新科:《關(guān)注 “一般藝術(shù)史”研究》,《中國社會科學(xué)報》2020年8月7日。。面對一般藝術(shù)史學(xué)科合理性質(zhì)疑和書寫范式思考,各種討論此起彼伏,學(xué)者們從學(xué)科存在的合理性、一般藝術(shù)史與門類藝術(shù)史的關(guān)系、藝術(shù)觀念史研究和方法論角度全方位進行了論證。這些討論頗有深度,對推動一般藝術(shù)史研究的發(fā)展與擴大其影響功不可沒,既呈現(xiàn)了藝術(shù)史學(xué)界在一般藝術(shù)史書寫上達成的學(xué)術(shù)共識,也彰顯了學(xué)理探討的內(nèi)生邏輯。在對藝術(shù)史學(xué)理論不斷進行討論的過程中,展開了從門類藝術(shù)史到跨門類藝術(shù)史的藝術(shù)史書寫實踐。
王琪森的 《中國藝術(shù)通史》③王琪森:《中國藝術(shù)通史》,南京:江蘇鳳凰文藝出版社,1999年版。開一般藝術(shù)史書寫之先河,緊隨其后的有李希凡的 《中華藝術(shù)通史》(多卷本)④李希凡編:《中華藝術(shù)通史》,北京:北京師范大學(xué)出版社,2006年版。和長北的 《中國藝術(shù)史綱》⑤長北:《中國藝術(shù)史綱》,北京:高等教育出版社,2016年版。、邵學(xué)海的斷代藝術(shù)史 《先秦藝術(shù)史》等等。這些成果都在藝術(shù)各門類之“通”上展開了積極的探索,力圖揭示中國藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律和 “個性”,為學(xué)界提供了參照和借鑒。但其書寫的 “門類+”范式被質(zhì)疑為門類藝術(shù)的 “拼盤”,難以揭示藝術(shù)史進程的一般規(guī)律,由此帶來對 “一般藝術(shù)史研究是否可行”這一觀點的質(zhì)疑。
近年來,一般藝術(shù)史研究與書寫逐漸呈現(xiàn)出學(xué)科外部進行交叉、學(xué)科內(nèi)部跨門類綜合的趨勢。值得關(guān)注的是劉成紀的藝術(shù)觀念史①劉成紀:《先秦兩漢藝術(shù)觀念史》(上、下),北京:人民出版社,2017年版。寫作和巫鴻的主題藝術(shù)史寫作,在跨藝術(shù)門類寫作實踐中別開生面。但總體來看,無論是跨門類藝術(shù)史,還是一般藝術(shù)史,書寫成果還比較匱乏,書寫實踐鮮有新突破。雖然學(xué)科內(nèi)部達成了共識,但在學(xué)科之外難以形成認同,亟須成果支撐,包括斷代藝術(shù)史。以至于一般藝術(shù)史學(xué)科是否具有存在的合理性“處在外界的質(zhì)疑、乃至嚴重質(zhì)疑之中”②王一川:《中國藝術(shù)史學(xué)科的可能性、路徑及藝術(shù)史學(xué)》,《北京師范大學(xué)學(xué)報 (社會科學(xué)版)》2020年第3期,第43頁。。即便是全國藝術(shù)科學(xué)規(guī)劃領(lǐng)導(dǎo)小組辦公室將其列為 “常青藤”項目年年進入申報指南,力圖以項目導(dǎo)引推動書寫實踐,但是書寫進展依然緩慢。藝術(shù)史知識生產(chǎn)出現(xiàn)了困境。問題何在?
在我看來,一般藝術(shù)史寫作之難度除范式之外,寫作切入點和具體路徑難以把握,頗有無從下口之意。盡管中國藝術(shù)史書寫要遵循史學(xué)學(xué)術(shù)規(guī)范,從史料爬梳做起,但中國藝術(shù)歷史悠久,史料 (包括藝術(shù)作品)浩如煙海。即使眾人皆知其為亟待挖掘的學(xué)術(shù)生產(chǎn) “富礦”,但 “千里之行始于何足”卻是每一位研究者面臨的現(xiàn)實問題。
也許,我們將藝術(shù)史研究視野延伸至歷史學(xué)深處,法國年鑒學(xué)派歷史學(xué)家馬克·布洛赫(Marc Bloch)的思想會對我們產(chǎn)生一些啟發(fā):
人們有時說,歷史是一門過去的科學(xué),在我看來,這種說法很不妥當。首先,把“過去”這個概念作為科學(xué)的對象是荒唐可笑的。過去的某種現(xiàn)象,如果未經(jīng)過事先的篩選,又怎能成為有條有理的知識呢?③[法]馬克·布洛赫:《歷史學(xué)家的技藝》,張和聲譯,北京:北京師范大學(xué)出版社,2014年版,第37頁。
同樣,藝術(shù)史也不完全是一門過去的學(xué)問。與一般的歷史考察有所不同,歷史是通過文獻記載來間接了解過去的,而藝術(shù)卻還可以通過古代的藝術(shù)遺物、遺跡等直接了解過去。藝術(shù)史因藝術(shù)作品的物質(zhì)存在而能夠更直接地呈現(xiàn)歷史進程,因此有人認為藝術(shù)史研究和歷史研究是不一樣的。但是藝術(shù)史的書寫不僅是根據(jù)歷史遺留的素材從物象層面 “還原”歷史的,還要在客觀史實中以史帶論 “重構(gòu)”歷史,回應(yīng)現(xiàn)實,體現(xiàn)藝術(shù)史書寫的當代性。何況藝術(shù)研究的對象和范圍不斷被重新界定,藝術(shù)史觀隨時代發(fā)生變化等等,必然成為重建藝術(shù)史的驅(qū)動力。藝術(shù)史的書寫不僅是一個發(fā)現(xiàn)自身的過程,更應(yīng)該是對當代藝術(shù)現(xiàn)象的回應(yīng)。
肇始于20世紀90年代的全球化帶來了文化的 “去疆域化”(deterritorialization)④“去疆域化”是指在媒體、國際網(wǎng)絡(luò)以及跨國生產(chǎn)配送的商品和文化工藝品的影響下的全球化進程,表現(xiàn)為更具流動性和空 間位移。參見黃逸民 《全球與地方的二元辯證時代——全球化時代地方的流動性與復(fù)蘇》,《鄱陽湖學(xué)刊》2013年第6期,第89頁。過程,使得在全球地理環(huán)境多樣性基礎(chǔ)上形成的文化多樣性面臨成為單一文化的危險?!皬娦械娜騿我晃幕?,如麥當勞、孟山都和可口可樂帶來的單一飲食文化;單一媒體文化;單一的交通運輸文化——我們都見證著多元性的消失”⑤Vandana Shiva,Earth Democracy:Justice,Sustainability,and Peace,Boston:South End Press,2015,p.110.,“全球化的領(lǐng)導(dǎo)力量——美國,其好萊塢影片、電視劇、動漫、服飾、飲食習(xí)慣和音樂都在慢慢地吞噬地方文化,搶占地方傳統(tǒng)文化生存的空間”⑥祁進玉、郭躍:《全球在地化與流動性:亞洲共同體意識及其展望》,《西北民族研究》2020年第2期,第168—169頁。,全球同質(zhì)化現(xiàn)象漸現(xiàn)。
有關(guān)全球化的討論熱烈展開。盡管由于科技進步帶來的全球跨越國家地理邊界和體系的緊密聯(lián)系和多邊合作過程,以及全球化過程不是一個單向度的過程,全球化必然伴隨著在地化過程,已形成學(xué)界的共識。但全球化所帶來的 “與傳統(tǒng)文化和價值觀形成斷層,導(dǎo)致地方性的社會抗拒,從而導(dǎo)致全球恐慌”⑦[英]安東尼·吉登斯:《現(xiàn)代性的后果》,田何譯,南京:譯林出版社,2002年版,第62頁。,以及全球化概念產(chǎn)生的邏輯悖論“具體表現(xiàn)為兩種傾向之間形成的 ‘推—拉’兩種力量的角逐,拉力表現(xiàn)為世界體系內(nèi)原有權(quán)力集中的趨勢,推力則表現(xiàn)為各民族國家對其自身地位的鞏固和主權(quán)意識日益強化的趨勢”⑧祁進玉、郭躍:《全球在地化與流動性:亞洲共同體意識及其展望》,《西北民族研究》2020年第2期,第168頁。,由此形成了全球化與在地化并行的進程,“全球在地化”①全球在地化的概念,學(xué)界一般認為來自于20世紀80年代日本商界的營銷術(shù)語——土著化 (Dochakuka),意指國際商品銷售的策略,應(yīng)對不同地區(qū)文化進行本土化改造,在全球與本地融合過程中,展開本土產(chǎn)品成功的全球銷售。雖然是一個商業(yè)理論,但是卻風靡全球。“在地化”與 “本土化”概念的差異在于實施主體的不同?!氨就粱笔堑胤皆诘厝巳?(土著)對外來文化的本土改造;“在地化”是外來人群針對在地地方人群 (土著)的接受需求,根據(jù)地方文化對本土產(chǎn)品做出的改造和適應(yīng)。全球在地化概念由美國社會學(xué)者羅蘭·羅伯森于20世紀90年代提出,簡單概括為全球化與地方反應(yīng)的關(guān)系。概念出現(xiàn)了。全球在地化的一個重要觀點就是 “以地方的再挖掘作為認同建構(gòu)”②黃逸民:《全球與地方的二元辯證——全球化時代地方的流動性與復(fù)蘇》,《鄱陽湖學(xué)刊》2013年第6期,第94—95頁。,重建地方記憶,以此作為文化 “抵抗”的策略?!暗胤健弊鳛橐粋€問題油然而生,在地化浪潮在全球化時代中逐步形成。史學(xué)領(lǐng)域中 “全球地方史”的史學(xué)實踐興起。全球性的歷史敘事在沖擊地方歷史敘事的同時也增強了地方歷史敘事,規(guī)避歐洲中心主義的 “全球地方史”開創(chuàng)了史學(xué)實踐的新局面。
回顧中國當代藝術(shù)實踐的歷程,“85美術(shù)新潮”拉開了中國當代藝術(shù)的序幕,高舉人文主義和現(xiàn)代化旗幟的藝術(shù)創(chuàng)作,面向西方,力圖建立中國當代藝術(shù)系統(tǒng)。然而,這場藝術(shù)潮流即便也出現(xiàn)了王廣義、丁方等人倡導(dǎo)的 “北方文化”和 “黃土文化”精神,以及對都市的藝術(shù)表達,并且 “挾西方后現(xiàn)代主義的余威,大量地將傳統(tǒng)的形式挪用到繪畫、影像和裝置中”③高名潞:《墻——中國當代藝術(shù)的歷史與邊界》,北京:中國人民大學(xué)出版社,2006年版,第24頁。,但其整體是極端個人化的敘事,是人的自我對話,缺乏對自身歷史文脈的關(guān)注,是 “十分標準的國際發(fā)音的普通話”④高名潞:《墻——中國當代藝術(shù)的歷史與邊界》,北京:中國人民大學(xué)出版社,2006年版,第27頁。,形成了 “去地方化”“去中國化”的傾向。
在國家層面,在地化浪潮成為民族復(fù)興大業(yè)的助推器。重建中國記憶、樹立民族文化自信、講好中國故事成為國家文化策略。國內(nèi)的當代藝術(shù)實踐者熱衷于參加各種國際雙年展,但卻在全球化旋渦中產(chǎn)生了文化身份的焦慮,在后現(xiàn)代語境和文化虛無主義的陰影中產(chǎn)生了迷茫。當他們在拋棄宏大敘事、進行碎片化創(chuàng)作的同時,不斷與國際接軌,刻意強調(diào)中國身份,提倡 “再中國化”,借以確證全球化空間中的主體在場?!懊總€地方的當代藝術(shù)雙年展都不可避免地帶有某種在文化上和地緣上向外擴展的企圖。在展覽中,他們通過推出特別的,甚至其他地方不可比擬的地域性特征,即我們所說的 ‘在地性’來爭取其在全國甚至全球的聲望?!雹莺铄纾骸蹲呦蛐碌脑诘匦浴?,侯瀚如、周雪松譯,《東方藝術(shù)》2010年第23期,第62頁。由此,重建中國經(jīng)驗主體的思想藝術(shù)成為新的渴求。城市化進程中的公共藝術(shù)、城市創(chuàng)意園區(qū)、民族視覺志、藝術(shù)介入鄉(xiāng)村建設(shè)、地方特色小鎮(zhèn)建設(shè)等各種形式的藝術(shù)實踐可以用 “轟轟烈烈”來形容,形形色色的 “在地藝術(shù)”浮現(xiàn)在中國當代藝術(shù)的實踐領(lǐng)域。在美術(shù)、音樂、舞蹈創(chuàng)作上對傳統(tǒng)藝術(shù)媒介和藝術(shù)技法語言展開了一系列實驗性實踐;“新中式”成為藝術(shù)設(shè)計的一種突出風格;穿漢服在年輕一代中流行,圍繞漢服的款式設(shè)計民間展開了各種激烈的討論,各種層級的漢服文化節(jié)在各地此起彼伏;有關(guān)中國傳統(tǒng)文化、歷史文化題材的影視、視頻在市場和網(wǎng)絡(luò)媒體上不斷受到熱捧,力圖構(gòu)成與好萊塢不同的差異性,借以制衡好萊塢對中國本土的沖擊力。藝術(shù)實踐深度介入到了國家和地方認同的建構(gòu)中。藝術(shù)被在地化浪潮裹挾前行。
就國內(nèi)各地方而言,塑造地方文化形象和品牌,講好家鄉(xiāng)故事,推動地方文化旅游產(chǎn)業(yè)發(fā)展成為地方文化策略。對應(yīng)于 “85新浪潮”中國藝術(shù)在國際上的 “去中國化”“去地方化”現(xiàn)象,全球化語境中的在地化是 “去地方化”之后的 “再地方化”。地方文化資源通過在地化的藝術(shù)形式、類型以及視覺特征和符號加以呈現(xiàn)。藝術(shù)家們從地方提煉各種視 (聽)覺藝術(shù)符號,在地方景觀建設(shè)中加以采用,塑形地方文化的視 (聽)覺個性。除了旅游景區(qū)、城市公共空間的藝術(shù)生產(chǎn),其還滲透到諸如火車站之類的功能空間中,在重建中吸收了陜北地方特有的窯洞建筑樣式作為視覺符號,陜西延安的火車站就是一個典型的例子⑥延安火車站候車室的外立面設(shè)計采用了陜北黃土高原典型的民居——窯洞的形制作為造型,是對在地民俗文化的視覺元素的恰當采用。。而陜北民歌借助于國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)平臺、民歌博物館、藝術(shù)團和 “星光大道”等電視節(jié)目的傳播渠道,融合現(xiàn)代音樂表現(xiàn)方式,以其強烈的地方特色成為傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)相融合的新民歌。在城市公共藝術(shù)生產(chǎn)實踐、各種特色小鎮(zhèn)筑造、歷史文化街區(qū)改造、美麗鄉(xiāng)村重建過程中,一改20世紀城市建設(shè)中的“千城一面”的樣態(tài),極盡所能突出和強化與地方的聯(lián)系,地方的日常空間與藝術(shù)空間的邊界日趨模糊。不同地方的人們挖空心思進行了自己認為是本地區(qū)特色的視 (聽)覺藝術(shù)表達,以求形成與其他地方的差異化特色,進而能夠吸引更多的游客和購買力,推動經(jīng)濟的發(fā)展。以地方舞劇的創(chuàng)作為例,早期多取 “英雄美人”題材,如 《霸王別姬》《貴妃醉酒》《王昭君》《西施》等。而當下則為地方歷史名人 “背書”,并形成一種普遍的現(xiàn)象。如 “安徽馬鞍山已在創(chuàng)演在此沉江的文豪 《李白》;江蘇蘇州已在創(chuàng)演在此風流的文俠 《唐寅》;陜西神木為楊家將《麟州忠魂》 ‘背書’……山西創(chuàng)演 《傲雪花紅》‘背書’劉胡蘭,廣東創(chuàng)演 《風雨紅棉》 ‘背書’周文雍、陳鐵軍,云南玉溪‘背書’聶耳、重慶 ‘背書’鄒容、江蘇無錫 ‘背書’阿炳、浙江杭州 ‘背書’李叔同而創(chuàng)演同名舞劇”①于平:《舞劇創(chuàng)作:為地域歷史名人創(chuàng)作 “背書”》,《中國藝術(shù)報》2017年8月3日。等等。在提升藝術(shù)本體自身敘事能力的同時,借助歷史名人提升地方的知名度,亦使地方文化精神有了鮮活的藝術(shù)載體加以傳承。以地方文化資源和在地文化立場建構(gòu)了藝術(shù)實踐的邏輯,并獲得地方政府和資本市場的雙重認同。從地方視角尋求藝術(shù)創(chuàng)作的異質(zhì)性,以地方身份和特色增強其藝術(shù)個性的辨識度和競爭力,無疑成為全球化時代的一個有效策略。
人文學(xué)科的研究從來都是要面對當代問題,展示未來視野。面對在地化浪潮的藝術(shù)實踐,“返回東方”②張曉凌:《返回東方》,《中華書畫家》2016年第2期。拓展了藝術(shù)史重構(gòu)的方向?!瓣P(guān)于民族自我認同意識、族群認同以及地緣意識等觀念”③祁進玉、郭躍:《全球在地化與流動性:亞洲共同體意識及其展望》,《西北民族研究》2020年第2期,第169頁。在藝術(shù)作品中的呈現(xiàn)研究此起彼伏,藝術(shù)的 “地緣意識、區(qū)域性和地方性的觀點”成為藝術(shù)各門類研究的熱點話題,藝術(shù)作品如何對上述觀念進行表達,或者說藝術(shù)如何表達地方,都成為藝術(shù)討論的前沿話題。例如有關(guān)電影藝術(shù)中身份認同的討論,“電影中的地域想象,承擔了地域文化景觀、地域人群共同的歷史記憶、地域標識與象征符號體系的塑造。這種基于地域共同體文化環(huán)境認知的共同體驗和藝術(shù)想象,不僅表達了地域文化的認同,同時也自證身份,喚起身份認同”④張慨、魏媛媛:《中國當代地域電影研究綜述》,《電影理論研究》2020年第2期,第60—61頁。,因為 “地方確實是一個世界上存在的一個基本方面……對個人和人的群體來說,地方都是安全感和身份認同的源泉?!雹荩塾ⅲ軷.J.約翰斯頓:《哲學(xué)與人文地理學(xué)》,蔡運龍、江濤譯,北京:商務(wù)印書館,2001年版,第127頁。
伴隨著資本對文化市場的浸入,在地化的文化建設(shè)成為地方政府和資本市場不約而同選擇的共同路徑。尤其是在旅游產(chǎn)業(yè)的助推下,基于藝術(shù)創(chuàng)作 “再地方化”的現(xiàn)實需求,地方文化從未像今天這樣被重視、被再次細致爬梳和 “再挖掘”,以尋求可為當下文化建設(shè)可資利用的資源。對地方空間藝術(shù)生產(chǎn)知識的系統(tǒng)性、整體性考察,帶來了藝術(shù)史研究及其范式和思維方式的變革。伴隨著當代藝術(shù)的空間轉(zhuǎn)向,使得 “依靠幾個中心人物、代表性案例以及按照新舊之別來把握的藝術(shù)史敘事是根本不可能的了,歷史讓位于地理,藝術(shù)進入了后歷史時代”⑥吳永強:《“全球化”與 “在地化”的糾纏:中國當代藝術(shù)十年動向》,《當代美術(shù)家》2020年第3期,第9頁。,學(xué)者在其歷史觀的變化中對中國藝術(shù)史書寫進行新的反思和觀照。事實上,有關(guān)地方藝術(shù)史研究的話題不是剛剛出現(xiàn)的。20世紀90年代以來,地方門類藝術(shù)史研究已然蓬勃興起。冠以地域、區(qū)域美術(shù)史、音樂史著作出版呈現(xiàn)緩步上升趨勢,地方門類藝術(shù)成果①目前藝術(shù)史學(xué)界已經(jīng)在地方藝術(shù)門類史 (包括斷代史)、地域藝術(shù)流派等的研究中取得了一定的成果,如 《北京美術(shù)史》《浙江電影史》《大后方電影史》《陜西繪畫史》《元代江蘇繪畫研究》《青海美術(shù)史》《上?,F(xiàn)代美術(shù)史大系 (1949—2009)》《長江流域美術(shù)史》《嶺南畫略》《閩畫史稿》《臺灣美術(shù)史》《香港美術(shù)史》《澳門美術(shù)史》《20世紀臺灣美術(shù)發(fā)展史》《楚書法史》《楚藝術(shù)史》《“前海派”繪畫研究》《長安畫派研究》《長江流域美術(shù)史》《抗戰(zhàn)時期重慶書畫藝術(shù)年表》《山西音樂史》《三秦戲苑——陜西戲曲種類與藝術(shù)》《揚州戲曲史話》《上海戲曲史稿》《上海電影百年圖史1905—2005》《20世紀上海美術(shù)年表》《上海藝術(shù)史》《上海油畫史》《浙江音樂史》《西域音樂史》《東北音樂史》《陜西油畫史》《哈爾濱西洋音樂史》等等。開始出現(xiàn),在區(qū)域綜合藝術(shù)史中也產(chǎn)生了 《蘇州藝術(shù)通史》《江西藝術(shù)史》《西域藝術(shù)史》《齊國藝術(shù)研究》這樣的整體 (斷代)藝術(shù)史書寫成果。學(xué)界也舉辦過多場地域主題學(xué)術(shù)研討會。然而,其研究范式卻多是從國家門類通史而來,如 “當前的地域美術(shù)研究,其理論資源、方法依據(jù)、闡釋邏輯等,無一不是來自于中國美術(shù)史研究范式”②劉佳帥:《空間視域下的地域美術(shù)研究》,山東師范大學(xué),博士學(xué)位論文,2017年。。地方藝術(shù)史成為 “迷你版”中國藝術(shù)史。
在研究范式上,藝術(shù)人類學(xué)異軍突起,成為藝術(shù)學(xué)交叉學(xué)科研究范式的 “顯學(xué)”,從方法論視角形成了 “藝術(shù)史的人類學(xué)轉(zhuǎn)向”③Mariet Westermann(ed.),Anthropologies of Art,Williamstown:Sterling and Francine Clark Art Institute,2005,p.7.,其研究指向的非歐洲中心主義范式,與全球在地化浪潮不謀而合。當下,藝術(shù)人類學(xué)的在地研究范式被藝術(shù)學(xué)研究廣泛使用,推動了藝術(shù)史的共時性研究與書寫。藝術(shù)生產(chǎn)中的地方、區(qū)域和空間關(guān)系逐漸引起關(guān)注,尤其是藝術(shù)人類學(xué)影響下的地方主義強調(diào)了藝術(shù)生產(chǎn)中的地方性,這都為藝術(shù)史書寫提供了新的思路。
中國藝術(shù)從哪里來?從廣袤的中國大地來。中國藝術(shù)史的書寫不能遮蔽本應(yīng)在場的地方藝術(shù)及其 “個性”。
講好中國故事先要講好家鄉(xiāng)故事?!爸袊适隆焙?“家鄉(xiāng)故事”的當下表述是對兩個層級的空間歷史理解形成的話語。如果每一個家鄉(xiāng)故事都講清楚了、講好了,又何嘗不能講出更有趣、更有意味的中國故事呢?寫好地方藝術(shù)史就為中國藝術(shù)史書寫奠定了空間維度的基礎(chǔ),寫好中國藝術(shù)史就會改變?nèi)蛩囆g(shù)史書寫以西方為中心的面相。地方藝術(shù)史的書寫可以為藝術(shù)地講好中國故事提供內(nèi)容、形式和語言。
地方藝術(shù)史書寫還在于對中國藝術(shù)時空觀的直接考察實踐,是中國藝術(shù)史在歷時性梳理中增加的共時性考察,這無疑會拓寬藝術(shù)史書寫的深度和廣度。歷史邏輯很容易在線性時間中呈現(xiàn),但歷時性中的共時性在藝術(shù)史研究中并沒有引起廣泛關(guān)注。地理空間作為影響藝術(shù)作品的要素時有闡發(fā),藝術(shù)作品建構(gòu)地方觀念卻議論不多。而事實上,“藝術(shù)何以為中國”是建立在具有普遍性的 “藝術(shù)何以為地方”的基礎(chǔ)之上的。
“‘地方’包括作為存在場所的地方,作為環(huán)境特色場所的地方,作為集體記憶地點的地方,地方個性或場所精神,作為共同體場所的地方等。”④胡大平:《哲學(xué)與 “空間轉(zhuǎn)向”——通往地方生產(chǎn)的知識》,《哲學(xué)研究》2018年第10期,第30頁。從地理空間層級看 “地方”有層級、大小之別,中國,對全球而言是一地,中國一省、一市、一縣又何嘗不是“一地”?從自然地理環(huán)境考察來看,具有相似性環(huán)境的區(qū)域也是地方。地方既是一個地理存在,也是一種 “多重在場形式的關(guān)系”⑤王玲:《當代國際藝術(shù)實踐中民族志方法的利用及新動向》,《民族學(xué)刊》2019年第3期,第10頁。。藝術(shù)史研究的 “空間”和 “地方”轉(zhuǎn)向,“不只是在理論上重新思考行動的尺度和邊界,而且是總結(jié)歷史經(jīng)驗、打開新的實踐領(lǐng)域和路徑”⑥胡大平:《哲學(xué)與 “空間轉(zhuǎn)向”——通往地方生產(chǎn)的知識》,《哲學(xué)研究》2018年第10期,第32頁。,從而使我們意識到歷時性書寫會使藝術(shù)史發(fā)展過程面臨簡單化的風險,共時性的考察會拓寬研究的廣度,促進研究的深入。
事實上,回望中國藝術(shù),從誕生之際直到今天一直都受到作為物質(zhì)基礎(chǔ)的地理環(huán)境和作為想象的空間的深刻影響,藝術(shù)作品的創(chuàng)作從來都無法擺脫對地理環(huán)境的依賴,這也是 “藝術(shù)來源于生活”的另一種表述。盡管我們不能苛求每個地方都有藝術(shù)史的鴻篇巨制,因為藝術(shù)發(fā)展的區(qū)域不平衡性是顯而易見的事實,但是每個地方都有自己特定的藝術(shù)品類卻也是客觀存在的事實。不同地方的族群,亦因為地理環(huán)境 (包括自然環(huán)境和人文環(huán)境)的差異形成了藝術(shù)的類型、風格等的差異化。就中國藝術(shù)而言,最為普遍的是以 “南北”地理空間和名稱來作為劃分的界限:中國古代繪畫史上的 “南北宗”,戲曲的 “南腔北調(diào)”,書法藝術(shù)的 “北碑南帖”①清代著名的書法家阮元的書學(xué)論文 《南北書派論》中最先提出 “書法分南北派”的觀點。其具體的劃分如下:“正書、行草之分為南、北兩派者,則東晉、宋、齊、梁、陳為南派,趙、燕、魏、齊、周、隋為北派?!睆臅ǖ膫鞒猩蟻碚f,鐘繇和衛(wèi)瓘是南北兩派共同的書法祖師。從南派來說,繼二王之后有智永和虞世南,北派則在索靖和崔悅之后出現(xiàn)了歐陽詢和褚遂良,兩派分別具有不同的風格特點,阮元將其總結(jié)為:“南派乃江左風流,疏放妍妙,長于啟牘,減筆至不可識”;“北派則是中原古法,拘謹拙陋,長于碑榜”。他綜合了兩派的優(yōu)勢和短處進行比較說明,使得兩派界線分明,容易被人們所欣賞和理解。,音樂史上的 “東西南北音”,以及陶瓷藝術(shù)中的 “南青北白”等等。諸多以地域命名的藝術(shù)流派在中國藝術(shù)史上比比皆是:戲曲史上以京劇為代表的各地方劇種,即便聲腔,亦有北方梆子和南方昆山腔之別;繪畫史上的浙派、虞山派、嶺南畫派、長安畫派等,中國古典舞蹈的敦煌派,中國音樂史上的浙江派、虞山派、廣陵派等等。藝術(shù)流派擺脫不了地點或者位置的影響,在于地理環(huán)境的差異性是賦予它們藝術(shù)性格的要素之一。但是目前對地方藝術(shù)史的研究依然存在諸多的空白點,研究的不平衡性依然存在。以文化大省江蘇為例,其出版的 《蘇州藝術(shù)通史》,值得學(xué)者們持續(xù)關(guān)注。只有地方藝術(shù)史的研究全面而充分,中國藝術(shù)史的研究才能在此基礎(chǔ)上有進一步的書寫寬度和深度。
我們需要思考的問題是:地方對藝術(shù)的價值何在?對藝術(shù)史的研究與意義何在?全球與地方的相互作用帶來了當代藝術(shù)實踐對地方傳統(tǒng)資源 “再挖掘”的盛況。地方史、地方文化史、地方名人的資源和書寫的爭搶屢見不鮮,現(xiàn)實對地方藝術(shù)史的書寫有著迫切的需求。與此形成鮮明對照的是地方藝術(shù)史的寫作雖然取得部分成果,但與中國大地的寬廣區(qū)域相比,還存在大片空白。這固然與中國藝術(shù)史書寫的整體現(xiàn)狀有關(guān),但又何嘗不意味著藝術(shù)史書寫的路徑就擺在我們面前呢?
在藝術(shù)史研究和書寫范式上,學(xué)界已經(jīng)展開了充分的討論,我們需要的就是在理論指導(dǎo)下,以某一地書寫為出發(fā)點,從講好家鄉(xiāng)藝術(shù)故事、藝術(shù)講好家鄉(xiāng)故事切入,展開書寫實踐,并在實踐中不斷再發(fā)現(xiàn)、再討論。地方藝術(shù)史書寫與全國地域相比較而言相對體量較小,研究對象盡管也存在區(qū)域不平衡現(xiàn)象,但總體相對容易把握,便于書寫切入,適合在較小空間范圍內(nèi)探索一般藝術(shù)史書寫的方法和范式。同時,地方政府和產(chǎn)業(yè)部門會營造良好的學(xué)術(shù)支持氛圍,可以借此依托地方文化項目建設(shè)或者以服務(wù)地方文化建設(shè)為目標,集研究、書寫、轉(zhuǎn)化為一體,從地方藝術(shù)文獻整理、藝術(shù)史料收集、考古發(fā)現(xiàn)、文物存藏調(diào)研、田野調(diào)查、藝術(shù)家個案研究等多個維度建構(gòu)區(qū)域藝術(shù)史框架。其具體路徑或可如下切入。
(一)展開對地方藝術(shù)文獻史料的收集和整理,尤其要關(guān)注地方志等文獻中的藝術(shù)史料。任何空間層級的藝術(shù)史書寫都必須面對史料的收集和整理。地方圖書館在近年的地方史研究中已注意地方文獻的收集和整理,省級圖書館多數(shù)都有地方文獻專門收藏,可作為基礎(chǔ)文獻。但總體來看,地方藝術(shù)文獻的收集和整理還處于薄弱狀態(tài)。各地檔案館、文化館、博物館、文化和旅游廳、政協(xié)文史館、地方高校圖書館等政府機構(gòu)和相關(guān)文化組織亦多有散見特色文獻史料,是書寫的可用之資,目前亦亟待整理使用。
(二)地方藝術(shù)史書寫切入點在地方,著眼點當在全國、全球。對那些影響不同歷史時期藝術(shù)表達范式、視野和觀念的藝術(shù)家,秉承和發(fā)展中國的年譜編撰傳統(tǒng),通過史料的發(fā)掘、整理和研究,在年譜敘事中考察藝術(shù)史中心和邊緣的話題,以及地方基因的影響力,持續(xù)建構(gòu)、深化和擴展藝術(shù)史研究的學(xué)術(shù)基礎(chǔ)。建構(gòu)藝術(shù)家年譜不僅可以展示藝術(shù)家生命的個體細節(jié)、人生地圖,還可以借此厘清中國藝術(shù)史個體建構(gòu)的網(wǎng)格脈絡(luò),為探尋藝術(shù)的空間傳播和當下的文化策略提供新的視角和理解。
(三)在歷時性書寫的過程中,著力考察地方藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象的地方個性,以及個性形成的過程和對地方人群觀念的表達,關(guān)注與藝術(shù)情感產(chǎn)生聯(lián)系的地方,關(guān)注的是地方藝術(shù)與其他地方藝術(shù)的聯(lián)系。如藝術(shù)景觀建構(gòu)的地理基礎(chǔ)及其與地方文化的互動,藝術(shù)審美經(jīng)驗的地理生成,藝術(shù)生產(chǎn)的地理依托,藝術(shù)版圖的地理運動等一系列內(nèi)容的考察。如果說全國藝術(shù)史關(guān)注的是宏觀,重視的是國家、國際體系和各地區(qū)的互動的話,那么地方藝術(shù)史關(guān)注的則是獨特性和多樣性。全國性乃至全球性和地方性并不是矛盾的存在,而是整體和局部的關(guān)系。
(四)在方法論層面,地方藝術(shù)史寫作并不是僅僅將地方作為藝術(shù)存在的容器和展演的舞臺。而是要在充分梳理地方藝術(shù)歷史相貌的同時,著力探討地方藝術(shù)的個性,考察地方環(huán)境是如何對藝術(shù)個性形成產(chǎn)生影響的,影響形成的機制是什么?藝術(shù)個性是否對地方個性進行了表達?進行了怎樣的表達?這種影響機制在當代藝術(shù)的創(chuàng)造和文化傳承與傳播中是否還會延續(xù)?這種表達是否依舊會成為藝術(shù)家們表達的內(nèi)涵之一?藝術(shù)家的空間位移和藝術(shù)創(chuàng)作之間是否存在關(guān)系?藝術(shù)作品是否折射了地方人群的觀念和傳統(tǒng)?等等一系列需要在書寫中回答的問題。我想這才是地方藝術(shù)史研究的題中應(yīng)有之義。而要回答上述問題僅僅依靠藝術(shù)史理論和知識體系是難以完成的,需要同地理學(xué)、人類學(xué)等學(xué)科交叉展開跨學(xué)科研究。這就需要我們不僅僅在藝術(shù)學(xué)內(nèi)部尋求解決的辦法,還要向其他學(xué)科學(xué)習(xí),注重運用地理學(xué)、人類學(xué)等跨學(xué)科理論和方法解決地方藝術(shù)史書寫中遇到的問題。這也是 “后學(xué)科時代”以問題為導(dǎo)向的討論方式,因為任何一個學(xué)科都無法解決所有的問題。
關(guān)注地方不是畫地為牢,而是要立足地方面向全國、全球。局限于 “一地之藝”的地方藝術(shù)史寫作不是我們學(xué)術(shù)目標指向的終極,而是我們當下書寫切入的策略。就個人體驗而言,家鄉(xiāng)是我們最陌生的地方,遠眺家鄉(xiāng)才會形成對家鄉(xiāng)異質(zhì)性的認知。就藝術(shù)史書寫而言, “地方”是家鄉(xiāng)記憶傳承的載體,是 “民族和國家身份認同的基礎(chǔ)”①毛娟:《當代西方空間批評關(guān)鍵詞的研究述評》,《中外文化與文論》2020年第1期,第177頁。。所謂 “千里始足下,高山起微塵”,當是藝術(shù)史書寫的初心。