楊慧
江西師范大學美術學院
中國傳統(tǒng)紋樣在長達幾千年的發(fā)展與演變過程中創(chuàng)造出了獨特的審美價值和文化內(nèi)涵,并且憑借其極具特色的藝術裝飾效果得到世人的喜愛。隨著信息時代的到來,中國傳統(tǒng)紋樣也越來越多的應用于平面設計之中。但是,對于中國傳統(tǒng)紋樣應用于現(xiàn)代平面設計的具體形式與方法,傳統(tǒng)紋樣在現(xiàn)代平面設計發(fā)展中的傳承與創(chuàng)新等問題卻鮮有人關注。多數(shù)設計師與欣賞者對此也是一知半解。本文旨在梳理中國傳統(tǒng)紋樣的發(fā)展脈絡、分析其與現(xiàn)代平面設計的關系,并對優(yōu)秀案例加以分析,以此來探究中國傳統(tǒng)紋樣在現(xiàn)代平面設計中繼承與發(fā)展的問題。
中國傳統(tǒng)紋樣是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分,是人類創(chuàng)造的最古老的藝術形式之一,具有特殊的藝術價值。它代表著不同歷史時期人們的審美與精神追求。筆者以為,通過分析中國傳統(tǒng)紋樣在現(xiàn)代平面設計中的應用,可以使傳統(tǒng)紋樣以更加新穎豐富的姿態(tài)呈現(xiàn)于現(xiàn)代平面設計之中,使當代設計具有中國風格,從而形成獨特的“中國設計”,并使“中國制造”變?yōu)椤爸袊鴦?chuàng)造”。
中國傳統(tǒng)紋樣歷史悠久,種類豐富,隨著中國文明的發(fā)展而不斷演變,在不同的歷史時期具有不同的特點:
如遠古時期紋樣基本用色為紅、黃、黑、白、褐等色,紋樣表現(xiàn)形式多以“抽象的幾何形為主,但也不乏具象,紋樣內(nèi)容包括自然氣候、動物、植物、人物等”。
商周時期,紋樣在裝飾手法上呈現(xiàn)出“隨形賦飾”的特點,具有強烈的節(jié)奏感與韻律美。這個時期的代表紋樣有:夔龍紋、鳳鳥紋、饕餮紋、云雷紋、幾何紋等。
春秋戰(zhàn)國時期的紋飾造型則由粗獷趨于成熟,由詭譎神秘轉(zhuǎn)向現(xiàn)實世俗;紋飾風格上也漸漸趨于細膩繁復、生動靈巧;題材上開始描繪龐大的場面。這個時期的流行紋樣主要有:蟠虺紋、蟠螭紋、攻戰(zhàn)紋、漁獵紋等。
秦朝的紋飾色彩則以黑色為主;龍的圖案在皇族中開始得到廣泛運用;紋飾風格多體現(xiàn)權威,不可侵犯的特點。
漢代的紋樣則在延續(xù)春秋戰(zhàn)國時期紋樣風格的基礎上顯得更加大氣、簡明。在用色上主要以對比為主,常用紅、黑二色。代表紋樣有:龍鳳紋、流云紋、四神紋、銘文、幾何紋、各種動物紋、漢錦茱萸紋等。
魏晉南北朝時期的紋樣內(nèi)容大多與佛經(jīng)有關,出現(xiàn)了“飛天”“蓮花”等佛教紋飾。而盛唐時期的紋樣裝飾風格趨于體現(xiàn)富麗堂皇、雍容華貴的氣度;造型豐滿圓潤;題材多為花卉;用色上受到唐三彩的影響,以黃、綠、白、褐、藍、黑等色為主。這一時期的代表紋樣有:寶相花紋、團花紋、卷草紋、折枝花紋等。宋代的裝飾紋樣以寫實風格為主,花鳥為最主要的裝飾題材;以纖巧的造型和淡雅的色彩著稱,多追求自然之美;整體呈現(xiàn)出自然、靈巧、典雅、秀麗的風格。
元代的裝飾紋樣則多大花大葉的花草紋與成雙成對的紋樣,具有蒙古人豪放、質(zhì)樸的民族特點。
明清時期的裝飾紋樣則吸收了許多外來風格,變得更加靈活多樣起來,題材眾多,用色豐富。吉祥題材的紋樣作為這一時期的典型代表,達到了“圖必有意、意必吉祥”,如松柏長壽、梅花高潔、牡丹富貴、蓮花清廉、石榴多子等。
近年來,隨著科學技術與社會經(jīng)濟的發(fā)展,國潮開始興起,越來越多的平面設計師選擇將現(xiàn)代設計理念與傳統(tǒng)紋樣相結(jié)合并進行設計創(chuàng)造。傳統(tǒng)文化元素是我國民族瑰寶,同時還是藝術設計中十分優(yōu)質(zhì)的材料,其中蘊含了抽象化的精神內(nèi)涵、時代元素等,將其合理應用在平面設計中,可以賦予作品時代意義,使該行業(yè)可以更好的適應社會發(fā)展環(huán)境。同時,由于“現(xiàn)代的設計創(chuàng)作是由許多元素組成的,而傳統(tǒng)紋樣中的很多元素都傳承至今,成為了現(xiàn)代設計中非常重要的設計元素?!敝袊鴤鹘y(tǒng)紋樣具有繁多的種類,豐富的題材,為現(xiàn)代設計提供了大量準確而富有內(nèi)涵的中國元素。設計師運用現(xiàn)代的設計手法將傳統(tǒng)紋樣巧妙地應用在更多新材料上,通過巧妙地運用不對稱、留白、均衡等設計手法,將傳統(tǒng)紋樣與現(xiàn)代設計理念相結(jié)合,創(chuàng)造出新的、帶有東方審美意趣的現(xiàn)代設計,給中國傳統(tǒng)紋樣的發(fā)展注入了新的活力與能量。
現(xiàn)代平面設計與中國傳統(tǒng)紋樣之間實質(zhì)上是一種傳承與發(fā)展,繼承與創(chuàng)新的關系。傳統(tǒng)紋樣歷經(jīng)千年的發(fā)展,在表現(xiàn)形式,表現(xiàn)手法,造型用色上已經(jīng)有了一套完善的體系。在現(xiàn)代平面設計中,一方面,我們要尊重傳統(tǒng),按照傳統(tǒng)紋樣的設計體系進行設計創(chuàng)造,使其保留傳統(tǒng)紋樣的精髓與特點;另一方面,現(xiàn)代設計裝飾與傳統(tǒng)紋樣裝飾所尋求的效果還是有所不同的,現(xiàn)代設計講求簡練,明快,追求視覺沖擊與信息傳遞,而傳統(tǒng)紋樣設計則追求繁復精巧,對稱圓滿。如果只是一昧的將傳統(tǒng)紋樣套入現(xiàn)代平面設計之中,照搬傳統(tǒng),不根據(jù)時代的發(fā)展進行創(chuàng)新,那么中國傳統(tǒng)紋樣的精髓是無法真正體現(xiàn)在現(xiàn)代設計中的,平面設計也將面臨停滯不前的窘境。
縱觀中國傳統(tǒng)紋樣的發(fā)展歷程,隨著朝代的更替,時空的變換,傳統(tǒng)紋樣自身也是不斷在根據(jù)實際需要進行突破創(chuàng)新的。所以,當中國傳統(tǒng)紋樣應用于現(xiàn)代平面設計中時,兩者的關系應該是既有傳承,又有發(fā)展的,既要傳承傳統(tǒng)紋樣的精髓,又要根據(jù)當代的設計理念,取其與時代相適應的部分進行發(fā)展創(chuàng)新,立足于傳統(tǒng)而不止步于傳統(tǒng)。
一直以來,中國的設計師都認為標志設計應該是簡潔,商業(yè),現(xiàn)代的,與中國傳統(tǒng)紋樣之間沒有什么必然的聯(lián)系,從而忽略了從中國傳統(tǒng)的紋樣元素中尋找靈感,常常習慣性地運用西方的設計思維進行創(chuàng)作。這樣的標志設計雖然從一定程度上實現(xiàn)了現(xiàn)代標志設計的需求,但不可避免的造成了標志設計總是千篇一律的局面。近些年來為了改變這一局面,一些設計師開始進行大膽嘗試,也逐漸涌現(xiàn)出了一些十分優(yōu)秀的作品。比如由韓美林和鄭天石共同為中國國際航空公司設計的航徽標志(圖1)。
圖1 中國國際航空公司標志
整個標志的上半部分由一只紅色的鳳凰以及藍色的英文字“AIR CHINA”構(gòu)成。這只火紅的鳳凰與中國傳統(tǒng)紋樣中的鳳鳥紋有著異曲同工之處。標志的下半部分則對齊排列著“中國國際航空公司”黑色書法字樣。整個標志色彩鮮明,共用了紅、藍、黑三色,造型簡潔生動,充滿祥和之氣與現(xiàn)代感。
該標志左側(cè)紅色的鳳凰紋樣又像是英文“VIP”(尊貴客人)的字母變形,很好的體現(xiàn)了中國國際航空公司以人為本,將每一位乘客都視作貴賓的服務理念。而鳳鳥的造型既體現(xiàn)出了航空公司負責航班飛行的業(yè)務,又引用了“鳳凰翱翔,天下祈?!边@一中國傳統(tǒng)文化中的美好傳說,盡顯中華民族的文化底蘊。鳳凰圖樣的中國紅也寄托了吉祥、喜慶、幸福、圓滿的寓意。而黑、藍二色的中、英文字則起到了襯托視覺焦點,緩解視覺疲勞,突出標志主次的效果。整個標志看起來簡潔大氣,在現(xiàn)代動感中保留著古典美感。
在科技與信息發(fā)展迅速的當代,包裝設計的好壞往往能直接影響到商品的受歡迎程度。所以近些年來,為了使某種產(chǎn)品更容易從同類產(chǎn)品中脫穎而出,設計師越來越重視對包裝的藝術價值與文化底蘊的發(fā)掘。
2011年八馬茶業(yè)曾請著名設計師靳埭強與劉小康共同命名并設計了一系列高端茶產(chǎn)品包裝。整個茶產(chǎn)品分為兩個系列,一個是針對普洱茶產(chǎn)品的“爾禮”系列,另一個是針對鐵觀音茶產(chǎn)品的“觀想”系列。
“爾禮”,意為“你的禮物”,既表達出對親朋的美好祝愿,同時也與普洱的“洱”字同音。整個“爾禮系列”的包裝(圖2)選用了水松木作為主材質(zhì),水松木的紋理像極了中國傳統(tǒng)紋樣中經(jīng)絡紋與樹紋的結(jié)合,頗富禪意,既體現(xiàn)了產(chǎn)品的古樸和厚重感,又滿足了普洱茶要通風存放的要求。包裝外盒的把手部分則選用了金瓜茶形的金屬錠,為整體包裝增添幾分雅致的同時也暗示了包裝的內(nèi)容物。整體包裝現(xiàn)代美與古典美兼具,令人印象深刻。
圖2 “爾禮”系列普洱茶包裝
“觀想”,即“觀其形,想其意”。整個鐵觀音茶包裝(圖3)從概念,造型,材質(zhì)等不同角度詮釋了“一花一世界,一葉一菩提”的包裝理念。微泛漣漪的水面上,漂浮著一片精巧的落葉,透過葉片和水紋的交融,既點明了包裝理念,又帶有幾分別致與新意。通過瓷、木、錫幾種不同材質(zhì)的質(zhì)感對比,將剛與柔的碰撞感完美呈現(xiàn)出來,極具東方意味。
圖3 “觀想”系列鐵觀音茶包裝
筆者以為,在現(xiàn)代平面設計中充分發(fā)揮中國傳統(tǒng)紋樣的特點與優(yōu)勢,要注意以下幾個要點:首先,將傳統(tǒng)紋樣與現(xiàn)代構(gòu)成相結(jié)合。吸收借鑒傳統(tǒng)紋樣中的精華,將其有效的利用到平面設計中去,使設計同時兼具現(xiàn)代感和古典美。其次,要學會對傳統(tǒng)紋樣進行取舍揚棄,了解傳統(tǒng)紋樣所蘊含的真正意義,充分發(fā)揮傳統(tǒng)紋樣的獨特文化內(nèi)涵,提升設計的質(zhì)感,而不是一昧追求形式上的“復古風”。最后,努力在遵守平面設計形式美法則的基礎上保留傳統(tǒng)紋樣的自然純真之意。只有使傳統(tǒng)圖案與現(xiàn)代形式取長補短,相互融合,才能真正將中國的傳統(tǒng)文化元素同當代的設計理念融合起來。這才是需要當代設計師發(fā)展的,具有鮮明中國特色的現(xiàn)代設計。